سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔
موسیقی تھیوری

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

موسیقی میں سب سے اہم تصورات میں سے ایک ہم آہنگی ہے۔ راگ اور آہنگ کا گہرا تعلق ہے۔ یہ آوازوں کا ہم آہنگ مجموعہ ہے جو راگ کو راگ کہلانے کا حق دیتا ہے۔

سبق کا مقصد: سمجھیں کہ موسیقی میں ہم آہنگی کیا ہے، اس کے اہم اجزاء کا مطالعہ کریں اور سمجھیں کہ انہیں عملی طور پر کیسے استعمال کیا جائے۔

آپ کے پاس پہلے سے ہی اس کے لیے ضروری تمام بنیادی معلومات موجود ہیں۔ خاص طور پر، آپ جانتے ہیں کہ ٹون، سیمیٹون اور اسکیل اسٹیپس کیا ہیں، جو آپ کو ہم آہنگی کی ایسی بنیادی چیز جیسے وقفوں کے ساتھ ساتھ موڈز اور ٹونلٹی سے نمٹنے میں مدد کریں گے۔

رازداری سے، اس سبق کے اختتام تک، آپ نے کچھ بنیادی معلومات حاصل کر لی ہوں گی جو آپ کو پاپ اور راک موسیقی لکھنے کے لیے درکار ہیں۔ تب تک، آئیے سیکھتے ہیں!

ہم آہنگی کیا ہے

 

ہم آہنگی کے ان پہلوؤں کا آپس میں گہرا تعلق ہے۔ ایک راگ اس وقت ہم آہنگ سمجھا جاتا ہے جب اسے آواز کے امتزاج کے کچھ نمونوں کو مدنظر رکھتے ہوئے بنایا جاتا ہے۔ ان نمونوں کو سمجھنے کے لیے، ہمیں ہم آہنگی کی اشیاء سے واقفیت حاصل کرنے کی ضرورت ہے، یعنی زمرہ جات، ایک یا دوسرے طریقے سے "ہم آہنگی" کے تصور سے متحد ہیں۔

انٹرفیل

ہم آہنگی کا بنیادی مقصد وقفہ ہے۔ موسیقی میں وقفہ سے مراد دو موسیقی کی آوازوں کے درمیان سیمیٹونز میں فاصلہ ہے۔ ہم پچھلے اسباق میں ہاف ٹونز سے ملے تھے، اس لیے اب کوئی مشکل نہیں ہونی چاہیے۔

سادہ وقفوں کی اقسام:

لہذا، سادہ وقفوں کا مطلب ایک آکٹیو کے اندر آوازوں کے درمیان وقفہ ہے۔ اگر وقفہ آکٹیو سے زیادہ ہو تو ایسے وقفہ کو جامع وقفہ کہا جاتا ہے۔

مرکب وقفوں کی اقسام:

پہلا اور اہم سوال: اسے کیسے یاد کیا جائے؟ دراصل یہ اتنا مشکل نہیں ہے۔

وقفوں کو کیسے اور کیوں یاد رکھنا ہے۔

عام ترقی سے، آپ شاید جانتے ہوں گے کہ یادداشت کی نشوونما کو انگلیوں کی عمدہ موٹر مہارتوں کی تربیت سے سہولت ملتی ہے۔ اگر آپ پیانو کی بورڈ پر موٹر کی عمدہ مہارتوں کو تربیت دیتے ہیں، تو آپ کو نہ صرف یادداشت بلکہ موسیقی کے کان بھی تیار ہوں گے۔ ہم تجویز کرتے ہیں کامل پیانو ایپ، جسے گوگل پلے سے ڈاؤن لوڈ کیا جا سکتا ہے:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

پھر یہ آپ کے لیے باقی رہ جاتا ہے کہ آپ مندرجہ بالا تمام وقفوں کو باقاعدگی سے بجاتے رہیں اور ان کے ناموں کا بلند آواز سے تلفظ کریں۔ آپ کسی بھی کلید کے ساتھ شروع کر سکتے ہیں، اس معاملے میں اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے۔ سیمیٹونز کی تعداد کو درست طریقے سے شمار کرنا ضروری ہے۔ اگر آپ ایک کلید کو 2 بار چلاتے ہیں - یہ 0 سیمیٹونز کا وقفہ ہے، دو ملحقہ کیز - یہ 1 سیمیٹون کا وقفہ ہے، ایک کلید کے بعد - 2 سیمیٹونز وغیرہ۔ اسکرین پر موجود چابیاں جو آپ کے لیے ذاتی طور پر آسان ہیں۔

