جین بپٹسٹ لولی |

جین بپٹسٹ لولی

لولی جین بپٹسٹ۔ منٹ

اس اطالوی کی طرح حقیقی طور پر فرانسیسی موسیقار بہت کم تھے، فرانس میں اس نے پوری صدی تک مقبولیت برقرار رکھی۔ آر رولان

جے بی لولی XNUMXویں صدی کے سب سے بڑے اوپیرا موسیقاروں میں سے ایک ہیں اور فرانسیسی میوزیکل تھیٹر کے بانی ہیں۔ لولی نے قومی اوپیرا کی تاریخ میں ایک نئی صنف کے خالق کے طور پر داخل کیا - گیت کا سانحہ (جیسا کہ فرانس میں عظیم افسانوی اوپیرا کہا جاتا تھا)، اور ایک شاندار تھیٹر کی شخصیت کے طور پر - یہ ان کی قیادت میں رائل اکیڈمی آف میوزک بن گیا۔ فرانس کا پہلا اور اہم اوپیرا ہاؤس جس نے بعد میں گرینڈ اوپیرا کے نام سے عالمی شہرت حاصل کی۔

لولی ایک ملر کے خاندان میں پیدا ہوئی تھی۔ نوعمر کی موسیقی کی صلاحیتوں اور اداکاری کے مزاج نے ڈیوک آف گیز کی توجہ اپنی طرف مبذول کروائی، جو، سی اے۔ 1646 میں وہ لولی کو پیرس لے گیا، اسے شہزادی مونٹ پینسیئر (کنگ لوئس XIV کی بہن) کی خدمت میں تفویض کیا۔ اپنے وطن میں موسیقی کی تعلیم حاصل نہ کرنے کے بعد، جو 14 سال کی عمر میں صرف گٹار گانا اور بجا سکتا تھا، لولی نے پیرس میں کمپوزیشن اور گانے کی تعلیم حاصل کی، ہارپسیکارڈ بجانے اور خاص طور پر اس کا پسندیدہ وائلن بجانا سیکھا۔ نوجوان اطالوی، جس نے لوئس XIV کے حق میں کامیابی حاصل کی، نے اپنے دربار میں شاندار کیریئر بنایا۔ ایک باصلاحیت ورچوسو، جس کے بارے میں ہم عصروں نے کہا تھا - "بپٹسٹ کی طرح وائلن بجانا"، وہ جلد ہی مشہور آرکسٹرا "24 وائلن آف دی کنگ" میں داخل ہوا، تقریباً۔ 1656 نے اپنے چھوٹے آرکسٹرا "16 وائلنز آف دی کنگ" کو منظم کیا اور اس کی قیادت کی۔ 1653 میں، لولی کو "انسٹرومینٹل میوزک کے کورٹ کمپوزر" کا عہدہ ملا، 1662 سے وہ پہلے سے ہی کورٹ میوزک کے سپرنٹنڈنٹ تھے، اور 10 سال بعد - پیرس میں رائل اکیڈمی آف میوزک کو تلاش کرنے کے حق کے پیٹنٹ کے مالک۔ اس حق کے تاحیات استعمال کے ساتھ اور جو بھی بیٹا بادشاہ کی موسیقی کا سپرنٹنڈنٹ بنتا ہے اسے وصیت میں منتقل کر دے۔ 1681 میں، لوئس XIV نے اپنے پسندیدہ کو شرافت کے خطوط اور شاہی مشیر سکریٹری کے لقب سے نوازا۔ پیرس میں مرنے کے بعد، لولی نے اپنے دنوں کے اختتام تک فرانسیسی دارالحکومت کی موسیقی کی زندگی کے مطلق حکمران کی حیثیت کو برقرار رکھا.

