Leoš Janáček |

Leoš Janacek

XX صدی کی چیک موسیقی کی تاریخ میں L. Janacek کا قبضہ ہے۔ اعزاز کا وہی مقام جو XNUMXویں صدی میں تھا۔ – اس کے ہم وطن بی سمیٹانا اور اے ڈورک۔ یہ یہ بڑے قومی موسیقاروں، چیک کلاسیکی کے تخلیق کار تھے، جنہوں نے اس سب سے زیادہ میوزیکل لوگوں کے فن کو عالمی سطح پر پہنچایا۔ چیک موسیقی کے ماہر J. شیڈا نے Janáček کی مندرجہ ذیل تصویر کا خاکہ بنایا، جب وہ اپنے ہم وطنوں کی یاد میں رہے: "...گرم، تیز مزاج، اصول پسند، تیز، غیر حاضر دماغ، غیر متوقع موڈ میں تبدیلی کے ساتھ۔ وہ قد میں چھوٹا تھا، سٹاک تھا، سر کا اظہار کرتا تھا، گھنے بال اس کے سر پر بے ترتیب تاروں میں پڑے تھے، بھنویں بھنویں اور چمکتی ہوئی آنکھیں۔ خوبصورتی کی کوئی کوشش نہیں، ظاہری کچھ نہیں۔ وہ زندگی سے بھرپور اور جذبہ ضدی تھا۔ اس کی موسیقی ایسی ہے: مکمل خون والا، مختصر، بدلنے والا، زندگی کی طرح، صحت مند، جنسی، گرم، دل موہ لینے والا۔"

Janáček کا تعلق اس نسل سے تھا جو 1848 کے قومی آزادی کے انقلاب کو دبانے کے فوراً بعد رجعتی دور میں ایک مظلوم ملک (جو طویل عرصے سے آسٹریا کی سلطنت پر منحصر تھی) میں رہتا تھا۔ مظلوم اور مصائب، اس کی پرجوش، ناقابل برداشت بغاوت؟ موسیقار گھنے جنگلوں اور قدیم قلعوں کی سرزمین میں، چھوٹے پہاڑی گاؤں Hukvaldy میں پیدا ہوا تھا۔ وہ ایک ہائی اسکول کے استاد کے 14 بچوں میں نواں تھا۔ ان کے والد، دیگر مضامین کے علاوہ، موسیقی سکھاتے تھے، ایک وائلن بجانے والے، چرچ کے آرگنسٹ، رہنما اور ایک گالی معاشرے کے موصل تھے۔ والدہ بھی موسیقی کی شاندار صلاحیتوں اور علم کی مالک تھیں۔ اس نے گٹار بجایا، خوب گایا اور اپنے شوہر کی موت کے بعد مقامی چرچ میں آرگن کے حصے کا مظاہرہ کیا۔ مستقبل کے موسیقار کا بچپن غریب، لیکن صحت مند اور آزاد تھا. اس نے ہمیشہ کے لیے فطرت سے اپنی روحانی قربت، موراوی کسانوں کے لیے احترام اور محبت کو برقرار رکھا، جو ان میں بچپن ہی سے پرورش پاتے تھے۔

