سرگئی یاکوولیوچ لیمشیف |

سرگئی لیمشیف

بولشوئی تھیٹر میں، سرگئی یاکوولیوچ اکثر اسٹیج پر پرفارم کرتے تھے جب بورس ایمانویلووچ خائیکن کنسول پر کھڑے ہوتے تھے۔ کنڈکٹر نے اپنے ساتھی کے بارے میں کیا کہا: "میں نے مختلف نسلوں کے بہت سے شاندار فنکاروں سے ملاقات کی اور پرفارم کیا۔ لیکن ان میں صرف ایک ہی ہے جس سے میں خاص طور پر پیار کرتا ہوں – اور نہ صرف ایک ساتھی فنکار کے طور پر، بلکہ سب سے بڑھ کر ایک فنکار کے طور پر جو خوشی سے منور کرتا ہے! یہ سرگئی Yakovlevich Lemeshev ہے۔ اس کا گہرا فن، آواز کا قیمتی امتزاج اور اعلیٰ مہارت، بڑی محنت اور محنت کا نتیجہ - یہ سب آپ کے دل میں گھسنے، باطنی تاروں کو چھونے، دانشمندانہ سادگی اور فوری پن کی مہر ثبت کرتا ہے۔ جہاں کہیں بھی لیمشیف کے کنسرٹ کا اعلان کرنے والا پوسٹر ہے، یہ یقینی طور پر جانا جاتا ہے کہ ہال کھچا کھچ بھرا اور بجلی سے بھرا ہو گا! اور اسی طرح پچاس سال تک۔ جب ہم اکٹھے پرفارم کرتے، میں کنڈکٹر کے اسٹینڈ پر کھڑا تھا، چپکے سے سائیڈ باکسز کو دیکھنے کی خوشی سے انکار نہیں کر سکتا تھا، جو میری آنکھوں تک پہنچتا تھا۔ اور میں نے دیکھا کہ کس طرح اعلیٰ فنی الہام کے زیر اثر سامعین کے چہرے متحرک ہو گئے تھے۔

Sergei Yakovlevich Lemeshev 10 جولائی 1902 کو صوبہ Tver کے گاؤں Staroe Knyazevo میں ایک غریب کسان گھرانے میں پیدا ہوا۔

ماں کو اکیلے تین بچوں کو کھینچنا پڑا، کیونکہ باپ کام کرنے شہر گیا تھا۔ آٹھ یا نو سال کی عمر سے ہی، سرگئی نے اپنی ماں کی ہر ممکن مدد کی: اسے رات کو روٹی تراشنے یا گھوڑوں کی حفاظت کے لیے رکھا گیا تھا۔ اسے مچھلی پکڑنا اور مشروم چننا بہت زیادہ پسند تھا: "مجھے جنگل میں اکیلے جانا پسند تھا۔ صرف یہاں، خاموش دوستانہ برچ درختوں کی صحبت میں، میں نے گانے کی ہمت کی۔ گانوں نے طویل عرصے سے میری روح کو پرجوش کیا ہے، لیکن گاؤں میں بچوں کو بڑوں کے سامنے گانا نہیں چاہیے تھا۔ میں نے زیادہ تر اداس گانے گائے۔ میں تنہائی، بلاجواز محبت کے بارے میں بتانے والے الفاظ کو چھو کر ان میں قید ہو گیا تھا۔ اور اگرچہ یہ سب کچھ مجھ پر واضح نہیں تھا، لیکن ایک تلخ احساس نے مجھے اپنی لپیٹ میں لے لیا، غالباً اداس دھن کی اظہاری خوبصورتی کے زیر اثر … "

1914 کے موسم بہار میں، گاؤں کی روایت کے مطابق، سرگئی جوتا بنانے کے لیے شہر گیا، لیکن جلد ہی پہلی جنگ عظیم شروع ہو گئی اور وہ گاؤں واپس آ گیا۔

اکتوبر انقلاب کے بعد، گاؤں میں دیہی نوجوانوں کے لیے ایک کرافٹ اسکول کا اہتمام کیا گیا، جس کی قیادت سول انجینئر نکولائی الیگزینڈرووچ کواشنین کر رہے تھے۔ وہ ایک حقیقی پرجوش-معلم، ایک پرجوش تھیٹر جانے والا اور موسیقی سے محبت کرنے والا تھا۔ اس کے ساتھ، سرگئی نے گانا شروع کیا، موسیقی کے اشارے کا مطالعہ کیا. اس کے بعد اس نے پہلا اوپیرا آریا سیکھا – لینسکی کا آریا Tchaikovsky کے اوپرا Eugene Onegin سے۔

