ہنریک وینیاوسکی |

ہنریک وینیاوسکی

وینیاوسکی۔ Capriccio Waltz (Jascha Heifetz) →

یہ ایک شیطانی شخص ہے، وہ اکثر ایسا کرتا ہے جو ناممکن ہے، اور اس کے علاوہ، وہ اسے پورا کرتا ہے۔ جی برلیوز

رومانویت نے کنسرٹ کی متعدد کمپوزیشنز کو جنم دیا جو مشہور ورچووسس نے تخلیق کیں۔ ان میں سے تقریبا تمام بھول گئے تھے، اور صرف انتہائی فنکارانہ مثالیں کنسرٹ کے اسٹیج پر رہ گئیں۔ ان میں G. Wieniawski کے کام ہیں۔ اس کے کنسرٹ، مزورک، پولونائز، کنسرٹ کے ٹکڑے ہر وائلنسٹ کے ذخیرے میں شامل ہیں، وہ اپنی بلاشبہ فنکارانہ خوبی، روشن قومی انداز اور ساز کی بہترین صلاحیتوں کے شاندار استعمال کی وجہ سے اسٹیج پر مقبول ہیں۔

پولش وائلنسٹ کے کام کی بنیاد لوک موسیقی ہے، جسے اس نے بچپن سے ہی سمجھا تھا۔ فنکارانہ عمل میں، اس نے اسے F. Chopin، S. Moniuszko، K. Lipinski کے کاموں سے سیکھا، جن کے ساتھ اس کی قسمت کا سامنا تھا۔ S. Servachinsky کے ساتھ پڑھائی، پھر JL Massard کے ساتھ پیرس میں، اور I. Collet کے ساتھ مل کر Wieniawski کو اچھی پیشہ ورانہ تربیت دی۔ پہلے سے ہی 11 سال کی عمر میں، وہ ایک مزورکا کے تھیم پر تغیرات کمپوز کر رہے تھے، اور 13 سال کی عمر میں، ان کی پہلی تخلیقات پرنٹ میں شائع ہوئیں - اصل تھیم پر دی گریٹ فینٹاسٹک کیپریس اور سوناٹا الیگرو (اپنے بھائی جوزف کے ساتھ لکھا گیا، جو ایک پیانوادک تھا۔ )، جس نے برلیوز کی منظوری حاصل کی۔

1848 کے بعد سے، وینیاوسکی نے یورپ اور روس کے گہرے دوروں کا آغاز کیا، جو اپنی زندگی کے آخر تک جاری رہا۔ وہ F. Liszt, A. Rubinstein, A. Nikish, K. Davydov, G. Ernst, I. Joachim, S. Tanyeev اور دیگر کے ساتھ مل کر پرفارم کرتا ہے، جس سے اس کے آتش گیر کھیل سے عام خوشی ہوتی ہے۔ Wieniawski بلاشبہ اپنے وقت کا بہترین وائلن ساز تھا۔ جذباتی شدت اور کھیل کے پیمانے، آواز کی خوبصورتی، پرفتن فضیلت میں کوئی بھی اس کا مقابلہ نہیں کر سکتا تھا۔ یہ وہ خصوصیات تھیں جو ان کی ترکیبوں میں ظاہر ہوئیں، ان کے اظہار کے ذرائع، منظر کشی، رنگین ساز و سامان کی حد کا تعین کرتی تھیں۔

وینیاوسکی کے کام کی نشوونما پر ان کے روس میں قیام سے ایک نتیجہ خیز اثر پڑا، جہاں وہ ایک کورٹ سولوسٹ (1860-72) تھے، جو سینٹ پیٹرزبرگ کنزرویٹری (1862-68) میں وائلن کلاس کے پہلے پروفیسر تھے۔ یہاں اس کی دوستی Tchaikovsky، Anton اور Nikolai Rubinstein، A. Esipova، C. Cui اور دیگر کے ساتھ ہوئی، یہاں اس نے بڑی تعداد میں کمپوزیشنز تخلیق کیں۔ 1872-74 میں۔ وینیاوسکی A. Rubinstein کے ساتھ امریکہ کے دورے کرتے ہیں، پھر برسلز کنزرویٹری میں پڑھاتے ہیں۔ 1879 میں روس کے دورے کے دوران وینیاوسکی شدید بیمار ہو گئے۔ N. Rubinstein کی درخواست پر N. Von Meck نے اسے اپنے گھر میں رکھا۔ محتاط علاج کے باوجود، وینیاوسکی 45 سال کی عمر تک پہنچنے سے پہلے ہی انتقال کر گئے۔ کنسرٹ کے ناقابل برداشت کام کی وجہ سے اس کا دل کمزور ہو گیا تھا۔

وینیاوسکی کا کام مکمل طور پر وائلن کے ساتھ جڑا ہوا ہے، جیسا کہ پیانو کے ساتھ چوپین کا کام ہے۔ اس نے وائلن کو ایک نئی رنگین زبان میں بولنے پر مجبور کیا، اس کے شاندار امکانات، نفیس، پرفتن سجاوٹ کو ظاہر کیا۔ اس کے ذریعہ پائی جانے والی بہت سی اظہار خیال تکنیکوں نے XNUMXویں صدی کی وایلن تکنیک کی بنیاد بنائی۔

مجموعی طور پر، Venyavsky نے تقریباً 40 کام تخلیق کیے، ان میں سے کچھ غیر مطبوعہ رہے۔ اسٹیج پر ان کے دو وائلن کنسرٹ مقبول ہیں۔ پہلا "بڑے" ورچوسو-رومانٹک کنسرٹو کی صنف سے تعلق رکھتا ہے، جو N. Paganini کے کنسرٹس سے آتا ہے۔ اٹھارہ سالہ ورچوسو نے اسے ویمار میں لِزٹ کے ساتھ قیام کے دوران بنایا اور اس میں جوانی کے جذبے، جذبات کی سربلندی کا اظہار کیا۔ ایک انتھک رومانوی ہیرو کی مرکزی تصویر، تمام رکاوٹوں پر قابو پاتے ہوئے، دنیا کے ساتھ ڈرامائی جھڑپوں سے لے کر اعلیٰ غور و فکر کے ذریعے زندگی کے تہوار کے بہاؤ میں غرق ہوتی ہے۔

دوسرا کنسرٹ ایک گیت رومانوی کینوس ہے۔ تمام حصوں کو ایک گیت کے تھیم کے ذریعہ متحد کیا گیا ہے - محبت کا تھیم، خوبصورتی کا ایک خواب، جو کنسرٹ میں دور دراز، دلکش مثالی، جذبات کی ڈرامائی الجھن کی مخالفت، تہوار کی خوشی، ایک کی فتح سے ایک عظیم سمفونک ترقی حاصل کرتا ہے۔ روشن آغاز.

