Clarinet: آلہ کی تفصیل، ساخت، آواز، اقسام، تاریخ، استعمال

ایڈیٹا پائیکا کے مشہور گانے کا ایک پڑوسی، جو شہنائی اور ترہی بجا رہا تھا، غالباً ایک حقیقی کثیر ساز ساز تھا۔ موسیقی کے دو آلات، اگرچہ وہ ہوا کے گروپ سے تعلق رکھتے ہیں، بالکل مختلف ہیں۔ پہلا والوز کے ساتھ لکڑی کا سرکنڈہ ہے، دوسرا والوز کے ساتھ تانبے کا منہ کا ٹکڑا ہے۔ لیکن پیتل بجانا سیکھنے والے زیادہ تر میوزک اسکول کے طلباء ایک چھوٹے "رشتہ دار" سے شروع کرتے ہیں۔

کلینیٹ کیا ہے؟

پیتل کے خاندان کے خوبصورت نمائندے سمفنی آرکسٹرا میں ایک خاص جگہ پر قبضہ کرتے ہیں. آواز کی ایک وسیع رینج اور ایک نرم، عمدہ ٹمبر موسیقاروں کو اسے مختلف قسم کی موسیقی بنانے کے لیے استعمال کرنے کی اجازت دیتا ہے۔ خاص طور پر clarinet کے لئے، Mozart، Gershwin، Handel موسیقی لکھا. موسیقار سرگئی پروکوفیف نے اسے سمفونک پریوں کی کہانی پیٹر اینڈ دی ولف میں بلی کا آزاد کردار تفویض کیا۔ اور N. Rimsky-Korsakov نے چرواہے کی دھنوں میں اوپیرا The Snow Maiden میں Lel کا استعمال کیا۔

کلینیٹ ایک سرکنڈے کے ساتھ لکڑی کا ایک آلہ ہے۔ ہوا کے گروپ سے تعلق رکھتا ہے۔ خاندان کے دیگر افراد سے اہم امتیازی خصوصیت اس کے وسیع اظہاری امکانات ہیں، جو اسے سمفنی آرکسٹرا کے حصے کے طور پر، مختلف انواع کی موسیقی: جاز، لوک، نسلی، کلاسیکی موسیقی کے لیے استعمال کرنے کی اجازت دیتے ہیں۔

کلیرینیٹ ڈیوائس

یہ لکڑی سے بنی ٹیوب کی طرح لگتا ہے۔ جسم کی لمبائی تقریباً 70 سینٹی میٹر ہے۔ یہ ٹوٹنے والا ہے، چھ حصوں پر مشتمل ہے:

• منہ کا ٹکڑا
• چھڑی؛
• اوپری گھٹنے؛
• کم گھٹنے؛
• بیرل
• ترہی۔

کلیدی مڑے ہوئے ماؤتھ پیس کے ذریعے ہوا اڑانے سے آواز پیدا ہوتی ہے۔ اس میں ایک چھڑی ڈالی جاتی ہے۔ آواز کی پچ کا تعین ڈیوائس کے اندر ایئر کالم کے سائز سے ہوتا ہے۔ یہ والو سسٹم سے لیس ایک پیچیدہ میکانزم کے ذریعہ ریگولیٹ کیا جاتا ہے۔

کلینیٹ ایک ٹرانسپوزنگ آلہ ہے۔ سب سے عام مثالیں "سی" اور "لا" ٹیوننگ میں ہیں۔ انہیں "سوپرانوس" بھی کہا جاتا ہے۔ دوسری قسمیں موجود ہیں اور آرکسٹرا میں آواز کے حق سے لطف اندوز ہوتی ہیں، جن میں زیادہ آواز اور کم آواز ہے۔ وہ مل کر ایک پورا خاندان بناتے ہیں۔

کلینیٹ اونچی آواز والا ہے۔

شروع کرنے والے شہنشاہ ان کے ساتھ اپنی تربیت شروع کرتے ہیں۔ نوجوان موسیقاروں کے ہاتھ میں سب سے پہلے "ڈو" سسٹم میں ایک آلہ ہے۔ یہ بالکل نوٹس کے مطابق لگتا ہے، لہذا یہ بنیادی باتوں میں مہارت حاصل کرنا آسان بناتا ہے۔ سوپرانینو اور پکولو پر شاذ و نادر ہی آرکیسٹرا میں اکیلے بھروسہ کیا جاتا ہے۔ اوپری رجسٹر میں وہ منحرف، تیز چیخ کے ساتھ آواز دیتے ہیں۔ "ان سی" ٹیوننگ کی مثالیں پیشہ ور افراد تقریبا کبھی استعمال نہیں کرتے ہیں۔

