وائلا: آلہ کی تفصیل، ساخت، تاریخ، آواز، اقسام، استعمال
سلک

وائلا: آلہ کی تفصیل، ساخت، تاریخ، آواز، اقسام، استعمال

وائلن اور سیلو کا پیش خیمہ، نشاۃ ثانیہ اور باروک کی موسیقی کی ثقافت کا سب سے مقبول نمائندہ، ایک تار والا جھکا ہوا موسیقی کا آلہ، جس کا نام اطالوی زبان میں "بنفشی پھول" کے طور پر ترجمہ کیا جاتا ہے، وائلا ہے۔ XNUMXویں صدی کے آخر میں نمودار ہونے والا ، یہ آج بھی باروک چیمبر کنسرٹس میں مرکزی شریک ہے۔

وائلا کی ساخت

وائلن گروپ کے تمام نمائندوں کی طرح، اس آلے کا جسم ڈھلوان شکلوں، واضح "کمر" اور اونچے زاویوں کے ساتھ ہوتا ہے۔ چوڑی گردن پر تاج رکھنے والا پیگ باکس گھونگھے کی شکل کا ہوتا ہے۔ کھونٹے قاطع ہیں۔ خط "C" کی شکل میں گونجنے والے سوراخ تاروں کے دونوں طرف واقع ہیں۔ اسٹینڈ فلیٹ یا عمودی ہوسکتا ہے۔ وائلا میں 5-7 تار ہیں۔

وہ بیٹھتے ہوئے کورڈوفون بجاتے ہیں، ٹانگ پر ایک سائیڈ وال کو آرام دیتے ہیں یا فرش پر زور دے کر عمودی طور پر آلہ رکھتے ہیں۔ جسم کے طول و عرض پرجاتیوں کے لحاظ سے مختلف ہو سکتے ہیں۔ سب سے بڑا ٹینر وایولا۔ جوڑ میں، وہ باس کا کردار ادا کرتی ہے۔ وایلیٹا - وایولا کا سائز چھوٹا ہوتا ہے۔

وائلا: آلہ کی تفصیل، ساخت، تاریخ، آواز، اقسام، استعمال
آلٹو ورائٹی

آواز

اس حقیقت کے باوجود کہ یہ آلہ وائلن خاندان سے ملتا جلتا ہے، اس کی آواز بہت مختلف ہے۔ وائلن کے برعکس، اس میں نرم، دھندلا، مخملی ٹمبر، ایک ہموار متحرک پیٹرن، اور اوور لوڈ کے بغیر آواز ہے۔ یہی وجہ ہے کہ وائلا کو سیلون میوزک کے ماہروں سے پیار ہو گیا، ایسے رئیس جنہوں نے شاندار موسیقی سے اپنے کانوں کو خوش کیا۔

ایک ہی وقت میں، وائلن کو طویل عرصے سے "اسٹریٹ حریف" سمجھا جاتا تھا، اس کا شور، چیخنے والی آواز میں بدل جاتا ہے، وائلن کے ناپے ہوئے، مخملی سروں کا مقابلہ نہیں کر سکتا تھا۔ ایک اور اہم فرق مختلف تکنیکوں کو لاگو کرنے کے لئے، بہترین آواز کی باریکیوں کو انجام دینے کی صلاحیت ہے.

وائلا: آلہ کی تفصیل، ساخت، تاریخ، آواز، اقسام، استعمال

تاریخ

خلاف ورزیوں کا خاندان XNUMXویں صدی میں بننا شروع ہوتا ہے۔ اس وقت تک، عرب دنیا سے مستعار لیے گئے تاروں والے کمان والے آلات یورپ میں بڑے پیمانے پر استعمال ہوتے تھے، فاتحین کے ساتھ اسپین میں داخل ہو چکے تھے۔ چنانچہ ربیک کو کندھے پر لٹا دیا گیا، ٹھوڑی پر آرام کیا گیا، اور سر کو گھٹنوں پر رکھا گیا۔ وائلا کو اس کے گھٹنوں کے درمیان فرش پر رکھا گیا تھا۔ یہ انداز کورڈوفون کے بڑے سائز کی وجہ سے تھا۔ اس کھیل کو دا گامبا کہا جاتا تھا۔

XV-XVII صدیوں کے یورپ میں، موسیقی کی ثقافت میں وائلا کا دور ہوتا ہے. یہ آرکسٹرا میں، ensembles میں آواز. وہ اشرافیہ دنیا کے نمائندوں کی طرف سے ترجیح دی جاتی ہے. شرافت کے خاندانوں میں بچوں کو موسیقی سکھائی جاتی ہے۔ مشہور کلاسک ولیم شیکسپیئر اکثر اپنے کاموں میں اس کا تذکرہ کرتے ہیں، مشہور انگریز پینٹر تھامس گینزبورو اس میں الہام پاتا ہے اور اکثر شاندار موسیقی سے لطف اندوز ہونے کے لیے ریٹائر ہو جاتا ہے۔

