Giuditta پاستا |

جیوڈیٹا پاستا

گیوڈیٹا پاستا کے بارے میں ریو ریویوز، جسے وی وی سٹاسوف نے "شاندار اطالوی" کہا، یورپ کے مختلف ممالک کے تھیٹر پریس کے صفحات بھرے پڑے تھے۔ اور یہ حیرت کی بات نہیں ہے، کیونکہ پاستا اپنے وقت کی شاندار گلوکارہ اداکارہ ہے۔ اسے "واحد"، "لاجواب" کہا جاتا تھا۔ بیلینی نے پاستا کے بارے میں کہا: "وہ ایسا گاتی ہے کہ آنسو اس کی آنکھوں کو دھندلا دیتے ہیں۔ یہاں تک کہ اس نے مجھے رلا دیا۔

مشہور فرانسیسی نقاد کاسٹیل-بلاز نے لکھا: "یہ جادوگرنی کون ہے جس کی آواز دردمندی اور شان و شوکت سے بھری ہوئی ہے، جو روسینی کی نوجوان تخلیقات کو اسی طاقت اور سحر انگیزی کے ساتھ پیش کر رہی ہے، اور ساتھ ہی ساتھ پرانے اسکول کے آریا بھی شان اور سادگی سے آراستہ ہے؟ کون، ایک نائٹ کے بکتر اور رانیوں کے خوبصورت لباس میں ملبوس، اب ہمیں اوتھیلو کے دلکش محبوب کے طور پر، اب سائراکیز کے بہادر ہیرو کے طور پر نظر آتا ہے؟ کس نے ایک virtuoso اور ایک المیہ نگار کے ٹیلنٹ کو اتنی حیرت انگیز ہم آہنگی میں جوڑ دیا، توانائی، فطرت اور احساس سے بھرپور کھیل سے دل موہ لینے والا، یہاں تک کہ مدھر آوازوں سے بھی لاتعلق رہنے کے قابل؟ اس کی فطرت کے قیمتی معیار کے ساتھ ہمیں اس سے زیادہ کون پسند کرے گا - سخت اسلوب کے قوانین کی اطاعت اور ایک خوبصورت ظہور کی دلکشی، ہم آہنگی سے جادوئی آواز کی دلکشی کے ساتھ؟ کون دوگنا گیت کے مرحلے پر غلبہ رکھتا ہے، وہم اور حسد کا باعث بنتا ہے، روح کو عمدہ تعریف اور لذت کے عذاب سے بھر دیتا ہے؟ یہ پاستا ہے… وہ ہر کسی سے واقف ہے، اور اس کا نام ڈرامائی موسیقی سے محبت کرنے والوں کو اپنی طرف متوجہ کرتا ہے۔

Giuditta Pasta (née Negri) 9 اپریل 1798 کو میلان کے قریب سرتانو میں پیدا ہوا۔ پہلے سے ہی بچپن میں، اس نے آرگنسٹ بارٹولومیو لوٹی کی رہنمائی میں کامیابی سے تعلیم حاصل کی. جب Giuditta پندرہ سال کی تھی، وہ میلان کنزرویٹری میں داخل ہوئی۔ یہاں پاستا نے بونیفاسیو آسیولو کے ساتھ دو سال تک تعلیم حاصل کی۔ لیکن اوپرا ہاؤس کی محبت جیت گئی۔ Giuditta، کنزرویٹری چھوڑ کر، سب سے پہلے شوقیہ پرفارمنس میں حصہ لیتا ہے. پھر وہ بریشیا، پارما اور لیوورنو میں پرفارم کرتے ہوئے پیشہ ورانہ مرحلے میں داخل ہوتی ہے۔

