معمولی Petrovich Mussorgsky |

معمولی مسورگسکی

زندگی، جہاں بھی اس کا اثر ہوتا ہے؛ سچ ہے، خواہ کتنی ہی نمکین، دلیرانہ، لوگوں سے مخلصانہ تقریر ہو … – یہ میرا خمیر ہے، یہی میں چاہتا ہوں اور یہی وہ چیز ہے جس کو کھونے سے میں ڈروں گا۔ M. Mussorgsky کی طرف سے V. Stasov کو 7 اگست 1875 کے خط سے

اگر ایک شخص کو مقصد کے طور پر لیا جائے تو فن کی کتنی وسیع، بھرپور دنیا ہے! M. Mussorgsky کی طرف سے A. Golenishchev-Kutuzov کو 17 اگست 1875 کے خط سے

موڈسٹ پیٹرووچ مسورگسکی XNUMXویں صدی کے سب سے زیادہ بہادر اختراع کاروں میں سے ایک ہے، ایک شاندار موسیقار جو اپنے وقت سے بہت آگے تھا اور اس نے روسی اور یورپی میوزیکل آرٹ کی ترقی پر بہت زیادہ اثر ڈالا۔ وہ اعلیٰ ترین روحانی عروج، گہری سماجی تبدیلیوں کے دور میں رہتے تھے۔ یہ وہ وقت تھا جب روسی عوامی زندگی نے فنکاروں میں قومی خودی کے شعور کو بیدار کرنے میں فعال کردار ادا کیا، جب ایک کے بعد ایک کام شائع ہوا، جس سے تازگی، نیاپن اور سب سے اہم بات، حیرت انگیز حقیقی سچائی اور حقیقی روسی زندگی کی شاعری کا سانس لیا۔ (I. Repin).

اپنے ہم عصروں میں، مسورگسکی جمہوری نظریات کا سب سے زیادہ وفادار تھا، زندگی کی سچائی کی خدمت کرنے میں کوئی سمجھوتہ نہیں کرتا تھا، خواہ کتنا ہی نمکین ہو۔، اور جرات مندانہ خیالات کے ساتھ اس قدر جنون کہ ہم خیال دوست بھی اکثر اس کی فنکارانہ جستجو کی بنیاد پرست نوعیت سے حیران رہ جاتے تھے اور ہمیشہ ان کی منظوری نہیں دیتے تھے۔ مسورگسکی نے اپنے بچپن کے سال ایک زمیندار کی جاگیر میں پدرانہ کسانوں کی زندگی کے ماحول میں گزارے اور بعد میں لکھا۔ سوانحی نوٹ، بالکل کیا روسی لوک زندگی کی روح سے واقفیت موسیقی کی اصلاح کا بنیادی محرک تھا… اور نہ صرف اصلاحات۔ بھائی فلریٹ نے بعد میں یاد کیا: جوانی اور جوانی میں اور جوانی میں (Mussorgsky. - OA) ہمیشہ لوگوں اور کسانوں کے ساتھ خصوصی محبت کے ساتھ سلوک کیا، روسی کسان کو ایک حقیقی شخص سمجھا.

لڑکے کی موسیقی کی صلاحیتوں کو ابتدائی طور پر دریافت کیا گیا تھا۔ ساتویں سال میں، اپنی والدہ کی رہنمائی میں تعلیم حاصل کرتے ہوئے، اس نے پہلے ہی پیانو پر F. Liszt کی سادہ کمپوزیشن بجا دی۔ تاہم، خاندان میں کسی نے سنجیدگی سے ان کے موسیقی کے مستقبل کے بارے میں نہیں سوچا۔ خاندانی روایت کے مطابق، 1849 میں انہیں سینٹ پیٹرزبرگ لے جایا گیا: پہلے پیٹر اینڈ پال اسکول، پھر اسکول آف گارڈز اینسائنز میں منتقل کر دیا گیا۔ یہ تھا پرتعیش کیس میٹ، جہاں انہوں نے تعلیم حاصل کی۔ فوجی بیلے، اور بدنام زمانہ سرکلر کے بعد اطاعت کرنی چاہیے، اور اپنے آپ سے استدلال کرتے رہنا چاہیے۔، ہر ممکن طریقے سے دستک دی گئی۔ سر سے بے وقوفیپردے کے پیچھے حوصلہ افزا تفریح۔ اس صورت حال میں مسورگسکی کی روحانی پختگی بہت متضاد تھی۔ انہوں نے عسکری علوم میں مہارت حاصل کی، جس کے لیے شہنشاہ کی طرف سے خاص طور پر مہربان توجہ سے نوازا گیا۔; وہ پارٹیوں میں خوش آمدید کہتا تھا جہاں وہ رات بھر پولکا اور کواڈرل کھیلتا تھا۔ لیکن ایک ہی وقت میں، سنگین ترقی کے لئے ایک اندرونی خواہش نے اسے غیر ملکی زبانوں، تاریخ، ادب، آرٹ کا مطالعہ کرنے، مشہور استاد A. Gerke سے پیانو سبق لینے، فوجی حکام کی ناراضگی کے باوجود، اوپیرا پرفارمنس میں شرکت کرنے پر مجبور کیا.

