ماریا کالاس |

ماریا Callas

پچھلی صدی کے شاندار گلوکاروں میں سے ایک، ماریا کالاس، اپنی زندگی کے دوران ایک حقیقی لیجنڈ بن گئیں۔ فنکار نے جس چیز کو بھی چھوا، ہر چیز کسی نئی، غیر متوقع روشنی سے روشن ہو گئی۔ وہ اوپیرا سکور کے بہت سے صفحات کو ایک نئی، تازہ شکل کے ساتھ دیکھنے کے قابل تھی، تاکہ ان میں اب تک کی نامعلوم خوبصورتیوں کو تلاش کیا جا سکے۔

ماریا کالس (اصل نام ماریا اینا سوفیا سیسیلیا کالوجروپولو) 2 دسمبر 1923 کو نیویارک میں یونانی تارکین وطن کے ایک خاندان میں پیدا ہوئی۔ اس کی کم آمدنی کے باوجود، اس کے والدین نے اسے گانے کی تعلیم دینے کا فیصلہ کیا۔ ماریا کی غیر معمولی صلاحیتیں ابتدائی بچپن میں ہی ظاہر ہوئیں۔ 1937 میں، اپنی والدہ کے ساتھ، وہ اپنے وطن آئی اور ایتھنز کے کنزرویٹریوں میں سے ایک، Ethnikon Odeon میں، مشہور استاد ماریا Trivella کے پاس داخل ہوئی۔

• ماریا کالاس آن لائن اسٹور OZON.ru میں

اس کی قیادت میں، کالاس نے طالب علم کی کارکردگی میں اپنا پہلا اوپیرا حصہ تیار کیا اور پرفارم کیا - پی مسکاگنی کے اوپیرا رورل آنر میں سینٹوزا کا کردار۔ اس طرح کا ایک اہم واقعہ 1939 میں ہوا، جو مستقبل کے گلوکار کی زندگی میں ایک سنگ میل بن گیا۔ وہ ایتھنز کے ایک اور کنزرویٹری، اوڈیون ایفیون میں، شاندار ہسپانوی کولوراٹورا گلوکارہ ایلویرا ڈی ہڈالگو کی کلاس میں چلی گئی، جس نے اپنی آواز کو چمکانے کا کام مکمل کیا اور کالاس کو اوپیرا گلوکار کے طور پر جگہ بنانے میں مدد کی۔

1941 میں، کالس نے ایتھنز اوپیرا میں اپنا آغاز کیا، اسی نام کے Puccini کے اوپیرا میں Tosca کا کردار ادا کیا۔ یہاں اس نے 1945 تک کام کیا، آہستہ آہستہ اوپیرا کے اہم حصوں میں مہارت حاصل کرنا شروع کر دی۔

درحقیقت، کالاس کی آواز میں ایک شاندار "غلطی" تھی۔ درمیانی رجسٹر میں، اس نے ایک خاص دبی ہوئی، یہاں تک کہ کسی حد تک دبی ہوئی لکڑی کی آواز سنی۔ آواز کے ماہروں نے اسے ایک نقصان سمجھا، اور سامعین نے اس میں ایک خاص توجہ دیکھی۔ یہ کوئی اتفاق نہیں تھا کہ انہوں نے اس کی آواز کے جادو کے بارے میں بات کی، کہ وہ اپنی گائیکی سے سامعین کے دل موہ لیتی ہیں۔ گلوکارہ نے خود اپنی آواز کو "ڈرامائی رنگین" کہا۔

کالاس کی دریافت 2 اگست 1947 کو اس وقت ہوئی جب چوبیس سالہ نامعلوم گلوکار دنیا کے سب سے بڑے اوپن ایئر اوپیرا ہاؤس ایرینا ڈی ویرونا کے اسٹیج پر نمودار ہوا جہاں تقریباً تمام عظیم گلوکار اور کنڈکٹرز موجود تھے۔ XNUMXویں صدی کی کارکردگی کا مظاہرہ کیا۔ موسم گرما میں، یہاں ایک شاندار اوپیرا فیسٹیول منعقد ہوتا ہے، جس کے دوران کالاس نے پونچیلی کے لا جیوکونڈا میں ٹائٹل رول میں پرفارم کیا۔