پیشہ ورانہ مرحلے پر اس کی پہلی شروعات کامیاب نہیں رہی۔ 1816 میں، اس نے غیر ملکی عوام کو فتح کرنے کا فیصلہ کیا اور پیرس چلی گئی۔ اطالوی اوپیرا میں اس کی پرفارمنس، جہاں اس وقت کاتالانی کا راج تھا، کسی کا دھیان نہیں گیا۔ اسی سال، پاستا، اپنے شوہر جوسیپ کے ساتھ، جو ایک گلوکار بھی ہیں، نے لندن کا دورہ کیا۔ جنوری 1817 میں، اس نے پہلی بار سیماروسا کے پینیلوپ کے رائل تھیٹر میں گایا۔ لیکن نہ تو یہ اور نہ ہی دوسرے اوپیرا نے اسے کامیابی حاصل کی۔

لیکن ناکامی نے صرف Giuditta کی حوصلہ افزائی کی۔ "اپنے وطن واپس آنے کے بعد،" VV Timokhin لکھتے ہیں، - استاد Giuseppe Scappa کی مدد سے، اس نے غیر معمولی استقامت کے ساتھ اپنی آواز پر کام کرنا شروع کیا، اسے زیادہ سے زیادہ چمک اور حرکت دینے کی کوشش کی، آواز کی ہم آہنگی حاصل کرنے کے لیے، بغیر چھوڑے ایک ہی وقت میں اوپیرا حصوں کے ڈرامائی پہلو کا ایک محنتی مطالعہ۔

اور اس کا کام بیکار نہیں تھا - 1818 سے شروع ہونے والا، ناظرین نئے پاستا کو دیکھ سکتا تھا، جو اپنے فن سے یورپ کو فتح کرنے کے لیے تیار تھا۔ وینس، روم اور میلان میں اس کی پرفارمنس کامیاب رہی۔ 1821 کے موسم خزاں میں، پیرس کے لوگوں نے گلوکار کو بہت دلچسپی سے سنا. لیکن، شاید، ایک نئے دور کا آغاز - "پاستا کا دور" - 1822 میں ویرونا میں اس کی نمایاں کارکردگی تھی۔

"فنکار کی آواز، کانپتی اور پرجوش، غیر معمولی طاقت اور آواز کی کثافت سے ممتاز، بہترین تکنیک اور روح پرور اسٹیج اداکاری کے ساتھ مل کر، ایک بہت بڑا تاثر بنا،" VV Timokhin لکھتے ہیں۔ - پیرس واپسی کے فوراً بعد، پاستا کو اپنے وقت کی پہلی گلوکارہ اداکارہ قرار دیا گیا…

… جیسے ہی سامعین ان موازنہوں سے ہٹ گئے اور اسٹیج پر ایکشن کی ترقی کی پیروی کرنا شروع کر دی، جہاں انہوں نے ایک ہی فنکار کو بجانے کے نیرس طریقوں کے ساتھ نہیں دیکھا، صرف ایک کاسٹیوم دوسرے کے لیے بدلتے ہوئے دیکھا، بلکہ آتش گیر ہیرو Tancred ( Rossini's Tancred)، زبردست میڈیا ("Medea" by Cherubini)، نرم رومیو ("Romeo and Juliet" by Zingarelli)، یہاں تک کہ انتہائی متعصب قدامت پسندوں نے بھی اپنی مخلصانہ خوشی کا اظہار کیا۔

خاص طور پر چھونے اور گیت کے ساتھ، پاستا نے ڈیسڈیمونا (اوتھیلو از راسینی) کا حصہ پیش کیا، جس کے بعد وہ بار بار واپس آئی، ہر بار اہم تبدیلیاں کیں جو گلوکار کی انتھک خود ساختہ بہتری، کردار کو گہرائی سے سمجھنے اور سچائی کے ساتھ بیان کرنے کی اس کی خواہش کی گواہی دیتی تھیں۔ شیکسپیئر کی ہیروئن کا۔

