ڈینیل بیرنبوئم |

ڈینیل Barenboim

اب اکثر ایسا ہوتا ہے کہ ایک معروف ساز یا گلوکار، اپنے دائرہ کار کو بڑھانے کی کوشش میں، کنڈکٹنگ کی طرف مڑ جاتا ہے، اسے اپنا دوسرا پیشہ بنا دیتا ہے۔ لیکن ایسے معاملات بہت کم ہوتے ہیں جب ایک نوجوان موسیقار ایک ساتھ کئی شعبوں میں خود کو ظاہر کرتا ہے۔ ایک استثنا ڈینیل بیرنبوئم ہے۔ "جب میں ایک پیانوادک کے طور پر پرفارم کرتا ہوں،" وہ کہتے ہیں، "میں پیانو میں آرکسٹرا دیکھنے کی کوشش کرتا ہوں، اور جب میں کنسول پر کھڑا ہوتا ہوں تو آرکسٹرا مجھے پیانو جیسا لگتا ہے۔" درحقیقت، یہ کہنا مشکل ہے کہ وہ اپنے موسمیاتی عروج اور اس کی موجودہ شہرت کا زیادہ مقروض ہے۔

قدرتی طور پر، پیانو اب بھی انعقاد سے پہلے موجود تھا. والدین، اساتذہ خود (روس سے آنے والے تارکین وطن) نے اپنے بیٹے کو پانچ سال کی عمر سے اپنے آبائی علاقے بیونس آئرس میں پڑھانا شروع کیا، جہاں وہ پہلی بار سات سال کی عمر میں اسٹیج پر نمودار ہوا۔ اور 1952 میں، ڈینیئل نے پہلے ہی سالزبرگ میں موزارٹیم آرکسٹرا کے ساتھ ڈی مائنر میں باخ کا کنسرٹو بجاتے ہوئے پرفارم کیا۔ لڑکا خوش قسمت تھا: اسے ایڈون فشر نے سرپرستی میں لے لیا، جس نے اسے راستے میں کام کرنے کا مشورہ دیا۔ 1956 سے، موسیقار لندن میں رہتے تھے، وہاں باقاعدگی سے پیانوادک کے طور پر پرفارم کیا، کئی دورے کیے، اٹلی میں D. Viotti اور A. Casella مقابلوں میں انعامات حاصل کیے۔ اس عرصے کے دوران، اس نے ایگور مارکووچ، جوزف کرپس اور نادیہ بولانجر سے سبق لیا، لیکن ان کے والد پوری زندگی ان کے لیے واحد پیانو استاد رہے۔

پہلے سے ہی 60 کی دہائی کے اوائل میں، کسی نہ کسی طرح ناقابل تصور، لیکن بہت جلد، Barenboim کا ستارہ موسیقی کے افق پر بڑھنے لگا۔ وہ ایک پیانوادک اور کنڈکٹر دونوں کے طور پر کنسرٹ دیتا ہے، اس نے کئی بہترین ریکارڈز ریکارڈ کیے، جن میں یقیناً، بیتھوون کے پانچوں کنسرٹ اور پیانو، کوئر اور آرکسٹرا کے لیے فینٹاسیا نے سب سے زیادہ توجہ مبذول کی۔ سچ ہے، بنیادی طور پر اس وجہ سے کہ اوٹو کلیمپرر کنسول کے پیچھے تھا۔ یہ نوجوان پیانوادک کے لیے ایک بہت بڑا اعزاز تھا، اور اس نے ذمہ دارانہ کام سے نمٹنے کے لیے سب کچھ کیا۔ لیکن پھر بھی، اس ریکارڈنگ میں، کلیمپرر کی شخصیت، اس کے یادگار تصورات حاوی ہیں۔ اکیلا نگار، جیسا کہ ایک نقاد نے نوٹ کیا، "صرف پیانوادک طور پر صاف سُوئی کا کام کیا۔" "یہ مکمل طور پر واضح نہیں ہے کہ کلیمپرر کو اس ریکارڈنگ میں پیانو کی ضرورت کیوں تھی،" ایک اور جائزہ نگار نے طنز کیا۔