1856 میں، اسکول سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد، مسورگسکی کو پریوبرازینسکی گارڈز رجمنٹ میں بطور افسر بھرتی کیا گیا۔ اس سے پہلے کہ ایک شاندار فوجی کیریئر کا امکان کھول دیا. تاہم، A. Dargomyzhsky، Ts کے ساتھ 1856/57 کے موسم سرما میں واقفیت. Cui، M. Balakirev نے دوسرے راستے کھولے، اور رفتہ رفتہ پکتا ہوا روحانی موڑ آگیا۔ موسیقار نے خود اس کے بارے میں لکھا: تال میل … موسیقاروں کے ایک باصلاحیت حلقے کے ساتھ، مسلسل بات چیت اور روسی سائنسدانوں اور مصنفین کے وسیع حلقے کے ساتھ مضبوط تعلقات، ولاد کیا ہے۔ Lamansky، Turgenev، Kostomarov، Grigorovich، Kavelin، Pisemsky، Shevchenko اور دیگر نے خاص طور پر نوجوان موسیقار کی دماغی سرگرمی کو پرجوش کیا اور اسے ایک سنجیدہ سائنسی سمت دی۔.

یکم مئی 1 کو مسورگسکی نے اپنا استعفیٰ پیش کیا۔ دوستوں اور گھر والوں کے قائل ہونے کے باوجود، اس نے فوجی سروس سے رشتہ توڑ دیا تاکہ کوئی بھی چیز اس کی موسیقی کی سرگرمیوں سے توجہ نہ ہٹائے۔ مسورگسکی مغلوب ہے۔ علم کی خوفناک، ناقابل تلافی خواہش. وہ میوزیکل آرٹ کی ترقی کی تاریخ کا مطالعہ کرتا ہے، L. Beethoven، R. Schumann، F. Schubert، F. Liszt، G. Berlioz کے بہت سے کاموں کو بالاکریف کے ساتھ 4 ہاتھوں میں دوبارہ چلاتا ہے، بہت کچھ پڑھتا ہے، سوچتا ہے۔ یہ سب خرابیوں، اعصابی بحرانوں کے ساتھ تھا، لیکن شکوک و شبہات پر قابو پانے میں، تخلیقی قوتوں کو تقویت ملی، ایک اصل فنکارانہ انفرادیت بنائی گئی، اور ایک عالمی نقطہ نظر کی حیثیت قائم ہوئی. مسورگسکی تیزی سے عام لوگوں کی زندگی کی طرف راغب ہو رہا ہے۔ کتنے تازہ پہلو، فن سے اچھوتے، روسی فطرت میں مل رہے ہیں، اوہ، کتنے! وہ اپنے ایک خط میں لکھتے ہیں۔

