Nadezhda Zabela-Vrubel |

نادیزہ زبیلا-وربل

Nadezhda Ivanovna Zabela-Vrubel 1 اپریل 1868 کو ایک پرانے یوکرائنی خاندان میں پیدا ہوئیں۔ اس کے والد، ایوان پیٹرووچ، ایک سرکاری ملازم، مصوری، موسیقی میں دلچسپی رکھتے تھے اور اپنی بیٹیوں - کیتھرین اور نادیزہ کی ہمہ گیر تعلیم میں اپنا حصہ ڈالتے تھے۔ دس سال کی عمر سے، نادیزہ نے کیف انسٹی ٹیوٹ برائے نوبل میڈنز میں تعلیم حاصل کی، جہاں سے اس نے 1883 میں چاندی کا ایک بڑا تمغہ حاصل کیا۔

1885 سے 1891 تک، نادیزہدا نے سینٹ پیٹرزبرگ کنزرویٹری میں پروفیسر این اے ایریٹسکایا کی کلاس میں تعلیم حاصل کی۔ نتالیہ الیگزینڈروونا نے کہا کہ فن کو سر کی ضرورت ہے۔ داخلے کے مسئلے کو حل کرنے کے لیے وہ ہمیشہ گھر بیٹھے امیدواروں کی باتیں سنتی، ان سے تفصیل سے جانتی تھی۔

یہاں LG لکھتا ہے۔ بارسووا: "رنگوں کا پورا پیلیٹ معصوم آوازوں پر بنایا گیا تھا: ایک خالص لہجہ، جیسا کہ یہ تھا، لامتناہی اور مسلسل بہتا اور ترقی کرتا ہے۔ لہجے کی تشکیل منہ کے اظہار میں رکاوٹ نہیں بنی: "حجت گاتے ہیں، وہ بند نہیں ہوتے، وہ گاتے ہیں!" Iretskaya نے اشارہ کیا۔ وہ جھوٹے لہجے کو سب سے بڑا قصور سمجھتی تھی، اور زبردستی گانے کو سب سے بڑی آفت سمجھا جاتا تھا – ناموافق سانس لینے کا نتیجہ۔ Iretskaya کے درج ذیل تقاضے کافی جدید تھے: "جب آپ کوئی جملہ گاتے ہیں تو آپ کو اپنی سانسوں کو روکنے کے قابل ہونا چاہیے - آسانی سے سانس لیں، جب آپ کوئی جملہ گاتے ہیں تو اپنے ڈایافرام کو پکڑیں، گانے کی کیفیت کو محسوس کریں۔" زبیلا نے Iretskaya کے اسباق کو بخوبی سیکھا… "

پہلے ہی 9 فروری 1891 کو بیتھوون کے ذریعہ طلباء کی کارکردگی "فیڈیلیو" میں شرکت نے ماہرین کی توجہ اس نوجوان گلوکار کی طرف مبذول کرائی جس نے لیونورا کا حصہ پیش کیا۔ جائزہ لینے والوں نے "اسٹیج پر رہنے کی صلاحیت میں کمی" کی نشاندہی کرتے ہوئے "اچھے اسکول اور موسیقی کی سمجھ"، "مضبوط اور اچھی تربیت یافتہ آواز" کو نوٹ کیا۔

کنزرویٹری سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد، نادیزہ، اے جی روبنسٹین کی دعوت پر جرمنی کا کنسرٹ ٹور کرتی ہے۔ پھر وہ پیرس جاتی ہے – M. Marchesi کے ساتھ بہتری لانے کے لیے۔

زبیلا کے اسٹیج کیریئر کا آغاز 1893 میں کیف میں I.Ya میں ہوا۔ سیٹوف۔ کیف میں، وہ نیڈا (لیونکاوالو کی پگلیاکی)، الزبتھ (وگنر کی تنہاؤزر)، میکائیلا (بیزیٹ کی کارمین)، میگنن (تھامس' میگنن)، تاتیانا (چائیکووسکی کی یوجین ونگین)، گوریسلاوا (رسلان)، اور لیوڈمی لنک کے کردار ادا کرتی ہیں۔ بحران ("نیرو" از روبن اسٹائن)۔