ان تمام انواع میں جن کی طرف وینیاوسکی نے رخ کیا، پولینڈ کے قومی فنکار کا اثر تھا۔ قدرتی طور پر، لوک ذائقہ خاص طور پر ان انواع میں محسوس کیا جاتا ہے جو پولش رقص سے پروان چڑھی ہیں۔ Wieniawski کے mazurkas لوک زندگی کے وشد مناظر ہیں۔ وہ سریلی پن، لچکدار تال، لوک وائلن بجانے کی تکنیکوں کے استعمال سے ممتاز ہیں۔ وینیاوسکی کے دو پولونائز کنسرٹ کے ورچوسو ٹکڑے ہیں جو چوپین اور لپنسکی کے زیر اثر بنائے گئے ہیں (جن کے لیے پہلا پولونائز وقف ہے)۔ وہ ایک پختہ جلوس، تہوار کے مزے کی تصاویر پینٹ کرتے ہیں۔ اگر پولش فنکار کی گیت کی پرتیبھا مزورکس میں ظاہر ہوئی تھی، تو پولونائز میں - اس کی کارکردگی کے انداز میں پیمانہ اور مزاج شامل ہے. وائلن سازوں کے ذخیرے میں ایک مضبوط مقام "لیجنڈ"، شیرزو-ٹرانٹیلا، مختلف قسموں کے ساتھ اصل تھیم، "روسی کارنیول"، چوہدری کے اوپیرا "فاسٹ" کے موضوعات پر فینٹاسیا جیسے ڈراموں نے قبضہ کر لیا تھا۔ گونود وغیرہ

وینیاوسکی کی کمپوزیشن نے نہ صرف وائلن سازوں کے تخلیق کردہ کاموں کو متاثر کیا، مثال کے طور پر، E. Yzai، جو ان کا طالب علم تھا، یا F. Kreisler، بلکہ عام طور پر وایلن کے ذخیرے کی بہت سی کمپوزیشنز، Tchaikovsky کے کاموں کی طرف اشارہ کرنے کے لیے کافی ہیں۔ , N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov. پولش virtuoso نے ایک خاص "وائلن کی تصویر" بنائی ہے، جو کنسرٹ کی چمک، فضل، جذبات کی رومانوی جوش اور حقیقی قومیت کے ساتھ اپنی طرف متوجہ کرتی ہے۔

V. Grigoriev

وینیاوسکی XNUMXویں صدی کے پہلے نصف کے ورچوسو-رومانٹک فن میں سب سے روشن شخصیت ہے۔ اس فن کی روایات کو انہوں نے اپنی زندگی کے آخر تک برقرار رکھا۔ "یاد رکھو، تم دونوں،" اس نے بستر مرگ پر نکولائی روبینسٹائن اور لیوپولڈ آور سے کہا، "کارنیول آف وینس میرے ساتھ مر رہا ہے۔"

درحقیقت، وینیاوسکی کے ساتھ، ایک مکمل رجحان جو عالمی وائلن پرفارمنس میں بنا تھا، منفرد، اصل، جو کہ پگنینی کی ذہانت سے پیدا ہوا تھا، مٹتا جا رہا تھا، ماضی میں واپس جا رہا تھا، "وینیشین کارنیول" جس کا ذکر مرتے ہوئے آرٹسٹ نے کیا تھا۔

انہوں نے وینیاوسکی کے بارے میں لکھا: "اس کا جادوئی کمان اتنا دلفریب ہے، اس کے وائلن کی آوازوں کا روح پر ایسا جادو اثر ہے کہ کوئی اس فنکار کو سن نہیں سکتا۔" وینیاوسکی کی کارکردگی میں، "وہ مقدس آگ ابلتی ہے، جو غیر ارادی طور پر آپ کو اپنے سحر میں لے لیتی ہے، یا تو آپ کے تمام حواس کو پرجوش کرتی ہے، یا آہستہ سے آپ کے کانوں کو پیار کرتی ہے۔"

"اس کی کارکردگی کے انداز میں، جس نے آگ کو ملایا، فرانسیسی کی خوبصورتی اور ذائقہ کے ساتھ قطب کا جذبہ، ایک حقیقی انفرادیت، ایک دلچسپ باصلاحیت فنکارانہ فطرت کو ظاہر کیا۔ اس کے کھیل نے سامعین کے دلوں کو اپنی لپیٹ میں لے لیا، اور وہ اپنی ظاہری شکل کے آغاز سے ہی سامعین کو مسحور کرنے کی صلاحیت کے حامل تھے۔

رومانٹکوں اور کلاسیکیوں کے درمیان لڑائیوں کے دوران، نوجوان، پختہ ہونے والے رومانوی فن کا دفاع کرتے ہوئے، اوڈوفسکی نے لکھا: "اس مضمون کا مصنف اپنے آپ کو تنقید کا مورخ کہہ سکتا ہے۔ اس نے آرٹ پر بہت سارے تنازعات کا مقابلہ کیا، جس سے وہ شوق سے محبت کرتا ہے، اور اب اسی فن کے معاملے میں وہ اپنی آواز دیتا ہے اور، تمام تعصبات کو ترک کرتے ہوئے، ہمارے تمام نوجوان فنکاروں کو یہ مشورہ دیتا ہے کہ وہ اس پرانے کریوٹزر اور روڈیوا اسکول کو چھوڑ دیں، جو ہمارے لیے موزوں ہے۔ آرکسٹرا کے لیے صرف معمولی فنکاروں کی تعلیم کے لیے صدی۔ انہوں نے اپنی صدی سے ایک منصفانہ خراج تحسین جمع کیا – اور یہ کافی ہے۔ اب ہمارے پاس وسیع پیمانے کے ساتھ، شاندار اقتباسات کے ساتھ، پرجوش گانے کے ساتھ، مختلف اثرات کے ساتھ، ہمارے اپنے virtuosos ہیں۔ آئیے ہمارے مبصرین اسے quackery کہتے ہیں۔ عوام اور وہ لوگ جو فن کو جانتے ہیں ایک ستم ظریفی مسکراہٹ کے ساتھ اپنے ناقص فیصلے کا احترام کریں گے۔

خیالی، دلکش اصلاح، شاندار اور متنوع اثرات، پرجوش جذباتیت - یہ وہ خصوصیات ہیں جو رومانوی کارکردگی کو ممتاز کرتی ہیں، اور ان خصوصیات کے ساتھ اس نے کلاسیکی اسکول کے سخت اصولوں کی مخالفت کی۔ "ایسا لگتا ہے کہ آوازیں، دائیں ہاتھ کی لہر پر، خود سے وائلن سے اڑ جاتی ہیں،" اوڈوفسکی مزید لکھتے ہیں۔ ایسا لگتا ہے کہ کوئی آزاد پرندہ آسمان پر چڑھ گیا ہے اور اپنے رنگ برنگے پروں کو ہوا میں پھیلا دیا ہے۔

رومانیت کے فن نے اپنے شعلے سے دلوں کو جلایا، اور روحوں کو الہام سے بلند کیا۔ یہاں تک کہ ماحول شاعرانہ تھا۔ ناروے کے وائلن بجانے والے اولے بُل نے، روم میں رہتے ہوئے، "کچھ فنکاروں کی درخواست پر کولوزیم میں تیار کیا، جن میں مشہور تھوروالڈسن اور فرنلے تھے … اور وہاں، رات کو، چاند کے پاس، پرانے کھنڈرات میں، اداس۔ ایک الہامی فنکار کی آوازیں سنائی دیتی تھیں، اور عظیم رومیوں کے سائے نظر آتے تھے، اس کے شمالی گیت سنتے تھے۔

Wieniawski مکمل طور پر اس تحریک سے تعلق رکھتا تھا، اس کی تمام خوبیاں بانٹتا تھا، بلکہ ایک خاص یک طرفہ پن بھی۔ یہاں تک کہ Paganinian اسکول کے عظیم وائلن سازوں نے کبھی کبھی اثر کی خاطر موسیقی کی گہرائی کو قربان کر دیا، اور ان کی شاندار فضیلت نے انہیں بے حد متاثر کیا۔ خوب صورتی نے سامعین کو بھی متاثر کیا۔ ساز سازی کی عیش و عشرت، رونق اور بہادری نہ صرف فیشن بلکہ ضرورت بھی تھی۔

