اسحاق البنیز |

اسحاق البینیز۔

البنیز کی شاندار اور غیر معمولی موسیقی کی وجدان کا موازنہ خالص شراب سے بھرے ہوئے کپ سے کیا جا سکتا ہے، جسے بحیرہ روم کے سورج نے گرم کیا ہے۔ ایف پیڈریل

I. Albeniz کا نام ہسپانوی موسیقی Renacimiento کی نئی سمت سے الگ نہیں کیا جا سکتا، جو 10ویں-6ویں صدی کے اختتام پر پیدا ہوا۔ اس تحریک کا محرک ایف پیڈرل تھا، جس نے ہسپانوی قومی ثقافت کے احیاء کی وکالت کی۔ Albéniz اور E. Granados نے نئی ہسپانوی موسیقی کی پہلی کلاسیکی مثالیں تخلیق کیں، اور M. de Falla کا کام اس رجحان کا عروج بن گیا۔ Renacimiento نے ملک کی پوری فنکارانہ زندگی کو اپنا لیا۔ اس میں ادیبوں، شاعروں، فنکاروں نے شرکت کی: R. Valle-Inklan, X. Jimenez, A. Machado, R. Pidal, M. Unamuno. البنیز فرانس کی سرحد سے 1868 کلومیٹر دور پیدا ہوا تھا۔ موسیقی کی غیر معمولی صلاحیتوں نے اسے اپنی بڑی بہن کلیمینٹائن کے ساتھ بارسلونا میں چار سال کی عمر میں ایک عوامی کنسرٹ میں پرفارم کرنے کی اجازت دی۔ یہ اس کی بہن سے تھا کہ لڑکے نے موسیقی کے بارے میں پہلی معلومات حاصل کی. XNUMX سال کی عمر میں، البنیز، اپنی والدہ کے ہمراہ، پیرس گیا، جہاں اس نے پروفیسر اے مارمونٹل سے پیانو کے سبق لیے۔ XNUMX میں، نوجوان موسیقار کی پہلی کمپوزیشن، پیانو کے لیے "ملٹری مارچ" میڈرڈ میں شائع ہوئی۔

1869 میں، خاندان میڈرڈ چلا گیا، اور لڑکا M. Mendisabal کی کلاس میں کنزرویٹری میں داخل ہوا. 10 سال کی عمر میں البنیز ایڈونچر کی تلاش میں گھر سے بھاگ جاتا ہے۔ کیڈیز میں، اسے گرفتار کر کے اس کے والدین کے پاس بھیج دیا جاتا ہے، لیکن البنیز جنوبی امریکہ کے لیے اسٹیمر پر سوار ہونے کا انتظام کرتا ہے۔ بیونس آئرس میں، وہ مشکلات سے بھری زندگی گزارتا ہے، یہاں تک کہ ان کا ایک ہم وطن ارجنٹائن، یوراگوئے اور برازیل میں اس کے لیے کئی کنسرٹس کا اہتمام کرتا ہے۔

کیوبا اور امریکہ کا سفر کرنے کے بعد، جہاں البنیز، بھوک سے نہ مرنے کے لیے، بندرگاہ پر کام کرتا ہے، نوجوان لیپزگ پہنچا، جہاں وہ کنزرویٹری میں ایس جیڈاسن کی کلاس میں پڑھتا ہے۔ K. Reinecke کی کلاس (پیانو)۔ مستقبل میں، اس نے برسلز کنزرویٹری میں بہتری لائی – جو کہ یورپ کی بہترین میں سے ایک ہے، ایل براسین کے ساتھ پیانو میں، اور ایف جیوارٹ کے ساتھ کمپوزیشن میں۔

البنیز پر ایک بہت بڑا اثر ان کی بوڈاپیسٹ میں ایف لِزٹ سے ملاقات تھی، جہاں ہسپانوی موسیقار پہنچا تھا۔ لِزٹ نے البنیز کی قیادت کرنے پر اتفاق کیا، اور یہ صرف اس کی صلاحیتوں کا ایک اعلیٰ اندازہ تھا۔ 80 کی دہائی میں - 90 کی دہائی کے اوائل میں۔ البنیز ایک فعال اور کامیاب کنسرٹ سرگرمی کی قیادت کرتا ہے، یورپ کے بہت سے ممالک (جرمنی، انگلینڈ، فرانس) اور امریکہ (میکسیکو، کیوبا) کے دورے۔ اس کی شاندار پیانوزم اپنی شاندار اور virtuoso گنجائش کے ساتھ ہم عصروں کو اپنی طرف متوجہ کرتی ہے۔ ہسپانوی پریس نے متفقہ طور پر اسے "ہسپانوی روبن اسٹائن" کہا۔ پیڈرل نے لکھا، "اپنی اپنی کمپوزیشن پرفارم کرتے ہوئے، البنیز نے روبینسٹائن کی یاد تازہ کر دی۔

