Jussi Björling |

جوسی بیجرلنگ

سویڈش جوسی بیجرلنگ کو ناقدین عظیم اطالوی بینامینو گِگلی کا واحد حریف کہتے تھے۔ سب سے زیادہ قابل ذکر گلوکاروں میں سے ایک کو "پیاری جوسی"، "اپولو بیل کینٹو" بھی کہا جاتا تھا۔ VV Timokhin نوٹ کرتا ہے کہ "Björling کی آواز واقعی غیر معمولی خوبصورتی کی تھی، جس میں اطالوی خصوصیات نمایاں تھیں۔" "اس کی لکڑی نے حیرت انگیز چمک اور گرم جوشی سے فتح حاصل کی، آواز خود نایاب پلاسٹکٹی، نرمی، لچک اور ایک ہی وقت میں امیر، رسیلی، آگ سے ممتاز تھی. پوری رینج میں، فنکار کی آواز یکساں اور آزاد تھی – اس کے اوپری نوٹ شاندار اور سنورے تھے، درمیانی رجسٹر میٹھی نرمی سے متاثر تھا۔ اور گلوکار کے بہت پرفارمنگ انداز میں کوئی بھی خصوصیت سے اطالوی جوش و خروش، حوصلہ افزائی، خوشگوار کھلے پن کو محسوس کر سکتا تھا، حالانکہ کسی بھی قسم کی جذباتی مبالغہ آرائی ہمیشہ Björling کے لیے اجنبی تھی۔

وہ اطالوی بیل کینٹو کی روایات کا ایک زندہ مجسم تھا اور اس کی خوبصورتی کا ایک متاثر کن گلوکار تھا۔ وہ ناقدین جو Björling کو مشہور اطالوی ٹینرز (جیسے Caruso، Gigli یا Pertile) کی التجا میں درجہ دیتے ہیں، بالکل درست ہیں، جن کے لیے گانا کی خوبصورتی، صوتی سائنس کی پلاسٹکیت، اور legato کے فقرے سے محبت پرفارمنس کی لازمی خصوصیات ہیں۔ ظہور. یہاں تک کہ حقیقت پسندانہ نوعیت کے کاموں میں بھی، Björling نے کبھی بھی پیار، میلو ڈرامائی تناؤ میں نہیں بھٹکا، کبھی بھی تلاوت کی تلاوت یا مبالغہ آمیز لہجے کے ساتھ کسی آواز کے فقرے کی خوبصورتی کی خلاف ورزی نہیں کی۔ اس سب سے یہ بالکل بھی نہیں نکلتا کہ Björling ایک مزاج کے لحاظ سے کافی گلوکار نہیں ہے۔ وردی اور ورسٹک اسکول کے موسیقاروں کے اوپیرا کے چمکدار ڈرامائی مناظر میں اس کی آواز کس اینیمیشن اور جذبے کے ساتھ سنائی دیتی تھی – چاہے وہ Il trovatore کا فائنل ہو یا رورل آنر سے Turiddu اور Santuzza کا منظر! Björling ایک فنکار ہے جس میں تناسب کا ایک باریک ترقی یافتہ احساس ہے، پوری کی اندرونی ہم آہنگی ہے، اور مشہور سویڈش گلوکار نے زبردست فنکارانہ معروضیت لایا، اطالوی طرز کی کارکردگی کے لیے ایک مرتکز بیانیہ لہجہ جس میں اس کے روایتی طور پر جذبات کی شدت پر زور دیا گیا ہے۔

Björling کی آواز (نیز کرسٹن فلیگسٹاد کی آواز) میں ہلکی خوش مزاجی کا ایک خاص سایہ ہے، اس لیے شمالی مناظر کی خصوصیت، گریگ اور سیبیلیس کی موسیقی۔ اس نرم مزاجی نے اطالوی کینٹیلینا کو ایک خاص چھونے والی اور روح پروری بخشی، گیت کی اقساط جو Björling نے ایک سحر انگیز، جادوئی خوبصورتی کے ساتھ لگائی۔