Lemeshev کی زندگی میں ایک افسوسناک واقعہ تھا. مشہور موسیقار ای اے تروشیف:

"دسمبر کی ایک سرد صبح (1919۔ تقریباً اوٹ)، ایک گاؤں کا لڑکا تھرڈ انٹرنیشنل کے نام سے منسوب ورکرز کلب میں نمودار ہوا۔ چھوٹی سی جیکٹ میں ملبوس، بوٹ اور کاغذی پتلون میں ملبوس، وہ کافی جوان لگ رہا تھا: درحقیقت، وہ صرف سترہ سال کا تھا… شرماتے ہوئے مسکراتے ہوئے نوجوان نے سننے کو کہا:

"آج آپ کا ایک کنسرٹ ہے،" انہوں نے کہا، "میں اس میں پرفارم کرنا چاہوں گا۔

- تم کیا کر سکتے ہو؟ کلب کے سربراہ سے پوچھا۔

"گاؤ" جواب آیا۔ - میرا ذخیرہ یہ ہے: روسی گانے، اریاس از لینسکی، نادر، لیوکو۔

اسی شام، نئے نوزائیدہ فنکار نے ایک کلب کنسرٹ میں پرفارم کیا۔ وہ لڑکا جس نے کلب میں لینسکی کا آریا گانے کے لیے 48 فٹ کا فاصلہ طے کیا، سننے والوں کی پوری دلچسپی… لیوکو، نادر، روسی گانوں نے لینسکی کی پیروی کی۔ . فتح غیر متوقع اور مکمل تھی! تالیاں، مبارکبادیں، مصافحہ - نوجوان کے لیے سب کچھ ایک پختہ سوچ میں ضم ہو گیا: "میں ایک گلوکار بنوں گا!"

تاہم ایک دوست کے سمجھانے پر وہ کیولری اسکول میں تعلیم حاصل کرنے کے لیے داخل ہوا۔ لیکن فن کے لیے، گانے کی اٹل خواہش باقی رہی۔ 1921 میں، لیمشیف نے ماسکو کنزرویٹری میں داخلہ کا امتحان پاس کیا۔ ووکل فیکلٹی کی پچیس اسامیوں کے لیے پانچ سو درخواستیں جمع کرائی گئی ہیں! لیکن گاؤں کا نوجوان لڑکا اپنی آواز کے جوش اور قدرتی حسن سے سخت سلیکشن کمیٹی کو فتح کرتا ہے۔ سرگئی کو پروفیسر نظری گریگوریوچ رائسکی نے اپنی کلاس میں لے لیا، جو ایک مشہور ویکل ٹیچر، ایس آئی تنیوا کے دوست تھے۔

لیمشیف کے لیے گانے کا فن مشکل تھا: "میں نے سوچا کہ گانا سیکھنا آسان اور خوشگوار ہے، لیکن یہ اتنا مشکل نکلا کہ اس پر عبور حاصل کرنا تقریباً ناممکن تھا۔ میں سمجھ نہیں پا رہا تھا کہ صحیح طریقے سے کیسے گانا ہے! یا تو میری سانس ختم ہو گئی اور میرے گلے کے پٹھے تنگ ہو گئے، پھر میری زبان میں مداخلت شروع ہو گئی۔ اور پھر بھی مجھے اپنے مستقبل کے گلوکار کے پیشے سے پیار تھا، جو مجھے دنیا میں سب سے اچھا لگتا تھا۔

1925 میں، لیمشیف نے کنزرویٹری سے گریجویشن کیا - امتحان میں، اس نے Vaudemont (Tchaikovsky کے اوپرا Iolanta سے) اور Lensky کا حصہ گایا۔

"کنزرویٹری میں کلاسوں کے بعد،" لیمشیف لکھتے ہیں، "مجھے Stanislavsky سٹوڈیو میں قبول کر لیا گیا۔ روسی اسٹیج کے عظیم ماسٹر کی براہ راست رہنمائی میں، میں نے اپنے پہلے کردار - لینسکی کا مطالعہ شروع کیا۔ یہ کہنے کی ضرورت نہیں کہ اس حقیقی تخلیقی ماحول میں جس نے کونسٹنٹن سرجیوچ کو گھیر رکھا تھا، یا یوں کہیے، جسے اس نے خود بنایا تھا، کوئی بھی کسی دوسرے کی تصویر کی میکانکی نقل کرنے کے بارے میں سوچ بھی نہیں سکتا تھا۔ جوانی کے جوش سے بھرے، اسٹینسلاسکی کے الگ الگ الفاظ، ان کی دوستانہ توجہ اور دیکھ بھال سے حوصلہ افزائی کرتے ہوئے، ہم نے چائیکوفسکی کے کلیویئر اور پشکن کے ناول کا مطالعہ شروع کیا۔ بلاشبہ، میں پشکن کی لینسکی کی تمام خصوصیات کے ساتھ ساتھ پورے ناول کو، دل سے جانتا تھا اور، ذہنی طور پر اسے دہراتے ہوئے، میرے تخیل میں، میرے احساسات میں، نوجوان شاعر کی تصویر کا احساس مسلسل ابھرتا ہے۔