خاص طور پر قابل توجہ مارگوریٹ (گونوڈز فاسٹ) کا کردار ہے، جو اوپیرا کلاسیکی میں سب سے زیادہ پیچیدہ اور انکشاف کرنے والا ہے۔ مارگریٹا کی تصویر پر مسلسل کام کرتے ہوئے، زبیلا اس کی زیادہ سے زیادہ باریک بینی سے تشریح کرتی ہے۔ یہاں کیف کے جائزوں میں سے ایک ہے: "محترمہ۔ زبیلہ، جس سے ہم پہلی بار اس پرفارمنس میں ملے تھے، اس نے ایک ایسی شاعرانہ اسٹیج امیج بنائی، وہ آواز کے اعتبار سے اس قدر عمدہ تھی کہ دوسرے ایکٹ میں اسٹیج پر پہلی بار پیشی سے لے کر اور پہلے سے لیکن اس کی شروعات کا نوٹ۔ آخری ایکٹ کے تہھانے کے آخری منظر تک، بے تکلفی سے گایا گیا، اس نے عوام کی توجہ اور مزاج کو مکمل طور پر اپنی گرفت میں لے لیا۔

کیف کے بعد، زبیلہ نے ٹفلس میں پرفارم کیا، جہاں اس کے ذخیرے میں گلڈا (ورڈی کا رگولیٹو)، وایلیٹا (ورڈی کا لا ٹریویاٹا)، جولیٹ (گونود کا رومیو اور جولیٹ)، انیا (میئر بیئر کا افریقی)، تمارا (دیمن") کے کردار شامل تھے۔ ، ماریا ("مزیپا" از چائیکووسکی)، لیزا ("اسپیڈز کی ملکہ" از چائیکووسکی)۔

1896 میں، زبیلا نے سینٹ پیٹرزبرگ میں پینایوسکی تھیٹر میں پرفارم کیا۔ ہمپرڈنک کے ہینسل اور گریٹیل کی ایک ریہرسل میں، نادیزہدا ایوانوونا نے اپنے مستقبل کے شوہر سے ملاقات کی۔ یہ ہے کہ اس نے خود اس کے بارے میں کیسے بتایا: "میں حیران رہ گئی اور یہاں تک کہ قدرے حیران بھی کہ کوئی شریف آدمی دوڑ کر میرے پاس آیا اور میرا ہاتھ چومتے ہوئے کہا: "ایک دلکش آواز!" ٹی ایس لیوباٹووچ نے جلدی سے میرا تعارف کرایا: "ہمارے فنکار میخائل الیگزینڈرووچ وربل" - اور مجھے ایک طرف رکھتے ہوئے کہا: "ایک بہت وسیع انسان، لیکن کافی مہذب۔"

Hansel اور Gretel کے پریمیئر کے بعد، Zabela Vrubel کو Ge کے گھر لے آئی، جہاں وہ پھر رہتی تھی۔ اس کی بہن نے "نوٹ کیا کہ نادیہ کسی نہ کسی طرح خاص طور پر جوان اور دلچسپ تھی، اور اس نے محسوس کیا کہ یہ محبت کے ماحول کی وجہ سے ہے جو اس خاص وربل نے اسے گھیر لیا ہے۔" وربل نے بعد میں کہا کہ "اگر وہ اسے انکار کر دیتی تو وہ اپنی جان لے لیتا۔"

28 جولائی 1896 کو زبیلا اور وربل کی شادی سوئٹزرلینڈ میں ہوئی۔ خوش نوبیاہتا جوڑے نے اپنی بہن کو لکھا: "میخ [ایل الیگزینڈرووچ] میں مجھے ہر روز نئی خوبیاں ملتی ہیں۔ سب سے پہلے، وہ غیر معمولی طور پر حلیم اور مہربان ہے، صرف چھونے والا ہے، اس کے علاوہ، میں اس کے ساتھ ہمیشہ مزہ کرتا ہوں اور حیرت انگیز طور پر آسان ہوتا ہوں۔ مجھے گانے کے حوالے سے ان کی قابلیت پر یقین ہے، وہ میرے لیے بہت کارآمد ثابت ہوں گے، اور لگتا ہے کہ میں ان پر اثر انداز ہونے میں کامیاب ہو جاؤں گا۔