مسورگسکی کی تخلیقی سرگرمی طوفانی طور پر شروع ہوئی۔ کام چلتا رہا۔ مغلوبہر کام نے نئے افق کھولے، چاہے اسے انجام تک نہ پہنچایا جائے۔ چنانچہ اوپیرا نامکمل رہے۔ اوڈیپس ریکس и سلامبو، جہاں پہلی بار موسیقار نے لوگوں کی تقدیر اور ایک مضبوط سامراجی شخصیت کی سب سے پیچیدہ مداخلت کو مجسم کرنے کی کوشش کی۔ ایک نامکمل اوپیرا نے مسورگسکی کے کام کے لیے ایک غیر معمولی اہم کردار ادا کیا۔ شادی (ایکٹ 1، 1868)، جس میں، Dargomyzhsky کے اوپیرا کے زیر اثر پتھر مہمان اس نے N. Gogol کے ڈرامے کے تقریباً غیر تبدیل شدہ متن کا استعمال کیا، خود کو موسیقی کی تخلیق کا کام مقرر کیا۔ انسانی تقریر اپنے تمام لطیف منحنی خطوط میں. سافٹ ویئر کے خیال سے مسحور ہو کر مسورگسکی اپنے بھائیوں کی طرح تخلیق کرتا ہے۔ زبردست مٹھی بھر، متعدد سمفونک کام، جن میں سے - بالڈ ماؤنٹین پر رات (1867)۔ لیکن سب سے زیادہ حیرت انگیز فنکارانہ دریافتیں 60 کی دہائی میں کی گئیں۔ آواز کی موسیقی میں. گانے شائع ہوئے، جہاں موسیقی میں پہلی بار لوک قسم کے لوگوں کی ایک گیلری ذلیل اور توہین آمیز: کلیسٹراٹ، گوپک، سویٹک ساویشنا، لوری سے ایریموشکا، یتیم، مشروم چننا. موسیورگسکی کی موسیقی میں زندہ فطرت کو موزوں اور درست طریقے سے دوبارہ تخلیق کرنے کی صلاحیت حیرت انگیز ہے (میں کچھ لوگوں کو دیکھوں گا، اور پھر، موقع پر، میں ابھاروں گا۔)، ایک واضح خصوصیت والی تقریر کو دوبارہ پیش کرنے کے لیے، اسٹیج پر پلاٹ کو مرئیت فراہم کرنے کے لیے۔ اور سب سے اہم بات یہ ہے کہ گانے بے سہارا شخص کے لیے ہمدردی کی ایسی طاقت سے بھرے ہوئے ہیں کہ ان میں سے ہر ایک میں ایک عام حقیقت ایک المناک عمومیت کی سطح پر، سماجی طور پر الزام تراشی کی سطح تک پہنچ جاتی ہے۔ یہ کوئی اتفاق نہیں کہ گانا سیمینار سنسر کیا گیا تھا!

60 کی دہائی میں مسورگسکی کے کام کا عروج۔ اوپیرا بن گیا بورس گوڈونوف۔ (اے پشکن کے ڈرامے کے پلاٹ پر)۔ مسورگسکی نے اسے 1868 میں لکھنا شروع کیا اور 1870 کے موسم گرما میں پہلا ایڈیشن (پولینڈ ایکٹ کے بغیر) امپیریل تھیٹرز کے ڈائریکٹوریٹ کو پیش کیا، جس نے اوپیرا کو مسترد کر دیا، مبینہ طور پر خواتین کے حصے کی کمی اور تلاوت کرنے والوں کی پیچیدگی کی وجہ سے۔ . نظرثانی کے بعد (جن میں سے ایک نتیجہ کرومی کے قریب مشہور منظر تھا)، 1873 میں، گلوکار یو کی مدد سے۔ پلاٹونووا، اوپیرا کے 3 مناظر اسٹیج کیے گئے، اور 8 فروری 1874 کو، پورا اوپیرا (اگرچہ بڑے کٹوتیوں کے ساتھ)۔ جمہوری سوچ رکھنے والے عوام نے مسورگسکی کے نئے کام کو سچے جوش و خروش کے ساتھ خوش آمدید کہا۔ تاہم، اوپیرا کی مزید قسمت مشکل تھی، کیونکہ اس کام نے سب سے زیادہ فیصلہ کن طور پر اوپیرا کی کارکردگی کے بارے میں معمول کے خیالات کو تباہ کر دیا. یہاں سب کچھ نیا تھا: لوگوں کے مفادات اور شاہی طاقت کی عدم مطابقت کا شدید سماجی خیال، اور جذبات اور کرداروں کے انکشاف کی گہرائی، اور بچوں کو مارنے والے بادشاہ کی تصویر کی نفسیاتی پیچیدگی۔ موسیقی کی زبان غیر معمولی نکلی، جس کے بارے میں خود مسورگسکی نے لکھا: انسانی بولی پر کام کر کے میں اس بولی کے تخلیق کردہ راگ تک پہنچا، راگ میں تلاوت کے مجسم ہونے تک پہنچا۔.

