گٹار کو کیسے بہتر بنایا جائے۔ ابتدائی گٹارسٹ کے لیے تجاویز۔

گٹار پر اصلاح۔ کیا بات ہوگی؟

گٹار کی اصلاح موسیقی کی مہارت کے بنیادی موضوعات میں سے ایک ہے۔ اس مسئلے پر پہلے ہی کافی بات ہو چکی ہے، اور تقریباً ہر نامور گٹارسٹ اس مسئلے پر اپنی رائے رکھتا ہے۔ اور یہ سچ ہے - بہر حال، یہ اصلاح میں ہے کہ موسیقی کا جنم ہوتا ہے، یہ اصلاحی تھا جس نے بہت ساری مشہور کمپوزیشن تخلیق کیں۔

اس کے علاوہاس پر پرفارمنس اور شوز کی ایک بڑی تعداد بنائی گئی ہے – راک میوزک میں، اکثر مشہور اداکار اپنے سولوز کو لائیو نہیں چلاتے ہیں، لیکن کچھ نئے کے ساتھ آتے ہیں، اور ان میں سے کچھ واقعی افسانوی بن جاتے ہیں۔ ایک پوری صنف اصلاح پر بنائی گئی ہے - جاز، جو کہ دیگر تمام موسیقی سے بنیادی طور پر مختلف ہے۔

اور یہ دیکھ کر، کوئی بھی نوآموز گٹارسٹ حیران ہوگا - کیا یہ مشکل ہے؟ ہمیں ایماندار ہونا پڑے گا - ہاں، اصلاح واقعی مشکل ہے۔ تاہم، یہ اتنا مشکل نہیں ہے جتنا کہ بہت سے لوگ کہتے ہیں۔ ایک سادہ کھیل میں موسیقی کے بڑے علم، پانچ سال کے اسکول اور ایسی چیزوں کی ضرورت نہیں ہوتی ہے۔ یہ کافی ہوگا کہ آپ اپنے سر کے ساتھ تھوڑا سا کام کریں اور جو کچھ آپ پہلے سے جانتے ہیں اسے بنائیں - تاہم، زیادہ گہرائی سے۔ اور پھر ایک دو دن کے بعد گٹار کی تربیت آپ اپنا پہلا فوری سولوس چلا سکیں گے اور اپنے گانے خود کمپوز کر سکیں گے!

ابتدائیوں کے لیے آسان سبق

ترازو اور نوٹ کے علم کے بغیر

غالباً، اگر آپ ابھی یہ مضمون پڑھ رہے ہیں، تو آپ کو اندازہ نہیں ہوگا کہ ترازو کیا ہیں، انہیں کیسے چلایا جائے، اور آپ کے لیے نوٹ عموماً ناقابل یقین حد تک ناگوار، پیچیدہ اور ناقابل فہم ہیں۔ آئیے ایماندار بنیں – نوٹوں کو بالکل جانے بغیر، چیزیں کہیں نہیں جائیں گی، تاہم – حیرت ہے – آپ انہیں پہلے ہی جانتے ہیں.

ایسا کیسے؟

راگ۔ سارا راز ان میں ہے۔ درحقیقت، chords کے عہدہ وہ نوٹ ہیں جن سے وہ بنائے گئے ہیں۔ یعنی، A – نوٹ لا کو ظاہر کرتا ہے، اس کے علاوہ ایک اضافی دو آوازیں، ایک تہائی (چھوٹی یا بڑی) اور پانچویں۔ یہ نوٹ A سے تیسری اور پانچویں ڈگری ہے، لیکن آپ کو اس اصطلاح کی ضرورت بھی نہیں ہوگی۔

نظریہ میں ایک چھوٹا سا اختلاف۔

یہ بہت مشکل نہیں ہوگا، لیکن آپ کی ترقی کے لیے انتہائی مفید ہوگا۔ تو، صرف 12 نوٹ ہیں۔ یہ سات مکمل نوٹ ہیں – do (C), re (D), mi (E), fa (F), نمک (G), la (A) اور si (B) کے علاوہ پانچ اور درمیانی نوٹ – کے ساتھ اشارہ کیا گیا ہے۔ نام نہاد "تیز"۔ پانچ درمیانی نوٹ ہیں، کیونکہ Mi اور Fa کے ساتھ ساتھ Si اور Do کے درمیان کوئی نہیں ہے۔

مکمل نوٹوں کے درمیان نام نہاد ٹون میں ایک خلا ہے - گٹار پر یہ دو فریٹس ہیں۔ یعنی، درج کردہ تمام سات آوازوں کے درمیان، فاصلہ دو فریٹس میں ہوگا - سوائے بالترتیب، Mi اور Fa، اور Si اور Do کے - اس صورت میں، فرق ایک فریٹ ہوگا۔

