Evgeny Fyodorovich Stankovych |

ییون اسٹینکووچ

70 کی دہائی کے یوکرائنی موسیقاروں کی کہکشاں میں۔ E. Stankovich ان رہنماؤں میں سے ایک ہیں۔ اس کی اصلیت سب سے پہلے بڑے پیمانے پر نظریات، نظریات، زندگی کے مسائل کی کوریج، ان کی موسیقی کے مجسم، اور آخر میں ایک شہری حیثیت میں، نظریات کی مستقل پاسداری میں، جدوجہد میں (علامتی نہیں - حقیقی! ) میوزک حکام کے ساتھ۔

اسٹینکیوچ کو "نئی لوک داستان کی لہر" کہا جاتا ہے۔ یہ شاید پوری طرح سے درست نہیں ہے، کیونکہ وہ لوک داستانوں کو اس یا اس تصویر کو مجسم کرنے کا ذریعہ نہیں مانتا۔ اس کے لیے یہ وجود کی ایک شکل ہے، ایک اہم صفت ہے۔ اس لیے لوک تھیمز اور امیجز کا فراخدلی سے استعمال، دنیا کے جدید وژن کے پرزم کے ذریعے اپنی تمام پیچیدگیوں، استرتا اور متضادیت میں جھلکتا ہے۔

Stankovich Svalyava کے چھوٹے Transcarpathian قصبے میں پیدا ہوا تھا. میوزک اسکول، میوزک اسکول، سوویت فوج کی صفوں میں خدمات۔ ڈیموبلائزیشن کے بعد، وہ Kyiv Conservatory (1965) میں طالب علم بن گیا۔ B. Lyatoshinsky کی کلاس میں تعلیم حاصل کرنے کے 3 سال تک، Stankovich اپنے اعلیٰ اخلاقی اصول کو نافذ کرنے میں کامیاب رہے: فن اور عمل دونوں میں ایماندار ہونا۔ استاد کی موت کے بعد، Stankovich M. Skorik کی کلاس میں چلا گیا، جس نے پیشہ ورانہ مہارت کا ایک بہترین اسکول دیا.

موسیقی میں سب کچھ Stankovich کے تابع ہے. وہ تمام جدید قسم کی کمپوزنگ تکنیک کا مالک ہے۔ Dodecaphony، aleatoric، sonorous Effects، collage کو کمپوزر کے ذریعہ باضابطہ طور پر استعمال کیا جاتا ہے، لیکن کہیں بھی وہ خود کفیل مقصد نہیں بنتے ہیں۔

اپنے طالب علمی کے زمانے سے، اسٹینکووچ بہت زیادہ اور مختلف شعبوں میں لکھتے رہے ہیں، لیکن سب سے اہم کام سمفونک اور میوزیکل تھیٹر کی انواع میں تخلیق کیے گئے: سنفونیٹا، 5 سمفونی، بیلے اولگا اور پرومیتھیس، لوک اوپیرا جب۔ فرن بلومز - یہ اور دیگر کام اصل، عجیب و غریب خصوصیات سے نشان زد ہیں۔

15 سٹرنگ آلات (1973) کے لیے پہلی سمفنی ("سنفونیا لارگا") سست رفتار میں ایک حرکت کے چکر کا ایک نادر معاملہ ہے۔ یہ گہرے فلسفیانہ اور گیت کی عکاسی ہیں، جہاں ایک پولی فونسٹ کے طور پر اسٹینکووچ کا تحفہ واضح طور پر ظاہر ہوا تھا۔

70 کی دہائی کے یوکرائنی موسیقاروں کی کہکشاں میں۔ E. Stankovich ان رہنماؤں میں سے ایک ہیں۔ اس کی اصلیت سب سے پہلے بڑے پیمانے پر نظریات، نظریات، زندگی کے مسائل کی کوریج، ان کی موسیقی کے مجسم، اور آخر میں ایک شہری حیثیت میں، نظریات کی مستقل پاسداری میں، جدوجہد میں (علامتی نہیں - حقیقی! ) میوزک حکام کے ساتھ۔

اسٹینکیوچ کو "نئی لوک داستان کی لہر" کہا جاتا ہے۔ یہ شاید پوری طرح سے درست نہیں ہے، کیونکہ وہ لوک داستانوں کو اس یا اس تصویر کو مجسم کرنے کا ذریعہ نہیں مانتا۔ اس کے لیے یہ وجود کی ایک شکل ہے، ایک اہم صفت ہے۔ اس لیے لوک تھیمز اور امیجز کا فراخدلی سے استعمال، دنیا کے جدید وژن کے پرزم کے ذریعے اپنی تمام پیچیدگیوں، استرتا اور متضادیت میں جھلکتا ہے۔