اوپیرا بورس گوڈونوف۔ - ایک لوک میوزیکل ڈرامے کی پہلی مثال، جہاں روسی لوگ ایک ایسی طاقت کے طور پر نمودار ہوئے جو تاریخ کے دھارے کو فیصلہ کن طور پر متاثر کرتی ہے۔ ایک ہی وقت میں، لوگوں کو کئی طریقوں سے دکھایا گیا ہے: بڑے پیمانے پر، اسی خیال سے متاثر، اور رنگین لوک کرداروں کی ایک گیلری جو ان کی زندگی کی صداقت کو متاثر کرتی ہے۔ تاریخی پلاٹ نے مسورگسکی کو سراغ لگانے کا موقع فراہم کیا۔ لوگوں کی روحانی زندگی کی ترقی، سمجھنا حال میں ماضی, بہت سے مسائل پیدا کرنا – اخلاقی، نفسیاتی، سماجی۔ موسیقار عوامی تحریکوں کے المناک عذاب اور ان کی تاریخی ضرورت کو ظاہر کرتا ہے۔ اس نے تاریخ کے اہم موڑ پر روسی عوام کی قسمت کے لیے وقف ایک اوپیرا ٹرائیلوجی کے لیے ایک شاندار خیال پیش کیا۔ جبکہ ابھی تک کام کر رہے ہیں۔ بورس گوڈونوف۔ وہ ایک خیال رکھتا ہے۔ خووانشچینہ اور جلد ہی اس کے لیے مواد جمع کرنا شروع کر دیا۔ پگاچیف. یہ سب V. Stasov کی فعال شرکت کے ساتھ کیا گیا تھا، جو 70 کی دہائی میں۔ مسورگسکی کے قریب ہو گئے اور ان چند لوگوں میں سے ایک تھے جنہوں نے موسیقار کے تخلیقی ارادوں کی سنجیدگی کو صحیح معنوں میں سمجھا۔ میں اپنی زندگی کا پورا دور آپ کے لیے وقف کرتا ہوں جب خوانشچینہ بن جائے گا … آپ نے اس کا آغاز کیا, – مسورگسکی نے 15 جولائی 1872 کو Stasov کو لکھا۔

پر کام خووانشچینہ مشکل سے آگے بڑھنا - مسورگسکی نے اوپیرا پرفارمنس کے دائرہ کار سے کہیں زیادہ مواد کی طرف رجوع کیا۔ تاہم، اس نے شدت سے لکھا (کام زوروں پر ہے۔بہت سی وجوہات کی وجہ سے طویل رکاوٹوں کے باوجود۔ اس وقت، مسورگسکی کے خاتمے کے ساتھ مشکل وقت گزر رہا تھا بالاکیریو دائرہ, Cui اور Rimsky-Korsakov کے ساتھ تعلقات کی ٹھنڈک، بالاکیریف کی موسیقی اور سماجی سرگرمیوں سے علیحدگی۔ سرکاری سروس (1868 سے، مسورگسکی وزارتِ ریاستی املاک کے محکمہ جنگلات میں ایک اہلکار تھا) نے موسیقی ترتیب دینے کے لیے صرف شام اور رات کے اوقات چھوڑے تھے، اور اس کی وجہ سے شدید زیادہ کام اور تیزی سے طویل افسردگی پیدا ہوئی۔ تاہم، ہر چیز کے باوجود، اس عرصے کے دوران موسیقار کی تخلیقی قوت اپنی طاقت اور فنکارانہ خیالات کی فراوانی میں نمایاں ہے۔ المناک کے ساتھ ساتھ خووانشچینہ 1875 سے مسورگسکی ایک مزاحیہ اوپیرا پر کام کر رہا ہے۔ سوروچنسکی میلہ (گوگول کے مطابق)۔ یہ تخلیقی قوتوں کی بچت کے طور پر اچھا ہے۔مسورگسکی نے لکھا۔ - دو پڈووک: "بورس" اور "خووانشچنا" قریبی کچل سکتے ہیں۔… 1874 کے موسم گرما میں، اس نے پیانو ادب کے شاندار کاموں میں سے ایک تخلیق کیا - سائیکل نمائش کی تصاویرStasov کے لیے وقف، جن کے لیے مسورگسکی اپنی شرکت اور حمایت کے لیے بے حد مشکور تھے: آپ سے زیادہ گرم کسی نے مجھے ہر لحاظ سے گرم نہیں کیا … کسی نے مجھے زیادہ واضح طور پر راستہ نہیں دکھایا...