اب اپنا گٹار لیں اور ایک راگ بجائیں۔ ای - ایم آئی. اب، پوزیشن کو تبدیل کیے بغیر، اسے ایک جھنجھوڑا اوپر کی طرف بڑھائیں - یعنی، اب ڈور دوسرے اور تیسرے پر جکڑے جائیں گے، نہ کہ پہلے اور دوسرے پر۔ اور پہلی جگہ بیرے پر۔ کیا ہوا؟ یہ ٹھیک ہے - راگ F. اب پوری پوزیشن کو دو فریٹس - یعنی تیسرا منتقل کریں۔ تم راگ ڈالو G.

اور یہ دیگر تمام عہدوں کے ساتھ کام کرتا ہے۔ اگر آپ Am دو frets اور دوسرے پر barre کو منتقل کرتے ہیں، تو آپ کو Bm راگ ملتا ہے۔ اور اسی طرح.

یہ کہا جاتا ہے "راگ کی شکلیں" اور یہ ان تمام پوزیشنوں کے ساتھ کام کرتا ہے جو آپ اس وقت ڈالتے ہیں جب آپ نام نہاد ابتدائی راگ کھیلتے ہیں۔ اگر آپ یہ چیز سیکھ سکتے ہیں، تو آپ کے پاس اس کی بہت بڑی گنجائش ہوگی۔ chords کے ساتھ اصلاح.

مزید برآں، تمام ساتویں chords، اٹھائے ہوئے قدموں کے ساتھ تمام ٹرائیڈز بھی اس اصول کی پابندی کرتے ہیں۔ لہذا، آپ کے اپنے گانوں کو کمپوز کرنے کے لیے سب سے پہلی چیز جو سیکھنی ہے وہ بالکل ٹھیک طور پر chords کی شکلیں ہیں۔ اس سے آپ کو سیکھنے میں بھی مدد ملے گی۔ fretboard نوٹ - صرف ٹرائیڈ کے نام کو دیکھیں، اور اس بات پر توجہ دیں کہ کون سی تار سب سے پہلے چلائی جاتی ہے - اور یہ بالکل وہی ہے جو نوٹ ہوگا۔

پینٹاٹونک آسان ہے!

لیکن اس کے لیے، آپ کو پہلے ہی اس بارے میں تھوڑا سا سیکھنا ہوگا کہ گاما کیا ہے، کیونکہ اس کے بغیر یہ سمجھنا ناممکن ہے کہ پینٹاٹونک پیمانہ کیا ہے۔ ایک بار پھر، یہ زیادہ مشکل نہیں ہوگا، کیونکہ بنیادی خلاصہ پچھلے حصے سے سمجھا جا سکتا ہے۔

لہذا ہم جانتے ہیں کہ تمام نوٹ ایک ٹون یا دو صورتوں میں سیمی ٹون سے الگ ہوتے ہیں۔ جوہر میں، ایک پیمانہ ایک خاص ترتیب میں ترتیب دیئے گئے مسلسل نوٹوں کا ایک سلسلہ ہے۔ پیمانے میں سب سے پہلے نوٹ کو ٹانک کہا جاتا ہے۔

گاما سی میجر

بڑے پیمانے پر اصول کے مطابق بنایا گیا ہے: ٹانک – ٹون – ٹون – سیمیٹون – ٹون – ٹون – ٹون – سیمیٹون۔

یعنی، C میجر اسکیل اس طرح دکھتا ہے:

Do – re – mi – fa – sol – a – si – do.

گاما اے مائنر

معمولی پیمانہ اصول کے مطابق بنایا گیا ہے: ٹانک – ٹون – سیمیٹون – ٹون – ٹون – سیمیٹون – ٹون – ٹون۔

اس صورت میں، معمولی پیمانہ A لیں:

A – si – do – re – mi – fa – sol – a.

پیمانے میں استعمال ہونے والے ہر نوٹ کو ڈگری کہا جاتا ہے - کل آٹھ ہوتے ہیں۔ یہ کلاسیکی اصول ہے جہاں سے پینٹاٹونک پیمانہ روانہ ہوتا ہے۔ پینٹاٹونک پیمانے میں پانچ نوٹ ہیں، کیونکہ اس میں دو مراحل کی کمی ہے۔ بڑے معاملے میں یہ چوتھے اور ساتویں، معمولی معاملے میں دوسرے اور چھٹے ہیں۔

سی میجر میں پینٹاٹونک

یہ ہے کہ، پینٹاٹونک اسکیل بنانے کے لیے، آپ کو پیمانے سے صرف دو نوٹ ہٹانے کی ضرورت ہے۔

ایسی صورت حال میں، C میجر سے پینٹاٹونک پیمانہ اس طرح نظر آتا ہے:

Do – re – mi – sol – la – do

پینٹاٹونک ایک نابالغ

اس طرح کے نابالغ سے:

La – do – re – mi – sol – la.

