Olivier Messiaen (Olivier Messiaen) |

اولیور میسیئن

… تدفین، رات میں روشنی کی کرنیں خوشی کی عکاسی خاموشی کے پرندے… O. Messian

فرانسیسی موسیقار O. Messiaen بجا طور پر 11 ویں صدی کی موسیقی کی ثقافت کی تاریخ میں اعزاز کے مقامات میں سے ایک ہے۔ وہ ایک ذہین گھرانے میں پیدا ہوا تھا۔ اس کے والد ایک فلیمش ماہر لسانیات ہیں، اور اس کی والدہ مشہور جنوبی فرانسیسی شاعرہ سیسیل ساویج ہیں۔ 1930 کی عمر میں، میسیئن نے اپنا آبائی شہر چھوڑ دیا اور پیرس کنزرویٹری میں تعلیم حاصل کرنے چلا گیا – آرگن بجانا (M. Dupre)، کمپوزنگ (P. Dukas)، موسیقی کی تاریخ (M. Emmanuel)۔ کنزرویٹری (1936) سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد، میسیئن نے پیرس چرچ آف ہولی تثلیث کے آرگنسٹ کی جگہ لی۔ 39-1942 میں۔ اس نے Ecole Normale de Musique میں پڑھایا، پھر Schola cantorum میں، 1966 سے وہ پیرس Conservatory (ہم آہنگی، موسیقی کا تجزیہ، موسیقی کی جمالیات، موسیقی کی نفسیات، 1936 سے کمپوزیشن کے پروفیسر) میں پڑھا رہے ہیں۔ 1940 میں، میسیئن نے I. Baudrier، A. Jolivet اور D. Lesure کے ساتھ مل کر، ینگ فرانس گروپ تشکیل دیا، جس نے قومی روایات کو فروغ دینے، موسیقی کی براہ راست جذباتی اور جنسی پرپورنتا کے لیے کوشش کی۔ "ینگ فرانس" نے نو کلاسیکیزم، ڈوڈیکافونی، اور لوک داستانوں کے راستوں کو مسترد کر دیا۔ جنگ شروع ہونے کے ساتھ ہی، میسیئن 41-1941 میں ایک سپاہی کے طور پر محاذ پر چلا گیا۔ سائلیسیا میں جرمن POW کیمپ میں تھا۔ وہاں وائلن، سیلو، کلینیٹ اور پیانو (XNUMX) کے لیے "کوارٹیٹ فار دی اینڈ آف ٹائم" پر مشتمل تھا اور اس کی پہلی پرفارمنس وہیں ہوئی۔

جنگ کے بعد کے دور میں، میسیئن نے ایک موسیقار کے طور پر دنیا بھر میں پہچان حاصل کی، ایک آرگنسٹ اور پیانوادک کے طور پر پرفارم کیا (اکثر پیانوادک Yvonne Loriot، اس کے طالب علم اور جیون ساتھی کے ساتھ)، موسیقی کے تھیوری پر متعدد کام لکھتے ہیں۔ Messiaen کے طلباء میں P. Boulez, K. Stockhausen, J. Xenakis شامل ہیں۔