Yuhin Jonatan Björling 2 فروری 1911 کو سٹورا ٹونا میں ایک موسیقی کے گھرانے میں پیدا ہوئے۔ اس کے والد، ڈیوڈ بیجرلنگ، کافی معروف گلوکار ہیں، جو ویانا کنزرویٹری کے گریجویٹ ہیں۔ باپ نے خواب دیکھا کہ اس کے بیٹے اولے، جوسی اور یستا گلوکار بنیں گے۔ لہٰذا، جوسی نے گلوکاری کا پہلا سبق اپنے والد سے حاصل کیا۔ وہ وقت آ گیا ہے جب ابتدائی بیوہ ڈیوڈ نے اپنے بیٹوں کو کنسرٹ کے مرحلے میں لے جانے کا فیصلہ کیا تاکہ وہ اپنے خاندان کو کھانا کھلائیں، اور اسی وقت موسیقی سے لڑکوں کو متعارف کرائیں. اس کے والد نے ایک خاندانی آواز کا جوڑ ترتیب دیا جسے Björling Quartet کہا جاتا ہے، جس میں چھوٹے جوسی نے سوپرانو کا حصہ گایا تھا۔

ان چاروں نے ملک بھر کے گرجا گھروں، کلبوں، تعلیمی اداروں میں پرفارم کیا۔ یہ کنسرٹ مستقبل کے گلوکاروں کے لیے ایک اچھا اسکول تھے - بچپن سے ہی لڑکے اپنے آپ کو فنکار سمجھنے کے عادی تھے۔ دلچسپ بات یہ ہے کہ کوارٹیٹ میں پرفارمنس کے وقت تک، 1920 میں ایک بہت ہی کم عمر، نو سالہ جوسی کی ریکارڈنگ موجود ہے۔ اور اس نے 18 سال کی عمر سے باقاعدہ ریکارڈنگ شروع کر دی تھی۔

اس کے والد کی موت سے دو سال پہلے، جوسی اور اس کے بھائیوں کو پیشہ ور گلوکار بننے کے اپنے خواب کو پورا کرنے سے پہلے عجیب و غریب ملازمتیں کرنا پڑیں۔ دو سال بعد، جوسی سٹاک ہوم کی رائل اکیڈمی آف میوزک میں، اس وقت اوپیرا ہاؤس کے سربراہ ڈی فورسل کی کلاس میں داخل ہونے میں کامیاب ہوا۔

ایک سال بعد، 1930 میں، جوسی کی پہلی پرفارمنس اسٹاک ہوم اوپیرا ہاؤس کے اسٹیج پر ہوئی۔ نوجوان گلوکار نے موزارٹ کے ڈان جیوانی میں ڈان اوٹاویو کا حصہ گایا اور اسے بڑی کامیابی ملی۔ اسی وقت، Björling نے اطالوی استاد Tullio Voger کے ساتھ رائل اوپیرا اسکول میں اپنی تعلیم جاری رکھی۔ ایک سال بعد، Björling سٹاک ہوم اوپیرا ہاؤس کے ساتھ اکیلا بن گیا۔

1933 کے بعد سے، ایک باصلاحیت گلوکار کی شہرت یورپ بھر میں پھیل گئی ہے. کوپن ہیگن، ہیلسنکی، اوسلو، پراگ، ویانا، ڈریسڈن، پیرس، فلورنس میں ان کے کامیاب دوروں سے یہ سہولت ملتی ہے۔ سویڈش فنکار کے پرجوش استقبال نے متعدد شہروں میں تھیٹروں کے ڈائریکٹوریٹ کو اپنی شرکت کے ساتھ پرفارمنس کی تعداد بڑھانے پر مجبور کردیا۔ مشہور موصل آرٹورو توسکینی نے گلوکار کو 1937 میں سالزبرگ فیسٹیول میں مدعو کیا، جہاں فنکار نے ڈان اوٹاویو کا کردار ادا کیا۔

اسی سال، Björling نے امریکہ میں کامیابی سے کارکردگی کا مظاہرہ کیا۔ اسپرنگ فیلڈ (میساچوسٹس) کے شہر میں سولو پروگرام کی کارکردگی کے بعد بہت سے اخبارات اس کنسرٹ کے بارے میں رپورٹس کو صفحہ اول پر لے آئے۔

تھیٹر کے تاریخ دانوں کے مطابق، Björling سب سے کم عمر ٹینر بن گیا جس کے ساتھ میٹروپولیٹن اوپیرا نے اہم کردار ادا کرنے کے لیے معاہدہ کیا ہے۔ 24 نومبر کو، جوسی نے پہلی بار میٹروپولیٹن کے اسٹیج پر قدم رکھا، اوپیرا لا بوہیم میں پارٹی کے ساتھ اپنا آغاز کیا۔ اور 2 دسمبر کو، فنکار نے Il trovatore میں Manrico کا حصہ گایا۔ اس کے علاوہ، ناقدین کے مطابق، اس طرح کی "منفرد خوبصورتی اور پرتیبھا" کے ساتھ، جس نے فوری طور پر امریکیوں کو موہ لیا. یہ Björling کی حقیقی فتح تھی۔