یہ پرفارمنس اطالوی اوپیرا کے بہترین کنڈکٹرز میں سے ایک ٹولیو سیرافین نے انجام دی۔ اور پھر، ایک ذاتی ملاقات اداکارہ کی قسمت کا تعین کرتا ہے. یہ Serafina کی سفارش پر ہے کہ Callas کو وینس میں مدعو کیا گیا ہے۔ یہاں، اس کی سربراہی میں، وہ جی پُکینی کے اوپیرا "Turandot" اور R. Wagner کے "Tristan and Isolde" میں ٹائٹل رولز انجام دیتی ہیں۔

ایسا لگتا تھا کہ اوپیرا حصوں میں کالس اپنی زندگی کے ٹکڑے ٹکڑے کر رہا ہے۔ ایک ہی وقت میں، اس نے عام طور پر خواتین کی قسمت، محبت اور مصیبت، خوشی اور اداسی کی عکاسی کی.

دنیا کے سب سے مشہور تھیٹر میں - میلان کے "لا اسکالا" - کالاس 1951 میں نمودار ہوئے، جی ورڈی کے "سسلین ویسپرز" میں ایلینا کا کردار ادا کر رہے تھے۔

مشہور گلوکار ماریو ڈیل موناکو یاد کرتے ہیں:

"میں روم میں کالاس سے ملا، امریکہ سے اس کی آمد کے فوراً بعد، استاد سیرافینا کے گھر پر، اور مجھے یاد ہے کہ اس نے وہاں ٹورنڈوٹ کے کئی اقتباسات گائے۔ میرا تاثر بہترین نہیں تھا۔ بلاشبہ، کالاس نے تمام آواز کی مشکلات کا آسانی سے مقابلہ کیا، لیکن اس کے پیمانے نے یکساں ہونے کا تاثر نہیں دیا۔ وسط اور نشیب گٹرل تھے اور اونچائی ہل رہی تھی۔

تاہم، برسوں کے دوران، ماریا کالاس اپنی خامیوں کو خوبیوں میں بدلنے میں کامیاب رہی۔ وہ اس کی فنکارانہ شخصیت کا ایک لازمی حصہ بن گئے اور، ایک لحاظ سے، اس کی کارکردگی کی اصلیت کو بڑھایا۔ ماریا کالاس اپنا انداز قائم کرنے میں کامیاب ہو گئی ہیں۔ پہلی بار میں نے اگست 1948 میں جینویس تھیٹر "کارلو فیلیس" میں اس کے ساتھ گانا گایا، Cuesta کی ہدایت کاری میں "Turandot" پرفارم کیا، اور ایک سال بعد، اس کے ساتھ، Rossi-Lemenyi اور استاد Serafin کے ساتھ، ہم بیونس آئرس گئے تھے…

… اٹلی واپس آکر، اس نے Aida کے لیے La Scala کے ساتھ ایک معاہدے پر دستخط کیے، لیکن میلانیوں میں بھی زیادہ جوش و خروش نہیں آیا۔ اس طرح کا تباہ کن موسم ماریا کالاس کے علاوہ کسی کو بھی توڑ دے گا۔ اس کی مرضی اس کی صلاحیتوں سے میل کھا سکتی تھی۔ مجھے یاد ہے، مثال کے طور پر، وہ کس طرح بہت کم نظر ہونے کی وجہ سے سیڑھیاں اترتی ہوئی ٹورانڈوٹ کی طرف چلی گئی، اپنے پیروں سے سیڑھیوں کو اس قدر فطری طور پر ٹٹولتی تھی کہ کوئی بھی اس کی کمی کا اندازہ نہیں لگا سکتا تھا۔ کسی بھی حالت میں، اس نے ایسا برتاؤ کیا جیسے وہ اپنے آس پاس کے ہر فرد سے لڑ رہی ہو۔