صرف 11 سال کی عمر تک لیوش اپنے والدین کی چھت کے نیچے رہتا تھا۔ اس کی موسیقی کی صلاحیتوں اور خوبصورت تگنی نے اس سوال کا فیصلہ کیا کہ بچے کی وضاحت کہاں کی جائے۔ اس کے والد اسے برنو لے گئے، ایک موراویائی موسیقار اور لوک کہانیوں کے جمع کرنے والے پاول کرزہزکوویک کے پاس۔ Leos کو Starobrnensky Augustinian خانقاہ کے چرچ کوئر میں قبول کیا گیا تھا۔ chorister لڑکے خانقاہ میں سرکاری خرچ پر رہتے تھے، ایک جامع اسکول میں پڑھتے تھے اور سخت راہبوں کی رہنمائی میں موسیقی کے مضامین حاصل کرتے تھے۔ Krzhizhkovsky خود Leos کے ساتھ ساخت کی دیکھ بھال کی. Starobrnensky خانقاہ میں زندگی کی یادیں Janáček کے بہت سے کاموں میں جھلکتی ہیں (cantatas Amarus اور The Eternal Gospel; the sextet Youth; the piano cycles in the Darkness, Along the Overgrown Path, وغیرہ)۔ اعلیٰ اور قدیم موراوی ثقافت کا ماحول، جو ان سالوں میں محسوس ہوا، موسیقار کے کام کی چوٹیوں میں سے ایک میں مجسم تھا - Glagolitic Mass (1926)۔ اس کے بعد، جانسیک نے پراگ آرگن اسکول کا کورس مکمل کیا، لیپزگ اور ویانا کنزرویٹریز میں بہتری آئی، لیکن تمام گہری پیشہ ورانہ بنیادوں کے ساتھ، اپنی زندگی اور کام کے اہم کاروبار میں، اس کے پاس حقیقی عظیم رہنما نہیں تھا۔ اس نے جو کچھ بھی حاصل کیا وہ اسکول اور انتہائی تجربہ کار مشیروں کی بدولت نہیں جیتا، بلکہ مکمل طور پر آزادانہ طور پر، مشکل تلاشوں کے ذریعے، کبھی کبھی آزمائش اور غلطی کے ذریعے۔ آزاد میدان میں پہلے قدم سے، جانیک نہ صرف ایک موسیقار تھا، بلکہ ایک استاد، لوک داستان نگار، کنڈکٹر، موسیقی کے نقاد، تھیوریسٹ، فلہارمونک کنسرٹس کے منتظم اور برنو میں آرگن اسکول، ایک میوزیکل اخبار اور مطالعہ کے لیے ایک حلقہ بھی تھا۔ روسی زبان کی. کئی سالوں تک موسیقار نے صوبائی مبہمیت میں کام کیا اور لڑا۔ پراگ کے پیشہ ورانہ ماحول نے اسے طویل عرصے تک نہیں پہچانا، صرف ڈووراک نے اپنے چھوٹے ساتھی کی تعریف کی اور پیار کیا۔ اسی وقت، دیر سے رومانوی آرٹ، جو دارالحکومت میں جڑ پکڑ چکا تھا، موراویائی ماسٹر کے لیے اجنبی تھا، جو لوک آرٹ اور جاندار آواز کی تقریر پر انحصار کرتا تھا۔ 1886 کے بعد سے، موسیقار، نسلی نگار ایف بارٹوز کے ساتھ مل کر، ہر موسم گرما میں لوک داستانوں کی مہمات میں گزارتا تھا۔ اس نے موراوین لوک گانوں کی بہت سی ریکارڈنگ شائع کیں، ان کے کنسرٹ کے انتظامات، کورل اور سولو بنائے۔ یہاں سب سے زیادہ کامیابی سمفونک لیش ڈانسز (1889) تھی۔ ان کے ساتھ ہی، لوک گیتوں کا مشہور مجموعہ (2000 سے زائد) Janáček کے دیباچے کے ساتھ شائع ہوا تھا "On the Musical Side of Moravian Folk Songs"، جسے اب لوک داستانوں میں ایک کلاسک کام سمجھا جاتا ہے۔