خیال ایک سائیکل لکھنا ہے۔ نمائش کی تصاویر فروری 1874 میں آرٹسٹ وی ہارٹ مین کے بعد مرنے کے کاموں کی نمائش کے تاثر میں پیدا ہوا۔ کام تیزی سے، شدت سے آگے بڑھا: آوازیں اور خیالات ہوا میں معلق ہیں، میں نگلتا ہوں اور زیادہ کھاتا ہوں، بمشکل کاغذ پر کھرچنے میں کامیاب ہوتا ہوں. اور متوازی طور پر، یکے بعد دیگرے 3 آوازیں نمودار ہوتی ہیں: نرسری (1872، اپنی نظموں پر) سورج کے بغیر (1874) اور موت کے گانے اور رقص (1875-77 – دونوں اے گولنیشچوف-کٹوزوف اسٹیشن پر)۔ وہ موسیقار کی پوری چیمبر کی آواز کی تخلیقی صلاحیتوں کا نتیجہ بنتے ہیں۔

شدید بیمار، شدید ضرورت، تنہائی اور عدم شناخت میں مبتلا، مسورگسکی نے ضد کے ساتھ اصرار کیا کہ خون کے آخری قطرے تک لڑیں گے۔. اپنی موت سے کچھ دیر پہلے، 1879 کے موسم گرما میں، گلوکار ڈی لیونووا کے ساتھ، اس نے روس اور یوکرین کے جنوب میں ایک بڑے کنسرٹ کا سفر کیا، گلنکا کی موسیقی پیش کی، کچکسٹ، Schubert، Chopin، Liszt، Schumann، اس کے اوپیرا سے اقتباسات سوروچنسکی میلہ اور اہم الفاظ لکھتے ہیں: زندگی ایک نئے میوزیکل ورک، ایک وسیع میوزیکل ورک کا مطالبہ کر رہی ہے… نئے ساحلوں تک جب کہ لامحدود فن!

قسمت نے دوسری صورت میں فیصلہ کیا۔ مسورگسکی کی صحت تیزی سے بگڑ گئی۔ فروری 1881 میں فالج کا حملہ ہوا۔ مسورگسکی کو نیکولافسکی ملٹری لینڈ ہسپتال میں رکھا گیا تھا، جہاں وہ مکمل ہونے کا وقت نہ ملنے پر انتقال کر گئے۔ خووانشچینہ и سوروچین میلہ.

اس کی موت کے بعد موسیقار کا پورا ذخیرہ رمسکی-کورساکوف کے پاس آیا۔ اس نے ختم کیا۔ خووانشچینہ, ایک نیا ایڈیشن کیا بورس گوڈونوف۔ اور امپیریل اوپیرا اسٹیج پر اپنی پیداوار حاصل کی۔ مجھے ایسا لگتا ہے کہ میرا نام بھی معمولی پیٹرووچ ہے، نکولائی اینڈریوچ نہیں۔Rimsky-Korsakov نے اپنے دوست کو لکھا۔ سوروچین میلہ A. Lyadov کی طرف سے مکمل.

موسیقار کی قسمت ڈرامائی ہے، اس کے تخلیقی ورثے کی قسمت مشکل ہے، لیکن مسورگسکی کی شان لافانی ہے، کیونکہ موسیقی اس کے لیے پیارے پیارے روسی لوگوں کے بارے میں ایک احساس اور سوچ دونوں تھی - اس کے بارے میں ایک گانا… (B. Asfiev).

