John Barbirolli (John Barbirolli) |

جان باربیرولی

جان باربیرولی اپنے آپ کو لندن کا مقامی کہنا پسند کرتے ہیں۔ وہ واقعی انگریزی دارالحکومت سے متعلق بن گیا: انگلینڈ میں بھی بہت کم لوگوں کو یاد ہے کہ اس کا آخری نام ایک وجہ سے اطالوی لگتا ہے، اور فنکار کا اصل نام جان نہیں ہے، لیکن جیوانی بٹسٹا ہے. اس کی ماں فرانسیسی ہے، اور اس کی والدہ کی طرف سے وہ موروثی اطالوی موسیقی کے خاندان سے تعلق رکھتے ہیں: فنکار کے دادا اور والد وائلن بجانے والے تھے اور اوتھیلو کے پریمیئر کے یادگار دن لا اسکالا آرکسٹرا میں ایک ساتھ کھیلتے تھے۔ جی ہاں، اور Barbirolli ایک اطالوی کی طرح لگتا ہے: تیز خصوصیات، سیاہ بال، زندہ آنکھیں. تعجب کی بات نہیں کہ توسکینی نے کئی سالوں بعد پہلی بار اس سے ملاقات کرتے ہوئے کہا: ’’ہاں، تم ضرور لورینزو کے بیٹے ہو، وائلن بجانے والے!‘‘

اور پھر بھی باربیرولی ایک انگریز ہے – اپنی پرورش، موسیقی کے ذوق، متوازن مزاج سے۔ مستقبل کے استاد کی پرورش فن سے بھرپور ماحول میں ہوئی۔ خاندانی روایت کے مطابق وہ اس سے ایک وائلن بجانا چاہتے تھے۔ لیکن لڑکا وائلن کے ساتھ خاموش نہیں بیٹھ سکتا تھا اور مطالعہ کے دوران مسلسل کمرے میں گھومتا رہتا تھا۔ تب ہی دادا کو خیال آیا – لڑکے کو سیلو بجانا سیکھنے دو: آپ اس کے ساتھ چہل قدمی نہیں کر سکتے۔

پہلی بار باربیرولی تثلیث کالج کے طالب علم آرکسٹرا میں ایک سولوسٹ کے طور پر عوام کے سامنے آئے، اور تیرہ سال کی عمر میں - ایک سال بعد - وہ رائل اکیڈمی آف میوزک میں، سیلو کلاس میں داخل ہوئے، جہاں سے گریجویشن کرنے کے بعد اس نے اس میں کام کیا۔ جی ووڈ اور ٹی بیچم کی ہدایت میں آرکسٹرا - روسی بیلے کے ساتھ اور کوونٹ گارڈن تھیٹر میں۔ بین الاقوامی سٹرنگ کوارٹیٹ کے رکن کے طور پر، اس نے فرانس، نیدرلینڈز، اسپین اور گھر میں پرفارم کیا۔ آخر کار، 1924 میں، باربیرولی نے اپنا ایک جوڑا، باربیرولی سٹرنگ آرکسٹرا منظم کیا۔

اس لمحے سے Barbirolli کنڈکٹر کے کیریئر شروع ہوتا ہے. جلد ہی اس کی طرز عمل کی مہارت نے امپریساریو کی توجہ اپنی طرف مبذول کر لی، اور 1926 میں اسے برطانوی نیشنل اوپیرا کمپنی - "ایڈا"، "رومیو اینڈ جولیٹ"، "Cio-Cio-San"، "Falstaff" کی پرفارمنس کی ایک سیریز کے لیے مدعو کیا گیا۔ " ان سالوں میں، Giovanni Battista، اور انگریزی نام جان سے پکارا جانے لگا۔