عظیم ساٹھ سالہ المناک شاعر فرانسوا جوزف تلما جس نے گلوکار کو سنا، کہا۔ "میڈم، آپ نے میرا خواب پورا کر دیا، میرا آئیڈیل۔ آپ کے پاس وہ راز ہیں جن کو میں نے اپنے تھیٹر کیرئیر کے آغاز سے ہی مسلسل اور مسلسل تلاش کیا ہے، جب سے میں دلوں کو چھونے کی صلاحیت کو فن کا اعلیٰ ترین مقصد سمجھتا ہوں۔

1824 سے پاستا نے تین سال تک لندن میں بھی پرفارم کیا۔ انگلستان کے دارالحکومت میں، Giuditta کو فرانس میں جتنے پرجوش مداح ملے۔

چار سال تک، گلوکار پیرس میں اطالوی اوپیرا کے ساتھ اکیلا رہا۔ لیکن تھیٹر کے مشہور موسیقار اور ڈائریکٹر جیواچینو روسینی کے ساتھ جھگڑا ہوا، جس کے متعدد اوپیرا میں اس نے کامیابی سے پرفارم کیا۔ پاستا کو 1827 میں فرانس کا دارالحکومت چھوڑنے پر مجبور کیا گیا۔

اس تقریب کی بدولت بے شمار غیر ملکی سامعین پاستا کی مہارت سے آشنا ہو سکے۔ آخر کار، 30 کی دہائی کے اوائل میں، اٹلی نے فنکار کو اپنے وقت کے پہلے ڈرامائی گلوکار کے طور پر تسلیم کیا۔ Trieste، Bologna، Verona، Milan میں Giuditta کی مکمل فتح کا انتظار تھا۔

ایک اور مشہور موسیقار، Vincenzo Bellini، فنکار کی پرتیبھا کا پرجوش مداح نکلا۔ اپنی شخصیت میں، بیلینی کو اوپیرا نارما اور لا سونمبولا میں نارما اور امینہ کے کرداروں کا ایک شاندار اداکار ملا۔ بڑی تعداد میں شکوک و شبہات کے باوجود، پاستا، جس نے Rossini کے آپریٹک کاموں میں بہادر کرداروں کی ترجمانی کرکے اپنے لیے شہرت پیدا کی، بیلینی کے نرم، اداس انداز کی تشریح میں اپنا وزنی لفظ کہنے میں کامیاب رہا۔

1833 کے موسم گرما میں، گلوکار نے بیلینی کے ساتھ لندن کا دورہ کیا. Giuditta Pasta نے نارما میں خود کو آگے بڑھایا۔ اس کردار میں اس کی کامیابی اس سے پہلے گلوکار کی طرف سے کیے گئے تمام کرداروں سے زیادہ تھی۔ عوام کا جوش و خروش بے حد تھا۔ اس کے شوہر، جیوسیپ پاستا، نے اپنی ساس کو لکھا: "اس حقیقت کا شکریہ کہ میں نے لاپورٹے کو مزید مشقیں فراہم کرنے پر راضی کیا، اور اس حقیقت کا بھی شکریہ کہ بیلینی نے خود کوئر اور آرکسٹرا کی ہدایت کاری کی تھی، اوپیرا تیار کیا گیا تھا جیسا کہ کوئی نہیں تھا۔ لندن میں دوسرے اطالوی ذخیرے، اس لیے اس کی کامیابی گیوڈیٹا کی تمام توقعات اور بیلینی کی امیدوں سے تجاوز کر گئی۔ پرفارمنس کے دوران، "بہت سے آنسو بہائے گئے، اور دوسرے ایکٹ میں غیر معمولی تالیاں بجیں۔ ایسا لگتا تھا کہ گیوڈیٹا اپنی ہیروئین کے طور پر مکمل طور پر دوبارہ جنم لے چکی ہے اور اس نے ایسے جوش و خروش کے ساتھ گایا ہے، جو وہ صرف اس وقت قابل ہے جب اسے کسی غیر معمولی وجہ سے ایسا کرنے کا اشارہ کیا جائے۔ جیوڈتا کی والدہ کو لکھے گئے اسی خط میں، پاستا بیلینی نے ایک پوسٹ اسکرپٹ میں ہر اس بات کی تصدیق کی ہے کہ اس کے شوہر نے کہا: "کل آپ کی گیوڈتا نے تھیٹر میں موجود ہر ایک کو آنسو بہاتے ہوئے خوش کیا، میں نے اسے کبھی اتنا عظیم، اتنا ناقابل یقین، اتنا متاثر نہیں دیکھا..."