تاہم، وینیاوسکی کی زندگی دو ادوار پر محیط تھی۔ وہ رومانیت سے بچ گیا، جس نے اپنی جوانی کے دوران اپنے اردگرد کی ہر چیز کو گرما دیا، اور فخر کے ساتھ اپنی روایات کو محفوظ رکھا جب رومانوی فن، جس کی خصوصیت XNUMXویں صدی کے پہلے نصف میں، پہلے ہی ختم ہو رہی تھی۔ ایک ہی وقت میں، وینیاوسکی نے رومانویت کے مختلف دھاروں کے اثرات کا تجربہ کیا۔ اپنی تخلیقی زندگی کے وسط تک، اس کے لیے آئیڈیل پیگنینی اور صرف پاگنینی تھا۔ اس کی مثال کے بعد، وینیاوسکی نے "روسی کارنیول" لکھا، انہی اثرات کو استعمال کرتے ہوئے جو "کارنیول آف وینس" سے بھرا ہوا ہے۔ Paganin کی ہارمونکس اور pizzicato اس کے وائلن فنتاسیوں کو مزین کرتے ہیں - "ماسکو کی یادیں"، "ریڈ سنڈریس"۔ یہ شامل کیا جانا چاہئے کہ Wieniawski کے فن میں قومی پولش نقش ہمیشہ مضبوط تھے، اور اس کی پیرس کی تعلیم نے فرانسیسی موسیقی کی ثقافت کو اس کے قریب کر دیا۔ وینیاوسکی کی ساز سازی اس کے ہلکے پن، فضل اور خوبصورتی کے لیے قابل ذکر تھی، جس کی وجہ سے وہ عام طور پر پیگنینییف کی ساز سازی سے دور ہو گئے۔

اپنی زندگی کے دوسرے نصف حصے میں، شاید روبنسٹین بھائیوں کے اثر و رسوخ کے بغیر، جن کے ساتھ وینیاوسکی بہت قریب تھے، مینڈیلسہن کے جذبے کا وقت آگیا۔ وہ مستقل طور پر لیپزگ ماسٹر کے کام چلاتا ہے اور دوسرا کنسرٹو کمپوز کرتے ہوئے واضح طور پر اس کے وائلن کنسرٹو کی رہنمائی کرتا ہے۔

وینیاوسکی کا آبائی وطن پولینڈ کا قدیم شہر لوبلن ہے۔ وہ 10 جولائی 1835 کو ڈاکٹر ٹیڈیوز وینیاوسکی کے خاندان میں پیدا ہوئے، جو تعلیم اور موسیقی کی وجہ سے ممتاز تھے۔ مستقبل کے وائلنسٹ کی ماں، ریجینا وینیاوسکایا، ایک بہترین پیانوادک تھی.

وائلن کی تربیت 6 سال کی عمر میں مقامی وائلنسٹ جان گورنزیل کے ساتھ شروع ہوئی۔ اس آلے میں دلچسپی اور اس پر سیکھنے کی خواہش اس ڈرامے کے نتیجے میں پیدا ہوئی جب اس نے ہنگری کے وائلنسٹ مسکا گاؤسر کے بارے میں سنا، جس نے 1841 میں لبلن میں کنسرٹ دیا۔

Gornzel کے بعد، جس نے Wieniawski کی وائلن کی مہارت کی بنیاد رکھی، لڑکے کو Stanisław Serwaczynski کے حوالے کر دیا گیا۔ اس استاد کو XNUMXویں صدی کے دو عظیم وائلن سازوں میں سے دو - وینیاوسکی اور جوآخم کے ٹیوٹر بننے کی خوش قسمتی ملی: پیسٹ میں سرواکزینسکی کے قیام کے دوران، جوزف جوآخم نے اس کے ساتھ تعلیم حاصل کرنا شروع کی۔

ننھے ہنریک کی کامیابیاں اتنی حیرت انگیز تھیں کہ اس کے والد نے اسے چیک وائلنسٹ پنوفکا کو دکھانے کا فیصلہ کیا جس نے وارسا میں کنسرٹ دیا۔ وہ بچے کی قابلیت سے خوش ہوا اور اسے مشورہ دیا کہ وہ اسے پیرس کے مشہور استاد لیمبرٹ مسارڈ (1811-1892) کے پاس لے جائے۔ 1843 کے موسم خزاں میں، ہنریک اپنی ماں کے ساتھ پیرس چلا گیا۔ 8 نومبر کو، اسے پیرس کنزرویٹری کے طلباء کی صفوں میں شامل کیا گیا، اس کے چارٹر کے برعکس، جس نے 12 سال کی عمر کے بچوں کو داخلہ دینے کی اجازت دی تھی۔ اس وقت وینیاوسکی کی عمر صرف 8 سال تھی!

اس کے چچا، اس کی والدہ کے بھائی، مشہور پولش پیانوادک ایڈورڈ وولف، جو فرانسیسی دارالحکومت کے موسیقی کے حلقوں میں مقبول تھے، نے لڑکے کی قسمت میں بھرپور حصہ لیا۔ وولف کے کہنے پر مسارڈ نوجوان وائلن بجانے والے کی بات سن کر اسے اپنی کلاس میں لے گیا۔

I. Reise، Venyavsky کے سوانح نگار کا کہنا ہے کہ Massard نے لڑکے کی صلاحیتوں اور سماعت سے حیران ہوکر ایک غیر معمولی تجربے کا فیصلہ کیا - اس نے اسے مجبور کیا کہ وہ وائلن کو چھوئے بغیر روڈولف کریوٹزر کا کانسرٹو سیکھے۔

1846 میں وینیاوسکی نے فتح کے ساتھ کنزرویٹری سے گریجویشن کیا، گریجویشن مقابلے میں پہلا انعام اور ایک بڑا گولڈ میڈل حاصل کیا۔ چونکہ وینیاوسکی ایک روسی سکالرشپ ہولڈر تھا، اس لیے نوجوان فاتح کو روسی زار کے مجموعے سے گارنری ڈیل گیسو وائلن ملا۔

کنزرویٹری کا اختتام اتنا شاندار تھا کہ پیرس نے وینیاوسکی کے بارے میں بات کرنا شروع کردی۔ وائلن بجانے والوں کی مائیں کنسرٹ کے دوروں کے لیے ٹھیکے پیش کرتی ہیں۔ Venyavskys پولینڈ کے تارکین وطن کے لیے عقیدت سے گھرے ہوئے ہیں، ان کے گھر میں Mickiewicz ہے۔ Gioacchino Rossini Henryk کی صلاحیتوں کی تعریف کرتا ہے۔

جب ہینریک کنزرویٹری سے فارغ التحصیل ہوئے، اس کی ماں اپنے دوسرے بیٹے کو پیرس لے آئی - جوزف، جو مستقبل کے ورچوسو پیانوادک ہیں۔ لہذا، وینیاوسکس مزید 2 سال تک فرانسیسی دارالحکومت میں رہے، اور ہنریک نے مسر کے ساتھ اپنی تعلیم جاری رکھی۔

12 فروری 1848 کو وینیاوسکی برادران نے پیرس میں الوداعی کنسرٹ دیا اور روس روانہ ہو گئے۔ لبلن میں تھوڑی دیر رک کر، ہنریک سینٹ پیٹرزبرگ چلا گیا۔ یہاں 31 مارچ، 18 اپریل، 4 اور 16 مئی کو ان کے سولو کنسرٹ ہوئے، جو کہ فاتحانہ کامیابی تھی۔

وینیاوسکی اپنے کنزرویٹری پروگرام کو سینٹ پیٹرزبرگ لے آئے۔ Viotti کی سترویں Concerto اس میں ایک نمایاں مقام پر قبضہ کر لیا. مسارڈ نے اپنے طلباء کو فرانسیسی کلاسیکل اسکول میں تعلیم دی۔ سینٹ پیٹرزبرگ کے جائزے کو دیکھتے ہوئے، نوجوان موسیقار نے Viotti Concerto کو کافی من مانے انداز میں ادا کیا، اسے "اضافی زیورات" سے آراستہ کیا۔ کلاسیکی کو "تازگی" دینے کا اس طرح کا طریقہ اس وقت مستثنیٰ نہیں تھا، بہت سے نیک لوگوں نے اس کے ساتھ گناہ کیا تھا۔ تاہم، وہ کلاسیکی اسکول کے پیروکاروں سے ہمدردی کے ساتھ نہیں مل سکی. "یہ فرض کیا جا سکتا ہے،" جائزہ لینے والے نے لکھا، "وینیواسکی ابھی تک اس کام کی مکمل طور پر پرسکون، سخت نوعیت کو نہیں سمجھ پائے ہیں۔"