سب سے زیادہ محبوب کے طور پر، زبیلا نے یوجین ونگین میں تاتیانا کا کردار ادا کیا۔ اس نے اسے پہلی بار کیف میں گایا، ٹفلس میں اس نے اس حصے کا انتخاب اپنی فائدے کی کارکردگی کے لیے کیا، اور اپنی پہلی فلم کے لیے Kharkov میں۔ M. Dulova، اس وقت کی ایک نوجوان گلوکارہ نے اپنی یادداشتوں میں 18 ستمبر 1896 کو Kharkov اوپرا تھیٹر کے اسٹیج پر اپنی پہلی پیشی کے بارے میں بتایا: "Nadezhda Ivanovna نے سب پر ایک خوشگوار تاثر چھوڑا: اس کی ظاہری شکل، لباس، طرز عمل … وزن کے ساتھ۔ تاتیانا - زبیلا۔ Nadezhda Ivanovna بہت خوبصورت اور سجیلا تھا. ڈرامہ "ونگین" بہترین تھا۔ اس کی ہنر مندی Mamontov تھیٹر میں پروان چڑھی، جہاں اسے Savva Ivanovich نے اپنے شوہر کے ساتھ 1897 کے موسم خزاں میں مدعو کیا تھا۔ جلد ہی رمسکی-کورساکوف کی موسیقی سے اس کی ملاقات ہوئی۔

پہلی بار، رمسکی-کورساکوف نے 30 دسمبر 1897 کو سدکو میں وولکھوا کے حصے میں گلوکار کو سنا۔ زبیلہ نے کہا، "آپ تصور کر سکتے ہیں کہ میں اتنے مشکل کھیل میں مصنف کے سامنے بات کرتے ہوئے کتنی پریشان تھی۔ تاہم خدشہ مبالغہ آرائی پر مبنی نکلا۔ دوسری تصویر کے بعد، میں نے نکولائی اینڈریوچ سے ملاقات کی اور ان سے مکمل منظوری لی۔

Volkhova کی تصویر فنکار کی شخصیت کے مطابق ہے. اوسوسکی نے لکھا: "جب وہ گاتی ہے، تو ایسا لگتا ہے کہ آپ کی آنکھوں کے سامنے غیر حقیقی نظارے جھوم رہے ہیں اور جھاڑ رہے ہیں، نرم مزاج اور … تقریباً پراسرار … جب انہیں غم کا سامنا کرنا پڑتا ہے، تو یہ غم نہیں ہوتا، بلکہ ایک گہرا آہ بھری ہوتی ہے، بڑبڑاتے اور امیدوں کے بغیر۔"

رمسکی-کورساکوف خود، سڈکو کے بعد، آرٹسٹ کو لکھتے ہیں: "یقینا، آپ نے اس طرح سمندر کی شہزادی کی تشکیل کی، کہ آپ نے گانے اور اسٹیج پر اس کی تصویر بنائی، جو ہمیشہ میرے تخیل میں آپ کے ساتھ رہے گی ..."

جلد ہی Zabela-Vrubel کو "کورساکوف کا گلوکار" کہا جانے لگا۔ وہ رمسکی-کورساکوف کی طرف سے دی پیسکووائٹ وومن، مے نائٹ، دی سنو میڈن، موزارٹ اور سالیری، زار کی دلہن، ویرا شیلوگا، زار سالٹن کی کہانی، "کوشے دی ڈیتھلیس" جیسے شاہکاروں کی تیاری میں مرکزی کردار بنی۔

Rimsky-Korsakov گلوکار کے ساتھ اپنے تعلقات کو چھپا نہیں کیا. پیسکوف کی نوکرانی کے بارے میں، اس نے کہا: "عمومی طور پر، میں اولگا کو آپ کا بہترین کردار سمجھتا ہوں، یہاں تک کہ اگر مجھے اسٹیج پر چلیاپین کی موجودگی کی وجہ سے رشوت بھی نہیں دی گئی تھی۔" سنو میڈن کے حصے کے لیے، زبیلا-وربل کو مصنف کی سب سے زیادہ تعریف بھی ملی: "میں نے اس سے پہلے نادیزدا ایوانوونا جیسا گایا ہوا سنو میڈن کبھی نہیں سنا۔"