دوسرا اور کوئی کم سلگتا ہوا سوال یہ ہے کہ کیوں؟ میوزک تھیوری کی بنیادی باتوں پر عبور حاصل کرنے کے علاوہ آپ کو وقفوں کو جاننے اور سننے کی ضرورت کیوں ہے؟ لیکن یہاں یہ تھیوری کا اتنا زیادہ معاملہ نہیں ہے جتنا پریکٹس کا۔ جب آپ ان تمام وقفوں کو کان کے ذریعے پہچاننا سیکھیں گے، تو آپ آواز اور موسیقی کے آلے کو بجانے کے لیے اپنی پسند کی کوئی بھی راگ آسانی سے اٹھا لیں گے۔ دراصل، ہم میں سے زیادہ تر لوگ گٹار یا وائلن اٹھاتے ہیں، پیانو یا ڈرم کٹ پر بیٹھ کر صرف اپنے پسندیدہ ٹکڑوں کو پرفارم کرتے ہیں۔

اور، آخر میں، وقفوں کے ناموں کو جان کر، آپ آسانی سے جان سکتے ہیں کہ یہ کیا ہے اگر آپ سنتے ہیں کہ موسیقی کا ایک ٹکڑا بنایا گیا ہے، مثال کے طور پر، پانچویں chords پر۔ یہ، ویسے، راک موسیقی میں ایک عام رواج ہے۔ آپ کو صرف یہ یاد رکھنے کی ضرورت ہے کہ خالص پانچواں 7 سیمیٹون ہے۔ اس لیے، باس گٹار کے ذریعے بنائی گئی ہر آواز میں صرف 7 سیمیٹونز شامل کریں، اور آپ کو اپنی پسند کے کام میں استعمال ہونے والی پانچویں chords مل جاتی ہیں۔ ہم تجویز کرتے ہیں کہ آپ باس پر توجہ مرکوز کریں، کیونکہ یہ عام طور پر زیادہ واضح طور پر سنائی دیتا ہے، جو کہ ابتدائی افراد کے لیے اہم ہے۔

اہم آواز (ٹانک) سننے کے لیے، آپ کو موسیقی کے لیے کان کی نشوونما پر کام کرنے کی ضرورت ہے۔ اگر آپ پرفیکٹ پیانو ڈاؤن لوڈ کر چکے ہیں اور وقفے بجاتے ہیں تو آپ نے پہلے ہی یہ کرنا شروع کر دیا ہے۔ اس کے علاوہ، آپ اس ایپلی کیشن یا کسی حقیقی موسیقی کے آلے کو یہ سننے کی کوشش کر سکتے ہیں کہ آپ جس موسیقی میں دلچسپی رکھتے ہیں اس کے ٹانک (بنیادی آواز) کے ساتھ کون سا نوٹ ہم آہنگ ہے۔ ایک بڑے اور چھوٹے آکٹیو کی حدود کے اندر، یا گٹار پر تمام نوٹ بجائیں، ہر جھڑپ پر ترتیب وار 6ویں اور 5ویں (باس!) تاروں کو دبائیں۔ آپ دیکھیں گے کہ نوٹوں میں سے ایک واضح طور پر یکجا ہے۔ اگر آپ کی سماعت ناکام نہیں ہوئی ہے، تو یہ ٹانک ہے۔ اس بات کو یقینی بنانے کے لیے کہ آپ کے کان درست ہیں، اس نوٹ کو ایک یا دو آکٹیو اونچا تلاش کریں اور اسے چلائیں۔ اگر یہ ٹانک ہے، تو آپ دوبارہ راگ کے ساتھ ہم آہنگ ہو جائیں گے۔

ہم بعد کے اسباق میں میوزیکل کان تیار کرنے کے دیگر طریقوں پر غور کریں گے۔ ابھی کے لیے، ہمارا بنیادی کام موسیقی میں وقفہ کے تصور کو ایک ابتدائی موسیقار کے طور پر آپ کے لیے مزید مرئی بنانا ہے۔ تو آئیے وقفوں کے بارے میں بات کرتے رہیں۔