یقینا، فنکار کے نوجوانوں نے بھی نیکی کے جذبے کو متاثر کیا. تاہم، اس کے بعد اس نے پہلے ہی نہ صرف تکنیک کے ساتھ بلکہ آگ جذباتی کے ساتھ بھی مارا. "یہ بچہ ایک بلاشبہ باصلاحیت ہے،" ویوکسٹن نے کہا، جو اس کے کنسرٹ میں موجود تھے، "کیونکہ اس کی عمر میں اس طرح کے جذباتی احساس کے ساتھ کھیلنا ناممکن ہے، اور اس سے بھی بڑھ کر اتنی سمجھ بوجھ اور اتنی گہری سوچ کے حامل منصوبے کے ساتھ۔ . اس کے کھیل کا مکینیکل حصہ تیار ہو جائے گا، لیکن اب بھی وہ اس طرح کھیلتا ہے جیسا کہ ہم میں سے کوئی بھی اس کی عمر میں نہیں کھیلا تھا۔

Venyavsky کے پروگراموں میں، سامعین نہ صرف کھیل سے، بلکہ اس کے کاموں سے بھی متوجہ ہوتے ہیں۔ نوجوان مختلف قسم کے تغیرات اور ڈراموں کی تشکیل کرتا ہے - رومانوی، رات، وغیرہ۔

سینٹ پیٹرزبرگ سے ماں اور بیٹا فن لینڈ، ریویل، ریگا اور وہاں سے وارسا جاتے ہیں، جہاں وائلن بجانے والے کی نئی کامیابیاں منتظر ہیں۔ تاہم، وینیاوسکی اپنی تعلیم کو جاری رکھنے کا خواب دیکھتا ہے، جو اب ساخت میں ہے۔ والدین نے روسی حکام سے دوبارہ پیرس جانے کی اجازت طلب کی اور 1849 میں ماں بیٹے فرانس چلے گئے۔ راستے میں، ڈریسڈن میں، ہنریک مشہور پولش وائلنسٹ کارول لپنسکی کے سامنے کھیل رہے ہیں۔ "وہ جینک کو بہت پسند کرتا تھا،" وینیاوسکایا نے اپنے شوہر کو لکھا۔ "ہم نے موزارٹ کوارٹیٹ بھی بجایا، یعنی لپنسکی اور جینک نے وائلن بجایا، اور یوزیک اور میں نے پیانو پر سیلو اور وائلا کے حصے بجائے۔ یہ مزہ تھا، لیکن حیرت بھی تھی. پروفیسر لپنسکی نے جینیک سے پہلا وائلن بجانے کو کہا۔ کیا آپ کو لگتا ہے کہ لڑکا شرمندہ ہے؟ اس نے چوکڑی کی قیادت ایسے کی جیسے وہ اسکور کو اچھی طرح جانتا ہو۔ Lipinski نے ہمیں Liszt کو سفارش کا ایک خط دیا۔

پیرس میں، وینیاوسکی نے ہپولائٹ کولیٹ کے ساتھ ایک سال تک کمپوزیشن کا مطالعہ کیا۔ اس کی والدہ کے خطوط میں بتایا گیا ہے کہ وہ کریوٹزر کے خاکے بنانے میں سخت محنت کر رہا ہے اور اپنی پڑھائی لکھنے کا ارادہ رکھتا ہے۔ وہ بہت کچھ پڑھتا ہے: اس کے پسندیدہ ہیں ہیوگو، بالزاک، جارج سینڈ اور سٹینڈل۔

لیکن اب تربیت ختم ہو چکی ہے۔ آخری امتحان میں، وینیاوسکی نے بطور موسیقار اپنی کامیابیوں کا مظاہرہ کیا - "گاؤں مازورکا" اور میئر بیئر کے اوپیرا "دی نبی" کے موضوعات پر فینٹاسیا۔ ایک بار پھر - پہلا انعام! "ہیکٹر برلیوز ہمارے بیٹوں کی صلاحیتوں کا مداح بن گیا ہے،" وینیاوسکایا نے اپنے شوہر کو لکھا۔

اس سے پہلے کہ Henrik ایک وسیع سڑک کنسرٹ virtuoso کھولتا ہے. وہ جوان ہے، خوبصورت ہے، دلکش ہے، اس کا کھلا خوش مزاج کردار ہے جو دلوں کو اپنی طرف کھینچتا ہے، اور اس کا کھیل سننے والوں کو مسحور کر دیتا ہے۔ E. Chekalsky کی کتاب "The Magic Violin" میں، جس میں ایک ٹیبلوئڈ ناول کی چھاپ ہے، نوجوان فنکار ڈان جوآن کی مہم جوئی کی بہت سی رسیلی تفصیلات دی گئی ہیں۔

1851-1853 وینیاوسکی نے روس کا دورہ کیا، اس وقت ملک کے یورپی حصے کے بڑے شہروں کا شاندار سفر کیا۔ سینٹ پیٹرزبرگ اور ماسکو کے علاوہ، وہ اور اس کے بھائی نے کیف، کھارکوف، اوڈیسا، پولٹاوا، وورونز، کرسک، تولا، پینزا، اوریل، تامبوف، ساراتوف، سمبرسک کا دورہ کیا، دو سالوں میں تقریباً دو سو کنسرٹ دیے۔

مشہور روسی وائلن ساز V. Bezekirsky کی کتاب Venyavsky کی زندگی سے ایک دلچسپ واقعہ بیان کرتی ہے، جو اس کی بے لگام فطرت کی خصوصیت کرتی ہے، فنکارانہ میدان میں اس کی کامیابی پر انتہائی رشک کرتی ہے۔ یہ واقعہ اس لحاظ سے بھی دلچسپ ہے کہ اس میں دکھایا گیا ہے کہ جب ایک فنکار کی حیثیت سے اس کے فخر کو ٹھیس پہنچی تھی تو وینیاوسکی نے صفوں کے ساتھ کتنا حقارت آمیز سلوک کیا۔

1852 میں ایک دن، وینیاوسکی نے ماسکو میں ولما نیرودا کے ساتھ ایک کنسرٹ دیا، جو مشہور چیک وائلن ورچوسو میں سے ایک ہے۔ "آج شام، موسیقی کے لحاظ سے بہت ہی دلچسپ، ایک بڑے اسکینڈل کی طرف سے نشان زد کیا گیا تھا جس کے افسوسناک نتائج تھے۔ وینیاوسکی نے پہلے حصے میں کھیلا، اور یقیناً، زبردست کامیابی کے ساتھ، دوسرے میں - نیرودا، اور جب وہ ختم کر چکی تھی، ویوکسٹن، جو ہال میں موجود تھی، اس کے لیے ایک گلدستہ لے کر آیا۔ سامعین نے گویا اس آسان لمحے کا فائدہ اٹھاتے ہوئے اس شاندار ورچوسو کو ایک شور شرابہ کیا۔ اس سے وینیاوسکی کو اتنا نقصان پہنچا کہ وہ اچانک ایک وائلن لے کر اسٹیج پر نمودار ہوئے اور بلند آواز میں اعلان کیا کہ وہ نیرودا پر اپنی برتری ثابت کرنا چاہتے ہیں۔ اسٹیج کے چاروں طرف سامعین کا ہجوم تھا، جن میں کوئی فوجی جرنیل بھی تھا جو اونچی آواز میں بات کرنے سے نہیں ہچکچاتا تھا۔ پرجوش وینیاوسکی نے، کھیل شروع کرنا چاہا، جنرل کے کندھے پر کمان سے تھپکی دی اور اس سے بات کرنے کو کہا۔ اگلے دن، وینیاوسکی کو گورنر جنرل زکریوسکی سے 24 بجے ماسکو چھوڑنے کا حکم ملا۔