لولی کا کام بنیادی طور پر ان انواع اور شکلوں میں تیار ہوا جو "سن کنگ" کے دربار میں تیار اور کاشت کیے گئے تھے۔ اوپیرا کی طرف رجوع کرنے سے پہلے، لولی نے اپنی سروس کے پہلے عشروں میں (1650-60) ساز موسیقی (سٹرنگ آلات کے لیے سوئٹ اور ڈائیورٹسمنٹس، انفرادی ٹکڑوں اور ہوا کے آلات کے لیے مارچ وغیرہ)، مقدس کمپوزیشنز، بیلے پرفارمنس کے لیے موسیقی (" بیمار کامدیو"، "السیڈیانا"، "بیلیٹ آف موکنگ"، وغیرہ)۔ موسیقی کے مصنف، ہدایت کار، اداکار اور رقاص کے طور پر کورٹ بیلے میں مسلسل حصہ لیتے ہوئے، لولی نے فرانسیسی رقص کی روایات، اس کی تال اور آواز اور اسٹیج کی خصوصیات میں مہارت حاصل کی۔ جے بی مولیئر کے ساتھ تعاون نے موسیقار کو فرانسیسی تھیٹر کی دنیا میں داخل ہونے، اسٹیج تقریر، اداکاری، ہدایت کاری وغیرہ کی قومی شناخت کو محسوس کرنے میں مدد کی۔ للی مولیئر کے ڈراموں کے لیے موسیقی لکھتی ہیں (شادی غیر ارادی طور پر، ایلس کی شہزادی، دی سسلین)، " لو دی ہیلر"، وغیرہ)، کامیڈی "Monsieur de Pursonjac" میں Pursonjak اور "The tradesman in the nobility" میں مفتی کا کردار ادا کرتا ہے۔ ایک طویل عرصے تک وہ اوپیرا کے مخالف رہے، یہ مانتے ہوئے کہ فرانسیسی زبان اس صنف کے لیے موزوں نہیں تھی، لولی 1670 کی دہائی کے اوائل میں۔ اچانک اس کے خیالات بدل گئے. 1672-86 کے عرصے میں۔ اس نے رائل اکیڈمی آف میوزک میں 13 گیت کے سانحات پیش کیے (بشمول کیڈمس اور ہرمیون، ایلسیسٹی، تھیسس، ایٹیس، آرمیڈا، ایسس اور گالیٹا)۔ یہ وہی کام تھے جنہوں نے فرانسیسی میوزیکل تھیٹر کی بنیاد رکھی اور قومی اوپیرا کی قسم کا تعین کیا جس نے کئی دہائیوں تک فرانس پر غلبہ حاصل کیا۔ "لولی نے ایک قومی فرانسیسی اوپیرا تخلیق کیا، جس میں متن اور موسیقی دونوں کو اظہار اور ذوق کے قومی ذرائع کے ساتھ ملایا گیا ہے، اور جو فرانسیسی آرٹ کی خامیوں اور خوبیوں دونوں کی عکاسی کرتا ہے،" جرمن محقق جی کریٹسمر لکھتے ہیں۔

للی کا طرزِ شعری المیہ کلاسیکی دور کے فرانسیسی تھیٹر کی روایات سے قریبی تعلق سے تشکیل پایا تھا۔ پرولوگ کے ساتھ پانچ ایکٹ کی ایک بڑی ساخت کی قسم، تلاوت اور اسٹیج ڈرامے کا انداز، پلاٹ کے ذرائع (قدیم یونانی افسانہ، قدیم روم کی تاریخ)، نظریات اور اخلاقی مسائل (احساسات اور وجہ کا تصادم، جذبہ اور فرض) لولی کے اوپیرا کو P. Corneille اور J. Racine کے سانحات کے قریب لاتے ہیں۔ قومی بیلے کی روایات کے ساتھ گیت کے سانحے کا تعلق کوئی کم اہم نہیں ہے - بڑے ڈائیورٹسمنٹ (ڈانس نمبرز جو پلاٹ سے متعلق نہیں ہیں)، پروقار جلوس، جلوس، تہوار، جادوئی پینٹنگز، چراگاہوں کے مناظر نے آرائشی اور شاندار خصوصیات کو بڑھایا۔ اوپیرا کی کارکردگی بیلے کو متعارف کرانے کی روایت جو لولی کے زمانے میں پیدا ہوئی وہ انتہائی مستحکم ثابت ہوئی اور کئی صدیوں تک فرانسیسی اوپیرا میں جاری رہی۔ لولی کا اثر XNUMXویں صدی کے آخر اور XNUMXویں صدی کے اوائل کے آرکیسٹرل سوئٹ میں جھلکتا تھا۔ (G. Muffat, I. Fuchs, G. Telemann اور دیگر) لولی کے بیلے کی تبدیلی کی روح پر مشتمل، ان میں فرانسیسی رقص اور کردار کے ٹکڑے شامل تھے۔ XNUMXویں صدی کے اوپیرا اور آلات موسیقی میں وسیع پیمانے پر۔ ایک خاص قسم کا اوورچر موصول ہوا، جس نے للی (نام نہاد "فرانسیسی" اوورچر کی شکل اختیار کی، جس میں ایک سست، پختہ تعارف اور ایک متحرک، متحرک مرکزی حصے پر مشتمل ہے)۔

XVIII صدی کے دوسرے نصف میں. للی اور اس کے پیروکاروں (ایم. چارپینٹیئر، اے کیمپرا، اے ڈیٹچس) کا شعری المیہ، اور اس کے ساتھ عدالتی اوپیرا کا پورا انداز، تیز ترین مباحثوں، پیروڈیز، طنز کا موضوع بن جاتا ہے۔ بفونز"، "گلوشین اور پِچنسٹوں کی جنگ")۔ آرٹ، جو مطلق العنانیت کے عروج کے زمانے میں پیدا ہوا، ڈیڈروٹ اور روسو کے ہم عصروں نے اسے خستہ حال، بے جان، شاندار اور شاندار سمجھا۔ اسی وقت، لولی کے کام نے، جس نے اوپیرا میں ایک عظیم بہادری کے انداز کی تشکیل میں ایک خاص کردار ادا کیا، نے اوپیرا موسیقاروں (جے ایف رامیو، جی ایف ہینڈل، کے وی گلک) کی توجہ اپنی طرف مبذول کرائی، جو یادگاری کی طرف متوجہ ہوئے، پیتھوس، سختی سے عقلی، پوری کی منظم تنظیم۔

I. Okhalova