VV Timokhin لکھتے ہیں: "Björling نے 1939 میں لندن کے Covent Garden Theatre کے اسٹیج پر اپنی شروعات کی جس میں کوئی کم کامیابی نہیں تھی، اور میٹروپولیٹن میں 1940/41 کے سیزن کا آغاز مسیرا میں ان بیلو نامی ڈرامے سے ہوا، جس میں فنکار نے اس کا حصہ گایا تھا۔ رچرڈ۔ روایت کے مطابق، تھیٹر انتظامیہ ایسے گلوکاروں کو مدعو کرتی ہے جو خاص طور پر سامعین میں سیزن کے آغاز میں مقبول ہوتے ہیں۔ جہاں تک ذکر کردہ ورڈی اوپیرا کا تعلق ہے، اس کا آخری بار تقریباً ایک چوتھائی صدی قبل نیویارک میں اسٹیج کیا گیا تھا! 1940 میں، Björling نے سان فرانسسکو اوپیرا کے اسٹیج پر پہلی بار پرفارم کیا (Un ballo in maschera and La bohème)۔

دوسری جنگ عظیم کے دوران گلوکار کی سرگرمیاں سویڈن تک محدود تھیں۔ 1941 کے اوائل میں، جرمن حکام نے، Björling کے فاشسٹ مخالف جذبات سے آگاہ کرتے ہوئے، اسے جرمنی کے راستے ٹرانزٹ ویزا دینے سے انکار کر دیا، جو کہ ریاستہائے متحدہ کے سفر کے لیے ضروری تھا۔ پھر ویانا میں ان کا دورہ منسوخ کر دیا گیا، کیونکہ اس نے "لا بوہیم" اور "ریگولیٹو" میں جرمن زبان میں گانے سے انکار کر دیا تھا۔ Björling نے نازی ازم کے متاثرین کے حق میں بین الاقوامی ریڈ کراس کے زیر اہتمام کنسرٹس میں درجنوں بار پرفارم کیا، اور اس طرح ہزاروں سامعین سے خصوصی مقبولیت اور تعریف حاصل کی۔

بہت سے سامعین ریکارڈنگ کی بدولت سویڈش ماسٹر کے کام سے واقف ہوئے۔ 1938 سے وہ اطالوی موسیقی کو اصل زبان میں ریکارڈ کر رہے ہیں۔ بعد میں، فنکار اطالوی، فرانسیسی، جرمن اور انگریزی میں تقریباً مساوی آزادی کے ساتھ گاتا ہے: ایک ہی وقت میں، آواز کی خوبصورتی، آواز کی مہارت، لہجے کی درستگی کبھی بھی اسے دھوکہ نہیں دیتی۔ عام طور پر، Björling نے اسٹیج پر تقریباً شاندار اشاروں اور چہرے کے تاثرات کا سہارا لیے بغیر، بنیادی طور پر سننے والوں کو اپنی سب سے زیادہ دھندلی اور غیر معمولی طور پر لچکدار آواز کی مدد سے متاثر کیا۔

جنگ کے بعد کے سالوں میں فنکار کی زبردست صلاحیتوں کے ایک نئے عروج کی نشان دہی ہوئی، جس سے اسے پہچان کے نئے آثار ملے۔ وہ دنیا کے سب سے بڑے اوپیرا ہاؤسز میں پرفارم کرتا ہے، بہت سے کنسرٹ دیتا ہے۔

لہذا، 1945/46 کے سیزن میں، گلوکار میٹروپولیٹن میں گاتا ہے، شکاگو اور سان فرانسسکو میں اوپیرا ہاؤسز کے اسٹیجز پر سیر کرتا ہے۔ اور پھر پندرہ سال تک یہ امریکی اوپیرا سنٹر باقاعدگی سے مشہور آرٹسٹ کی میزبانی کرتے ہیں۔ اس وقت سے میٹرو پولیٹن تھیٹر میں، صرف تین سیزن بجرلنگ کی شرکت کے بغیر گزرے ہیں۔