اپنی زندگی کے ابتدائی دور میں، 1853 کنسرٹس (ماسکو، کارلسباد، مارینباد، آچن، لیپزگ، جہاں وینیاوسکی نے حال ہی میں مکمل ہونے والے فِس مول کنسرٹو کے ساتھ سامعین کو حیران کر دیا) اور کمپوزنگ کاموں سے مالا مال ہے۔ ایسا لگتا ہے کہ ہنریک تخلیقی صلاحیتوں کا شکار ہے۔ پہلا پولونائز، "ماسکو کی یادیں"، سولو وائلن، کئی مظورکا، خوبصورت اداگیو کے لیے تیار کردہ۔ الفاظ کے بغیر ایک رومانس اور ایک رونڈو تمام 1853 کا ہے۔ یہ سچ ہے کہ مذکورہ بالا میں سے زیادہ تر اس سے پہلے مرتب کیا گیا تھا اور ابھی اس کی حتمی تکمیل ہوئی ہے۔

1858 میں، وینیاوسکی انٹون روبنسٹین کے قریب ہو گئے۔ پیرس میں ان کے کنسرٹ بہت کامیاب ہیں۔ پروگرام میں، عام ورچوسو کے ٹکڑوں میں بیتھوون کنسرٹو اور کریوٹزر سوناٹا شامل ہیں۔ چیمبر کی شام میں وینیاوسکی نے روبنسٹائن کی چوکڑی پرفارم کیا، باخ کی سوناٹاس اور مینڈیلسون کی تینوں میں سے ایک۔ پھر بھی، اس کے کھیلنے کا انداز بنیادی طور پر virtuoso رہتا ہے۔ دی کارنیول آف وینس کی کارکردگی میں، 1858 کا ایک جائزہ کہتا ہے، اس نے "اپنے پیشروؤں کے فیشن میں متعارف کرائے گئے سنکی پن اور لطیفوں کو مزید بڑھایا۔"

سال 1859 وینیاوسکی کی ذاتی زندگی میں ایک اہم موڑ بن گیا۔ اس کو دو واقعات کے ذریعہ نشان زد کیا گیا تھا - ایک انگریز موسیقار کی رشتہ دار اور لارڈ تھامس ہیمپٹن کی بیٹی ازابیلا اوسبورن-ہیمپٹن سے منگنی، اور سامراجی تھیٹروں کے سولوسٹ کے عہدے کے لیے سینٹ پیٹرزبرگ کو دعوت، عدالت کے سولوسٹ اور روسی میوزیکل سوسائٹی کی سینٹ پیٹرزبرگ برانچ۔

وینیاوسکی کی شادی اگست 1860 میں پیرس میں ہوئی۔ شادی میں برلیوز اور روسنی نے شرکت کی۔ دلہن کے والدین کی درخواست پر، وینیاوسکی نے 200 فرانک کی شاندار رقم میں اپنی زندگی کا بیمہ کرایا۔ وائلن بجانے والے I. Yampolsky کے سوویت سوانح نگار نے مزید کہا کہ "انشورنس کمپنی کو ہر سال ادا کی جانے والی زبردست شراکتیں بعد میں وینیاوسکی کے لیے مسلسل مالی مشکلات کا باعث تھیں اور ایک وجہ یہ تھی کہ وہ بے وقت موت کا باعث بنے۔"

شادی کے بعد، وینیاوسکی ازابیلا کو اپنے وطن لے گئے۔ کچھ عرصے تک وہ لوبلن میں رہے، پھر وارسا چلے گئے، جہاں وہ مونیئسکو کے ساتھ قریبی دوست بن گئے۔

وینیاوسکی عوامی زندگی میں تیزی سے عروج کے دور میں سینٹ پیٹرزبرگ آئے۔ 1859 میں، روسی میوزیکل سوسائٹی (RMO) کھولی گئی، 1861 میں اصلاحات کا آغاز ہوا جس نے روس میں غلامی کے سابق طریقے کو تباہ کر دیا۔ اپنی تمام تر نیم دلی کے لیے، ان اصلاحات نے روسی حقیقت کو یکسر بدل دیا۔ 60 کی دہائی آزادی پسند، جمہوری نظریات کی ایک طاقتور ترقی کے ساتھ نشان زد ہوئی، جس نے فن کے میدان میں قومیت اور حقیقت پسندی کی خواہش کو جنم دیا۔ جمہوری روشن خیالی کے خیالات نے بہترین ذہنوں کو مشتعل کیا اور وینیاوسکی کی پرجوش فطرت یقیناً اردگرد جو کچھ ہو رہا تھا اس سے لاتعلق نہیں رہ سکتی تھی۔ Anton Rubinstein کے ساتھ مل کر، Venyavsky نے روسی کنزرویٹری کی تنظیم میں براہ راست اور فعال حصہ لیا۔ 1860 کے موسم خزاں میں، موسیقی کی کلاسیں آر ایم او سسٹم میں کھولی گئیں - جو کنزرویٹری کا پیش خیمہ تھا۔ "اس وقت کی بہترین موسیقی کی قوتیں، جو سینٹ پیٹرزبرگ میں تھیں،" روبنسٹائن نے بعد میں لکھا، "اپنی محنت اور وقت کو ایک بہت ہی اعتدال پسند ادائیگی کے لیے دیا، اگر صرف ایک بہترین مقصد کی بنیاد رکھی جائے: لیشیٹسکی، نیسن-سالومن، وینیاوسکی اور دوسروں نے اسے لیا … میخائیلوفسکی محل میں ہماری موسیقی کی کلاسوں میں فی سبق صرف ایک چاندی کا روبل تھا۔

اوپن کنزرویٹری میں، وینیاوسکی وائلن اور چیمبر کے جوڑ کی کلاس میں اس کا پہلا پروفیسر بن گیا۔ اسے پڑھانے میں دلچسپی پیدا ہو گئی۔ بہت سے باصلاحیت نوجوانوں نے اس کی کلاس میں تعلیم حاصل کی - K. Putilov، D. Panov، V. Salin، جو بعد میں ممتاز اداکار اور موسیقی کی شخصیت بن گئے۔ کنزرویٹری کے لیکچرر دمتری پانوف نے روسی کوارٹیٹ (پینوف، لیونوف، ایگوروف، کزنیتسوف) کی قیادت کی۔ کونسٹنٹن پوتیلوف ایک ممتاز کنسرٹ سولوسٹ تھے، واسلی سالین نے کھارکوف، ماسکو اور چیسیناؤ میں پڑھایا، اور چیمبر کی سرگرمیوں میں بھی مصروف رہے۔ P. Krasnokutsky، جو بعد میں Auer کے اسسٹنٹ تھے، Venyavsky کے ساتھ تعلیم حاصل کرنے لگے۔ I. Altani نے Venyavsky کی کلاس چھوڑ دی، حالانکہ وہ ایک کنڈکٹر کے طور پر جانا جاتا ہے، وائلن بجانے والا نہیں۔ عام طور پر، Venyavsky 12 لوگوں کو ملازم.