فروری 1951 کی ایک شام، ڈی سباتا کی ہدایت کاری میں "ایڈا" کی پرفارمنس کے بعد کیفے "Biffy Scala" میں بیٹھے ہوئے اور میری ساتھی Constantina Araujo کی شرکت کے ساتھ، ہم لا سکالا کے ڈائریکٹر اور جنرل سکریٹری سے بات کر رہے تھے۔ اولڈانی تھیٹر کے بارے میں کہ اوپیرا اگلے سیزن کو کھولنے کا بہترین طریقہ کیا ہے… گھیرنگیلی نے پوچھا کہ کیا مجھے لگتا ہے کہ نارما سیزن کے آغاز کے لیے موزوں ہوگی، اور میں نے اثبات میں جواب دیا۔ لیکن ڈی سباتا پھر بھی مرکزی خاتون حصے کی اداکار کا انتخاب کرنے کی ہمت نہیں کرپائی … فطرت کے لحاظ سے شدید، ڈی سباتا، گیرنیلی کی طرح، گلوکاروں کے ساتھ رشتوں پر بھروسہ کرنے سے گریز کرتی تھیں۔ پھر بھی وہ چہرے پر سوالیہ تاثر لیے میری طرف متوجہ ہوا۔

"ماریا کالس،" میں نے بغیر کسی ہچکچاہٹ کے جواب دیا۔ اداس ڈی سباتا نے ایڈا میں مریم کی ناکامی کو یاد کیا۔ تاہم، میں اپنے موقف پر قائم رہا، اور کہا کہ "نورما" میں کالس ایک حقیقی دریافت ہوگی۔ مجھے یاد آیا کہ کس طرح اس نے ٹورنڈوٹ میں اپنی ناکامی کی تلافی کرکے کولون تھیٹر کے سامعین کی ناپسندیدگی کو جیت لیا۔ ڈی سباتا نے اتفاق کیا۔ بظاہر، کسی اور نے اسے پہلے ہی کالاس کے نام سے پکارا تھا، اور میری رائے فیصلہ کن تھی۔

سیزن کا آغاز بھی سسلین ویسپرز کے ساتھ کرنے کا فیصلہ کیا گیا، جہاں میں نے شرکت نہیں کی، کیونکہ یہ میری آواز کے لیے موزوں نہیں تھا۔ اسی سال، ماریا مینیگھینی-کالاس کا رجحان عالمی اوپیرا فضا میں ایک نئے ستارے کے طور پر بھڑک اٹھا۔ اسٹیج پرتیبھا، گانے کی آسانی، غیر معمولی اداکاری - یہ سب قدرت کی طرف سے کالاس کو عطا کیا گیا تھا، اور وہ سب سے روشن شخصیت بن گئیں۔ ماریا نے ایک نوجوان اور اتنے ہی جارحانہ ستارے - ریناٹا ٹیبالڈی کے ساتھ دشمنی کی راہ اختیار کی۔

1953 میں اس دشمنی کا آغاز ہوا، جو پوری ایک دہائی تک جاری رہی اور اس نے اوپرا کی دنیا کو دو کیمپوں میں تقسیم کر دیا۔

عظیم اطالوی ہدایت کار ایل ویسکونٹی نے پہلی بار کالاس کو ویگنر کے پارسیفال میں کندری کے کردار میں سنا۔ گلوکار کی پرتیبھا کی طرف سے تعریف کی، ڈائریکٹر نے ایک ہی وقت میں اس کے اسٹیج کے رویے کی غیر فطری پن کی طرف توجہ مبذول کرائی۔ آرٹسٹ، جیسا کہ اس نے یاد کیا، ایک بہت بڑی ٹوپی پہنی ہوئی تھی، جس کا کنارہ مختلف سمتوں میں لہرا رہا تھا، اسے دیکھنے اور حرکت کرنے سے روکتا تھا۔ Visconti نے اپنے آپ سے کہا: "اگر میں کبھی اس کے ساتھ کام کروں تو اسے اتنی تکلیف نہیں اٹھانی پڑے گی، میں اس کا خیال رکھوں گا۔"