اکثر آپ وقفوں کا عہدہ سیمیٹون میں نہیں بلکہ قدموں میں تلاش کر سکتے ہیں۔ یہاں ہمارے ذہن میں پیمانے کے صرف اہم مراحل ہیں، یعنی "do"، "re"، "mi"، "fa"، "sol"، "la"، "si"۔ بڑھے ہوئے اور گھٹے ہوئے قدم، یعنی شارپس اور فلیٹ حساب میں شامل نہیں ہیں، اس لیے وقفہ میں قدموں کی تعداد سیمیٹون کی تعداد سے مختلف ہے۔ اصولی طور پر، قدموں میں وقفوں کو گننا ان لوگوں کے لیے آسان ہے جو پیانو بجانے جا رہے ہیں، کیونکہ کی بورڈ پر اسکیل کے اہم مراحل سفید کیز کے مساوی ہیں، اور یہ نظام بہت بصری لگتا ہے۔

سیمیٹونز میں وقفوں پر غور کرنا ہر کسی کے لیے زیادہ آسان ہے، کیونکہ دیگر موسیقی کے آلات پر، پیمانے کے اہم مراحل کو کسی بھی طرح سے بصری طور پر ممتاز نہیں کیا جاتا ہے۔ لیکن، مثال کے طور پر، گٹار پر جھریاں نمایاں ہوتی ہیں۔ وہ گٹار کی گردن کے اس پار واقع نام نہاد "گری دار میوے" کے ذریعہ محدود ہیں، جس پر تاریں پھیلی ہوئی ہیں۔ فریٹ نمبرنگ جاری ہے۔ ہیڈ اسٹاک سے:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

ویسے، لفظ "ڈور" کے بہت سے معنی ہیں اور براہ راست ہم آہنگی کے موضوع سے متعلق ہے.

فرٹس

ہم آہنگی کا دوسرا مرکزی عنصر ہم آہنگی ہے۔ جیسے جیسے موسیقی کا نظریہ تیار ہوا، موڈ کی مختلف تعریفیں حاوی ہوگئیں۔ اسے ٹونوں کے امتزاج کے نظام کے طور پر سمجھا جاتا تھا، ان کے تعامل میں ٹونز کی تنظیم کے طور پر، ماتحت ٹونوں کے پچ سسٹم کے طور پر۔ اب موڈ کی تعریف کو پچ کنکشن کے نظام کے طور پر زیادہ قبول کیا جاتا ہے، جو مرکزی آواز یا کنوننس کی مدد سے متحد ہوتا ہے۔

اگر یہ اب بھی مشکل ہے، تو ذرا تصور کریں، بیرونی دنیا کے ساتھ مشابہت سے، موسیقی میں ہم آہنگی تب ہوتی ہے جب آوازیں ایک دوسرے کے ساتھ ملتی نظر آتی ہیں۔ جس طرح کہا جا سکتا ہے کہ کچھ خاندان ہم آہنگی میں رہتے ہیں، اسی طرح بعض موسیقی کی آوازوں کو بھی ایک دوسرے کے ساتھ ہم آہنگ کہا جا سکتا ہے۔

اطلاقی معنوں میں، اصطلاح "موڈ" اکثر معمولی اور بڑے کے سلسلے میں استعمال ہوتی ہے۔ لفظ "معمولی" لاطینی mollis ("نرم"، "نرم" کے طور پر ترجمہ کیا جاتا ہے) سے آیا ہے، لہذا موسیقی کے معمولی ٹکڑوں کو گیت یا یہاں تک کہ اداس سمجھا جاتا ہے۔ لفظ "میجر" لاطینی میجر ("بڑے"، "سینئر" کے طور پر ترجمہ کیا گیا ہے) سے آیا ہے، لہذا موسیقی کے بڑے کاموں کو زیادہ پر امید اور پر امید سمجھا جاتا ہے۔

اس طرح، طریقوں کی اہم اقسام معمولی اور بڑی ہیں۔ وضاحت کے لیے سبز رنگ میں نشان زد قدم (نوٹ) جھنجھلاہٹ، جو چھوٹے اور بڑے کے لیے مختلف ہیں:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

فلستی سطح پر، ایک آسان درجہ بندی ہے اور نابالغ کی ایسی خصوصیت ہے جیسے "اداس"، اور بڑے کی "خوشگوار"۔ یہ بہت مشروط ہے۔ یہ ہرگز ضروری نہیں ہے کہ ایک چھوٹا سا ٹکڑا ہمیشہ اداس رہے، اور ایک بڑا راگ ہمیشہ خوش کن لگے۔ مزید یہ کہ کم از کم 18ویں صدی سے اس رجحان کا سراغ لگایا جا سکتا ہے۔ لہذا، موزارٹ کا کام "سی میجر میں سوناٹا نمبر 16" جگہوں پر بہت پریشان کن لگتا ہے، اور آگ لگانے والا گانا "A Grasshopper Sat in the Grass" ایک معمولی کلید میں لکھا گیا ہے۔