1833/34 میں، پاستا نے دوبارہ پیرس میں - اوتھیلو، لا سونمبولا اور این بولین میں گایا۔ "پہلی بار، عوام نے محسوس کیا کہ فنکار کو اپنی اعلی ساکھ کو نقصان پہنچائے بغیر زیادہ دیر تک اسٹیج پر نہیں رہنا پڑے گا،" وی وی تیموخن لکھتے ہیں۔ – اس کی آواز نمایاں طور پر مدھم ہو گئی ہے، اپنی سابقہ ​​تازگی اور طاقت کھو چکی ہے، لہجہ بہت غیر یقینی ہو گیا ہے، انفرادی اقساط، اور بعض اوقات پوری پارٹی، پاستا اکثر آدھا ٹون گاتا ہے، یا اس سے بھی کم لہجہ۔ لیکن ایک اداکارہ کے طور پر، وہ بہتر کرنے کے لئے جاری رکھا. پیرس کے باشندے خاص طور پر نقالی کے فن سے متاثر ہوئے، جس میں فنکار نے مہارت حاصل کی، اور غیر معمولی قائل جس کے ساتھ اس نے نرم، دلکش آمنہ اور شاندار، المناک این بولین کے کرداروں کو پہنچایا۔

1837 میں، پاستا، انگلینڈ میں پرفارم کرنے کے بعد، اسٹیج کی سرگرمیوں سے عارضی طور پر ریٹائر ہو گیا اور بنیادی طور پر جھیل کومو کے ساحل پر اپنے ولا میں رہتا ہے۔ واپس 1827 میں، Giuditta نے Blevio میں، جھیل کے دوسری طرف ایک چھوٹی سی جگہ، ولا روڈا خریدا، جو کبھی سب سے امیر لباس بنانے والی، مہارانی جوزفین، نپولین کی پہلی بیوی سے تعلق رکھتا تھا۔ گلوکار کے چچا انجینئر فرانٹی نے ولا خریدنے اور اسے بحال کرنے کا مشورہ دیا۔ اگلے موسم گرما میں، پاستا پہلے سے ہی آرام کرنے کے لئے وہاں آیا. ولا روڈا واقعی جنت کا ایک ٹکڑا تھا، "خوشی"، جیسا کہ میلانی اس وقت کہتے تھے۔ ایک سخت کلاسیکی انداز میں سفید سنگ مرمر کے ساتھ اگواڑے پر قطار میں، حویلی جھیل کے بالکل کنارے پر کھڑی تھی۔ مشہور موسیقاروں اور اوپیرا سے محبت کرنے والے یہاں پورے اٹلی اور بیرون ملک سے آئے تھے تاکہ وہ ذاتی طور پر یورپ میں پہلی ڈرامائی صلاحیتوں کے لیے اپنے احترام کی گواہی دیں۔

بہت سے لوگ پہلے ہی اس خیال کے عادی ہو چکے ہیں کہ گلوکار نے آخر کار اسٹیج چھوڑ دیا، لیکن 1840/41 کے سیزن میں، پاستا نے پھر سے دورہ کیا۔ اس بار اس نے ویانا، برلن، وارسا کا دورہ کیا اور ہر جگہ شاندار استقبال کیا۔ پھر روس میں اس کے کنسرٹ ہوئے: سینٹ پیٹرزبرگ (نومبر 1840) اور ماسکو میں (جنوری-فروری 1841)۔ یقینا، اس وقت تک پاستا کے گلوکار کے طور پر مواقع محدود تھے، لیکن روسی پریس اس کی بہترین اداکاری کی مہارت، اظہار اور کھیل کے جذبات کو نوٹ کرنے میں ناکام نہیں ہوسکتا تھا.