کنزرویٹری سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد، نوجوان گلوکار نے Sverdlovsk، Harbin، Tbilisi میں پرفارم کیا۔ الیگزینڈر سٹیپانووچ پیروگوف، جو ایک بار جارجیا کے دارالحکومت پہنچے تھے، لیمشیف کی بات سن کر، اس نے اسے بولشوئی تھیٹر میں دوبارہ ہاتھ آزمانے کا مشورہ دیا، جو اس نے کیا۔

ایم ایل لووف لکھتے ہیں، "1931 کے موسم بہار میں، لیمشیف نے بولشوئی تھیٹر میں اپنا آغاز کیا۔ – پہلی فلم کے لیے، اس نے اوپیرا "دی سنو میڈن" اور "لیکمے" کا انتخاب کیا۔ جیرالڈ کے حصے کے برعکس، بیرنڈی کا حصہ، جیسا کہ تھا، ایک نوجوان گلوکار کے لیے بنایا گیا تھا، جس میں واضح طور پر بیان کردہ گیت کی آواز تھی اور قدرتی طور پر مفت اوپری رجسٹر کے ساتھ۔ پارٹی کو شفاف آواز، صاف آواز کی ضرورت ہے۔ آریا کے ساتھ سیلو کی رسیلی کینٹیلنا گلوکار کی ہموار اور مستحکم سانس لینے کی حمایت کرتی ہے، جیسے کہ دردناک سیلو تک پہنچ رہی ہو۔ Lemeshev کامیابی سے Berendey گایا. "Snegurochka" میں ڈیبیو نے پہلے ہی گروپ میں ان کے اندراج کے مسئلے کا فیصلہ کیا ہے۔ لکما میں کارکردگی نے مثبت تاثر اور انتظامیہ کے فیصلے کو تبدیل نہیں کیا۔

جلد ہی بولشوئی تھیٹر کے نئے سولوسٹ کا نام بڑے پیمانے پر جانا جاتا ہے۔ لیمشیف کے مداحوں نے ایک پوری فوج بنائی، جو بے لوث طریقے سے ان کے بت کے لیے وقف تھی۔ فلم میوزیکل ہسٹری میں ڈرائیور پیٹیا گوورکوف کا کردار ادا کرنے کے بعد فنکار کی مقبولیت اور بھی بڑھ گئی۔ ایک شاندار فلم، اور، یقینا، مشہور گلوکار کی شرکت نے اس کی کامیابی میں بہت اہم کردار ادا کیا.

لیمشیف کو غیر معمولی خوبصورتی کی آواز اور ایک منفرد لکڑی کا تحفہ دیا گیا تھا۔ لیکن صرف اس بنیاد پر، وہ شاید ہی اتنی قابل ذکر بلندیوں تک پہنچے ہوں گے۔ وہ سب سے پہلے اور سب سے اہم فنکار ہے۔ اندرونی روحانی دولت اور اسے آواز کے فن میں صف اول تک پہنچنے کی اجازت دی۔ اس لحاظ سے، اس کا بیان عام ہے: "ایک شخص اسٹیج پر جائے گا، اور آپ سوچیں گے: اوہ، کیا شاندار آواز ہے! لیکن یہاں اس نے دو یا تین رومانس گائے، اور یہ بورنگ ہو جاتا ہے! کیوں؟ ہاں، اس لیے کہ اس میں کوئی باطنی روشنی نہیں ہے، اس لیے وہ شخص خود غیر دلچسپ، غیر ہنر مند ہے، لیکن صرف خدا نے اسے آواز دی۔ اور یہ اس کے برعکس ہوتا ہے: فنکار کی آواز معمولی معلوم ہوتی ہے، لیکن پھر اس نے ایک خاص انداز میں، اپنے انداز میں کچھ کہا، اور جانا پہچانا رومان اچانک چمک اٹھا، نئے لہجے کے ساتھ چمکا۔ آپ ایسے گلوکار کو خوشی سے سنتے ہیں، کیونکہ اس کے پاس کچھ کہنا ہے۔ یہ بنیادی چیز ہے۔"