ایک مشہور شخصیت بن کر، Björling ٹوٹا نہیں، تاہم، اپنے آبائی شہر کے ساتھ، اسٹاک ہوم کے اسٹیج پر باقاعدگی سے پرفارم کرتا رہا۔ یہاں وہ نہ صرف اپنے تاجدار اطالوی ذخیرے میں چمکا، بلکہ سویڈش موسیقاروں کے کام کو فروغ دینے کے لیے بھی بہت کچھ کیا، جو اوپیرا دی برائیڈ از ٹی. رینگسٹروم، فنل از K. Atterberg، Engelbrecht by N. Berg۔

اس کے گیت کے ڈرامائی انداز کی خوبصورتی اور طاقت، لہجے کی پاکیزگی، واضح لہجے اور چھ زبانوں میں بے عیب تلفظ لفظی طور پر افسانوی بن گئے ہیں۔ فنکار کی اعلیٰ ترین کامیابیوں میں، سب سے پہلے، اطالوی ریپرٹوائر کے اوپیرا میں کردار ہیں - کلاسیکی سے لے کر verists تک: دی باربر آف سیویل اور ولیم ٹیل از روزینی؛ "Rigoletto"، "La Traviata"، "Aida"، "Trovatore" by Verdi؛ "Tosca"، "Cio-Cio-San"، "Turandot" از Puccini؛ Leoncavallo کی طرف سے "مسخرے"؛ دیہی اعزاز Mascagni. لیکن اس کے ساتھ، وہ اور بہترین بیلمونٹ دی اغوا سے سیراگلیو اور دی میجک فلوٹ میں ٹمینو، فیڈیلیو میں فلورسٹان، لینسکی اور ولادیمیر ایگورویچ، گوونود کے اوپیرا میں فاسٹ۔ ایک لفظ میں، Björling کی تخلیقی حد اتنی ہی وسیع ہے جتنی کہ اس کی طاقتور آواز کی حد۔ اس کے ذخیرے میں اوپیرا کے چالیس سے زائد حصے ہیں، اس نے کئی درجنوں ریکارڈز ریکارڈ کیے ہیں۔ کنسرٹس میں، جوسی بیجرلنگ نے وقتاً فوقتاً اپنے بھائیوں کے ساتھ پرفارم کیا، جو کافی معروف فنکار بھی بن گئے، اور کبھی کبھار اپنی اہلیہ، باصلاحیت گلوکارہ این لیزا برگ کے ساتھ۔

Björling کا شاندار کیریئر اپنے عروج پر ختم ہوا۔ دل کی بیماری کی علامات 50 کی دہائی کے وسط میں ظاہر ہونے لگیں، لیکن فنکار نے ان پر توجہ نہ دینے کی کوشش کی۔ مارچ 1960 میں، انہیں لا بوہیم کی لندن پرفارمنس کے دوران دل کا دورہ پڑا۔ شو کو منسوخ کرنا پڑا۔ تاہم، بمشکل صحت یاب ہوتے ہوئے، جوسی آدھے گھنٹے بعد دوبارہ اسٹیج پر نمودار ہوئے اور اوپیرا کے اختتام کے بعد ایک بے مثال کھڑے ہو کر داد دی گئی۔

ڈاکٹروں نے طویل مدتی علاج پر اصرار کیا۔ Björling نے ریٹائر ہونے سے انکار کر دیا، اسی سال جون میں اس نے اپنی آخری ریکارڈنگ - Verdi's Requiem کی۔

9 اگست کو اس نے گوتھنبرگ میں ایک کنسرٹ دیا، جو اس عظیم گلوکار کی آخری کارکردگی کا مقدر تھا۔ لوہینگرین، ونگین، مانون لیسکو کے آریاس، ایلوین اور سیبیلیس کے گانے پیش کیے گئے۔ Björling پانچ ہفتے بعد ستمبر 1960، XNUMX کو انتقال کر گئے۔

گلوکار کے پاس اپنے بہت سے منصوبوں کو عملی جامہ پہنانے کا وقت نہیں تھا۔ پہلے سے ہی موسم خزاں میں، آرٹسٹ میٹروپولیٹن کے اسٹیج پر Puccini کے اوپیرا Manon Lescaut کی تجدید میں حصہ لینے کی منصوبہ بندی کر رہا تھا. اٹلی کے دارالحکومت میں، وہ مچیرا میں Un ballo میں رچرڈ کے حصے کی ریکارڈنگ مکمل کرنے جا رہے تھے۔ اس نے گونود کے اوپیرا میں رومیو کا حصہ کبھی ریکارڈ نہیں کیا۔