چھوٹے اور بڑے دونوں موڈز ٹانک سے شروع ہوتے ہیں – مرکزی آواز یا موڈ کا مرکزی مرحلہ۔ اس کے بعد مستحکم اور غیر مستحکم آوازوں کا ایک مجموعہ آتا ہے ہر ایک فریٹ کے لیے اس کی اپنی ترتیب میں۔ یہاں آپ اینٹوں کی دیوار کی تعمیر کے ساتھ مشابہت کھینچ سکتے ہیں۔ دیوار کے لیے، دونوں ٹھوس اینٹوں اور نیم مائع بائنڈر مکسچر کی ضرورت ہے، ورنہ ڈھانچہ مطلوبہ اونچائی حاصل نہیں کرے گا اور اسے کسی مخصوص حالت میں نہیں رکھا جائے گا۔

بڑے اور چھوٹے دونوں میں 3 مستحکم مراحل ہیں: 1st, 3rd, 5th. باقی اقدامات کو غیر مستحکم سمجھا جاتا ہے۔ میوزیکل لٹریچر میں، کسی کو آوازوں کی "کشش ثقل" یا "قرارداد کی خواہش" جیسی اصطلاحات مل سکتی ہیں۔ اسے سادہ لفظوں میں کہا جائے تو ایک غیر مستحکم آواز پر راگ منقطع نہیں کیا جا سکتا، لیکن ہمیشہ ایک مستحکم آواز پر مکمل ہونا چاہیے۔

بعد میں اسباق میں، آپ کو ایک ایسی اصطلاح نظر آئے گی جیسے "رگ"۔ الجھن سے بچنے کے لیے، آئیے فوراً کہہ دیں کہ مستحکم پیمانے کے اقدامات اور بنیادی راگ کے اقدامات ایک جیسے تصورات نہیں ہیں۔ جو لوگ فوری طور پر موسیقی کا آلہ بجانا شروع کرنا چاہتے ہیں انہیں پہلے تیار شدہ راگ فنگرنگز کا استعمال کرنا چاہیے، اور جب آپ بجانے کی تکنیک اور سادہ دھنوں میں مہارت حاصل کر لیں گے تو تعمیر کے اصول واضح ہو جائیں گے۔

موڈز، معمولی اور بڑے کے بارے میں مزید تفصیلات نصابی کتاب "موسیقی کی ابتدائی تھیوری" میں مل سکتی ہیں، جسے روسی ماہر موسیقی، ماسکو کنزرویٹری کے پروفیسر ایگور سپوسوبین [I. سپوسوبن، 1963]۔ ویسے، کلاسیکی موسیقی سے ایسی مثالیں موجود ہیں جو آپ کو بہتر طور پر سمجھنے میں مدد کریں گی کہ کلاسیکی موسیقی میں ان تصورات کا اطلاق کیسے ہوتا ہے۔

اس کے علاوہ، خصوصی موسیقی کی اشاعتوں میں، آپ کو Ionian، Dorian، Phrygian، Lydian، Mixolydian، Aeolian اور Locrian جیسے موڈ کے نام مل سکتے ہیں۔ یہ وہ طریقے ہیں جو بڑے پیمانے کی بنیاد پر بنائے گئے ہیں، اور پیمانے کی ایک ڈگری کو ٹانک کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے۔ انہیں قدرتی، ڈائیٹونک یا یونانی بھی کہا جاتا ہے۔

انہیں یونانی کہا جاتا ہے کیونکہ ان کے نام ان قبائل اور قومیتوں سے آتے ہیں جو قدیم یونان کے علاقے میں آباد تھے۔ درحقیقت، موسیقی کی روایات جو ہر ایک نامی ڈائیٹونک موڈ کو زیر کرتی ہیں، اس زمانے سے گنتی رہی ہیں۔ اگر آپ مستقبل میں موسیقی لکھنے کا ارادہ رکھتے ہیں، تو آپ اس سوال پر بعد میں واپس آنا چاہیں گے، جب آپ سمجھیں گے کہ بڑے پیمانے پر کیسے بنایا جائے۔ اس کے علاوہ، یہ مواد کا مطالعہ کرنے کے قابل ہے "ابتدائی افراد کے لئے ڈائیٹونک فریٹس» ان میں سے ہر ایک کی آواز کی آڈیو مثالوں کے ساتھ [شوگیف، 2015]:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