Stankovich Svalyava کے چھوٹے Transcarpathian قصبے میں پیدا ہوا تھا. میوزک اسکول، میوزک اسکول، سوویت فوج کی صفوں میں خدمات۔ ڈیموبلائزیشن کے بعد، وہ Kyiv Conservatory (1965) میں طالب علم بن گیا۔ B. Lyatoshinsky کی کلاس میں تعلیم حاصل کرنے کے 3 سال تک، Stankovich اپنے اعلیٰ اخلاقی اصول کو نافذ کرنے میں کامیاب رہے: فن اور عمل دونوں میں ایماندار ہونا۔ استاد کی موت کے بعد، Stankovich M. Skorik کی کلاس میں چلا گیا، جس نے پیشہ ورانہ مہارت کا ایک بہترین اسکول دیا.

موسیقی میں سب کچھ Stankovich کے تابع ہے. وہ تمام جدید قسم کی کمپوزنگ تکنیک کا مالک ہے۔ Dodecaphony، aleatoric، sonorous Effects، collage کو کمپوزر کے ذریعہ باضابطہ طور پر استعمال کیا جاتا ہے، لیکن کہیں بھی وہ خود کفیل مقصد نہیں بنتے ہیں۔

اپنے طالب علمی کے زمانے سے، اسٹینکووچ بہت زیادہ اور مختلف شعبوں میں لکھتے رہے ہیں، لیکن سب سے اہم کام سمفونک اور میوزیکل تھیٹر کی انواع میں تخلیق کیے گئے: سنفونیٹا، 5 سمفونی، بیلے اولگا اور پرومیتھیس، لوک اوپیرا جب۔ فرن بلومز - یہ اور دیگر کام اصل، عجیب و غریب خصوصیات سے نشان زد ہیں۔

15 سٹرنگ آلات (1973) کے لیے پہلی سمفنی ("سنفونیا لارگا") سست رفتار میں ایک حرکت کے چکر کا ایک نادر معاملہ ہے۔ یہ گہرے فلسفیانہ اور گیت کی عکاسی ہیں، جہاں ایک پولی فونسٹ کے طور پر اسٹینکووچ کا تحفہ واضح طور پر ظاہر ہوا تھا۔

مکمل طور پر مختلف، متضاد تصاویر دوسری ("بہادری") سمفنی (1975) میں پھیلی ہوئی ہیں، جو موسیقار کے الفاظ میں، عظیم حب الوطنی کی جنگ کے "آگتی نشان" سے چھائی ہوئی ہیں۔

1976 میں، تیسری سمفنی ("میں تصدیق شدہ ہوں") نمودار ہوتی ہے - ایک مہاکاوی فلسفیانہ بڑے پیمانے پر چھ حصوں پر مشتمل سمفونک کینوس، جس میں کوئر متعارف کرایا گیا ہے۔ تصاویر کی ایک بہت بڑی دولت، ساختی حل، بھرپور موسیقی کی ڈرامائی اس کام کو ممتاز کرتی ہے، جس کا اختتام اسٹینکووچ کے کام کے ارتقاء پر ہوا۔ تیسرے کا کنٹراسٹ فورتھ سمفنی ہے، جسے ایک سال بعد تخلیق کیا گیا ("سنفونیا لیریسا")، آرٹسٹ کا قابل احترام گیت والا بیان۔ آخر میں، آخری، پانچواں ("Pastoral Symphony") ایک شاعرانہ گیت کا اعتراف، فطرت پر عکاسی اور اس میں انسان کی جگہ (1980)۔ لہٰذا مختصر نقش و نعت اور لوک داستانوں کے براہ راست اشارے، جو اسٹینکووچ کے لیے نایاب ہیں۔

بڑے پیمانے پر خیالات کے ساتھ ساتھ، Stankevich اکثر چیمبر کے بیانات کا رخ کرتے ہیں۔ فنکاروں کے ایک چھوٹے سے گروپ کے لیے ڈیزائن کیے گئے مائیکچرز، موسیقار کو فوری مزاج کی تبدیلیوں کو پہنچانے، ڈھانچے کی چھوٹی سے چھوٹی تفصیلات پر کام کرنے، مختلف زاویوں سے تصاویر کو روشن کرنے اور حقیقی مہارت کی بدولت، بہترین کمپوزیشن تخلیق کرنے کے قابل بناتے ہیں، شاید سب سے زیادہ مباشرت کے بارے میں۔ (کمال کی سطح کا ثبوت اس حقیقت سے بھی ملتا ہے کہ 1985 میں یونیسکو کے میوزک کمیشن نے اسٹینکووچ کی تھرڈ چیمبر سمفنی (1982) کو دنیا کی 10 بہترین کمپوزیشنز میں شامل کیا۔)