1894 کے آغاز سے، موسیقار پیرس میں رہتا تھا، جہاں اس نے P. Dukas اور V. d'Andy جیسے مشہور فرانسیسی موسیقاروں کے ساتھ اپنی ساخت کو بہتر بنایا۔ وہ C. Debussy کے ساتھ قریبی روابط استوار کرتا ہے، جس کی تخلیقی شخصیت نے البنیز کو بہت متاثر کیا، جو اس کی حالیہ برسوں کی موسیقی ہے۔ اپنی زندگی کے آخری سالوں میں، البنیز نے اپنے کام میں پیڈرل کے جمالیاتی اصولوں کو محسوس کرتے ہوئے، Renacimiento تحریک کی قیادت کی۔ موسیقار کے بہترین کام ایک حقیقی قومی اور ایک ہی وقت میں اصل انداز کی مثالیں ہیں۔ البنیز نے اسپین کے مختلف خطوں کی خصوصیت کو موسیقی میں دوبارہ تخلیق کرتے ہوئے مقبول گانوں اور رقص کی انواع (ملاجینا، سیویلانا) کی طرف رجوع کیا۔ اس کی موسیقی لوک آواز اور تقریری لہجے سے سیر ہے۔

البنیز کے عظیم موسیقار ورثے میں (مزاحیہ اور گیت کے اوپیرا، زارزویلا، آرکسٹرا کے لیے کام، آوازیں)، پیانو موسیقی سب سے زیادہ اہمیت کی حامل ہے۔ ہسپانوی میوزیکل لوک داستانوں کی اپیل، موسیقار کے الفاظ میں یہ "لوک فن کے سونے کے ذخائر" نے اس کی تخلیقی نشوونما پر فیصلہ کن اثر ڈالا۔ پیانو کے لیے اپنی کمپوزیشن میں، البنیز نے لوک موسیقی کے عناصر کا وسیع استعمال کیا ہے، انہیں موسیقار تحریر کی جدید تکنیکوں کے ساتھ ملایا ہے۔ پیانو کی ساخت میں، آپ اکثر لوک آلات کی آواز سن سکتے ہیں - دف، بیگ پائپ، خاص طور پر گٹار۔ کاسٹیل، آراگون، باسکی ملک اور خاص طور پر اکثر اندلس کے گانوں اور رقص کی اصناف کی تالوں کا استعمال کرتے ہوئے، البنیز شاذ و نادر ہی اپنے آپ کو لوک موضوعات کے براہ راست اقتباس تک محدود رکھتے ہیں۔ ان کی بہترین کمپوزیشنز: "ہسپانوی سویٹ"، سویٹ "اسپین" op. 165، سائیکل "ہسپانوی ٹیونز" op. 232، 12 ٹکڑوں کا ایک سائیکل "Iberia" (1905-07) - ایک نئی سمت کی پیشہ ورانہ موسیقی کی مثالیں، جہاں قومی بنیاد کو جدید میوزیکل آرٹ کی کامیابیوں کے ساتھ باضابطہ طور پر جوڑا جاتا ہے۔