وائلا: آلہ کی تفصیل، ساخت، تاریخ، آواز، اقسام، استعمال

وائلا آپریٹک اسکور میں سرفہرست ہے۔ Bach، Puccini، Charpentier، Massenet اس کے لیے لکھیں۔ لیکن وائلن اعتماد کے ساتھ بڑی بہن کے ساتھ مقابلہ کرتا ہے۔ XNUMXویں صدی کے آخر تک، اس نے اسے پیشہ ورانہ کنسرٹ کے مرحلے سے مکمل طور پر بے دخل کر دیا، جس سے چیمبر میوزک کے لیے صرف ابتدائی موسیقی کے چاہنے والوں کے لیے جگہ رہ گئی۔ اس آلے کو وقف کرنے والے آخری موسیقار کارل فریڈرک ایبل تھے۔

کارکردگی کا مظاہرہ کرنے والے اسکول کو صرف XNUMXویں صدی کے آغاز میں ہی زندہ کیا جائے گا۔ شروع کرنے والا اگست وینزنجر ہوگا۔ وائلا پیشہ ورانہ مرحلے پر واپس آئے گی اور کرسچن ڈیبیرینر اور پال گرومر کی بدولت یورپ، امریکہ، روس میں قدامت پسندوں کی کلاسوں میں اپنی جگہ لے گی۔

وائلا کی اقسام

موسیقی کی ثقافت کی تاریخ میں، خاندان کے سب سے زیادہ وسیع پیمانے پر ٹینر کے نمائندے. وہ اکثر جوڑوں اور آرکسٹرا میں شامل ہوتی تھی، باس فنکشن کرتی تھی۔ اس کی دوسری قسمیں بھی تھیں:

  • لمبا
  • باس
  • تگنا

آلات سائز، تاروں کی تعداد، اور ٹیوننگ میں مختلف ہوتے ہیں۔

وائلا: آلہ کی تفصیل، ساخت، تاریخ، آواز، اقسام، استعمال

کا استعمال کرتے ہوئے

اکثر چیمبر کی کارکردگی میں استعمال ہوتا ہے۔ پچھلی صدی کے آغاز میں، وائلا نے ایک نئی ترقی حاصل کی. قدیم ساز دوبارہ اسٹیج سے بجنے لگا، اسے بجانا سیکھنا قدامت پسندوں میں مقبول ہوگیا۔ چھوٹے ہالوں میں چیمبر کنسرٹس میں آوازیں، نشاۃ ثانیہ اور باروک کاموں کے چاہنے والے موسیقی سننے آتے ہیں۔ آپ گرجا گھروں میں کورڈوفون بھی سن سکتے ہیں، جہاں خدمت کے دوران وائلا بھجن کے ساتھ ہوتا ہے۔

دنیا بھر کے بہت سے عجائب گھر پوری نمائشیں جمع کرتے ہیں جن میں پرانے نمونے پیش کیے جاتے ہیں۔ ماسکو کے گلنکا میوزیم میں سینٹ پیٹرزبرگ کے شیریمیٹیف پیلس میں ایسا ایک ہال ہے۔ سب سے اہم مجموعہ نیویارک میں ہے۔

ان کے ہم عصروں میں، بہترین اداکار اطالوی ورچوسو پاولو پانڈولفو ہے۔ 1980 میں اس نے فلپ ایمانوئل باخ کے سوناٹاز کو ریکارڈ کیا، اور 2000 میں اس نے دنیا کو جوہان سیبسٹین باخ کے سیلو سوناٹاس سے متعارف کرایا۔ Pandolfo وائلا کے لیے موسیقی مرتب کرتا ہے، دنیا کے مشہور ترین ہالز میں کنسرٹ دیتا ہے، باروک موسیقی کے ماہروں کے مکمل ہال جمع کرتا ہے۔ سامعین کے درمیان خاص طور پر مقبول کمپوزیشن "وائلاٹانگو" ہے، جسے موسیقار اکثر ایک انکور کے طور پر انجام دیتا ہے۔

سوویت یونین میں، Vadim Borisovsky نے مستند موسیقی کے احیاء پر بہت توجہ دی۔ بڑے پیمانے پر اس کا شکریہ، ماسکو کنزرویٹریوں کے کنسرٹ ہالوں میں پرانا وائلا بج رہا تھا۔

جواب دیجئے