ایک ہی وقت میں، کامیاب آپریٹک ڈیبیو کے باوجود، باربیرولی نے کنسرٹ کے انعقاد کے لیے خود کو زیادہ سے زیادہ وقف کیا۔ 1933 میں، اس نے سب سے پہلے گلاسگو میں اسکاٹش آرکسٹرا کے ایک بڑے جوڑے کی قیادت کی اور تین سال کے کام میں وہ اسے ملک کے بہترین آرکسٹرا میں تبدیل کرنے میں کامیاب ہو گئے۔

کچھ سال بعد، باربیرولی کی شہرت اتنی بڑھ گئی کہ اسے نیویارک فلہارمونک آرکسٹرا میں بلایا گیا تاکہ وہ آرٹورو ٹوسکینی کی جگہ اس کے رہنما کے طور پر لے سکے۔ اس نے عزت کے ساتھ ایک مشکل آزمائش کا مقابلہ کیا - ایک دوگنا مشکل، کیونکہ نیویارک میں اس وقت دنیا کے تقریباً تمام بڑے کنڈکٹرز کے نام پوسٹرز پر نمودار ہوئے جو فاشزم کے دوران امریکہ ہجرت کر گئے تھے۔ لیکن جب جنگ شروع ہوئی تو موصل نے اپنے وطن واپس جانے کا فیصلہ کیا۔ وہ آبدوز میں ایک مشکل اور کئی دنوں کے سفر کے بعد صرف 1942 میں کامیاب ہوا۔ اس کے ہم وطنوں کی طرف سے اس کو دیے گئے پرجوش استقبال نے اس معاملے کا فیصلہ کر دیا، اگلے سال آرٹسٹ آخر کار چلا گیا اور سب سے پرانے اجتماعات میں سے ایک ہالے آرکسٹرا کی سربراہی کی۔

اس ٹیم کے ساتھ، باربیرولی نے کئی سالوں تک کام کیا، اور اسے وہ شان لوٹا دی جو اسے پچھلی صدی میں حاصل ہوئی تھی۔ مزید یہ کہ پہلی بار صوبائی آرکسٹرا واقعی ایک بین الاقوامی گروپ بن گیا ہے۔ دنیا کے بہترین کنڈیکٹر اور سولوسٹ اس کے ساتھ پرفارم کرنے لگے۔ باربیرولی نے جنگ کے بعد کے سالوں میں خود سفر کیا - دونوں اپنے طور پر، اور اپنے آرکسٹرا کے ساتھ، اور دوسرے انگریزی گروپوں کے ساتھ لفظی طور پر پوری دنیا کا۔ 60 کی دہائی میں انہوں نے ہیوسٹن (امریکہ) میں ایک آرکسٹرا کی قیادت بھی کی۔ 1967 میں، اس نے، بی بی سی آرکسٹرا کی قیادت میں، سوویت یونین کا دورہ کیا۔ آج تک، وہ اندرون اور بیرون ملک اچھی طرح سے مقبولیت حاصل کر رہے ہیں۔

باربیرولی سے انگریزی آرٹ کی خوبیاں صرف آرکیسٹرا گروپس کی تنظیم اور مضبوطی تک محدود نہیں ہیں۔ وہ انگریزی موسیقاروں کے کام کے پرجوش پروموٹر کے طور پر جانا جاتا ہے، اور بنیادی طور پر ایلگر اور وان ولیمز، جن کے بہت سے کاموں کے وہ پہلے اداکار تھے۔ آرٹسٹ کے موصل کا پرسکون، واضح، شاندار انداز انگریزی سمفونک موسیقاروں کی موسیقی کی نوعیت سے بالکل میل کھاتا تھا۔ باربیرولی کے پسندیدہ موسیقاروں میں پچھلی صدی کے آخر کے موسیقار بھی شامل ہیں، عظیم سمفونک فارم کے ماسٹر؛ وہ بڑی اصلیت اور قائلیت کے ساتھ برہم، سیبیلیس، مہلر کے یادگار تصورات کو بیان کرتا ہے۔

L. Grigoriev، J. Platek، 1969