اس دوران، آئیے بڑے اور معمولی طریقوں کے تصورات کا خلاصہ کرتے ہیں جو عملی طور پر زیادہ لاگو ہوتے ہیں۔ عام طور پر، جب ہم فقرے "بڑے موڈ" یا "معمولی موڈ" کا سامنا کرتے ہیں، تو ہمارا مطلب ہارمونک ٹونالٹی کے طریقوں سے ہوتا ہے۔ آئیے یہ معلوم کرتے ہیں کہ عام طور پر ٹونلٹی کیا ہے اور خاص طور پر ہارمونک ٹونلٹی۔

کلیدی

تو ٹون کیا ہے؟ بہت سی دیگر موسیقی کی اصطلاحات کی طرح، کلید کی مختلف تعریفیں ہیں۔ یہ اصطلاح خود لاطینی لفظ ٹون سے ماخوذ ہے۔ اناٹومی اور فزیالوجی میں، اس کا مطلب ہے اعصابی نظام کی طویل محرک اور تھکاوٹ کا باعث بنے بغیر پٹھوں کے ریشوں کا تناؤ۔

ہر کوئی بخوبی سمجھتا ہے کہ "اچھی حالت میں ہونا" کا کیا مطلب ہے۔ موسیقی میں، چیزیں ایک جیسی ہوتی ہیں۔ راگ اور ہم آہنگی، نسبتاً بولتے ہوئے، میوزیکل کمپوزیشن کی پوری مدت میں اچھی حالت میں ہیں۔

ہم پہلے ہی جانتے ہیں کہ کوئی بھی موڈ - معمولی یا بڑا - ٹانک سے شروع ہوتا ہے۔ چھوٹے اور بڑے دونوں طریقوں کو کسی بھی آواز سے ٹیون کیا جاسکتا ہے جسے مرکزی آواز کے طور پر لیا جائے گا، یعنی کام کا ٹانک۔ ٹانک کی اونچائی کے حوالے سے فریٹ کی اونچائی کی پوزیشن کو ٹونلٹی کہا جاتا ہے۔ اس طرح، ٹونلٹی کی تشکیل کو ایک سادہ فارمولے میں کم کیا جا سکتا ہے۔

ٹون فارمولا:

کلیدی = ٹانک + فریٹ

یہی وجہ ہے کہ ٹونالٹی کی تعریف اکثر موڈ کے اصول کے طور پر دی جاتی ہے، جس کا بنیادی زمرہ ٹانک ہے۔ اب آئیے recap.

چابیاں کی اہم اقسام:

معمولی۔
میجر

اس ٹونلٹی فارمولے اور اس قسم کی ٹونلٹی کا عملی طور پر کیا مطلب ہے؟ ہم کہتے ہیں کہ ہم موسیقی کا ایک معمولی ٹکڑا سنتے ہیں، جہاں معمولی پیمانہ نوٹ "لا" سے بنایا گیا ہے۔ اس کا مطلب یہ ہوگا کہ کام کی کلید "ایک نابالغ" (ام) ہے۔ آئیے فوراً ہی کہتے ہیں کہ ایک معمولی کلید کو نامزد کرنے کے لیے، لاطینی m کو ٹانک میں شامل کیا جاتا ہے۔ دوسرے لفظوں میں، اگر آپ عہدہ Cm دیکھتے ہیں، تو یہ "C مائنر" ہے، اگر Dm "D مائنر" ہے، Em - بالترتیب، "E مائنر"، وغیرہ۔

اگر آپ "ٹونالٹی" کالم میں دیکھتے ہیں کہ کسی خاص نوٹ کی نشاندہی کرنے والے صرف بڑے حروف - C, D, E, F اور دیگر - اس کا مطلب ہے کہ آپ ایک اہم کلید کے ساتھ کام کر رہے ہیں، اور آپ کا "C major" کی کلید میں کام ہے۔ "، "ڈی میجر"، "ای میجر"، "ایف میجر"، وغیرہ۔

پیمانہ کے اہم قدم کے مقابلے میں کمی یا اضافہ، ٹونالٹی تیز اور چپٹے آئیکنز سے ظاہر ہوتی ہے جو آپ کو معلوم ہیں۔ اگر آپ فارمیٹ میں کلیدی اندراج دیکھتے ہیں، مثال کے طور پر، F♯m یا G♯m، تو اس کا مطلب ہے کہ آپ کے پاس F شارپ مائنر یا G شارپ مائنر کی کلید میں ایک ٹکڑا ہے۔ کم کی گئی کلید ایک فلیٹ نشان کے ساتھ ہوگی، یعنی A♭m (A-flat minor") B♭m ("B-flat minor") وغیرہ۔