1954 میں، اس طرح کا ایک موقع خود کو پیش کیا: لا اسکالا میں، ڈائریکٹر نے، جو پہلے سے ہی کافی مشہور ہے، اپنی پہلی اوپیرا پرفارمنس - اسپونٹینی ویسٹل، ماریا کالاس کے ساتھ ٹائٹل رول میں پیش کیا۔ اس کے بعد ایک ہی اسٹیج پر "لا ٹراویٹا" سمیت نئی پروڈکشنز آئیں، جو کالاس کی دنیا بھر میں شہرت کا آغاز بن گئیں۔ گلوکار نے خود بعد میں لکھا: "لوچینو وسکونٹی میری فنی زندگی میں ایک نئے اہم مرحلے کی نشاندہی کرتا ہے۔ میں لا ٹریویاٹا کا تیسرا ایکٹ کبھی نہیں بھولوں گا، جو اس نے پیش کیا تھا۔ میں کرسمس ٹری کی طرح اسٹیج پر گیا، مارسیل پروسٹ کی ہیروئن کی طرح ملبوس۔ مٹھاس کے بغیر، بے ہودہ جذباتیت کے بغیر۔ جب الفریڈ نے میرے چہرے پر پیسہ پھینکا، میں نیچے نہیں جھکا، میں بھاگا نہیں: میں اسٹیج پر ہاتھ پھیلا کر کھڑا رہا، جیسے عوام سے کہہ رہا ہو: "تمہارے سامنے بے شرم ہے۔" یہ Visconti تھا جس نے مجھے اسٹیج پر کھیلنا سکھایا، اور میں ان کے لیے گہری محبت اور شکر گزار ہوں۔ میرے پیانو پر صرف دو تصویریں ہیں - لوچینو اور سوپرانو ایلزبتھ شوارزکوف، جنہوں نے آرٹ سے محبت کی وجہ سے ہم سب کو سکھایا۔ ہم نے Visconti کے ساتھ حقیقی تخلیقی برادری کے ماحول میں کام کیا۔ لیکن، جیسا کہ میں کئی بار کہہ چکا ہوں، سب سے اہم بات یہ ہے کہ اس نے سب سے پہلے مجھے اس بات کا ثبوت دیا کہ میری پچھلی تلاشیں درست تھیں۔ مجھے مختلف اشاروں پر ڈانٹ کر جو عوام کو خوبصورت لگتے تھے، لیکن میری فطرت کے برعکس، اس نے مجھے بہت زیادہ سوچنے پر مجبور کیا، بنیادی اصول کی منظوری دی: زیادہ سے زیادہ کارکردگی اور آواز کا اظہار حرکت کے کم سے کم استعمال کے ساتھ۔

پرجوش تماشائیوں نے کالس کو لا ڈیوینا – ڈیوائن کے خطاب سے نوازا، جسے اس نے اپنی موت کے بعد بھی برقرار رکھا۔

تمام نئی پارٹیوں میں تیزی سے مہارت حاصل کرتے ہوئے، وہ یورپ، جنوبی امریکہ، میکسیکو میں پرفارم کرتی ہے۔ اس کے کرداروں کی فہرست واقعی ناقابل یقین ہے: گلک اور ہیڈن کے اوپیرا میں ویگنر اور برون ہیلڈ میں اسولڈ سے لے کر اس کی رینج کے مشترکہ حصوں تک - ورڈی اور روسنی کے اوپرا میں گلڈا، لوسیا۔ کالاس کو گیت کے بیل کینٹو طرز کا احیاء پسند کہا جاتا تھا۔

بیلینی کے اسی نام کے اوپیرا میں نورما کے کردار کی اس کی تشریح قابل ذکر ہے۔ کالاس کو اس کردار کے بہترین اداکاروں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ غالباً اس ہیروئین کے ساتھ اپنی روحانی رشتہ داری اور اس کی آواز کے امکانات کو سمجھتے ہوئے، کالاس نے یہ حصہ اپنے بہت سے ڈیبیو میں گایا - 1952 میں لندن کے کوونٹ گارڈن میں، پھر 1954 میں شکاگو میں Lyric Opera کے اسٹیج پر۔