لہذا، پینٹاٹونک اسکیل بنانے کے لیے، آپ کو صرف یہ سمجھنے کی ضرورت ہے کہ آپ اس وقت فریٹ بورڈ پر کون سا نوٹ چلا رہے ہیں، اس نوٹ کے لیے ایک پیمانہ منتخب کریں - جو کہ بہت آسان ہے اگر آپ اسکیم کی پیروی کرتے ہیں - اور پھر اس سے ضروری اقدامات کو ہٹا دیں۔ . یقینا، اس میں وقت لگے گا، لیکن اس کے لیے یہ صرف ضروری ہے۔ راک اصلاحات, اور مسئلے کو حل کرنے کے لیے بھی - خوبصورت گٹار سولوس کیسے بجایا جائے۔

گٹار پر جاز امپرووائزیشن

لیکن یہاں سب کچھ زیادہ پیچیدہ ہے۔ حقیقت یہ ہے کہ جاز کو بہت ہی عجیب انداز میں بجایا جاتا ہے - معیاری chords وہاں تقریباً کبھی استعمال نہیں ہوتے، انہیں قدم بڑھا کر اور اضافی نوٹ شامل کر کے بڑھایا جاتا ہے۔ اس لیے کلاسیکی جاز کے معیارات سے شروع کرنا ضروری ہے۔ ہو سکتا ہے آپ نوٹ اور اسکیل نہ سیکھیں، لیکن یہ اسباق کو دیکھنے کے قابل ہے - وہ کیسے بنتے ہیں، جاز عام طور پر کس چیز پر مبنی ہے۔ اور تب ہی آپ آرام سے اصلاح کر سکتے ہیں۔

بلیوز گٹار امپرووائزیشن

درحقیقت، پورا بلیوز پینٹاٹونک ترازو پر بنایا گیا ہے۔ اس سمت میں بہتری میں مہارت حاصل کرنے کے لیے، اوپر والا سیکشن آپ کی مدد کرے گا، جس میں یہ تفصیلات بتائی جائیں گی کہ یہ کیسے بنایا گیا ہے اور یہ کس چیز پر مبنی ہے۔ تاہم، یہ کچھ بلیوز معیارات کو دیکھنے کے قابل بھی ہے، جس میں راگ کی ترقی، تکنیک، اور خصوصیت کے تال کے نمونے شامل ہیں۔

گٹار کی اصلاح - ہر وہ چیز جو آپ کو جاننے کی ضرورت ہے۔

لیکن سب کے بعد، مضمون کے آغاز میں وعدہ کیا گیا تھا کہ ایک کم از کم نظریہ ہوگا! اور بجا طور پر - اس پر ہم اس موضوع کو بند کریں گے۔ اب ہم beginners کے لیے کچھ ٹپس دیں گے جن کا اطلاق گیم پر کیا جا سکتا ہے۔ خوبصورت مجسمے،اور سولو پارٹس، اور راگ پوزیشنز۔

مزید کھیلیں، مزید جانیں۔

بالکل۔ سب کچھ بہت آسان ہے – آپ جتنا زیادہ کھیلیں گے اور اپنے آپ کو سنیں گے، اتنا ہی آپ ٹکڑے سیکھیں گے – آپ کا میوزیکل ریزرو اتنا ہی زیادہ ہوتا جائے گا۔ یہ ایک لغت کی طرح ہے – اگر آپ بہت زیادہ پڑھتے ہیں، تو آپ کی ذخیرہ الفاظ بہت وسیع ہو جائیں گی۔ لہذا ہر روز مشق کریں اور زیادہ سے زیادہ گانے سیکھیں۔

ہر گانا دریافت کریں۔

تاہم، صرف ساخت کے متن کو حفظ کرنا کافی نہیں ہے۔ اگر آپ ان کو الگ کرنا شروع کردیں تو یہ بہت زیادہ موثر ہوگا۔ اس جگہ ایسی راگ کیوں ہے؟ یہ نوٹ سولو میں کیوں چلایا جاتا ہے؟ خود سے ان سوالوں کا جواب دینا شروع کر کے، آپ نہ صرف موسیقی کے فقروں سے اپنا سر بھریں گے – آپ یہ سمجھنا شروع کر دیں گے کہ میوزیکل کچن کیسے کام کرتا ہے۔ یہ قابل اصلاح کے لیے بہت اہم ہے – کیونکہ اس طرح بہترین حرکتیں آپ کے سر میں محفوظ ہو جائیں گی، اور پھر آپ نادانستہ طور پر اپنے آپ کو شروع کریں گے، انہیں عملی جامہ پہنایا جائے گا۔ ہر اس حرکت کو یاد رکھیں جو آپ سنتے ہیں، اپنے لیے فقروں اور لہجے کی تعداد میں اضافہ کرتے ہیں۔

