ایکارڈین نصابی کتب

حال ہی میں، آپ کو ایکارڈین بجانا سیکھنے کے بارے میں بہت سی مختلف اشاعتیں مل سکتی ہیں، لیکن اس آلے کے لیے کئی دہائیوں سے ایک ایسا ہی کلٹ اور ناگزیر تعلیمی عمل وِٹولڈ کلپووِچز کا ایکارڈین اسکول ہے، جسے پولسکی وائیڈونِکٹو موزیزنا نے شائع کیا ہے۔ یہ ایک ایسی پوزیشن ہے جس پر نہ صرف پولینڈ میں بلکہ سیکڑوں یا اس سے بھی ہزاروں ایکارڈینسٹ پالے گئے تھے۔ ہر چند سال بعد، اس اشاعت کی اشاعت دوبارہ جاری کی جاتی ہے، جہاں سرورق کا گرافک ڈیزائن تبدیل کیا جاتا ہے، یا عنوان، جو حال ہی میں "Accordion School" تھا، لیکن بنیادی مواد سالوں سے تبدیل نہیں ہوا ہے۔

یہ کتابچہ کئی سالوں کے مطالعے کے لیے ایک اشاعت ہے اور ہمیں آسان ترین مشقوں سے زیادہ سے زیادہ جدید تک لے جاتی ہے۔ آپ کہہ سکتے ہیں کہ ہمارے پاس مطالعہ کے پہلے 3-4 سالوں کے دوران کام کرنے کے لیے کچھ ہے۔ شروع میں، ہمارے پاس ایکارڈین کی ساخت، آپریشن کے اصول اور آواز کی پیداوار، آلے کی صحیح پوزیشن، اشارے، تال کی تقسیم، اور رجسٹروں کی مارکنگ کے بارے میں عمومی معلومات ہیں۔ اس کے بعد دائیں ہاتھ کی پہلی مشقیں ہوتی ہیں اور پھر باس سائیڈ پر بات کی جاتی ہے۔ یقینا، آپ کے پاس ایکارڈینز کے انفرادی سائز (8,12,32,60,80,120 باس) کے ساتھ گرافیکل باس ٹیبل ہے اور پہلی باس مشقوں پر جائیں۔ ان تعارفی انفرادی بازو کی مشقوں کے بعد، آپ بازو کی دو مشقوں کی طرف بڑھتے ہیں۔ آپ دائیں ہاتھ میں پورے نوٹوں کی قیمت اور بائیں طرف کوارٹر نوٹوں کی قدر سے شروع کرتے ہیں جب تک کہ آہستہ آہستہ چھوٹا نہ ہو۔ نصابی کتاب چلائے گئے نوٹوں کی تشریح پر توجہ مرکوز کرتی ہے: legato – staccato، piano – forte، وغیرہ، اور صحیح انگلی پر۔ مشقوں کا ایک بہت بڑا حصہ کارل سیزرنی کی تحریروں پر مبنی ہے، لیکن ہم دوسرے موسیقاروں کو بھی تلاش کر سکتے ہیں، مثلاً Tadeusz Sygietyński یا Michał Kleofas Ogiński۔ اس کا ایک بڑا حصہ والزائس، اوبریکس، پولکا ڈاٹس وغیرہ پر مبنی لوک دھنوں کی تفصیل ہے۔ یہ اشاعت تحریری انگلیوں کے ساتھ بڑے اور چھوٹے ترازو کے بغیر مکمل نہیں ہو سکتی تھی۔ اس میں کوئی شک نہیں کہ ویٹولڈ کلپووچز کے تیار کردہ ایکارڈین سکول کو ایک ایکارڈینسٹ کے لیے بنیادی اور لازمی اشاعت کے طور پر درجہ بندی کیا جا سکتا ہے۔

توجہ دینے کے قابل ایک اور اشاعت "Szkoła na accordion" ہے جسے Jerzy Orzechowski نے تیار کیا اور پولش میوزک سوسائٹی نے شائع کیا۔ یہاں، پچھلے آئٹم کی طرح، شروع میں ہمارے پاس ساز کی ساخت، صحیح کرنسی، ہاتھ کی ترتیب، بیلونگ کی تکنیک، رجسٹر مارکنگ اور موسیقی کے اصولوں کے بارے میں بنیادی معلومات موجود ہیں۔ یہ اسکول دو حصوں پر مشتمل ہے، لیکن پہلے والے کے شروع میں آپ دیکھ سکتے ہیں کہ یہ شروع میں Kulpowicz کے اسکول سے کچھ زیادہ مشکل مواد ہے۔ یہاں، فوری طور پر مسکراہٹ پر بہت زیادہ زور دیا جاتا ہے، اور مندرجہ ذیل مشقوں کی مشکل کی ڈگری زیادہ ہوتی ہے۔ یہ آئٹم گانوں کی اقسام کے لحاظ سے کچھ زیادہ ہی مختلف ہے۔ Kulpowicz میں، مشقوں کی اکثریت Czerny کی طرز پر مبنی تھی، یہاں ہم بہت سے موسیقاروں سے ملتے ہیں، خاص طور پر دوسری تحریک میں۔ بلاشبہ یہ Kulpowicz سکول کی مشقوں اور گانوں کا ایک بہت اچھا ضمیمہ ہے۔

ایک بار جب ہمیں اپنے پیچھے ایکارڈین بجانے کی ابتدائی بنیادی باتیں مل جاتی ہیں، تو یہ Włodzimierz Lech Puchnowski کے تیار کردہ "School of Accordion Bellows and Articulation" میں دلچسپی لینے کے قابل ہے۔ اس اسکول کے مصنف کو کسی سے متعارف کرانے کی ضرورت نہیں ہے، کیونکہ یہ XNUMXویں صدی کے پولش ایکارڈینزم کا آئیکن ہے۔ یہ اشاعت، جیسا کہ عنوان ہمیں بتاتا ہے، داد دینے اور بیان کرنے کے لیے وقف ہے۔ بیان کی اقسام، آواز پیدا کرنے کے طریقے، اس کے حملے کی شکلیں اور اختتام پر تبادلہ خیال کیا گیا ہے۔

پیش کردہ اسکول پہلے ہی کافی پرانی اشاعتیں ہیں، لیکن انھوں نے اپنی کوئی اہمیت نہیں کھوئی ہے۔ اپنی پوری زندگی میں، موسیقار اپنی موسیقی کی مہارت کو بہتر بناتے ہوئے، اپنی صلاحیتوں کو مکمل کرتے ہیں۔ اس ورکشاپ کو صحیح طریقے سے تیار کرنے کے لیے، آپ کو صحیح بنیاد کی ضرورت ہے۔ اور یہ ان کتابوں میں ہے، جو شاندار accordionists کی طرف سے مرتب کی گئی ہیں، کہ آپ ایسی بنیادی باتیں حاصل کر سکتے ہیں۔