V. Ilyeva

آئزک البنیز نے طوفانی، غیر متوازن زندگی گزاری، تمام جذبے کے ساتھ اس نے اپنے پیارے کام کے لیے خود کو وقف کر دیا۔ اس کا بچپن اور جوانی ایک دلچسپ ایڈونچر ناول کی طرح ہے۔ چار سال کی عمر سے، البنیز نے پیانو بجانا سیکھنا شروع کیا۔ انہوں نے اسے پیرس، پھر میڈرڈ کنزرویٹری میں تفویض کرنے کی کوشش کی۔ لیکن نو سال کی عمر میں لڑکا گھر سے بھاگ جاتا ہے، کنسرٹ میں پرفارم کرتا ہے۔ اسے گھر لے جایا گیا اور دوبارہ بھاگ گیا، اس بار جنوبی امریکہ۔ البنیز اس وقت بارہ سال کا تھا۔ اس نے کارکردگی کا مظاہرہ جاری رکھا. اگلے سال غیر مساوی طور پر گزرتے ہیں: کامیابی کی مختلف ڈگریوں کے ساتھ، البنیز نے امریکہ، انگلینڈ، جرمنی اور اسپین کے شہروں میں پرفارم کیا۔ اپنے دوروں کے دوران، اس نے کمپوزیشن تھیوری (کارل رینیک، لیپزگ میں سولومن جاڈاسن، برسلز میں فرانکوئس گیوارٹ سے) کے اسباق لیے۔

1878 میں لِزٹ سے ملاقات – البنیز کی عمر اس وقت اٹھارہ سال تھی – اس کی مستقبل کی قسمت کے لیے فیصلہ کن تھی۔ دو سال تک وہ ہر جگہ لزٹ کے ساتھ رہا، اس کا سب سے قریبی طالب علم بن گیا۔

Liszt کے ساتھ بات چیت کا البنیز پر بہت زیادہ اثر پڑا، نہ صرف موسیقی کے لحاظ سے، بلکہ زیادہ وسیع طور پر - عمومی ثقافتی، اخلاقی۔ وہ بہت زیادہ پڑھتا ہے (اس کے پسندیدہ مصنفین ترگنیف اور زولا ہیں)، اپنے فنی افق کو وسعت دیتے ہوئے۔ لِزٹ، جس نے موسیقی میں قومی اصول کے مظاہر کی اتنی قدر کی اور اس لیے روسی موسیقاروں (گلنکا سے لے کر دی مائیٹی ہینڈ فل تک)، اور سمیٹانا، اور گریگ کو اس طرح کی فراخدلانہ اخلاقی مدد فراہم کی، البنیز کے ہنر کی قومی نوعیت کو بیدار کیا۔ اب سے وہ پیانوادک کے ساتھ ساتھ کمپوزنگ کے لیے بھی وقف ہے۔

Liszt کے تحت خود کو مکمل کرنے کے بعد، البنیز بڑے پیمانے پر پیانوادک بن گئے۔ اس کے کنسرٹ کی پرفارمنس کا عروج 1880-1893 کے سالوں میں آتا ہے۔ اس وقت تک، بارسلونا سے، جہاں وہ پہلے رہتا تھا، البنیز فرانس چلا گیا۔ 1893 میں، البنیز شدید بیمار ہو گیا، اور بعد میں بیماری نے اسے بستر تک محدود کر دیا۔ انتالیس سال کی عمر میں وفات پائی۔

البنیز کا تخلیقی ورثہ بہت بڑا ہے – اس میں تقریباً پانچ سو کمپوزیشنز ہیں، جن میں سے تقریباً تین سو پیانوفورٹ کے لیے ہیں۔ باقی کے درمیان - اوپیرا، سمفونک کام، رومانوی، وغیرہ۔ فنکارانہ قدر کے لحاظ سے، اس کی میراث بہت ناہموار ہے۔ اس بڑے، جذباتی طور پر براہ راست فنکار میں خود پر قابو پانے کا احساس نہیں تھا۔ اس نے آسانی سے اور تیزی سے لکھا، گویا اصلاحی ہے، لیکن وہ ہمیشہ ضروری چیزوں کو اجاگر کرنے، ضرورت سے زیادہ کو ترک کرنے اور مختلف اثرات کا شکار ہونے کے قابل نہیں رہا۔

لہذا، اس کے ابتدائی کاموں میں - کاسٹیزم کے زیر اثر - بہت زیادہ سطحی، سیلون ہے. یہ خصوصیات بعض اوقات بعد کی تحریروں میں محفوظ کی گئیں۔ اور یہاں ایک اور مثال ہے: 90 کی دہائی میں، اپنی تخلیقی پختگی کے وقت، شدید مالی مشکلات کا سامنا کرتے ہوئے، البنیز نے کئی اوپیرا لکھنے پر رضامندی ظاہر کی جو ایک انگریز امیر آدمی کے ذریعہ شروع کیا گیا تھا جس نے ان کے لیے ایک لبرٹو تیار کیا تھا۔ قدرتی طور پر، یہ اوپیرا ناکام رہے. آخر کار، اپنی زندگی کے آخری پندرہ سالوں میں، البنیز کچھ فرانسیسی مصنفین (سب سے بڑھ کر، اس کے دوست، پال ڈک) سے متاثر ہوئے۔