O. Averyanova

زمیندار کا بیٹا۔ ایک فوجی کیریئر شروع کرنے کے بعد، وہ سینٹ پیٹرزبرگ میں موسیقی کا مطالعہ جاری رکھتا ہے، جس کے پہلے اسباق اس نے Karevo میں حاصل کیے، اور ایک بہترین پیانوادک اور ایک اچھا گلوکار بن گیا۔ Dargomyzhsky اور Balakirev کے ساتھ بات چیت کرتا ہے؛ 1858 میں ریٹائر ہوئے؛ 1861 میں کسانوں کی آزادی اس کی مالی بہبود سے ظاہر ہوتی ہے۔ 1863 میں محکمہ جنگلات میں خدمات انجام دیتے ہوئے وہ مائیٹی ہینڈ فل کا رکن بن گیا۔ 1868 میں، وہ اپنی صحت کو بہتر بنانے کی خاطر منکینو میں اپنے بھائی کی جائیداد پر تین سال گزارنے کے بعد، وزارت داخلہ کی خدمت میں داخل ہوا۔ 1869 اور 1874 کے درمیان اس نے بورس گوڈونوف کے مختلف ایڈیشن پر کام کیا۔ شراب کی تکلیف دہ لت کی وجہ سے اپنی پہلے سے ہی خراب صحت کو نقصان پہنچانے کے بعد، وہ وقفے وقفے سے کمپوز کرتا ہے۔ مختلف دوستوں کے ساتھ رہتے ہیں، 1874 میں – کاؤنٹ گولنیشچوف-کٹوزوف کے ساتھ (موسورگسکی کی موسیقی کے لیے ترتیب دی گئی نظموں کے مصنف، مثال کے طور پر، "موت کے گانے اور رقص" کے چکر میں)۔ 1879 میں اس نے گلوکارہ ڈاریا لیونووا کے ساتھ مل کر ایک بہت کامیاب دورہ کیا۔

وہ سال جب "بورس گوڈونوف" کا خیال ظاہر ہوا اور جب یہ اوپیرا تخلیق کیا گیا تھا وہ روسی ثقافت کے لئے بنیادی ہیں۔ اس وقت، دوستوفسکی اور ٹالسٹائی جیسے ادیبوں نے کام کیا، اور چیخوف کی طرح کم عمروں نے، وانڈررز نے اپنے حقیقت پسندانہ فن میں مواد پر مواد کو ترجیح دی، جس نے لوگوں کی غربت، پادریوں کی شرابی، اور ظلم و بربریت کو مجسم کیا۔ قانون نافظ کرنے والا. ویریشچگین نے روس-جاپانی جنگ کے لیے وقف سچی تصویریں بنائیں، اور جنگ کے اپوتھیوسس میں اس نے کھوپڑیوں کا ایک اہرام ماضی، حال اور مستقبل کے تمام فاتحوں کے لیے وقف کیا۔ عظیم پورٹریٹ پینٹر ریپن نے بھی زمین کی تزئین اور تاریخی پینٹنگ کا رخ کیا۔ جہاں تک موسیقی کا تعلق ہے، اس وقت سب سے نمایاں رجحان "مائیٹی ہینڈ فل" تھا، جس کا مقصد ماضی کی رومانوی تصویر بنانے کے لیے لوک داستانوں کا استعمال کرتے ہوئے قومی اسکول کی اہمیت کو بڑھانا تھا۔ مسورگسکی کے ذہن میں، قومی اسکول ایک قدیم، واقعی قدیم، بے حرکت چیز کے طور پر ظاہر ہوا، جس میں ابدی لوک اقدار شامل ہیں، تقریباً مقدس چیزیں جو آرتھوڈوکس مذہب میں، لوک گانا گانے میں، اور آخر میں، اس زبان میں جو اب بھی طاقتور کو برقرار رکھتی ہے۔ دور دراز کے ذرائع کی آواز ان کے خیالات میں سے کچھ یہ ہیں، جن کا اظہار 1872 اور 1880 کے درمیان سٹاسوف کو لکھے گئے خطوط میں کیا گیا تھا: "کالی زمین کو چننے کا یہ پہلا موقع نہیں ہے، لیکن آپ اسے کھاد کے لیے نہیں بلکہ خام مال کے لیے چننا چاہتے ہیں، نہ کہ لوگوں سے واقفیت کے لیے، لیکن بھائی چارے کی پیاس … چرنوزیم کی طاقت خود کو ظاہر کرے گی جب تک کہ آپ نیچے کو چن لیں گے … “; "ایک خوبصورتی کی فنکارانہ عکاسی، اس کے مادی معنی میں، بدتمیز بچگانہ پن فن کا بچکانہ دور ہے۔ فطرت کی بہترین خصوصیات انسان اور انسانی عوامان غیر معروف ممالک میں پریشان کن چناؤ اور انہیں فتح کرنا - یہ فنکار کا اصل پیشہ ہے۔ موسیقار کے پیشہ نے اس کی انتہائی حساس، باغی روح کو مسلسل نئی دریافتوں کے لیے جدوجہد کرنے پر آمادہ کیا، جس کی وجہ سے تخلیقی اتار چڑھاؤ کا مسلسل ردوبدل ہوا، جو سرگرمی میں رکاوٹوں یا اس کے بہت سی سمتوں میں پھیلنے سے وابستہ تھے۔ "اس حد تک میں اپنے ساتھ سخت ہو جاتا ہوں،" مسورگسکی نے سٹاسوف کو لکھا، "قیاس آرائیوں کے ساتھ، اور میں جتنا سخت ہوتا جا رہا ہوں، اتنا ہی تحلیل ہوتا جا رہا ہوں۔ <...> چھوٹی چیزوں کے لئے کوئی مزاج نہیں ہے؛ تاہم، بڑی مخلوقات کے بارے میں سوچتے وقت چھوٹے ڈراموں کی تشکیل آرام ہے۔ اور میرے لیے، بڑی مخلوقات کے بارے میں سوچنا ایک تعطیل بن جاتا ہے … اس لیے سب کچھ میرے لیے ایک ہجوم میں بدل جاتا ہے – سراسر بے حیائی۔

