جوزف ہوفمین |

جوزف ہوفمین

امریکی پیانوادک اور پولش نژاد موسیقار۔ موسیقاروں کے خاندان میں پیدا ہوئے: اس کے والد، کاظمیر ہوفمین، ایک پیانوادک تھے، ان کی والدہ نے کراکو اوپیریٹا میں گایا تھا۔ تین سال کی عمر میں، جوزف نے اپنے والد سے موسیقی کا پہلا سبق حاصل کیا، اور، زبردست صلاحیتوں کا مظاہرہ کرنے کے بعد، اس نے جلد ہی ایک پیانوادک اور یہاں تک کہ ایک موسیقار کے طور پر پرفارم کرنا شروع کر دیا (وہ ریاضی، مکینکس اور دیگر عین سائنس میں بھی اچھی صلاحیتوں کے حامل تھے) .

یورپ کا دورہ کرنے کے بعد، ہوفمین نے 29 نومبر 1887 کو میٹروپولیٹن اوپیرا ہاؤس میں ایک کنسرٹ کے ساتھ اپنے امریکی کیریئر کا آغاز کیا، جہاں اس نے شاندار طریقے سے بیتھوون کا پہلا کنسرٹ پیش کیا، اور سامعین کے تجویز کردہ تھیمز پر بھی اصلاح کی، جس سے عوام میں ایک حقیقی سنسنی پیدا ہوئی۔

نوجوان موسیقار کے فن کی تعریف کرتے ہوئے، امریکی گلاس میگنیٹ الفریڈ کلارک نے اسے پچاس ہزار ڈالر دیے، جس سے اس خاندان کو یورپ واپس آنے کا موقع ملا، جہاں ہوفمین سکون سے اپنی تعلیم جاری رکھ سکے۔ کچھ عرصے تک، مورٹز موسزکوسکی ان کے استاد رہے، لیکن پھر ہوفمین اینٹون روبنسٹائن (جو اس وقت ڈریسڈن میں رہتے تھے) کا واحد پرائیویٹ طالب علم بن گیا، جس کا ان کے تخلیقی خیالات پر بہت زیادہ اثر تھا۔

1894 کے بعد سے، ہوف مین نے پھر سے عوامی سطح پر پرفارم کرنا شروع کیا، اب وہ ایک چائلڈ پروڈیجی کے طور پر نہیں، بلکہ ایک بالغ فنکار کے طور پر۔ مصنف کی ہدایت پر ہیمبرگ میں روبن اسٹائن کا چوتھا کنسرٹو کرنے کے بعد، مؤخر الذکر نے کہا کہ اسے سکھانے کے لیے مزید کچھ نہیں ہے، اور اس کے ساتھ پڑھنا چھوڑ دیا۔

صدی کے اختتام پر، ہوفمین دنیا کے سب سے مشہور اور متلاشی پیانوادکوں میں سے ایک تھا: اس کے کنسرٹ برطانیہ، روس، امریکہ، جنوبی امریکہ، ہر جگہ مکمل گھر کے ساتھ بڑی کامیابی کے ساتھ منعقد ہوئے۔ سینٹ پیٹرزبرگ میں ہونے والے کنسرٹ کے ایک سلسلے میں، انہوں نے دس پرفارمنس میں ڈھائی سو سے زائد مختلف فن پارے چلا کر سامعین کو متاثر کیا۔ 1903 اور 1904 میں، ہوفمین نے کوبیلیک کے ساتھ سینٹ پیٹرزبرگ میں پرفارم کیا، تاکہ O. Mandelstam کی یادداشتوں کے مطابق، "اس وقت کے پیٹرزبرگر کے ذہن میں، وہ ایک تصویر میں ضم ہو گئے۔ جڑواں بچوں کی طرح، وہ ایک ہی قد اور ایک ہی رنگ کے تھے۔ اوسط قد سے کم، تقریباً چھوٹے، بال کوے کے بازو سے زیادہ سیاہ۔ دونوں کی پیشانی بہت نیچی اور ہاتھ بہت چھوٹے تھے۔ دونوں اب مجھے للیپوٹین ٹولے کے پریمیئرز کی طرح لگتے ہیں۔

1914 میں، ہوفمین امریکہ ہجرت کر گئے، جہاں وہ جلد ہی شہری بن گئے اور اپنے فن کا مظاہرہ کرتے رہے۔ 1924 میں، اس نے فلاڈیلفیا میں نئے قائم کردہ کرٹس انسٹی ٹیوٹ آف میوزک کی سربراہی کی پیشکش قبول کی، اور 1938 تک اس کی قیادت کی۔

ہافمین کی فعال کارکردگی 1940 کی دہائی کے اوائل تک جاری رہی، اس کا آخری کنسرٹ نیویارک میں 1946 میں ہوا تھا۔ اپنی زندگی کے آخری سالوں میں، ہوفمین جوش و خروش سے ساؤنڈ ریکارڈنگ اور میکینکس کے شعبے میں پیشرفت میں مصروف رہے: وہ متعدد درجن پیٹنٹ کے مالک تھے۔ پیانو میکانزم میں بہتری، اور کار اور دیگر آلات کے لیے "وائپرز" اور ایئر اسپرنگس کی ایجاد پر بھی۔

ہوفمین کو بجا طور پر 1887 ویں صدی کے عظیم پیانوادکوں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ شاندار تکنیک، غیر معمولی ردھمک تخیل کے ساتھ مل کر، اسے بنیادی طاقت اور طاقت کے ساتھ کھیلنے کی اجازت دی، اور اس کی بہترین یادداشت کی بدولت، وہ اگلے کنسرٹ سے پہلے کھیلے گئے کام کو "بحال" کرنے کی فکر نہیں کر سکتا تھا۔ پیانوادک کا ذخیرہ کافی تنگ تھا: وہ بنیادی طور پر XNUMXویں صدی کے پہلے نصف کے ورثے تک محدود تھا - بیتھوون سے لِزٹ تک، لیکن تقریباً کبھی بھی اپنے ہم عصر موسیقاروں کی موسیقی پرفارم نہیں کیا۔ یہاں تک کہ سرگئی رچمانینوف کا تیسرا پیانو کنسرٹو جو ہوفمین کو وقف کیا گیا تھا، جس کے کام کو خود Rachmaninoff نے بہت سراہا، اس سے مستثنیٰ نہیں تھا۔ ہوفمین تاریخ کے پہلے موسیقاروں میں سے ایک تھے جنہوں نے فونوگراف پر XNUMX میں اپنی پرفارمنس ریکارڈ کی، لیکن اس کے بعد اسٹوڈیو میں بہت کم ریکارڈ کی گئی۔ ہوفمین کی ریکارڈنگز کی ایک بڑی تعداد جو آج تک زندہ ہے کنسرٹس میں بنائی گئی تھی۔

ہوفمین تقریباً ایک سو کمپوزیشن کے مصنف ہیں (مشیل ڈوورسکی کے تخلص کے تحت شائع ہوئے)، پیانو بجانے کے فن پر دو کتابیں: "نوجوان پیانو بجانے والوں کو مشورہ" اور "پیانو بجانا"۔