اوپیرا کے میدان میں، Janáček کی ترقی طویل اور زیادہ مشکل تھی۔ ایک چیک مہاکاوی (شارکا، 1887) کے پلاٹ پر مبنی دیر سے رومانوی اوپیرا تحریر کرنے کی ایک ہی کوشش کے بعد، اس نے نسلیاتی بیلے راکوس راکوسی (1890) اور ایک اوپیرا (ناول کا آغاز، 1891) لکھنے کا فیصلہ کیا۔ جس میں لوک گیت اور رقص۔ یہاں تک کہ 1895 کی ایتھنوگرافک نمائش کے دوران پراگ میں بیلے کا اسٹیج کیا گیا تھا۔ جاناک کے کام میں ان کاموں کی نسلی نوعیت ایک عارضی مرحلہ تھا۔ موسیقار نے عظیم سچا فن تخلیق کرنے کا راستہ اختیار کیا۔ وہ تجریدات کی مخالفت کرنے کی خواہش سے کارفرما تھا - حیاتیات، قدیمیت - آج، ایک افسانوی افسانوی ترتیب - لوک زندگی کی کنکریٹنس، عام ہیرو کی علامتیں - گرم انسانی خون والے عام لوگ۔ یہ صرف تیسرے اوپیرا "اس کی سوتیلی بیٹی" (جی پریسووا کے ڈرامے پر مبنی "اینوفا، 1894-1903) میں حاصل ہوا تھا۔ اس اوپیرا میں کوئی براہِ راست اقتباسات نہیں ہیں، حالانکہ اس کا پورا حصہ اسٹائلسٹک خصوصیات اور علامات، موراوی گانوں کی تال اور لہجے، لوک تقریر کا ایک گروپ ہے۔ اوپیرا کو پراگ نیشنل تھیٹر نے مسترد کر دیا، اور اس شاندار کام کے لیے 13 سال کی جدوجہد کی، جو اب دنیا بھر کے تھیٹروں میں چل رہا ہے، آخر کار دارالحکومت کے اسٹیج تک رسائی حاصل کرنے میں۔ 1916 میں، اوپیرا نے پراگ میں شاندار کامیابی حاصل کی، اور 1918 میں ویانا میں، جس نے 64 سالہ نامعلوم موراوین ماسٹر کے لیے عالمی شہرت کا راستہ کھولا۔ جب اس کی سوتیلی بیٹی مکمل ہو جاتی ہے، جانیک مکمل تخلیقی پختگی کے وقت میں داخل ہو جاتی ہے۔ XX صدی کے آغاز میں. Janacek واضح طور پر سماجی طور پر تنقیدی رجحانات کو ظاہر کرتا ہے۔ وہ روسی ادب - گوگول، ٹالسٹائی، اوسٹروسکی سے بہت متاثر ہیں۔ وہ پیانو سوناٹا "فرام دی سٹریٹ" لکھتا ہے اور اسے یکم اکتوبر 1 کی تاریخ کے ساتھ نشان زد کرتا ہے، جب آسٹریا کے فوجیوں نے برنو میں نوجوانوں کے ایک مظاہرے کو منتشر کیا، اور پھر اسٹیشن پر المناک گانے بجانے والے۔ کام کرنے والے شاعر Pyotr Bezruch "Kantor Galfar"، "Marichka Magdonova"، "1905" (70000)۔ خاص طور پر ڈرامائی گانا "ماریچکا میگڈونووا" ایک فنا ہونے والی لیکن دبنے والی لڑکی کے بارے میں ہے، جس نے ہمیشہ سامعین کی طرف سے ایک طوفانی ردعمل کو جنم دیا۔ جب موسیقار، اس کام کی ایک پرفارمنس کے بعد، کہا گیا: "ہاں، یہ سوشلسٹوں کی ایک حقیقی میٹنگ ہے!" اس نے جواب دیا، ’’بالکل یہی میں چاہتا تھا۔‘‘

اسی وقت تک، سمفونک راپسوڈی "تاراس بلبا" کے پہلے مسودے، جو پہلی جنگ عظیم کے عروج پر موسیقار کے ذریعے مکمل کیے گئے، جب آسٹریا ہنگری کی حکومت نے چیک فوجیوں کو روسیوں کے خلاف لڑنے کے لیے نکالا، ان کا تعلق ایک ہی وقت. یہ بات اہم ہے کہ اپنے گھریلو ادب میں جانیک کو سماجی تنقید کے لیے مواد ملتا ہے (P. Bezruch کے سٹیشن کے choirs سے لے کر S. Cech کی کہانیوں پر مبنی طنزیہ اوپیرا The Adventures of Pan Broucek تک) اور ایک بہادری کی خواہش میں تصویر وہ گوگول کی طرف مڑتا ہے۔