ایک اہم کلید میں، اضافی حروف کے بغیر ٹانک کے عہدہ کے آگے ایک تیز یا چپٹا نشان ہوگا۔ مثال کے طور پر، C♯ ("C-sharp major") D♯ ("D-sharp major") A♭ ("A-flat major") B♭ ("B-flat major")، وغیرہ۔ چابیاں کے دوسرے عہدوں کو تلاش کر سکتے ہیں۔ مثال کے طور پر، جب نوٹ میں میجر یا مائنر کا لفظ شامل کیا جاتا ہے، اور تیز یا چپٹے نشان کے بجائے تیز یا فلیٹ کا لفظ شامل کیا جاتا ہے۔

ریکارڈنگ کے دوسرے اختیارات ہیں جو روزمرہ کی مشق میں بہت کم استعمال ہوتے ہیں۔ اس لیے ہم ان پر تفصیل سے غور نہیں کریں گے بلکہ صرف معلوماتی مقاصد کے لیے درج ذیل تصویروں کی صورت میں پیش کریں گے۔

یہ پریزنٹیشن کے اختیارات ہیں۔ معمولی چابیاں:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

مزید اشارے کے اختیارات اہم چابیاں:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

مندرجہ بالا تمام کنیز ہارمونک ہیں، یعنی موسیقی کی ہم آہنگی کا تعین کرنا۔

لہذا، ہارمونک ٹونلٹی ٹونل ہم آہنگی کا ایک بڑا-معمولی نظام ہے۔

ٹونز کی دوسری قسمیں ہیں۔ آئیے ان سب کی فہرست بنائیں۔

ٹونز کی اقسام:

پچھلی قسم میں، ہم نے اصطلاح "ٹیرٹیا" کو دیکھا۔ پہلے ہمیں پتہ چلا کہ تیسرا چھوٹا (3 سیمیٹون) یا بڑا (4 سیمیٹون) ہوسکتا ہے۔ یہاں ہم "گاما" جیسے تصور کی طرف آتے ہیں، جس سے نمٹنے کی ضرورت ہے تاکہ یہ سمجھ سکیں کہ ہم آہنگی کے طریقوں، چابیاں اور دیگر اجزاء کیا ہیں۔

کانٹے

ہر ایک نے کم از کم ایک بار ترازو کے بارے میں سنا، جس کے ساتھ ان کے جاننے والوں میں سے ایک موسیقی کے اسکول میں پڑھا تھا۔ اور، ایک اصول کے طور پر، میں نے منفی تناظر میں سنا - وہ کہتے ہیں، بورنگ، تھکا دینے والا۔ اور، عام طور پر، یہ واضح نہیں ہے کہ وہ کیوں سیکھتے ہیں. شروع کرنے کے لیے، ہم کہتے ہیں کہ پیمانہ ایک کلید میں آوازوں کی ترتیب ہے۔ دوسرے لفظوں میں، اگر آپ ٹانک سے شروع ہو کر ٹونالٹی کی تمام آوازوں کو ترتیب وار بناتے ہیں، تو یہ پیمانہ ہوگا۔

چابیاں میں سے ہر ایک - چھوٹی اور بڑی - اس کے اپنے پیٹرن کے مطابق بنائی گئی ہے۔ یہاں ہمیں دوبارہ یاد رکھنے کی ضرورت ہے کہ سیمیٹون اور ٹون کیا ہوتا ہے۔ یاد رکھیں، ایک ٹون 2 سیمی ٹونز ہے۔ اب آپ جا سکتے ہیں۔ گاما کی تعمیر:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

بڑے پیمانے کے لیے اس ترتیب کو یاد رکھیں: ٹون-ٹون-سیمیٹون-ٹون-ٹون-ٹون-سیمیٹون۔ اب دیکھتے ہیں کہ پیمانے کی مثال کا استعمال کرتے ہوئے ایک بڑا پیمانہ کیسے بنایا جائے۔ "سی میجر":

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

آپ نوٹوں کو پہلے سے جانتے ہیں، لہذا آپ تصویر سے دیکھ سکتے ہیں کہ C بڑے پیمانے پر C (do)، D (re)، E (mi)، F (fa)، G (sol)، A (la) شامل ہیں۔ ، بی (سی)، سی (سے)۔ آئیے آگے بڑھتے ہیں۔ معمولی ترازو:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