بظاہر، وینیاوسکی کے پاس کوئی ترقی یافتہ تدریسی نظام نہیں تھا اور وہ لفظ کے سخت معنوں میں استاد نہیں تھے، حالانکہ اس کا لکھا ہوا پروگرام، جو لینن گراڈ کے اسٹیٹ ہسٹوریکل آرکائیو میں محفوظ ہے، اس بات کی نشاندہی کرتا ہے کہ اس نے اپنے طلبا کو متنوع تعلیم دینے کی کوشش کی۔ ریپرٹوائر جس میں کلاسیکی کاموں کی ایک بڑی تعداد موجود تھی۔ "اس میں اور کلاس میں، ایک عظیم فنکار، متاثر کن، بغیر کسی روک ٹوک کے، بغیر کسی منظم انداز کے، اثر ہوا،" V. Bessel نے اپنی پڑھائی کے سالوں کو یاد کرتے ہوئے لکھا۔ لیکن، "یہ کہے بغیر نہیں جاتا کہ ریمارکس اور مظاہرہ خود، یعنی مشکل حصّوں کی کلاس میں کارکردگی کے ساتھ ساتھ کارکردگی کے طریقوں کے مناسب اشارے، یہ سب ایک ساتھ لیا گیا، اس کی قیمت بہت زیادہ تھی۔ " کلاس میں، وینیاوسکی ایک فنکار رہے، ایک ایسا فنکار جس نے اپنے طالب علموں کو مسحور کیا اور انہیں اپنے ڈرامے اور فنکارانہ فطرت سے متاثر کیا۔

تدریس کے علاوہ، وینیاوسکی نے روس میں بہت سے دوسرے فرائض انجام دیے۔ وہ امپیریل اوپیرا اور بیلے تھیٹرز میں آرکسٹرا میں ایک سولوسٹ تھا، ایک کورٹ سولوسٹ، اور کنڈکٹر کے طور پر بھی کام کرتا تھا۔ لیکن، بلاشبہ، زیادہ تر وینیاوسکی ایک کنسرٹ پرفارمر تھا، متعدد سولو کنسرٹ دیا، جوڑوں میں کھیلا، RMS کوارٹیٹ کی قیادت کی۔

یہ چوکڑی 1860-1862 میں درج ذیل اراکین کے ساتھ کھیلی گئی: وینیاوسکی، پکیل، ویک مین، شوبرٹ؛ 1863 کے بعد سے، کارل شوبرٹ کی جگہ شاندار روسی سیلسٹ کارل یولیوچ ڈیوڈوف نے لے لی۔ تھوڑے ہی عرصے میں، RMS کی سینٹ پیٹرزبرگ برانچ کا کوارٹیٹ یورپ کے بہترین اداروں میں سے ایک بن گیا، حالانکہ وینیاوسکی کے ہم عصروں نے ایک کوارٹیٹسٹ کے طور پر بہت سی کوتاہیوں کو نوٹ کیا۔ اس کی رومانوی فطرت بہت گرم اور خود پسندانہ تھی جو جوڑتی ہوئی کارکردگی کے سخت فریم ورک کے اندر رکھی گئی تھی۔ اور پھر بھی، چوکڑی میں مسلسل کام نے اسے منظم کیا، اس کی کارکردگی کو مزید پختہ اور گہرا بنا دیا۔

تاہم، صرف چوکڑی ہی نہیں، بلکہ روسی موسیقی کی زندگی کے پورے ماحول، A. Rubinstein، K. Davydov، M. Balakirev، M. Mussorgsky، N. Rimsky-Korsakov جیسے موسیقاروں کے ساتھ بات چیت کا Venyavsky پر فائدہ مند اثر ہوا۔ بہت سے طریقوں سے ایک فنکار۔ Wienyavsky کا اپنا کام ظاہر کرتا ہے کہ تکنیکی براوورا اثرات میں اس کی دلچسپی کتنی کم ہوئی ہے اور دھن کے لیے اس کی خواہش تیز ہو گئی ہے۔

اس کے کنسرٹ کے ذخیرے بھی بدل گئے، جس میں ایک بڑی جگہ پر کلاسیکی موسیقی نے قبضہ کر لیا تھا - چاکون، سولو سوناتاس اور باخ کے پارٹاس، وائلن کنسرٹ، سوناتاس اور بیتھوون کے کوارٹیٹس۔ بیتھوون کے سوناٹاس میں سے، اس نے کریوٹزر کو ترجیح دی۔ شاید، وہ اپنے کنسرٹ کی چمک میں اس کے قریب تھی۔ وینیاوسکی نے A. Rubinstein کے ساتھ بار بار Kreutzer Sonata ادا کیا، اور روس میں اپنے آخری قیام کے دوران، اس نے ایک بار S. Taneyev کے ساتھ پرفارم کیا۔ اس نے بیتھوون کے وائلن کنسرٹو کے لیے اپنے کیڈینزا تیار کیے تھے۔

وینیاوسکی کی کلاسیکی تشریح اس کی فنکارانہ صلاحیتوں کے گہرے ہونے کی گواہی دیتی ہے۔ 1860 میں، جب وہ پہلی بار روس پہنچا، تو کوئی ان کے کنسرٹس کے جائزوں میں پڑھ سکتا ہے: "اگر ہم سختی سے فیصلہ کریں، بغیر کسی خوبی کے بہکے، تو یہ ناممکن ہے کہ یہاں پر کارکردگی میں زیادہ سکون، کم گھبراہٹ ہو گی۔ کمال کے لیے مفید اضافہ" ( ہم Mendelssohn کے کنسرٹو کی کارکردگی کے بارے میں بات کر رہے ہیں)۔ چار سال بعد، IS Turgenev جیسے لطیف ماہر کے ذریعے بیتھوون کے آخری حلقوں میں سے ایک کی کارکردگی کا اندازہ بالکل مختلف ہے۔ 14 جنوری 1864 کو ترگنیف نے پولین ویارڈوٹ کو لکھا: "آج میں نے بیتھوون کوآرٹیٹ، اوپی۔ 127 (پوسٹھوم)، وینیاوسکی اور ڈیوڈوف نے کمال کے ساتھ ادا کیا۔ یہ مورین اور شیویلارڈ سے بالکل مختلف تھا۔ جب سے میں نے اسے آخری بار سنا تھا وینیاوسکی غیرمعمولی طور پر بڑھ گیا ہے۔ اس نے سولو وائلن کے لیے Bach's Chaconne اس طرح بجایا کہ وہ لاجواب یوآخم کے بعد بھی خود کو سنانے میں کامیاب رہا۔

Venyavsky کی ذاتی زندگی ان کی شادی کے بعد بھی بہت کم بدلی تھی۔ وہ بالکل بھی پرسکون نہیں ہوا۔ ساکت سبز جوئے کی میز اور عورتوں نے اسے اپنی طرف اشارہ کیا۔

Auer نے کھلاڑی Wieniawski کی زندہ تصویر چھوڑی۔ ویزباڈن میں ایک بار وہ ایک جوئے کے اڈے پر گیا۔ "جب میں جوئے کے اڈے میں داخل ہوا، تو آپ کے خیال میں میں نے دور سے کس کو دیکھا، اگر ہینریک وینیاوسکی نہیں، جو جوئے کی میزوں میں سے ایک کے پیچھے سے میری طرف آیا، لمبا، سیاہ لمبے بالوں والا، لا لزٹ اور بڑی بڑی سیاہ تاثراتی آنکھیں … وہ مجھے بتایا کہ اس سے ایک ہفتہ قبل اس نے کین میں کھیلا تھا، کہ وہ سینٹ پیٹرزبرگ سے نکولائی روبینسٹائن کے ساتھ آیا تھا، اور اس وقت جب اس نے مجھے دیکھا، وہ مصروف تھا۔ کام جوئے کی میزوں میں سے ایک پر، ایک "نظام" کا اطلاق اتنا درست تھا کہ اسے امید تھی کہ وہ کم سے کم وقت میں ویزباڈن کیسینو کے بینک کو برباد کر دے گا۔ وہ اور نکولائی روبنسٹین ایک ساتھ اپنے دارالحکومتوں میں شامل ہوئے، اور چونکہ نکولائی کا کردار زیادہ متوازن ہے، اس لیے اب وہ اکیلے کھیل کو جاری رکھے ہوئے ہے۔ Venyavsky نے مجھے اس پراسرار "نظام" کی تمام تفصیلات بتائی، جو ان کے مطابق، بغیر کسی ناکامی کے کام کرتا ہے۔ ان کی آمد کے بعد سے،" اس نے مجھے بتایا، "تقریباً دو ہفتے پہلے، ان میں سے ہر ایک نے کامن انٹرپرائز میں 1000 فرانک کی سرمایہ کاری کی ہے، اور پہلے ہی دن سے یہ انہیں روزانہ 500 فرانک منافع لاتا ہے۔"