اور Lemeshev کے فن میں، شاندار آواز کی صلاحیتوں اور تخلیقی نوعیت کے گہرے مواد کو خوشی سے ملایا گیا۔ اسے لوگوں سے کچھ کہنا تھا۔

بولشوئی تھیٹر کے اسٹیج پر پچیس سال تک، لیمشیف نے روسی اور مغربی یورپی کلاسیکی کاموں میں بہت سے حصے گائے۔ موسیقی کے شائقین اس پرفارمنس تک پہنچنے کی خواہش کیسے رکھتے تھے جب اس نے رگولیٹو میں ڈیوک، لا ٹراویٹا میں الفریڈ، لا بوہیم میں روڈولف، رومیو اور جولیٹ میں رومیو، فاسٹ، ویرتھر، اور دی سنو میڈن میں بیرینڈے، "مے نائٹ" میں لیوکو گایا۔ "، "پرنس ایگور" میں ولادیمیر ایگورویچ اور "دی باربر آف سیویل" میں الماویوا … گلوکار نے ہمیشہ اپنی آواز، جذباتی دخول، دلکشی کے ساتھ ایک خوبصورت، روح پرور ٹمبر سے سامعین کو مسحور کیا۔

لیکن لیمشیف کا بھی سب سے پیارا اور سب سے کامیاب کردار ہے - یہ لینسکی ہے۔ اس نے 500 سے زیادہ بار "یوجین ونگین" کا حصہ پیش کیا۔ یہ حیرت انگیز طور پر ہمارے شاندار دور کی پوری شاعرانہ تصویر کے مطابق تھا۔ یہاں ان کی آواز اور اسٹیج کی دلکشی، دلی خلوص، غیر نفیس فصاحت نے سامعین کو پوری طرح مسحور کر دیا۔

ہماری مشہور گلوکارہ Lyudmila Zykina کہتی ہیں: "سب سے پہلے، Sergey Yakovlevich نے اپنے خلوص اور پاکیزگی میں Tchaikovsky کے اوپرا "Eugene Onegin" سے Lensky کی منفرد تصویر کے ساتھ میری نسل کے لوگوں کے شعور میں داخل کیا۔ اس کا لینسکی ایک کھلا اور مخلص فطرت ہے، جس میں روسی قومی کردار کی خصوصیت کو شامل کیا گیا ہے۔ یہ کردار ان کی پوری تخلیقی زندگی کا مواد بن گیا، بولشوئی تھیٹر میں گلوکار کی حالیہ برسی کے موقع پر، جس نے کئی سالوں تک اپنی کامیابیوں کو سراہا۔

ایک شاندار اوپیرا گلوکار کے ساتھ، سامعین باقاعدگی سے کنسرٹ ہالوں میں ملتے تھے۔ اس کے پروگرام مختلف تھے، لیکن اکثر اس نے روسی کلاسیکی کا رخ کیا، اس میں غیر دریافت شدہ خوبصورتی کو تلاش کیا اور دریافت کیا۔ تھیٹر کے ذخیرے کی کچھ حدود کے بارے میں شکایت کرتے ہوئے، فنکار نے اس بات پر زور دیا کہ کنسرٹ کے اسٹیج پر وہ اس کا اپنا ماسٹر تھا اور اس وجہ سے وہ اپنی صوابدید پر مکمل طور پر ذخیرے کا انتخاب کرسکتا ہے۔ "میں نے کبھی کوئی ایسی چیز نہیں لی جو میری استطاعت سے باہر ہو۔ ویسے، کنسرٹس نے اوپیرا کے کام میں میری مدد کی۔ Tchaikovsky کے ایک سو رومانوی، جو میں نے پانچ کنسرٹس کے چکر میں گائے تھے، میرے رومیو کے لیے ایک بہار بن گئے – ایک بہت مشکل حصہ۔ آخر میں، لیمشیف نے اکثر روسی لوک گیت گائے۔ اور اس نے کیسے گایا – خلوص سے، چھونے سے، واقعی قومی پیمانے کے ساتھ۔ دلداری وہ ہے جس نے فنکار کو پہلی جگہ ممتاز کیا جب اس نے لوک دھنیں پیش کیں۔

ایک گلوکار کے طور پر اپنے کیریئر کے اختتام کے بعد، 1959-1962 میں سرگئی Yakovlevich نے ماسکو کنزرویٹری میں اوپیرا اسٹوڈیو کی قیادت کی۔

لیمشیف کا انتقال 26 جون 1977 کو ہوا۔