کلینیٹ کی دھنیں کم ہیں۔

وہ نہ صرف پچ میں بلکہ ساخت اور سائز میں بھی اوپر درج فہرستوں سے مختلف ہیں۔ ان کی تیاری کے لئے، دھاتی حصوں کا استعمال کیا جاتا ہے. الٹوس کے برعکس، ان کی گھنٹی اور ٹیوب دھات سے بنی ہیں۔ اس کی خمیدہ شکل ہے، جیسے سیکسوفون، کھیلنے میں آسانی کے لیے جھکتا ہے۔ آرکسٹرا میں، باس، کانٹراباس، اور باسیٹ ہارن سب سے کم آواز دینے والی قسمیں ہیں۔

کلینیٹ کی آواز کیسی ہے؟

نرم لکڑی کی آواز اس آلے کا واحد فائدہ نہیں ہے۔ اس کی اہم خصوصیت متحرک لائن میں لچکدار تبدیلی کی دستیابی ہے۔ یہ ایک شدید، اظہار کرنے والی آواز سے ایک بیہوش، تقریباً مٹتی ہوئی آواز تک مختلف ہوتی ہے۔

رینج وسیع ہے، یہ تقریباً چار آکٹیو ہے۔ کم صورت میں، تولید اداس ہے. آواز کو اوپر کی طرف تبدیل کرنے سے ہلکے، گرم لہجے ظاہر ہوتے ہیں۔ اوپری رجسٹر تیز، شور والی آوازوں کو دوبارہ پیدا کرنا ممکن بناتا ہے۔

اظہار کا دائرہ اتنا بڑا ہے کہ عظیم موسیقار VA موزارٹ نے بڑے اعتماد کے ساتھ اس آلے کا انسانی آواز سے موازنہ کیا۔ ڈرامہ، ماپا بیان، چنچل، دلکش آواز - ہر چیز ونڈ فیملی کے اس نمائندے کے تابع ہے۔

کلینیٹ کی تاریخ

XNUMXویں صدی میں، موسیقاروں نے چلومو بجایا۔ یہ فرانسیسیوں کا قومی لوک ساز ہے۔ یہ خیال کیا جاتا ہے کہ ایک باویرین نژاد IK ایک شہنائی لے کر آ سکتا ہے۔ ڈینر۔ اس نے چلمو کی آواز کو نامکمل سمجھا، اور اس کے ڈیزائن کو بہتر بنانے کے لیے کام کیا۔ نتیجے کے طور پر، لکڑی کی ٹیوب کی پشت پر ایک والو ہے. اسے دائیں ہاتھ کے انگوٹھے سے دبا کر، اداکار نے آواز کو دوسرے آکٹیو میں ترجمہ کیا۔

ٹمبر کی خصوصیات کلیرین سے ملتی جلتی تھیں، جو اس وقت عام تھیں۔ اس صور کی واضح آواز تھی۔ نام کی اصل جنوبی یورپی جڑیں ہیں۔ نئے آلے کا نام clarinetto تھا - ایک چھوٹا پائپ جس کا اطالوی زبان سے ترجمہ کیا گیا تھا۔ چلومیو اور کلیرینیٹ دونوں فرانس میں مقبول تھے۔ لیکن مؤخر الذکر کے وسیع امکانات پیشرو کے خاتمے کے لیے ایک شرط بن گئے۔

بیٹے آئی کے ڈینر جیکب نے اپنے والد کا کام جاری رکھا۔ اس نے دو والو کی کلینیٹ ایجاد کی۔ XNUMXویں صدی کے دوسرے نصف کے دوسرے ممتاز ماسٹرز نے تیسرا، چوتھا اور پانچواں والو جوڑ کر جیکب کے ماڈلز کو بہتر بنانے میں کامیابی حاصل کی۔ Zh-K ماڈل ایک کلاسک بن گیا ہے۔ چھ والوز کے ساتھ Lefevre.

یہ ڈیزائن کی بہتری وہیں ختم نہیں ہوئی۔ XNUMXویں صدی میں، کلینیٹ بجانے کے دو اسکول ابھرے۔ انیسویں صدی کے پہلے نصف میں جرمن کلینیٹ نامی ایک ساز کے عروج کے دن کی نشاندہی کی گئی۔ یہ کنڈلی والوز سے لیس تھا، جسے میونخ کورٹ کے کوئر تھیوبالڈ بوہم کے بانسری نے استعمال کرنے کا فیصلہ کیا۔ اس ماڈل کو برلن کے کلیرنیٹسٹ آسکر ایہلر نے بہتر بنایا تھا۔ جرمن نظام کلینیٹ ایک طویل عرصے تک یورپ میں استعمال ہوتا رہا، جب تک کہ دوسرا نظام ظاہر نہ ہو - فرانسیسی نظام۔ ایک اور دوسرے کے درمیان فرق آواز کے اظہار کی ڈگری، منہ کے ٹکڑے کی پیداوار کی ٹیکنالوجی، اور دیگر تفصیلات میں ہے. فرانسیسی شہنائی virtuoso بجانے کے لیے زیادہ موزوں تھی، لیکن اس میں اظہار اور آواز کی طاقت کم تھی۔ فرق والو سسٹم میں تھا۔

