وائبراٹو، کمپن |
موسیقی کی شرائط

وائبراٹو، کمپن |

لغت کے زمرے
اصطلاحات اور تصورات، اوپیرا، آواز، گانا

وائبراٹو، وائبریشن (اطالوی وائبراٹو، لاطینی وائبریٹو - کمپن)۔

1) ڈور پر کارکردگی کا استقبال۔ آلات (گردن کے ساتھ)؛ بائیں ہاتھ کی انگلی کی یکساں کمپن اس کے ذریعے دبائے جانے والے تار پر، ایک متواتر کا باعث بنتی ہے۔ آواز کی پچ، حجم اور ٹمبر کی چھوٹی حدود میں تبدیلی۔ V. آوازوں کو ایک خاص رنگت، سریلی پن دیتا ہے، ان کے اظہار کو بڑھاتا ہے، ساتھ ہی حرکیات بھی، خاص طور پر زیادہ ارتکاز کے حالات میں۔ احاطے V. کی نوعیت اور اس کے استعمال کے طریقے انفرادی طور پر متعین ہوتے ہیں۔ تشریح اور فنکارانہ انداز. اداکار کا مزاج V. کی کمپن کی عام تعداد تقریباً ہے۔ 6 فی سیکنڈ۔ کمپن کی ایک چھوٹی تعداد کے ساتھ، آواز کا ہلنا یا تھرتھراہٹ سنائی دیتی ہے، جو اینٹی آرٹ پیدا کرتی ہے۔ تاثر اصطلاح "V" 19 ویں صدی میں نمودار ہوا، لیکن lutenists اور گیمبو کھلاڑیوں نے اس تکنیک کو 16 ویں اور 17 ویں صدی کے اوائل میں استعمال کیا۔ طریقہ کار میں اس وقت کے دستور العمل میں V کو کھیلنے کے دو طریقوں کی تفصیل دی گئی ہے: ایک انگلی سے (جیسا کہ جدید کارکردگی میں) اور دو سے، جب ایک تار کو دباتا ہے، اور دوسرا اسے جلدی اور آسانی سے چھوتا ہے۔ قدیم نام۔ پہلا طریقہ - فرانسیسی. verre cassé، engl. sting (lute کے لئے)، fr. langueur, plainte (viola da gamba کے لیے)؛ دوسرا فرانسیسی ہے. battement, pincé, flat-tement, later – flatté, balancement, tremblement, tremblement serré; انگریزی قریبی شیک؛ ital tremolo, ondeggiamento; اس پر. زبان V کی تمام اقسام کے نام - Bebung. سولو لیوٹ اور وایولا دا گامبا آرٹس کے زوال کے بعد سے۔ V. کی درخواست hl کے ذریعے منسلک ہے۔ arr وائلن خاندان کے آلات بجانے کے ساتھ۔ وائلن بجانے والے کے پہلے ذکر میں سے ایک۔ V. M. Mersenne کے "یونیورسل ہارمونی" ("Harmonie universele …", 1636) میں موجود ہے۔ 18ویں صدی میں وائلن بجانے کا کلاسک اسکول۔ V. کو صرف ایک قسم کے زیورات کے طور پر سمجھا اور اس تکنیک کو آرائش سے منسوب کیا۔ جے ٹارٹینی نے اپنے ٹریٹیز آن آرنمنٹیشن میں (Trattato delle appogiatura, ca. 1723, ed. 1782) V. کو "tremolo" کہا ہے اور اسے نام نہاد کی ایک قسم مانتے ہیں۔ کھیل کے آداب اس کے استعمال کے ساتھ ساتھ دیگر سجاوٹ (ٹریل، گریس نوٹ، وغیرہ) کی اجازت ان صورتوں میں دی گئی تھی "جب جذبہ اس کی ضرورت ہو۔" ٹارٹینی اور ایل. موزارٹ کے مطابق ("ایک ٹھوس وائلن اسکول کا تجربہ" - "Versuch einer gründlichen Violinschule", 1756)، B. cantilena میں، طویل، پائیدار آوازوں پر، خاص طور پر "حتمی موسیقی کے فقروں" میں ممکن ہے۔ میزا آواز کے ساتھ - انسانی آواز کی تقلید - V.، اس کے برعکس، "کبھی استعمال نہیں کرنا چاہیے۔" V. یکساں طور پر سست، یکساں طور پر تیز اور بتدریج تیز رفتار میں فرق ہے، جو نوٹوں کے اوپر بالترتیب لہراتی لکیروں سے ظاہر ہوتا ہے:

رومانویت کے دور میں، "سجاوٹ" سے V. موسیقی کا ایک ذریعہ بن جاتا ہے۔ اظہار خیال، وائلن بجانے والے کی کارکردگی کی مہارت کے سب سے اہم عناصر میں سے ایک بن جاتا ہے۔ وائلن کا وسیع پیمانے پر استعمال، N. Paganini کی طرف سے شروع کیا گیا، قدرتی طور پر رومانٹکوں کی طرف سے وائلن کی رنگین تشریح کے بعد ہوا۔ 19 ویں صدی میں، بڑے conc کے اسٹیج پر موسیقی کی کارکردگی کی رہائی کے ساتھ. ہال، V. مضبوطی سے کھیل کی مشق میں شامل ہے۔ اس کے باوجود، یہاں تک کہ L. Spohr اپنے "وائلن سکول" ("Violinschule", 1831) میں آپ کو V. صرف حصہ انجام دینے کی اجازت دیتا ہے۔ آوازیں، ٹو-رائی وہ لہراتی لکیر سے نشان زد کرتا ہے۔ اوپر بیان کردہ اقسام کے ساتھ، سپوہر نے سست رفتار V کا بھی استعمال کیا۔