1956 میں، اس شہر میں جہاں وہ پیدا ہوئی تھی، ایک فتح اس کا انتظار کر رہی تھی - میٹروپولیٹن اوپیرا نے خاص طور پر کالاس کی پہلی فلم کے لیے بیلینی کی نارما کی ایک نئی پروڈکشن تیار کی۔ ڈونزیٹی کے اسی نام کے اوپیرا میں لوسیا دی لامرمور کے ساتھ اس حصے کو ان سالوں کے ناقدین فنکار کی اعلیٰ ترین کامیابیوں میں شمار کرتے ہیں۔ تاہم، اس کے ریپرٹری سٹرنگ میں بہترین کاموں کو اکٹھا کرنا اتنا آسان نہیں ہے۔ حقیقت یہ ہے کہ کالاس نے اپنے ہر نئے کردار کو اوپیرا پرائما ڈوناس کے لیے غیر معمولی اور یہاں تک کہ کسی حد تک غیر معمولی ذمہ داری کے ساتھ رابطہ کیا۔ بے ساختہ طریقہ اس کے لیے اجنبی تھا۔ اس نے روحانی اور فکری قوتوں کی پوری محنت کے ساتھ مستقل مزاجی سے کام کیا۔ وہ کمال کی خواہش سے رہنمائی کرتی تھی، اور اس وجہ سے اس کے خیالات، عقائد اور اعمال کی غیر سمجھوتہ تھی۔ یہ سب کالاس اور تھیٹر انتظامیہ، کاروباری افراد اور بعض اوقات اسٹیج پارٹنرز کے درمیان نہ ختم ہونے والی جھڑپوں کا باعث بنے۔

سترہ سال تک، کالاس نے تقریباً خود پر افسوس کیے بغیر گایا۔ اس نے تقریباً چالیس حصے کیے، اسٹیج پر 600 سے زیادہ مرتبہ پرفارم کیا۔ اس کے علاوہ، وہ مسلسل ریکارڈ پر ریکارڈنگ، خصوصی کنسرٹ ریکارڈنگ، ریڈیو اور ٹیلی ویژن پر گایا.

کالس نے میلان کے لا سکالا (1950-1958، 1960-1962)، لندن کے کوونٹ گارڈن تھیٹر (1962 سے)، شکاگو اوپیرا (1954 سے) اور نیویارک میٹروپولیٹن اوپیرا (1956-1958) میں باقاعدگی سے پرفارم کیا۔ )۔ سامعین نہ صرف شاندار سوپرانو کو سننے کے لیے بلکہ ایک حقیقی المناک اداکارہ کو دیکھنے کے لیے بھی اس کی پرفارمنس میں گئے۔ ورڈی کے لا ٹریویاٹا میں وایلیٹا، پکینی کے اوپیرا میں ٹوسکا یا کارمین جیسے مشہور حصوں کی کارکردگی نے اسے شاندار کامیابی حاصل کی۔ تاہم، یہ اس کے کردار میں نہیں تھا کہ وہ تخلیقی طور پر محدود تھیں۔ اس کی فنکارانہ جستجو کی بدولت، XNUMXویں-XNUMXویں صدی کی موسیقی کی بہت سی بھولی ہوئی مثالیں اسٹیج پر زندہ ہوئیں - اسپونٹینی ویسٹل، بیلینی کا سمندری ڈاکو، ہیڈن کا آرفیوس اور یوریڈائس، اولیس میں ایپیجینیا، اور گلک کی ایلسیسٹی، دی ترکلی اور اٹارما میں۔ "روسینی کی طرف سے، "میڈیا" از کروبینی…

ایل او ہاکوبیان لکھتے ہیں، "کالاس کی گانا واقعی انقلابی تھا،" - وہ "لامحدود"، یا "آزاد"، سوپرانو (ital. soprano sfogato) کے رجحان کو زندہ کرنے میں کامیاب ہو گئی، اس کی تمام موروثی خوبیوں کے ساتھ، جو کہ اس وقت سے تقریباً فراموش کر دی گئی تھی۔ 1953 ویں صدی کے عظیم گلوکار – جے پاستا، ایم ملیبران، جیولیا گریسی (جیسے کہ ڈھائی آکٹیو کی رینج، تمام رجسٹروں میں بھرپور نفیس آواز اور ورچوسو کولوراٹورا تکنیک)، نیز عجیب و غریب خامیاں ( اعلی ترین نوٹوں پر ضرورت سے زیادہ کمپن، عبوری نوٹوں کی ہمیشہ قدرتی آواز نہیں ہوتی)۔ ایک انوکھی، فوری طور پر پہچانی جانے والی ٹمبر کی آواز کے علاوہ، کالاس میں ایک المناک اداکارہ کے طور پر بہت بڑا ہنر تھا۔ ضرورت سے زیادہ تناؤ کی وجہ سے، اس کی اپنی صحت کے ساتھ خطرناک تجربات (3 میں، اس نے 30 مہینوں میں 1965 کلو وزن کم کیا)، اور اس کی ذاتی زندگی کے حالات کی وجہ سے، گلوکار کا کیریئر مختصر وقت تک رہا۔ کالاس نے کوونٹ گارڈن میں ٹوسکا کے طور پر ناکام کارکردگی کے بعد XNUMX میں اسٹیج چھوڑ دیا۔