اسٹینکووچ میوزیکل تھیٹر کی طرف بھی راغب ہیں، سب سے بڑھ کر تاریخ کو چھونے کے موقع سے۔ لوک اوپیرا جب فرن بلومز (1979) اپنے تصور میں غیر معمولی ہے۔ یہ انواع کے گھریلو اور رسمی مناظر کا ایک سلسلہ ہے جس کا مقصد دنیا کے مشہور ریاست یوکرائنی فوک کوئر کے کنسرٹ پرفارمنس کے لیے ہے۔ جی رسیاں۔ لوک داستانوں کے مستند نمونوں اور مصنف کی موسیقی کے نامیاتی امتزاج میں: ایک قسم کی موسیقی کی ڈرامائی پیدا ہوتی ہے – بغیر کسی پلاٹ کے، سوٹ کے قریب۔

مادی تنظیم کے دیگر نظام بیلے اولگا (1982) اور پرومیتھیس (1985) میں پائے گئے۔ بڑے تاریخی واقعات، متنوع تصاویر اور کہانی کی لکیریں شاندار میوزیکل پرفارمنس کے نفاذ کے لیے زمین کو کھلاتی ہیں۔ بیلے "اولگا" کی موسیقی میں مختلف کہانیاں مختلف قسم کے خیالات کو جنم دیتی ہیں: یہاں بہادری کے ڈرامائی مناظر، نرم محبت کے مناظر اور لوک رسم کے مناظر ہیں۔ یہ، شاید، اسٹینکووچ کی سب سے زیادہ جمہوری ترکیب ہے، کیونکہ، کہیں اور کی طرح، یہاں بھی سریلی شروعات کا بڑے پیمانے پر استعمال ہوتا ہے۔

Prometheus میں دیگر. "اولگا" کے کراس کٹنگ پلاٹ کے برعکس، یہاں 2 طیارے ہیں: حقیقی اور علامتی۔ موسیقار نے سب سے مشکل کام انجام دیا: عظیم اکتوبر سوشلسٹ انقلاب کے تھیم کو موسیقی کے ذرائع سے مجسم کرنا۔

اس کی مدد نہ صرف علامتی تصویروں کی رومانوی تشریح (پرومیتھیس، اس کی بیٹی اسکرا) سے ہوئی، بلکہ سب سے پہلے، تھیمز کی غیر معمولی ترقی کے ذریعے، ایک جدید زبان جس کے قوانین کی اجازت نہیں تھی۔ سٹائل میوزیکل حل بیرونی قطار سے کہیں زیادہ گہرا نکلا۔ خاص طور پر موسیقار کے قریب پرومیتھیس کی تصویر ہے، جس نے بنی نوع انسان کے لیے بھلائی لائی ہے اور اس فعل کے لیے ہمیشہ کے لیے نقصان اٹھانا پڑے گا۔ بیلے کا پلاٹ اس لحاظ سے بھی فائدہ مند ہے کہ اس نے دو قطبی دنیاؤں کو ایک ساتھ دھکیلنا ممکن بنایا۔ اس کی بدولت، ایک انتہائی متضاد کمپوزیشن پیدا ہوئی، جس میں ڈرامائی اور گیت، طنزیہ اور حقیقی المیہ کے طاقتور اضافے ہوئے۔

"ایک شخص میں انسان" کو تیز کرنے کے لئے، اس کی جذباتی دنیا بنانے کے لئے، اس کا دماغ آسانی سے دوسرے لوگوں کے "کال سائنز" کا جواب دیتا ہے۔ پھر شرکت کا طریقہ کار، ہمدردی نہ صرف آپ کو کام کے جوہر کو سمجھنے کی اجازت دے گا، بلکہ یقینی طور پر سامعین کو آج کے مسائل کی طرف متوجہ کرے گا۔ اسٹینکووچ کا یہ بیان درست طور پر اس کے شہری مقام کی نشاندہی کرتا ہے اور اس کی فعال سماجی سرگرمی کے معنی کو ظاہر کرتا ہے (یو ایس ایس آر کے کمپوزر یونین کے سیکرٹری اور یوکرینی ایس ایس آر کے کمپوزر یونین کے پہلے سیکرٹری، یوکرائنی ایس ایس آر کے سپریم سوویت کے نائب ، یو ایس ایس آر کے لوگوں کے نائب)، جس کا مقصد اچھا کرنا ہے۔

ایس فلسٹین