اور پھر بھی البنیز کے بہترین کاموں میں – اور ان میں سے بہت سے ہیں! - اس کی قومی-اصلی انفرادیت کو شدت سے محسوس کیا جاتا ہے۔ اس کی شناخت نوجوان مصنف کی پہلی تخلیقی تلاش میں ہوئی تھی - 80 کی دہائی میں، یعنی پیڈرل کے منشور کی اشاعت سے پہلے ہی۔

البنیز کے بہترین کام وہ ہیں جو گانوں اور رقص کے لوک قومی عنصر، اسپین کے رنگ اور زمین کی تزئین کی عکاسی کرتے ہیں۔ یہ ہیں، چند آرکیسٹرل کاموں کو چھوڑ کر، موسیقار کے وطن کے علاقوں، صوبوں، شہروں اور دیہاتوں کے ناموں کے ساتھ فراہم کردہ پیانو کے ٹکڑے۔ (البینز کی بہترین زرزویلا، پیپیتا جیمینز (1896) کا بھی ذکر کیا جانا چاہیے۔ پیڈرل (سیلیسینا، 1905) اور بعد میں ڈی فالا (ایک مختصر زندگی، 1913) نے اس سے پہلے اس صنف میں لکھا۔). اس طرح کے مجموعے ہیں "ہسپانوی دھنیں"، "خصوصیات کے ٹکڑے"، "ہسپانوی رقص" یا سوئٹ "اسپین"، "آئیبیریا" (اسپین کا قدیم نام)، "کاتالونیا"۔ مشہور ڈراموں کے ناموں میں سے جو ہم ملتے ہیں: "Cordoba"، "Granada"، "Seville"، "Navarra"، "Malaga"، وغیرہ۔ البنیز نے اپنے ڈراموں کو رقص کے عنوانات بھی دیے ("Seguidilla"، "Malaguena"، "Polo" اور دیگر).

البنیز کے کام میں سب سے مکمل اور ورسٹائل فلیمینکو کے اندلس کے انداز کو تیار کیا۔ موسیقار کے ٹکڑے اوپر بیان کیے گئے راگ، تال اور ہم آہنگی کی مخصوص خصوصیات کو مجسم کرتے ہیں۔ ایک سخی راگ بجانے والے، اس نے اپنی موسیقی کو حسی دلکش خصوصیات دی:

میلوڈکس میں، مشرقی موڑ اکثر استعمال ہوتے ہیں:

وسیع ترتیب میں آوازوں کو دوگنا کرتے ہوئے، البنیز نے ہوا کے لوک آلات کی آواز کے کردار کو دوبارہ بنایا:

اس نے پیانو پر گٹار کی آواز کی اصلیت کو بالکل ٹھیک بتایا:

اگر ہم پریزنٹیشن کی شاعرانہ روحانیت اور جاندار بیانیہ انداز (شومن اور گریگ سے متعلق) کو بھی نوٹ کریں تو یہ واضح ہو جاتا ہے کہ ہسپانوی موسیقی کی تاریخ میں البنیز کو کتنی اہمیت دی جانی چاہیے۔

ایم ڈرسکن

کمپوزیشن کی مختصر فہرست:

پیانو کام کرتا ہے۔ ہسپانوی دھنیں (5 ٹکڑے) "اسپین" (6 "البم شیٹس") ہسپانوی سوٹ (8 ٹکڑے) خصوصیت کے ٹکڑے (12 ٹکڑے) 6 ہسپانوی رقص پہلا اور دوسرا قدیم سویٹس (10 ٹکڑے) "Iberia"، سویٹ (چار میں 12 ٹکڑے نوٹ بک)

آرکیسٹرل کام "کیٹالونیا"، سویٹ

اوپیرا اور زرزویلا "میجک اوپل" (1893) "سینٹ انتھونی" (1894) "ہنری کلفورڈ" (1895) "پیپیٹا جمنیز" (1896) کنگ آرتھر ٹرائیلوجی (مرلن، لانسلوٹ، جینیورا، آخری نامکمل) (1897-1906)

گانے اور رومانس (تقریباً 15)