دو بڑے اوپیرا کے علاوہ، مسورگسکی نے تھیٹر کے لیے دیگر کام شروع کیے اور مکمل کیے، جس میں شاندار گیت کے چکر (بولی بولی کا ایک خوبصورت مجسمہ) اور ایک نمائش میں مشہور اختراعی تصویروں کا ذکر نہیں کیا گیا، جو اس کی عظیم صلاحیتوں کی گواہی بھی دیتے ہیں۔ پیانوادک ایک بہت ہی جرات مندانہ ہم آہنگی کرنے والا، لوک گانوں کی شاندار تقلید کے مصنف، سولو اور کورل دونوں، اسٹیج موسیقی کے غیر معمولی احساس کے ساتھ تحفے میں، مستقل طور پر ایک تھیٹر کے خیال کو متعارف کراتے ہیں جو روایتی تفریحی اسکیموں سے دور ہے، پلاٹوں سے لے کر یورپیوں کو پیارے ہیں۔ میلو ڈراما (بنیادی طور پر محبت)، موسیقار نے ایک تاریخی سٹائل، جیونت، مجسمہ سازی، جلانے والی آگ اور اتنی گہرائی اور بصیرت کی وضاحت دی کہ بیان بازی کا کوئی بھی اشارہ مکمل طور پر غائب ہو جاتا ہے اور صرف عالمگیر اہمیت کی تصاویر باقی رہ جاتی ہیں۔ ان کی طرح کسی نے بھی میوزیکل تھیٹر میں خصوصی طور پر قومی، روسی مہاکاوی کو مغرب کی کسی بھی کھلی تقلید سے انکار کرنے کے لیے تیار نہیں کیا۔ لیکن پین-سلاوی زبان کی گہرائیوں میں، وہ ہر شخص کے دکھوں اور خوشیوں سے ہم آہنگ ہونے میں کامیاب ہو گیا، جس کا اظہار اس نے کامل اور ہمیشہ جدید ذرائع سے کیا۔

G. Marchesi (E. Greceanii نے ترجمہ کیا)