Rubinstein اور Venyavsky نے Auer کو بھی اپنے "انڈرٹیکنگ" میں گھسیٹ لیا۔ دونوں دوستوں کے "نظام" نے کئی دنوں تک شاندار طریقے سے کام کیا، اور دوست ایک لاپرواہ اور خوشگوار زندگی گزار رہے تھے۔ "میں نے اپنی آمدنی میں سے اپنا حصہ وصول کرنا شروع کر دیا اور میں اپنی پوسٹ کو چھوڑنے کے بارے میں سوچ رہا تھا کہ میں Wiesbaden یا Baden-Baden میں مستقل ملازمت حاصل کرنے کے لیے بدنام زمانہ "سسٹم" کے مطابق دن میں کئی گھنٹے "کام" کروں … لیکن … ایک دن روبنسٹین نمودار ہوا، تمام پیسے کھو کر۔

- اب ہم کیا کرنے جا رہے ہیں؟ میں نے پوچھا. - کیا؟ اس نے جواب دیا، "کرنا ہے؟ "ہم دوپہر کا کھانا کھانے جا رہے ہیں!"

وینیاوسکی 1872 تک روس میں رہے۔ اس سے 4 سال پہلے، یعنی 1868 میں، اس نے اویر کو راستہ دیتے ہوئے کنزرویٹری چھوڑ دی۔ غالباً، وہ انتون روبینسٹائن کے چھوڑنے کے بعد نہیں رہنا چاہتا تھا، جس نے 1867 میں کئی پروفیسروں کے ساتھ اختلاف کی وجہ سے ڈائریکٹر کے عہدے سے استعفیٰ دے دیا تھا۔ وینیاوسکی روبنسٹین کا بہت اچھا دوست تھا اور ظاہر ہے کہ کنزرویٹری میں انتون گریگوریوچ کے جانے کے بعد جو صورتحال پیدا ہوئی وہ اس کے لیے ناقابل قبول ہو گئی۔ جہاں تک 1872 میں روس سے ان کی علیحدگی کا تعلق ہے، اس سلسلے میں، غالباً وارسا کے گورنر، پولینڈ کی بادشاہی کے شدید دبانے والے، کاؤنٹ ایف ایف برگ کے ساتھ اس کی جھڑپ نے ایک کردار ادا کیا۔

ایک بار، ایک کورٹ کنسرٹ میں، وینیاوسکی کو برگ کی طرف سے ایک کنسرٹ دینے کے لیے وارسا میں ملنے کی دعوت ملی۔ تاہم جب وہ گورنر کے پاس پہنچے تو انہوں نے انہیں یہ کہہ کر دفتر سے باہر نکال دیا کہ ان کے پاس کنسرٹ کے لیے وقت نہیں ہے۔ چھوڑ کر، وینیاوسکی ایڈجوٹنٹ کی طرف متوجہ ہوا:

"مجھے بتاؤ، کیا وائسرائے مہمانوں کے ساتھ ہمیشہ اتنا ہی شائستہ ہوتا ہے؟" - ارے ہان! شاندار ایڈجوٹنٹ نے کہا۔ "میرے پاس آپ کو مبارکباد دینے کے سوا کوئی چارہ نہیں ہے،" وائلن بجانے والے نے ایڈجوٹنٹ کو الوداع کہتے ہوئے کہا۔

جب ایڈجوٹینٹ نے برگ کو وینیاوسکی کے الفاظ کی اطلاع دی تو وہ غصے میں آ گیا اور اس نے ایک اعلیٰ زار کے اہلکار کی توہین کرنے پر 24 بجے ضد کرنے والے فنکار کو وارسا سے باہر بھیجنے کا حکم دیا۔ وینیاوسکی کو پورے میوزیکل وارسا نے پھولوں سے رخصت کیا۔ لیکن گورنر کے ساتھ پیش آنے والے واقعے نے روسی عدالت میں ان کے عہدے پر اثر ڈالا۔ لہذا، حالات کی مرضی کے مطابق، وینیاوسکی کو ملک چھوڑنا پڑا جس میں اس نے اپنی زندگی کے 12 بہترین تخلیقی سالوں کو دیا.

ایک بے ترتیب زندگی، شراب، تاش کا کھیل، خواتین نے ابتدائی طور پر وینیاوسکی کی صحت کو نقصان پہنچایا۔ روس میں دل کی شدید بیماری شروع ہوئی۔ اس کے لیے اس سے بھی زیادہ تباہ کن 1872 میں انتون روبینسٹائن کے ساتھ امریکہ کا دورہ تھا، جس کے دوران انہوں نے 244 دنوں میں 215 کنسرٹ دیے۔ اس کے علاوہ، Venyavsky ایک جنگلی وجود کی قیادت کرنے کے لئے جاری رکھا. اس نے گلوکارہ پاولا لوکا کے ساتھ افیئر شروع کیا۔ "کنسرٹس اور پرفارمنس کی جنگلی تال کے درمیان، وائلن بجانے والے کو جوا کھیلنے کا وقت ملا۔ گویا وہ جان بوجھ کر اپنی زندگی کو جلا رہا تھا، اپنی پہلے سے خراب صحت کو نہیں بخش رہا تھا۔

گرم، شہوت انگیز، جذباتی طور پر، کیا وینیاوسکی اپنے آپ کو بالکل بھی بچا سکتا تھا؟ آخرکار، وہ ہر چیز میں جل گیا – فن میں، محبت میں، زندگی میں۔ اس کے علاوہ، اس کی اپنی بیوی سے کوئی روحانی قربت نہیں تھی۔ ایک چھوٹی، معزز بورژوا، اس نے چار بچوں کو جنم دیا، لیکن وہ ایسا نہیں کر سکی، اور اپنی خاندانی دنیا سے بلند نہیں بننا چاہتی تھی۔ وہ صرف اپنے شوہر کے لذیذ کھانے کی پرواہ کرتی تھی۔ اس نے اسے اس حقیقت کے باوجود کھلایا کہ وینیاوسکی، جو موٹا ہو رہا تھا اور دل سے بیمار ہو رہا تھا، جان لیوا خطرناک تھا۔ اس کے شوہر کے فنکارانہ مفادات اس کے لیے اجنبی رہے۔ اس طرح خاندان میں اسے کسی چیز نے نہیں رکھا، کسی چیز نے اسے اطمینان نہیں دیا۔ ازابیلا اس کے لیے وہ نہیں تھی جو ویت نام کے لیے جوزفین ایڈر تھی، یا ماریا ملیبران-گارسیا چارلس بیریوٹ کے لیے تھی۔

1874 میں وہ کافی بیمار ہو کر یورپ واپس آئے۔ اسی سال کے موسم خزاں میں، انہیں ریٹائرڈ ویتان کی جگہ وائلن کے پروفیسر کا عہدہ سنبھالنے کے لیے برسلز کنزرویٹری میں مدعو کیا گیا۔ وینیاوسکی نے اتفاق کیا۔ دوسرے طالب علموں کے درمیان، یوجین یسائے نے اس کے ساتھ تعلیم حاصل کی۔ تاہم، جب، اپنی بیماری سے صحت یاب ہونے کے بعد، ویتانگ نے 1877 میں کنزرویٹری میں واپس آنے کی خواہش ظاہر کی، وینیاوسکی اپنی مرضی سے اس سے ملنے گئے۔ سالوں کے مسلسل دورے پھر آئے ہیں، اور یہ مکمل طور پر تباہ شدہ صحت کے ساتھ ہے!