موسیقار کی زندگی اور کام کی آخری دہائی (1918-28) واضح طور پر 1918 کے تاریخی سنگ میل (جنگ کا خاتمہ، تین سو سالہ آسٹریا کے جوئے کا خاتمہ) اور ایک ہی وقت میں ایک موڑ سے محدود ہے۔ Janáček کی ذاتی قسمت میں، اس کی عالمی شہرت کا آغاز۔ اس کے کام کے اس عرصے کے دوران، جسے گیت-فلسفی کہا جا سکتا ہے، اس کے اوپیرا کی سب سے زیادہ گیت، کاتیا کبانووا (آسٹرووسکی کے تھنڈرسٹرم، 1919-21 پر مبنی) تخلیق کی گئی۔ بالغوں کے لیے ایک شاعرانہ فلسفیانہ پریوں کی کہانی - "The Adventures of the Cunning Fox" (R. Tesnoglidek، 1921-23 کی مختصر کہانی پر مبنی)، نیز اوپیرا "Makropulos' Remedy" (اسی کے ڈرامے پر مبنی) K. Capek کا نام، 1925) اور "From the Dead House" (F. Dostoevsky، 1927-28 کے "نوٹس فرام دی ڈیڈ ہاؤس" پر مبنی)۔ اسی ناقابل یقین حد تک نتیجہ خیز دہائی میں، شاندار "گلاگولک ماس"، 2 اصل آواز کے چکر ("ڈائری آف اے ڈسپیئرڈ" اور "جسٹس")، شاندار گانا "میڈ ٹرامپ" (آر ٹیگور کی طرف سے) اور بڑے پیمانے پر مقبول سنفونیٹا پیتل کا بینڈ نمودار ہوا۔ اس کے علاوہ، متعدد کورل اور چیمبر-انسٹرومینٹل کمپوزیشنز ہیں، جن میں 2 quartets بھی شامل ہیں۔ جیسا کہ بی اسفیف نے ایک بار ان کاموں کے بارے میں کہا تھا، جاناچیک ان میں سے ہر ایک کے ساتھ جوان ہوتا دکھائی دے رہا تھا۔

موت جانسیک کو غیر متوقع طور پر پیچھے لے گئی: Hukvaldy میں موسم گرما کی چھٹیوں کے دوران، وہ نزلہ زکام کا شکار ہوا اور نمونیا سے مر گیا۔ انہوں نے اسے برنو میں دفن کیا۔ Starobrnensky خانقاہ کا کیتھیڈرل، جہاں اس نے لڑکپن میں پڑھائی اور گانا گایا، پرجوش لوگوں کے ہجوم سے بھر گیا تھا۔ یہ ناقابل یقین لگ رہا تھا کہ جس پر برسوں اور بوڑھی بیماریاں لگتی تھیں وہ ختم ہو گیا تھا۔

ہم عصروں کو پوری طرح سے سمجھ نہیں آیا کہ جانیک XNUMXویں صدی کی موسیقی کی سوچ اور موسیقی کی نفسیات کے بانیوں میں سے ایک تھا۔ ایک مضبوط مقامی لہجے کے ساتھ ان کی تقریر جمالیات کے لئے بہت زیادہ جرات مندانہ لگ رہی تھی، اصل تخلیقات، فلسفیانہ خیالات اور ایک حقیقی جدت پسند کی نظریاتی سوچ کو ایک تجسس کے طور پر سمجھا جاتا تھا. اپنی زندگی کے دوران، اس نے ایک آدھے پڑھے لکھے، قدیم، چھوٹے شہر کے لوک داستان نگار کے طور پر شہرت حاصل کی۔ صرف صدی کے آخر تک جدید انسان کے نئے تجربے نے اس شاندار فنکار کی شخصیت پر ہماری آنکھیں کھولیں، اور اس کے کام میں دلچسپی کا ایک نیا دھماکہ شروع ہوا۔ اب دنیا کے بارے میں اس کے نقطہ نظر کی سیدھی سادی کو نرمی کی ضرورت نہیں ہے، اس کی راگوں کی آواز کی نفاست کو چمکانے کی ضرورت نہیں ہے۔ جدید انسان جانسیک میں اپنے ساتھی کو دیکھتا ہے، ترقی کے عالمگیر اصولوں کا علمبردار، ہیومن ازم، فطرت کے قوانین کا محتاط احترام۔

ایل پولیکووا