"میں نے کچھ معیارات تیار کیے، اور میں نے فیصلہ کیا کہ اب عوام کے ساتھ الگ ہونے کا وقت آگیا ہے۔ اگر میں واپس آتی ہوں تو میں پھر سے سب کچھ شروع کر دوں گی، ”اس نے اس وقت کہا۔

ماریا کالاس کا نام اس کے باوجود اخبارات اور رسائل کے صفحات پر بار بار آیا۔ ہر کوئی، خاص طور پر، اس کی ذاتی زندگی کے اتار چڑھاؤ میں دلچسپی رکھتا ہے - یونانی کروڑ پتی اوناسس سے شادی۔

اس سے پہلے، 1949 سے 1959 تک، ماریہ کی شادی ایک اطالوی وکیل، جے-بی سے ہوئی تھی۔ مینیگھینی اور کچھ عرصے کے لیے ڈبل کنیت - مینیگھینی-کالاس کے تحت کام کیا۔

کالس کا اوناسس کے ساتھ ناہموار تعلق تھا۔ وہ آپس میں مل گئے اور ہٹ گئے، ماریہ یہاں تک کہ ایک بچے کو جنم دینے والی تھی، لیکن اسے بچا نہ سکی۔ تاہم، ان کا رشتہ کبھی شادی پر ختم نہیں ہوا: اوناسس نے امریکی صدر جان ایف کینیڈی کی بیوہ جیکولین سے شادی کی۔

بے چین فطرت اسے نامعلوم راستوں کی طرف راغب کرتی ہے۔ لہٰذا، وہ جولیارڈ اسکول آف میوزک میں گانا سکھاتی ہے، ٹورن میں ورڈی کا اوپیرا "سسلین ویسپرز" پیش کرتی ہے، اور 1970 میں پاؤلو پاسولینی کی فلم "میڈیا" کی شوٹنگ کر رہی ہے …

پاسولینی نے اداکارہ کے اداکاری کے انداز کے بارے میں بہت دلچسپ انداز میں لکھا: "میں نے کالاس کو دیکھا - ایک جدید عورت جس میں ایک قدیم عورت رہتی تھی، عجیب، جادوئی، خوفناک اندرونی تنازعات کے ساتھ۔"

ستمبر 1973 میں، کالس کے فنی کیریئر کا "پوسٹلوڈ" شروع ہوا۔ یورپ اور امریکہ کے مختلف شہروں میں ہونے والے درجنوں کنسرٹس ایک بار پھر حاضرین کی انتہائی پرجوش تالیوں سے گونج اٹھے۔ تاہم، مبصر جائزہ لینے والوں نے سنجیدگی سے دیکھا کہ تالیاں 70 کی دہائی کے گلوکار کے مقابلے میں "لیجنڈ" کو زیادہ مخاطب تھیں۔ لیکن یہ سب گلوکار کو پریشان نہیں کیا. "میرے پاس خود سے زیادہ سخت تنقید کرنے والا کوئی نہیں ہے،" انہوں نے کہا۔ - بے شک، سالوں میں میں نے کچھ کھویا ہے، لیکن میں نے کچھ نیا حاصل کیا ہے … عوام صرف افسانے کی تعریف نہیں کریں گے۔ وہ شاید تالیاں بجاتی ہے کیونکہ اس کی توقعات کسی نہ کسی طریقے سے پوری ہوئیں۔ اور عوام کی عدالت سب سے منصف ہوتی ہے… "

شاید اس میں کوئی تضاد نہیں ہے۔ ہم جائزہ لینے والوں سے متفق ہیں: سامعین نے تالیوں کے ساتھ "لیجنڈ" کو دیکھا اور دیکھا۔ لیکن اس لیجنڈ کا نام ماریا کالاس ہے…