ایک لفظ میں، نوجوان موسیقار اب بھی تخلیقی پختگی سے دور تھا. اس کے باوجود، ناقدین نے نہ صرف اس کی شاندار تکنیک، ایک حقیقی "موتی" کو خراج تحسین پیش کیا، بلکہ جملے کی معنی خیزی اور اظہار، اس کے خیالات کی اہمیت کو بھی خراج تحسین پیش کیا۔ موزارٹ کی اس کی تشریح، اس کی سنجیدگی کے ساتھ، کلارا ہاسکل کے فن کو ابھارتی ہے، اور کھیل کی مردانگی نے اسے نقطہ نظر میں ایک بہترین بیتھوونسٹ کے طور پر دیکھا۔ اس عرصے کے دوران (جنوری-فروری 1965)، بیرن بوئم نے یو ایس ایس آر کے گرد تقریباً ایک ماہ کا طویل سفر کیا، ماسکو، لینن گراڈ، ولنیئس، یالٹا اور دیگر شہروں میں پرفارم کیا۔ اس نے بیتھوون کا تیسرا اور پانچواں کنسرٹوس، برہم کا پہلا، بیتھوون، شومن، شوبرٹ، برہمس، اور چوپین کے چھوٹے سے بڑے کام انجام دیئے۔ لیکن ایسا ہوا کہ یہ سفر تقریباً کسی کا دھیان ہی نہیں گیا – پھر بیرن بوئم ابھی تک جلال کے ہالے سے گھرا نہیں تھا…

پھر Barenboim کے پیانوسٹک کیریئر میں کچھ کمی آنے لگی۔ کئی سالوں تک اس نے تقریباً کھیلا ہی نہیں، اپنا زیادہ تر وقت انعقاد میں دیتے ہوئے، اس نے انگلش چیمبر آرکسٹرا کی قیادت کی۔ اس نے موزارٹ کے تقریباً تمام کنسرٹوں کے علاوہ دیگر کاموں کے ساتھ ساتھ نہ صرف کنسول میں بلکہ آلے پر بھی مؤخر الذکر کا انتظام کیا۔ 70 کی دہائی کے آغاز سے، پیانو چلانے اور بجانے نے اس کی سرگرمیوں میں تقریباً برابر جگہ حاصل کر لی ہے۔ وہ دنیا کے بہترین آرکسٹرا کے کنسول میں پرفارم کرتا ہے، کچھ عرصے تک وہ پیرس سمفنی آرکسٹرا کی قیادت کرتا ہے اور اس کے ساتھ ساتھ ایک پیانوادک کے طور پر بہت کام کرتا ہے۔ اب اس نے ایک بہت بڑا ذخیرہ جمع کر لیا ہے، جس میں Mozart، Beethoven، Brahms کے تمام کنسرٹ اور سوناٹا، Liszt، Mendelssohn، Chopin، Schumann کے بہت سے کام شامل ہیں۔ آئیے شامل کریں کہ وہ پروکوفیو کے نویں سوناٹا کے پہلے غیر ملکی فنکاروں میں سے ایک تھے، انہوں نے مصنف کے پیانو انتظامات میں بیتھوون کا وائلن کنسرٹو ریکارڈ کیا (وہ خود آرکسٹرا چلا رہے تھے)۔

Barenboim مسلسل فشر-Dieskau، گلوکار بیکر کے ساتھ ایک جوڑا کھلاڑی کے طور پر پرفارم کرتا ہے، کئی سالوں تک وہ اپنی بیوی، سیلسٹ جیکولین ڈوپرے (جو اب بیماری کی وجہ سے اسٹیج چھوڑ چکی ہے) کے ساتھ ساتھ اس کے ساتھ ایک تینوں میں اور وائلن بجانے والے P. زکرمین لندن کے کنسرٹ کی زندگی میں ایک قابل ذکر واقعہ موزارٹ سے لِزٹ تک (سیزن 1979/80) کے ذریعے دیے گئے تاریخی کنسرٹ "پیانو میوزک کے شاہکار" کا سائیکل تھا۔ یہ سب بار بار فنکار کی اعلی ساکھ کی تصدیق کرتا ہے۔ لیکن ایک ہی وقت میں، اب بھی کسی قسم کی عدم اطمینان، غیر استعمال شدہ مواقع کا احساس ہے. وہ ایک اچھے موسیقار اور ایک بہترین پیانوادک کی طرح بجاتا ہے، وہ سوچتا ہے کہ "پیانو میں ایک کنڈکٹر کی طرح"، لیکن اس کے بجانے میں اب بھی ہوا دار پن، ایک عظیم سولوسٹ کے لیے ضروری قائل کرنے والی طاقت کا فقدان ہے، یقیناً، اگر آپ اس سے یارڈ اسٹک کے ساتھ رجوع کرتے ہیں۔ اس موسیقار کی غیر معمولی صلاحیتوں سے پتہ چلتا ہے۔ ایسا لگتا ہے کہ آج بھی اس کی پرتیبھا موسیقی سے محبت کرنے والوں سے زیادہ وعدہ کرتی ہے، کم از کم پیانوزم کے میدان میں۔ شاید اس مفروضے کو صرف نئے دلائل سے تقویت ملی تھی جب فنکار کے یو ایس ایس آر میں حالیہ دورے، دونوں سولو پروگراموں کے ساتھ اور پیرس آرکسٹرا کے سربراہ کے ساتھ۔

Grigoriev L.، Platek Ya.، 1990