آسان شروع کریں

Yngwie Malmsteen، چاہے وہ کتنا ہی شاندار کیوں نہ ہو، فوری طور پر ٹیپنگ اور سویپنگ کھیلنا شروع نہیں کیا۔ ایک بھی گٹارسٹ نے پیچیدہ چیزوں پر عبور حاصل کرنا شروع نہیں کیا۔ سادہ سے شروع کریں – سادہ چنوں، راگوں اور سولو حصّوں کے ساتھ۔ اس طرح ترقی ہوتی ہے – سادہ سے پیچیدہ کی طرف جانے سے۔ آہستہ آہستہ، آپ زیادہ سے زیادہ پیچیدہ دھنیں بجانے کے قابل ہو جائیں گے، لیکن اب کچھ آسان آزمائیں۔

مثال کے طور پر، سادہ گٹار چننے کے خاکے جس کے لیے اس سائٹ پر پیش کیا گیا ہے۔ بلیک مور کے نائٹ بینڈ کی کمپوزیشن، یا عام طور پر کلاسیکی کام بھی بہترین ہیں۔

سولو پریکٹس کے لیے اور امپرووائزیشن کا آغاز، AC/DC گانے، مثال کے طور پر، یا اولاد اور گرین ڈے ٹیموں کی کمپوزیشن موزوں ہیں۔

راگ کے گانے اس سائٹ پر مل سکتے ہیں – صرف ابتدائیوں کے لیے باقاعدہ ٹرائیڈ ٹریک لیں۔

مزید سنو

ہر خوددار موسیقار کو نہ صرف بجانا چاہیے بلکہ سننا بھی چاہیے۔ مزید موسیقی سنیں، مختلف سمتوں - ریپ سے لے کر ہیوی میٹل تک۔ اور سب سے اہم بات - سنیں کہ ان میں کمپوزیشن کیسے ترتیب دی جاتی ہے، آلات کی آواز کیسے آتی ہے۔ اسے یاد رکھیں اور پھر اسے آلے کے فریٹ بورڈ پر دہرانے کی کوشش کریں۔ اس طرح، آپ غیر فعال طور پر اپنی موسیقی کی ذخیرہ الفاظ کو بڑھاتے ہیں۔ دھنیں آپ کے ذیلی کارٹیکس میں جمع ہیں، اور پھر اصلاح کے عمل میں وہ یقینی طور پر خود کو ثابت کریں گے۔

گانے زیادہ کثرت سے سنیں۔

اصلاح کی بنیاد نہ صرف اپنے آپ کو بلکہ دوسروں کو بھی سننے کی صلاحیت ہے۔ وہ کون سی کلید بجاتا ہے، باسسٹ یا دوسرا گٹارسٹ؟ اب آپ کون سا راگ بجا سکتے ہیں؟ اور اس معاملے میں کون سا نوٹ اچھا لگے گا؟ یہ سب صرف کان کی تربیت سے تیار ہوتا ہے۔ اور آپ اسے صرف ایک ہی طریقے سے تیار کر سکتے ہیں - دھنوں کا انتخاب۔ پہلے تو یہ سچ پوچھیں تو بہت مشکل ہو گا – لیکن پھر آہستہ آہستہ سماعت میں بہتری آئے گی اور سارا عمل تیز تر ہو جائے گا۔

تھیوری سیکھیں۔

جی ہاں، نظریہ کے علم کے بغیر اصلاح ممکن ہے۔ جی ہاں، یہ کام کرے گا، اور یہاں تک کہ ایک خاص لمحے میں یہ آسان ہو جائے گا. لیکن کب؟ پانچ سال مسلسل کان سے بجانے کے بعد؟ یا چھ میں؟ نظریہ اس معاملے کو بہت آسان بنا دیتا ہے – آپ کو معلوم ہو جائے گا کہ کسی بھی لمحے کیا کھیلنا ہے، بغیر کسی شک کے۔ آپ جان لیں گے کہ راگ کیسے بنتے ہیں، اور آپ کو اپنی موسیقی کو کسی بھی طرح سے متنوع بنانے کے ہر طرح کے طریقے معلوم ہوں گے۔ اگر آپ گھر کے پچھواڑے کے ایک عام گٹارسٹ سے زیادہ کچھ بننا چاہتے ہیں تو میوزک تھیوری کا مطالعہ ضرور کریں۔