جدید مینوفیکچررز مختلف مواد کا استعمال کرتے ہوئے کلینیٹ کے حصوں کو بہتر بناتے ہیں، بہت سے چشموں، سلاخوں، پیچ کے ساتھ کارکردگی کو بڑھاتے ہیں. روس، جرمنی، آسٹریا میں روایتی طور پر جرمن معیارات پر مبنی ماڈل استعمال کیا جاتا ہے۔

کلیرنیٹ کی اقسام

آلے کی درجہ بندی بہت وسیع ہے. یہ سر اور ٹمبر سے طے ہوتا ہے۔ چھوٹا کلینیٹ (پکولو) تقریبا کبھی استعمال نہیں ہوتا ہے۔ جوڑا اکثر ایک مخصوص "مدعی" ٹمبر کے ساتھ "باسیٹ" کا استعمال کرتا ہے۔ آرکسٹرا میں دیگر اقسام کا استعمال کیا جاتا ہے:

• باس - شاذ و نادر ہی سولو استعمال کیا جاتا ہے، اکثر باس کی آوازوں کو بڑھانے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے۔
• contralto - پیتل کے بینڈ میں شامل؛
• ڈبل باس - آپ کو سب سے کم نوٹ نکالنے کی اجازت دیتا ہے، تمام اقسام میں سب سے بڑا۔

ریاستہائے متحدہ کے فوجی پیتل کے بینڈوں میں، آلٹو آلات بڑے پیمانے پر استعمال ہوتے ہیں۔ ان کے پاس ایک طاقتور آواز ہے، مکمل آواز، اظہار خیال.

کلیرنیٹ تکنیک

جیسے جیسے نئی قسمیں نمودار ہوئیں، آلہ بہتر ہوتا گیا، اس کی ملکیت کی تکنیک بھی بدل گئی۔ ہوا کے خاندان کے اس نمائندے کی تکنیکی نقل و حرکت کی بدولت، اداکار رنگین ترازو، تاثراتی دھنیں چلا سکتا ہے، اوور ٹونز، حصئوں کو دوبارہ پیش کر سکتا ہے۔

چھوٹے آکٹیو کے "Mi" سے چوتھے کے "Do" تک کی حدود کی حد آلہ کو زیادہ تر کاموں میں حصہ لینے کی اجازت دیتی ہے۔ موسیقار سرکنڈے کے ساتھ منہ کے ٹکڑے کے سوراخ میں ہوا اڑا کر بجاتا ہے۔ کالم کی لمبائی، ٹونالٹی، ٹمبرے والوز کے ذریعے ریگولیٹ ہوتے ہیں۔

شاندار کلینیٹسٹ

موسیقی کی تاریخ میں، virtuosos کا ذکر کیا جاتا ہے جنہوں نے کلیرنیٹو بجانے کی تکنیک میں مکمل مہارت حاصل کی۔ مشہورترین:

• جی جے برمن ایک جرمن موسیقار ہے جس نے ویبر کے بہت سے ابتدائی کاموں پر نظر ثانی کی اور انہیں آلے کی آواز کے مطابق ڈھالا۔
• A. Stadler - اسے Mozart کے کاموں کا پہلا اداکار کہا جاتا ہے۔
• V. Sokolov - سوویت سالوں میں، اس اداکار کو ملک اور بیرون ملک کے مختلف شہروں میں کلاسیکی آواز کے شائقین کے مکمل ہالوں کی طرف سے پذیرائی ملی۔

بی گڈمین نے جاز میں بڑی بلندیاں حاصل کیں۔ اسے ’’کنگ آف سوئنگ‘‘ کہا جاتا ہے۔ جاز مین کے نام سے ایک دلچسپ حقیقت جڑی ہوئی ہے - ایک یورپی نیلامی میں اس کا آلہ 25 ہزار ڈالر میں فروخت ہوا تھا۔ روسی پرفارمنگ اسکول ایس روزانوف کے تجربے اور کام پر مبنی ہے۔ جدید نصابی کتابیں ان کے خاکوں پر مشتمل ہیں۔ ماسکو کنزرویٹری میں ایک پروفیسر کے طور پر، انہوں نے تعلیمی پروگراموں کی تخلیق میں حصہ لیا، جس کے مطابق آج موسیقاروں کو سکھایا جاتا ہے.