11 نومبر 1878 وینیاوسکی نے برلن میں ایک کنسرٹ دیا۔ یوآخم اپنی پوری کلاس کو اپنے کنسرٹ میں لے آیا۔ فورسز اسے پہلے ہی دھوکہ دے رہی تھیں، وہ بیٹھ کر کھیلنے پر مجبور تھا۔ کنسرٹ کے آدھے راستے میں، دم گھٹنے کی وجہ سے اسے کھیلنا بند کرنا پڑا۔ اس کے بعد، صورتحال کو بچانے کے لیے، جوآخم نے اسٹیج پر قدم رکھا اور Bach's Chaconne اور کئی دوسرے ٹکڑوں کو بجا کر شام کا اختتام کیا۔

مالی عدم تحفظ، انشورنس پالیسی کی ادائیگی کی ضرورت نے وینیاوسکی کو کنسرٹ جاری رکھنے پر مجبور کیا۔ 1878 کے آخر میں نکولائی روبنسٹین کی دعوت پر وہ ماسکو گیا۔ اس وقت بھی ان کا کھیل سامعین کو مسحور کر دیتا ہے۔ 15 دسمبر 1878 کو ہونے والے کنسرٹ کے بارے میں، انہوں نے لکھا: "سامعین اور، جیسا کہ ہمیں لگتا تھا، فنکار خود، سب کچھ بھول گئے اور ایک جادوئی دنیا میں لے گئے۔" اس دورے کے دوران ہی وینیاوسکی نے 17 دسمبر کو تنیف کے ساتھ کریوٹزر سوناٹا کھیلا۔

کنسرٹ ناکام رہا۔ ایک بار پھر، جیسا کہ برلن میں، فنکار کو سوناٹا کے پہلے حصے کے بعد کارکردگی میں رکاوٹ ڈالنے پر مجبور کیا گیا۔ ماسکو کنزرویٹری میں ایک نوجوان استاد آرنو گلف نے اس کے لیے کھیلنا ختم کیا۔

22 دسمبر کو وینیاوسکی کو فنکاروں کی بیواؤں اور یتیموں کی مدد کے لیے فنڈ کے حق میں ایک چیریٹی کنسرٹ میں شرکت کرنا تھی۔ پہلے وہ بیتھوون کنسرٹو کھیلنا چاہتا تھا، لیکن اس کی جگہ مینڈیلسون کنسرٹو نے لے لی۔ تاہم، یہ محسوس کرتے ہوئے کہ وہ اب کوئی بڑا کردار ادا کرنے کے قابل نہیں رہا، اس نے اپنے آپ کو دو ٹکڑوں تک محدود رکھنے کا فیصلہ کیا - ایف میجر میں بیتھوون کا رومانس اور دی لیجنڈ آف اس کی اپنی کمپوزیشن۔ لیکن وہ یا تو اس ارادے کو پورا کرنے میں ناکام رہے - رومانس کے بعد وہ اسٹیج سے چلے گئے۔

اس ریاست میں، وینیاوسکی 1879 کے آغاز میں روس کے جنوب کے لیے روانہ ہوا۔ اس طرح اس کا آخری کنسرٹ ٹور شروع ہوا۔ ساتھی مشہور فرانسیسی گلوکار Desiree Artaud تھا۔ وہ اوڈیسا پہنچے، جہاں دو پرفارمنس (9 اور 11 فروری) کے بعد، وینیاوسکی بیمار ہو گئے۔ دورہ جاری رکھنے کا سوال ہی پیدا نہیں ہوتا تھا۔ وہ تقریباً دو ماہ تک ہسپتال میں پڑا رہا، مشکل سے (14 اپریل) کو ایک اور کنسرٹ دیا اور ماسکو واپس چلا گیا۔ 20 نومبر 1879 کو اس بیماری نے ایک بار پھر وینیاوسکی کو پیچھے چھوڑ دیا۔ اسے مارینسکی ہسپتال میں رکھا گیا تھا، لیکن مشہور روسی مخیر NF وان میک کے اصرار پر، 14 فروری 1880 کو، اسے اس کے گھر منتقل کر دیا گیا، جہاں اسے غیر معمولی توجہ اور دیکھ بھال فراہم کی گئی۔ وائلن بجانے والے کے دوستوں نے سینٹ پیٹرزبرگ میں ایک کنسرٹ کا اہتمام کیا، جس سے حاصل ہونے والی رقم انشورنس پالیسی کی ادائیگی کے لیے گئی اور وینیاوسکی فیملی کو انشورنس پریمیم فراہم کیا۔ کنسرٹ میں AG ​​اور NG Rubinstein، K. Davydov، L. Auer، وائلن بجانے والے کے بھائی جوزف وینیاوسکی اور دیگر بڑے فنکاروں نے شرکت کی۔

31 مارچ 1880 کو وینیاوسکی کا انتقال ہوگیا۔ P. Tchaikovsky von Meck نے لکھا، "ہم نے ان میں ایک بے مثال وائلنسٹ کھو دیا، اور ایک بہت ہی ہونہار موسیقار۔ اس سلسلے میں، میں وینیاوسکی کو بہت زیادہ تحفے میں سمجھتا ہوں۔ اس کی دلکش لیجنڈ اور سی-مائنر کنسرٹو کے کچھ حصے ایک سنجیدہ تخلیقی صلاحیت کی گواہی دیتے ہیں۔

3 اپریل کو ماسکو میں ایک یادگاری تقریب منعقد ہوئی۔ N. Rubinstein کی ہدایت کاری میں بالشوئی تھیٹر کے آرکسٹرا، کوئر اور سولوسٹوں نے موزارٹ کی ریکوئیم پرفارم کیا۔ پھر وینیاوسکی کی راکھ والا تابوت وارسا لے جایا گیا۔

جنازے کا جلوس 8 اپریل کو وارسا پہنچا۔ شہر سوگ میں ڈوبا ہوا تھا۔ "سینٹ کراس کے بڑے چرچ میں، مکمل طور پر ماتمی لباس میں، ایک بلند آواز پر، چاندی کے لیمپوں اور جلتی ہوئی موم بتیوں سے گھرا ہوا، ایک تابوت رکھا، جامنی مخمل سے سجا ہوا اور پھولوں سے سجا ہوا تھا۔ تابوت پر اور ہارس کی سیڑھیوں پر حیرت انگیز چادریں پڑی ہیں۔ تابوت کے وسط میں عظیم فنکار کا وائلن بچھا ہوا تھا، تمام پھولوں اور ماتم کے پردے میں۔ پولش اوپیرا کے فنکاروں، کنزرویٹری کے شاگردوں اور میوزیکل سوسائٹی کے ممبران نے مونیئسزکو کی ریکوئیم کھیلی۔ چیروبینی کے "ایو، ماریا" کے استثناء کے ساتھ، صرف پولش موسیقاروں کے کام پیش کیے گئے۔ نوجوان، باصلاحیت وائلن بجانے والے جی بارٹسویچ نے حقیقی معنوں میں فنکارانہ طور پر وینیاوسکی کے شاعرانہ لیجنڈ کو اعضاء کے ساتھ ساتھ پیش کیا۔

چنانچہ پولینڈ کے دارالحکومت نے فنکار کو اس کے آخری سفر پر رخصت کیا۔ اسے ان کی اپنی خواہش کے مطابق دفن کیا گیا، جس کا اظہار اس نے اپنی موت سے پہلے بار بار پوووزنکوسکی قبرستان میں کیا تھا۔

ایل رابین