معمولی ترازو بنانے کی اسکیم کو یاد رکھیں: ٹون-سیمیٹون-ٹون-ٹون-سیمیٹون-ٹون-ٹون۔ آئیے دیکھتے ہیں کہ پیمانے کی مثال کا استعمال کرتے ہوئے ایک بڑا پیمانہ کیسے بنایا جائے۔ "لا مائنر":

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

یاد رکھنا آسان بنانے کے لیے، براہ کرم نوٹ کریں کہ بڑے پیمانے پر، سب سے پہلے بڑا تیسرا آتا ہے (4 سیمیٹون یا 2 ٹن)، اور پھر چھوٹا (3 سیمیٹون یا سیمیٹون + ٹون)۔ معمولی پیمانے پر، پہلے چھوٹا تیسرا آتا ہے (3 سیمیٹونز یا ایک ٹون + سیمی ٹون)، اور پھر بڑا تیسرا (4 سیمیٹون یا 2 ٹونز)۔

اس کے علاوہ، آپ دیکھ سکتے ہیں کہ "A مائنر" کے پیمانے میں وہی نوٹ شامل ہیں جیسے "C major"، یہ صرف نوٹ "A" سے شروع ہوتا ہے: A, B, C, D, E, F, G, A. A تھوڑی دیر پہلے، ہم نے ان چابیاں کو متوازی کی ایک مثال کے طور پر پیش کیا تھا۔ ایسا لگتا ہے کہ متوازی کلیدوں پر مزید تفصیل کے ساتھ رہنے کا اب سب سے زیادہ مناسب لمحہ ہے۔

ہمیں پتہ چلا کہ متوازی کلیدیں مکمل طور پر موافق نوٹوں والی کلیدیں ہیں اور چھوٹی اور بڑی چابیاں کے ٹانک کے درمیان فرق 3 سیمیٹونز (معمولی تہائی) ہے۔ اس حقیقت کی وجہ سے کہ نوٹ مکمل طور پر ایک دوسرے کے ساتھ ملتے ہیں، متوازی کنجیوں میں ایک ہی نمبر اور قسم کے نشانات (شارپس یا فلیٹ) ہوتے ہیں۔

ہم اس پر توجہ مرکوز کرتے ہیں کیونکہ خصوصی لٹریچر میں کوئی متوازی کلیدوں کی تعریف تلاش کر سکتا ہے جن کی کلید پر ایک جیسی تعداد اور نشانیاں ہیں۔ جیسا کہ آپ دیکھ سکتے ہیں، یہ بہت آسان اور قابل فہم چیزیں ہیں، لیکن سائنسی زبان میں بیان کی گئی ہیں۔ ایسے ٹونز کی مکمل فہرست ذیل میں پیش کیا گیا:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

ہمیں عملی موسیقی بنانے میں اس معلومات کی ضرورت کیوں ہے؟ سب سے پہلے، کسی بھی ناقابل فہم صورتحال میں، آپ متوازی کلید کا ٹانک بجا سکتے ہیں اور راگ کو متنوع بنا سکتے ہیں۔ دوم، اس طرح آپ اپنے لیے راگ اور راگ کا انتخاب کرنا آسان کر دیں گے، اگر آپ ابھی تک موسیقی کے ٹکڑے کی آواز کی تمام باریکیوں کو کانوں سے الگ نہیں کر پاتے ہیں۔ کلید کو جاننے کے بعد، آپ مناسب chords کے لیے اپنی تلاش کو صرف ان لوگوں تک محدود کر دیں گے جو اس کلید کو فٹ کرتے ہیں۔ آپ اس کی تعریف کیسے کرتے ہیں؟ یہاں آپ کو کرنے کی ضرورت ہے۔ دو وضاحتیں:

1سب سے پہلے: کورڈ اسی شکل میں لکھے جاتے ہیں جیسے کلید۔ ریکارڈ میں راگ "A minor" اور کلید "A minor" Am کی طرح نظر آتی ہے۔ راگ "C major" اور کلید "C major" کو C کے طور پر لکھا جاتا ہے۔ اور اسی طرح دیگر تمام چابیاں اور chords کے ساتھ۔
2دوسری: مماثل chords پانچویں اور چوتھے کے دائرے پر ایک دوسرے کے ساتھ واقع ہوتے ہیں۔ اس کا مطلب یہ نہیں ہے کہ مرکزی سے کچھ فاصلے پر مناسب راگ تلاش کرنا ناممکن ہے۔ اس کا مطلب یہ ہے کہ اگر آپ سب سے پہلے ان chords اور کلیدوں کو کمپوز کرتے ہیں جو ایک دوسرے کے ساتھ ہیں تو آپ یقینی طور پر غلط نہیں ہوں گے۔