دلچسپ بات یہ ہے کہ روس کا دورہ گلوکار کی فنکارانہ زندگی میں آخری نہیں تھا۔ صرف دس سال بعد، اس نے آخر کار اپنے شاندار کیریئر کا خاتمہ کیا، 1850 میں لندن میں اوپیرا کے اقتباسات میں اپنے پسندیدہ طالب علموں میں سے ایک کے ساتھ پرفارم کیا۔

پاستا کا پندرہ سال بعد یکم اپریل 1 کو بلاویو میں واقع اپنے ولا میں انتقال ہو گیا۔

پاستا کے متعدد کرداروں میں سے، تنقید نے ہمیشہ ڈرامائی اور بہادری کے حصوں، جیسے کہ نارما، میڈیا، بولین، ٹینکریڈ، ڈیسڈیمونا کی کارکردگی کو نمایاں کیا ہے۔ پاستا نے اپنے بہترین حصوں کو خاص شان، سکون، پلاسٹکٹی کے ساتھ انجام دیا۔ "ان کرداروں میں، پاستا خود فضل تھا،" ناقدین میں سے ایک لکھتا ہے۔ "اس کے کھیلنے کا انداز، چہرے کے تاثرات، اشارے اتنے شاندار، فطری، دلکش تھے کہ ہر پوز نے اسے اپنے اندر موہ لیا، چہرے کی تیز خصوصیات اس کی آواز سے ظاہر ہونے والے ہر احساس کو نقش کر دیتی ہیں..."۔ تاہم، ڈرامائی اداکارہ پاستا نے کسی بھی طرح سے گلوکارہ پر پاستا کا غلبہ حاصل نہیں کیا: وہ "گانے کی قیمت پر کھیلنا کبھی نہیں بھولیں،" یہ مانتے ہوئے کہ "گلوکار کو خاص طور پر جسم کی بڑھتی ہوئی حرکتوں سے گریز کرنا چاہیے جو گانے میں مداخلت کرتی ہیں اور صرف اسے خراب کرتی ہیں۔"

پاستا کی گلوکاری کے اظہار اور جذبے کی تعریف نہ کرنا ناممکن تھا۔ ان سامعین میں سے ایک مصنف اسٹینڈل نکلے: "پاستا کی شرکت کے ساتھ پرفارمنس چھوڑتے ہوئے، ہم حیران رہ گئے، اس احساس کی گہرائی سے بھری ہوئی کوئی اور چیز یاد نہیں کر سکتے تھے جس نے گلوکار نے ہمیں موہ لیا تھا۔ اتنے مضبوط اور غیر معمولی تاثر کو واضح کرنے کی کوشش کرنا بے سود تھا۔ ابھی یہ کہنا مشکل ہے کہ عوام پر اس کے اثرات کا راز کیا ہے۔ پاستا کی آواز میں کوئی غیر معمولی بات نہیں ہے۔ یہ اس کی خاص نقل و حرکت اور نایاب حجم کے بارے میں بھی نہیں ہے۔ وہ صرف ایک ہی چیز کی تعریف کرتی ہے اور اس کے ساتھ مسحور ہوتی ہے وہ ہے گانے کی سادگی، دل سے اترتی ہے، سحر انگیز اور دوہرے انداز میں چھوتی ہے یہاں تک کہ ان ناظرین کو بھی جو ساری زندگی صرف پیسے یا آرڈر کی وجہ سے روتے رہے ہیں۔