رمسکی-کورساکوف نے فوری طور پر زبیلا-وربل کے فنکارانہ امکانات پر مبنی اپنے کچھ رومانوی اور آپریٹک کردار لکھے۔ یہاں ویرا ("بویارینہ ویرا شیلوگا")، اور سوان شہزادی ("زار سالٹان کی کہانی")، اور شہزادی محبوبہ خوبصورتی ("کوشے دی امرٹل")، اور یقیناً مارفا کا نام لینا ضروری ہے۔ "زار کی دلہن"۔

22 اکتوبر 1899 کو زار کی دلہن کا پریمیئر ہوا۔ اس گیم میں، Zabela-Vrubel کے ٹیلنٹ کی بہترین خصوصیات نمودار ہوئیں۔ کوئی تعجب نہیں کہ ہم عصروں نے اسے خاتون کی روح، خواتین کے پرسکون خواب، محبت اور اداسی کی گلوکارہ کہا۔ اور ایک ہی وقت میں، ساؤنڈ انجینئرنگ کی کرسٹل پاکیزگی، ٹمبر کی کرسٹل شفافیت، کینٹیلینا کی خصوصی کوملتا۔

نقاد I. Lipaev نے لکھا: "محترمہ۔ زبیلہ ایک خوبصورت مارفہ نکلی، نرم حرکتوں سے بھرپور، کبوتر جیسی عاجزی، اور اس کی آواز میں گرمجوشی، اظہار خیال، پارٹی کی بلندی سے شرمندہ نہ ہونے، موسیقی اور خوبصورتی سے دل موہ لینے والی ہر چیز… زبیلہ مناظر میں بے مثال ہے۔ دنیاشا، لائکوف کے ساتھ، جہاں اس کے پاس صرف محبت اور گلابی مستقبل کی امید ہے، اور آخری ایکٹ میں اس سے بھی زیادہ اچھا، جب دوائیاں پہلے ہی غریب چیز کو زہر دے چکی ہے اور لائکوف کی پھانسی کی خبر اسے پاگل کر دیتی ہے۔ اور عمومی طور پر مارفا کو زبیلہ کی شخصیت میں ایک نادر فنکار نظر آیا۔

ایک اور نقاد، کاشکن کی رائے: "زابیلا نے [مارتھا کا] آریا حیرت انگیز طور پر اچھا گایا ہے۔ اس نمبر کے لیے غیر معمولی آواز کے ذرائع کی ضرورت ہے، اور شاید ہی بہت سے گلوکاروں کے پاس زیبیلا کی طرح سب سے زیادہ رجسٹر میں اتنی خوبصورت میزا ووچ ہوتی ہے۔ یہ تصور کرنا مشکل ہے کہ اس آریا کو بہتر طریقے سے گایا گیا ہے۔ دیوانہ مارتھا کے منظر اور آریا کو زبیلہ نے غیر معمولی طور پر چھونے والے اور شاعرانہ انداز میں بڑے احساس کے ساتھ پیش کیا۔ اینجل نے زبیلہ کے گانے اور بجانے کی بھی تعریف کی: “مارفہ [زابیلا] بہت اچھی تھی، اس کی آواز اور اس کی اسٹیج پرفارمنس میں کتنی گرمجوشی اور لمس تھی! عام طور پر، نیا کردار اداکارہ کے لئے تقریبا مکمل طور پر کامیاب تھا؛ وہ تقریباً پورا حصہ کسی نہ کسی طرح کے میزا ووچے میں صرف کرتی ہے، یہاں تک کہ اعلیٰ نوٹوں پر بھی، جس سے مارفا کو وہ حلیمی، عاجزی اور تقدیر سے استعفیٰ ملتا ہے، جو میرے خیال میں شاعر کے تخیل میں کھینچا گیا تھا۔