میسیئن کی جمالیات "ینگ فرانس" گروپ کے بنیادی اصول کو تیار کرتی ہے، جس نے جذبات کے اظہار کی فوری موسیقی کی طرف واپسی کا مطالبہ کیا۔ اپنے کام کے اسٹائلسٹک ذرائع میں، موسیقار نے فرانسیسی ماسٹرز (C. Debussy) کے علاوہ، گریگورین گانا، روسی گانے، مشرقی روایت کی موسیقی (خاص طور پر، ہندوستان)، پرندوں کے گانے کا نام بھی لیا ہے۔ میسیئن کی ترکیبیں روشنی، ایک پراسرار چمک کے ساتھ پھیلی ہوئی ہیں، وہ روشن آواز کے رنگوں کی چمک کے ساتھ چمکتی ہیں، ایک سادہ لیکن بہتر گیت کے تضادات اور چمکتی ہوئی "کائناتی" اہمیت، چمکتی ہوئی توانائی کے پھٹنے، پرندوں کی پرسکون آوازیں، یہاں تک کہ پرندوں کی آوازیں بھی۔ اور روح کی پرجوش خاموشی۔ میسیئن کی دنیا میں روزمرہ کے طنز و مزاح، تناؤ اور انسانی ڈراموں کے تنازعات کے لیے کوئی جگہ نہیں ہے۔ اینڈ ٹائم کوارٹیٹ کی موسیقی میں کبھی بھی عظیم ترین جنگوں کی سخت، خوفناک تصاویر نہیں کھینچی گئیں۔ حقیقت کے پست، روزمرہ کے پہلو کو مسترد کرتے ہوئے، میسیئن خوبصورتی اور ہم آہنگی کی روایتی اقدار، اعلیٰ روحانی ثقافت کی توثیق کرنا چاہتا ہے جو اس کی مخالفت کرتی ہے، نہ کہ انہیں کسی قسم کے اسٹائلائزیشن کے ذریعے "بحال" کرکے، بلکہ دل کھول کر جدید لہجہ اور مناسب استعمال کرتے ہوئے موسیقی کی زبان کے ذرائع Messiaen کیتھولک آرتھوڈوکس اور pantheistically رنگ برہمانڈیی کی "ابدی" تصاویر میں سوچتا ہے. موسیقی کے صوفیانہ مقصد کو "ایمان کے عمل" کے طور پر بحث کرتے ہوئے، میسیئن نے اپنی کمپوزیشن کو مذہبی عنوانات دیے ہیں: دو پیانو کے لیے "آمین کا وژن" (1943)، "تھری لٹل لٹرجیز ٹو دی ڈیوائن پریزنس" (1944)، "ٹوینٹی ویوز۔ آف دی بیبی جیسس" پیانو کے لیے (1944)، "ماس ایٹ پینٹی کوسٹ" (1950)، تقریری "ہمارے لارڈ جیسس کرائسٹ کی تبدیلی" (1969)، "ٹی فار دی ریریزیشن آف دی ڈیڈ" (1964، 20 ویں سالگرہ پر دوسری جنگ عظیم کے خاتمے سے متعلق)۔ یہاں تک کہ پرندے بھی اپنے گانے کے ساتھ – فطرت کی آواز – کو میسیئن نے صوفیانہ انداز میں تعبیر کیا ہے، وہ "غیر مادی دائروں کے خادم" ہیں۔ پیانو اور آرکسٹرا (1953) کے لیے "پرندوں کی بیداری" کی کمپوزیشن میں پرندوں کے گانے کا یہی مطلب ہے۔ پیانو، ٹککر اور چیمبر آرکسٹرا کے لیے "غیر ملکی پرندے" (1956)؛ پیانو کے لیے "پرندوں کا کیٹلاگ" (1956-58)، "بلیک برڈ" بانسری اور پیانو کے لیے (1951)۔ تال کے لحاظ سے نفیس "پرندوں" کا انداز دیگر مرکبات میں بھی پایا جاتا ہے۔

میسیئن میں بھی اکثر عددی علامت کے عناصر ہوتے ہیں۔ لہذا، "تثلیث" "تین چھوٹی عبادتوں" میں پھیلی ہوئی ہے - سائیکل کے 3 حصے، ہر ایک تین حصے، تین ٹمبری-انسٹرومینٹل یونٹ تین بار، اتحاد خواتین کا کوئر کبھی کبھی 3 حصوں میں تقسیم ہوتا ہے۔

تاہم، میسیئن کی موسیقی کی منظر کشی کی نوعیت، اس کی موسیقی کی فرانسیسی حساسیت کی خصوصیت، اکثر "تیز، گرم" اظہار، ایک جدید موسیقار کا سنجیدہ تکنیکی حساب جو اپنے کام کا ایک خود مختار میوزیکل ڈھانچہ قائم کرتا ہے - یہ سب کچھ ایک خاص تضاد میں داخل ہوتا ہے۔ کمپوزیشن کے عنوانات کے قدامت پسندی کے ساتھ۔ مزید برآں، مذہبی مضامین صرف میسیئن کے کچھ کاموں میں پائے جاتے ہیں (وہ خود اپنے اندر موسیقی کا ایک متبادل "خالص، سیکولر اور مذہبی" پاتا ہے)۔ اس کی علامتی دنیا کے دیگر پہلوؤں کو پیانو کے لیے سمفنی "ٹرنگلیلا" اور مارٹینوٹ اور آرکسٹرا کی لہروں ("محبت کا گانا، وقت کی خوشی کے لیے حمد، تحریک، تال، زندگی اور موت"، 1946-48) میں قید کیا گیا ہے۔ ); آرکسٹرا کے لیے "Chronochromia" (1960)؛ پیانو، ہارن اور آرکسٹرا کے لیے "گھاٹی سے ستاروں تک" (1974)؛ پیانو اور آرکسٹرا کے لیے "سات ہائیکو" (1962)؛ پیانو کے لیے چار ردھمک ایٹیوڈس (1949) اور آٹھ پریلیوڈس (1929)؛ وائلن اور پیانو کے لیے تھیم اور تغیرات (1932)؛ ووکل سائیکل "یاراوی" (1945، پیرو کی لوک داستانوں میں، یاروی محبت کا ایک گانا ہے جو صرف محبت کرنے والوں کی موت پر ختم ہوتا ہے)؛ "فیسٹ آف دی بیوٹیفل واٹرس" (1937) اور "کوارٹر ٹونز میں دو مونوڈیز" (1938) مارٹینوٹ لہروں کے لیے؛ "جوان آف آرک کے بارے میں دو کوئرز" (1941)؛ کانتیوجایا، پیانو کے لیے تال کا مطالعہ (1948)؛ "ٹمبرز کا دورانیہ" (کنکریٹ میوزک، 1952)، اوپیرا "سینٹ فرانسس آف اسیسی" (1984)۔