اس اسکیم کو پانچویں چوتھائی دائرہ کہا جاتا ہے کیونکہ گھڑی کی سمت میں کلیدوں کی مرکزی آوازیں ایک دوسرے سے پانچویں (7 سیمیٹونز) سے الگ ہوتی ہیں، اور گھڑی کی مخالف سمت - ایک کامل چوتھائی (5 سیمیٹونز) سے۔ 7 + 5 = 12 سیمیٹونز، یعنی شیطانی دائرہ ایک آکٹیو بناتا ہے:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

ویسے تو ملحقہ راگوں کو ترتیب دینے جیسا نقطہ نظر نوزائیدہ موسیقاروں کی مدد کر سکتا ہے جنہوں نے لکھنے کا جذبہ بیدار کیا ہو، لیکن میوزک تھیوری کا مطالعہ ابھی ابتدائی مرحلے میں ہے۔ اور شہرت حاصل کرنے والے موسیقار بھی اس طرز عمل پر عمل کرتے ہیں۔ وضاحت کے لئے، ہم پیش کرتے ہیں چند مثالیں.

گانے کے لیے راگوں کا انتخاب "ایک ستارہ جسے سورج کہتے ہیں" کنو گروپ:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

 

اور یہاں جدید پاپ میوزک کی مثالیں ہیں:

سلیکشن "غیر مسلح" گانے کے لئے راگ پولینا گاگرینا کے ذریعہ انجام دیا گیا:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

اور 2020 کا کافی حالیہ پریمیئر واضح طور پر ظاہر کرتا ہے کہ رجحان زندہ ہے:

گانے کے لیے راگوں کا انتخاب "ننگے بادشاہ" علینا گروسو کے ذریعہ انجام دیا گیا:

سبق 3۔ موسیقی میں ہم آہنگی۔

ان لوگوں کے لئے جو کھیل شروع کرنے کی جلدی میں ہیں، ہم مشورہ دے سکتے ہیں۔ frets اور ترازو پر ویڈیو الیگزینڈر زِلکوف کے ساتھ ایک موسیقار اور استاد سے:

Лады и создание colorita в музыке [Теория музыки по-пацански ч.4]

اور ان لوگوں کے لیے جو نظریہ کی گہرائی میں جانا چاہتے ہیں اور موسیقی میں ہم آہنگی کے بارے میں مزید جاننا چاہتے ہیں، ہم کتاب "جدید ہم آہنگی کے بارے میں مضامین" کی سفارش کرتے ہیں، جو کئی سال پہلے ایک آرٹ نقاد، ماسکو کنزرویٹری کے استاد یوری خولوپوف نے لکھی تھی۔ جو اب بھی متعلقہ ہے [یو۔ خولوپوف، 1974]۔

ہم تجویز کرتے ہیں کہ بالکل ہر کوئی تصدیقی ٹیسٹ لیں اور، اگر ضروری ہو تو، اگلے سبق پر جانے سے پہلے علم میں موجود خلا کو پُر کریں۔ یہ علم یقینی طور پر کام آئے گا، لہذا ہم آپ کے لیے نیک خواہشات کا اظہار کرتے ہیں!

سبق فہمی ٹیسٹ

اگر آپ اس سبق کے موضوع پر اپنے علم کی جانچ کرنا چاہتے ہیں، تو آپ کئی سوالات پر مشتمل ایک مختصر امتحان دے سکتے ہیں۔ ہر سوال کے لیے صرف 1 آپشن درست ہو سکتا ہے۔ آپ کے اختیارات میں سے کسی ایک کو منتخب کرنے کے بعد، سسٹم خود بخود اگلے سوال پر چلا جاتا ہے۔ آپ کو موصول ہونے والے پوائنٹس آپ کے جوابات کی درستگی اور گزرنے میں صرف ہونے والے وقت سے متاثر ہوتے ہیں۔ براہ کرم نوٹ کریں کہ سوالات ہر بار مختلف ہوتے ہیں، اور اختیارات بدل جاتے ہیں۔

اب آئیے پولی فونی اور مکسنگ کی طرف۔

جواب دیجئے