مارتھا کے کردار میں زبیلا-وربل نے او ایل نائپر پر بہت اچھا اثر ڈالا، جس نے چیخوف کو لکھا: "کل میں اوپیرا میں تھا، میں نے زار کی دلہن کو دوسری بار سنا۔ کیا شاندار، لطیف، دلکش موسیقی! اور مارفا زبیلہ کتنے خوبصورت اور سادہ انداز میں گاتی اور بجاتی ہے۔ میں آخری ایکٹ میں بہت رویا تھا - اس نے مجھے چھوا تھا۔ وہ حیرت انگیز طور پر محض دیوانگی کے منظر کی رہنمائی کرتی ہے، اس کی آواز صاف، اونچی، نرم، ایک بھی اونچی آواز نہیں اور جھولے ہیں۔ مارتھا کی پوری تصویر ایسی نرمی، گیت، پاکیزگی سے بھری ہوئی ہے – یہ میرے دماغ سے نہیں نکلتا۔ "

بلاشبہ، زبیلا کا آپریٹک ذخیرہ صرف زار کی دلہن کے مصنف کی موسیقی تک محدود نہیں تھا۔ آئیون سوسنین میں وہ ایک بہترین انتونیڈا تھی، اس نے اسی نام کے چائیکوفسکی کے اوپیرا میں روح کے ساتھ Iolanta گایا، وہ Puccini کے La Boheme میں ممی کی تصویر میں بھی کامیاب ہوئی۔ اور پھر بھی، رمسکی-کورساکوف کی روسی خواتین نے اس کی روح میں سب سے بڑا ردعمل پیدا کیا۔ یہ خصوصیت ہے کہ اس کے رومانس نے بھی زبیلا-وربل کے چیمبر کے ذخیرے کی بنیاد رکھی۔

گلوکار کے سب سے زیادہ افسوسناک قسمت میں رمسکی-کورساکوف کی نایکاوں سے کچھ تھا. 1901 کے موسم گرما میں، Nadezhda Ivanovna ایک بیٹا، Savva تھا. لیکن دو سال بعد وہ بیمار ہو گئے اور انتقال کر گئے۔ اس کے ساتھ اس کے شوہر کی ذہنی بیماری بھی شامل تھی۔ وربل کا انتقال اپریل 1910 میں ہوا۔ اور اس کا تخلیقی کیریئر خود، کم از کم تھیٹر میں، غیر منصفانہ طور پر مختصر تھا۔ ماسکو پرائیویٹ اوپیرا کے اسٹیج پر شاندار پرفارمنس کے پانچ سال بعد، 1904 سے 1911 تک Zabela-Vrubel نے Mariinsky تھیٹر میں خدمات انجام دیں۔

مارینسکی تھیٹر میں اعلیٰ پیشہ ورانہ سطح تھی، لیکن اس میں جشن اور محبت کے ماحول کا فقدان تھا جو مامونتوو تھیٹر میں راج کرتا تھا۔ MF Gnesin نے افسوس کے ساتھ لکھا: "جب میں ایک بار سادکو کے تھیٹر میں اس کی شرکت کے ساتھ پہنچا، تو میں مدد نہیں کر سکا لیکن پرفارمنس میں اس کی کچھ پوشیدگی سے پریشان ہو گیا۔ اس کی شکل اور اس کی گائیکی میرے لیے اب بھی دلکش تھی، اور پھر بھی، پہلے کے مقابلے میں، یہ، جیسا کہ، ایک نرم اور قدرے پھیکا پانی کا رنگ تھا، صرف آئل پینٹ سے پینٹ کی گئی تصویر کی یاد دلاتا تھا۔ اس کے علاوہ اس کا اسٹیج کا ماحول شاعری سے خالی تھا۔ ریاستی تھیٹروں میں پروڈکشن میں موجود خشکی ہر چیز میں محسوس کی جاتی تھی۔

امپیریل اسٹیج پر، اسے رمسکی-کورساکوف کے اوپیرا دی ٹیل آف دی انویسیبل سٹی آف کِٹیز میں فیورونیا کا کردار ادا کرنے کا کبھی موقع نہیں ملا۔ اور ہم عصروں کا دعوی ہے کہ کنسرٹ کے اسٹیج پر یہ حصہ اس کے لیے بہت اچھا لگا۔

لیکن Zabela-Vrubel کی چیمبر کی شامیں حقیقی معنوں میں لوگوں کی توجہ مبذول کرتی رہیں۔ اس کا آخری کنسرٹ جون 1913 میں ہوا اور 4 جولائی 1913 کو نادیزدا ایوانوونا کا انتقال ہوگیا۔