ایک میوزک تھیوریسٹ کے طور پر، میسیئن نے بنیادی طور پر اپنے کام پر انحصار کیا، بلکہ دوسرے موسیقاروں (بشمول روسی، خاص طور پر، I. Stravinsky) کے کام پر، گریگوریئن گانوں، روسی لوک داستانوں، اور ہندوستانی تھیوریسٹ کے خیالات پر بھی انحصار کیا۔ 1944 ویں صدی۔ شرنگادیوس۔ کتاب "دی ٹیکنیک آف مائی میوزیکل لینگویج" (XNUMX) میں، اس نے تھیوری آف موڈل موڈز آف محدود ٹرانسپوزیشن اور تال کے ایک نفیس نظام کا خاکہ پیش کیا، جو جدید موسیقی کے لیے اہم ہے۔ میسیئن کی موسیقی باضابطہ طور پر زمانے کے تعلق (قرون وسطی تک) اور مغرب اور مشرق کی ثقافتوں کی ترکیب دونوں کو انجام دیتی ہے۔

Y. خولوپوف

مرکب:

کوئر کے لئے - الہی موجودگی کی تین چھوٹی عبادتیں (Trois petites liturgies de la presente divine, for women union choir, سولو پیانو, Martenot کی لہریں, strings, orc., and percussion, 1944), Five reshans (Cinq rechants, 1949), Trinity ماس آف دی ڈے (La Messe de la Pentecote, 1950), oratorio The Transfiguration of our Lord (La transfiguration du Notre Seigneur, for choir, orchestra and solo instruments, 1969); آرکسٹرا کے لیے - بھولی ہوئی پیشکشیں (Les offrandes oubliees، 1930)، ترانہ (1932)، Ascension (L'Ascension، 4 symphonic plays، 1934)، Chronochromia (1960)؛ آلات اور آرکسٹرا کے لیے - تورنگیلا سمفنی (fp.، Martenot کی لہریں، 1948)، Awakening of the Birds (La reveil des oiseaux، fp.، 1953)، Exotic Birds (Les oiseaux exotiques، fp.، percussion and chamber orchestra، 1956)، Seven Hakui (ستمبر Hap-kap، fp.، 1963)؛ پیتل کے بینڈ اور ٹکرانے کے لیے - میرے پاس مردوں کے جی اٹھنے کے لیے چائے ہے (Et expecto resurrectionem mortuorum, 1965، جسے فرانسیسی حکومت نے دوسری جنگ عظیم کے خاتمے کی 20 ویں سالگرہ کے موقع پر بنایا)؛ چیمبر کے آلات کے جوڑے - مختلف حالتوں کے ساتھ تھیم (skr. اور fp.، 1932 کے لیے)، وقت کے اختتام کے لیے Quartet (Quatuor pour la fin du temps، for skr.، clarinet، vlch.، fp.، 1941)، بلیک برڈ (Le merle noir) بانسری i fp کے لیے، 1950) پیانو کے لیے - بچے جیسس کے بیس خیالات کا ایک چکر (ونگٹ ریجنز سر ایل اینفنٹ جیسس، 19444)، ردھمک مطالعہ (Quatre etudes de rythme، 1949-50)، کیٹلاگ آف برڈز (Catalog d'oiseaux, 7 notebooks, 1956-59) ); 2 پیانو کے لیے - آمین کے نظارے (Visions de l'Amen, 1943)؛ عضو کے لیے - Heavenly Communion (Le banquet celeste, 1928), organ suites, incl. کرسمس ڈے (La nativite du Seigneur, 1935), Organ Album (Livre d'Orgue, 1951); آواز اور پیانو کے لیے - زمین اور آسمان کے گانے (Chants de terre et de ciel، 1938)، Haravi (1945)، وغیرہ۔

نصابی کتابیں اور مقالے: جدید سولفیجز میں 20 اسباق، پی.، 1933؛ ہم آہنگی میں بیس اسباق، صفحہ، 1939؛ میری موسیقی کی زبان کی تکنیک، c. 1-2، ص، 1944؛ تال پر مضمون، صفحہ 1-2، صفحہ، 1948۔

ادبی کام: برسلز کانفرنس، ص، 1960۔