V. کے استعمال کی مزید توسیع E. Isai اور خاص طور پر F. Kreisler کی کارکردگی سے وابستہ ہے۔ جذبات کے لیے کوشش کریں۔ کارکردگی کی سنترپتی اور حرکیات، اور V. کو "گانے" کی تکنیک کے طریقہ کار کے طور پر استعمال کرتے ہوئے، کریسلر نے تیز حصّوں کو بجاتے وقت اور علیحدہ اسٹروک میں (جسے کلاسیکی اسکولوں نے منع کیا تھا) کمپن متعارف کرایا۔

اس نے "ایٹیوڈ" پر قابو پانے میں اہم کردار ادا کیا، اس طرح کے حصئوں کی آواز کی خشکی۔ وائلن کا تجزیہ V. دسمبر پرجاتیوں اور اس کا فن۔ درخواستیں K. Flesh نے اپنے کام "وائلن بجانے کا فن" ("Die Kunst des Violinspiels", Bd 1-2, 1923-28) میں دی تھیں۔

2) clavichord پر کارکردگی کا مظاہرہ کرنے کا طریقہ، جو اس کے ذریعہ بڑے پیمانے پر استعمال کیا جاتا تھا. 18ویں صدی کے اداکار؛ اظہار خیال "سجاوٹ"، V کی طرح اور بیبنگ بھی کہلاتا ہے۔

نیچے کی ہوئی کلید پر انگلی کی عمودی دوغلی حرکت کی مدد سے، جس کی بدولت ٹینجنٹ تار کے ساتھ مسلسل رابطے میں رہتا ہے، پچ اور آواز کی طاقت میں اتار چڑھاؤ کا اثر پیدا ہوا۔ اس تکنیک کو مستقل، متاثرہ آوازوں (FE Bach, 1753) اور خاص طور پر ایک اداس، اداس کردار (DG Türk, 1786) کے ڈراموں میں استعمال کرنا ضروری تھا۔ نوٹس میں کہا گیا:

3) ہوا کے مخصوص آلات پر کارکردگی کا استقبال؛ والوز کا ہلکا سا کھلنا اور بند ہونا، سانس چھوڑنے کی شدت میں تبدیلی کے ساتھ مل کر V کا اثر پیدا کرتا ہے۔ یہ جاز فنکاروں میں وسیع ہو گیا ہے۔

4) گانے میں – گلوکار کی آواز کی ہڈیوں کی ایک خاص قسم کی کمپن۔ قدرتی wok کی بنیاد پر. V. vocal cords کے ناہموار (مطلق ہم آہنگی نہیں) اتار چڑھاؤ۔ اس کی وجہ سے پیدا ہونے والی "دھڑکنیں" آواز کو وقتاً فوقتاً دھڑکنے، "وائبریٹ" کرنے کا سبب بنتی ہیں۔ گلوکار کی آواز کا معیار—اس کی ٹبر، گرمجوشی اور اظہار خیال— کافی حد تک V کی خاصیت پر منحصر ہے۔ V. گانے کی نوعیت تغیر کے لمحے سے تبدیل نہیں ہوتی ہے، اور صرف بڑھاپے میں V۔ بعض اوقات۔ نام نہاد میں گزرتا ہے. آواز کا کانپنا (جھولنا) جو اسے ناگوار آواز دیتا ہے۔ تھرتھراہٹ خرابی کا نتیجہ بھی ہو سکتا ہے۔ اسکول

حوالہ جات: Kazansky VS and Rzhevsky SN، آواز اور جھکے ہوئے موسیقی کے آلات کی آواز کا مطالعہ، "جرنل آف اپلائیڈ فزکس"، 1928، والیم۔ 5، شمارہ 1; رابینووچ اے وی، میلوڈی تجزیہ کا اوسیلوگرافک طریقہ، ایم.، 1932؛ Struve BA، جھکے ہوئے آلات بجانے کی مہارت کے طور پر کمپن، L.، 1933؛ گاربوزوف HA، پچ سماعت کی زون فطرت، M. – L.، 1948؛ Agarkov OM، Vibrato وائلن بجانے میں موسیقی کے اظہار کا ایک ذریعہ کے طور پر، M.، 1956؛ پارس یو.، وائبراٹو اور پچ پرسیپشن، میں: میوزکولوجی میں صوتی تحقیق کے طریقوں کا اطلاق، ایم.، 1964؛ میرسن ایم.، ہارمونی یونیورسل…، v. 1-2، P.، 1636، facsimile، v. 1-3، P.، 1963؛ راؤ ایف.، داس وبراتو اوف ڈیر وایلین…، ایل پی زیڈ، 1922؛ سیشور، ایس ای، دی وائبراٹو، آئیووا، 1932 (یونیورسٹی آف آئیووا۔ موسیقی کی نفسیات میں مطالعہ، v. 1)؛ اس کا، سائیکالوجی آف دی وائبراٹو ان وائس اینڈ انسٹرومنٹ، آئیووا، 1936 (اسی سیریز، v. 3)۔

آئی ایم یامپولسکی

جواب دیجئے