Vincenzo Bellini (Vincenzo Bellini) |

ونسنزو بیلینی۔

… وہ اداسی کے احساس سے مالا مال ہے، ایک انفرادی احساس، اکیلے اس میں شامل ہے! جے وردی

اطالوی موسیقار وی بیلینی میوزیکل کلچر کی تاریخ میں بیل کینٹو کے ایک شاندار ماسٹر کے طور پر داخل ہوئے، جس کا مطلب اطالوی زبان میں خوبصورت گانا ہے۔ موسیقار کی زندگی کے دوران ان کے اعزاز میں جاری کیے گئے طلائی تمغوں میں سے ایک کے پیچھے، ایک مختصر نوشتہ لکھا گیا: "اطالوی دھنوں کا خالق۔" یہاں تک کہ جی Rossini کی ذہانت بھی اس کی شہرت پر سایہ نہ کر سکی۔ بیلینی کے پاس جو غیر معمولی سریلی تحفہ تھا اس نے اسے خفیہ گیت سے بھرا ہوا اصلی لہجہ تخلیق کرنے کی اجازت دی، جو سامعین کی وسیع رینج کو متاثر کرنے کے قابل تھا۔ بیلینی کی موسیقی، اس میں ہمہ جہت مہارت کی کمی کے باوجود، P. Tchaikovsky اور M. Glinka کو پسند تھی، F. Chopin اور F. Liszt نے اطالوی موسیقار کے اوپیرا کے موضوعات پر متعدد کام تخلیق کیے ہیں۔ 1825 ویں صدی کے ایسے نامور گلوکار جیسے P. Viardot، The Grisi Sisters، M. Malibran، J. Pasta، J. Rubini A. Tamburini اور دیگر ان کے کاموں میں چمکے۔ بیلینی موسیقاروں کے خاندان میں پیدا ہوا تھا۔ اس نے اپنی موسیقی کی تعلیم سین سیبسٹیانو کے نیپولٹن کنزرویٹری سے حاصل کی۔ اس وقت کے مشہور موسیقار N. Tsingarelli کے ایک طالب علم، Bellini نے بہت جلد فن میں اپنا راستہ تلاش کرنا شروع کیا۔ اور اس کی مختصر، صرف دس سال (35-XNUMX) کمپوزنگ سرگرمی اطالوی اوپیرا میں ایک خاص صفحہ بن گئی۔

دوسرے اطالوی موسیقاروں کے برعکس، بیلینی اوپیرا بفا، اس پسندیدہ قومی صنف سے مکمل طور پر لاتعلق تھا۔ پہلے سے ہی پہلے کام میں - اوپیرا "اڈیلسن اور سالوینی" (1825)، جس کے ساتھ انہوں نے نیپلز کے کنزرویٹری تھیٹر میں اپنی شروعات کی، موسیقار کی گیت کی صلاحیت واضح طور پر ظاہر ہوئی. بیلینی کے نام نے نیپولین تھیٹر سان کارلو (1826) کے اوپیرا "بیانکا اور فرنینڈو" کی تیاری کے بعد وسیع مقبولیت حاصل کی۔ پھر، بڑی کامیابی کے ساتھ، اوپیرا The Pirate (1827) اور Outlander (1829) کے پریمیئر میلان کے لا سکالا تھیٹر میں منعقد ہوئے۔ کیپولیٹی اور مونٹیکچی (1830) کی کارکردگی، پہلی بار وینیشین فینس تھیٹر کے اسٹیج پر پیش کی گئی، سامعین کو جوش و خروش سے خوش آمدید کہتی ہے۔ ان کاموں میں، حب الوطنی کے خیالات نے ایک پرجوش اور مخلصانہ اظہار پایا، جو 30 کی دہائی میں اٹلی میں شروع ہونے والی قومی آزادی کی تحریک کی نئی لہر سے ہم آہنگ تھا۔ پچھلی صدی لہذا، بیلینی کے اوپیرا کے بہت سے پریمیئرز حب الوطنی کے اظہار کے ساتھ تھے، اور ان کے کاموں کی دھنیں اطالوی شہروں کی سڑکوں پر نہ صرف تھیٹر جانے والوں کی طرف سے، بلکہ کاریگروں، کارکنوں اور بچوں کے ذریعہ بھی گائے گئے تھے۔

موسیقار کی شہرت اوپیرا لا سونمبولا (1831) اور نورما (1831) کی تخلیق کے بعد مزید مضبوط ہوئی، یہ اٹلی سے آگے ہے۔ 1833 میں موسیقار نے لندن کا سفر کیا، جہاں اس نے کامیابی سے اپنے اوپیرا کا انعقاد کیا۔ IV Goethe, F. Chopin, N. Stankevich, T. Granovsky, T. Shevchenko پر ان کی تخلیقات کا جو تاثر ہے وہ XNUMXویں صدی کے یورپی فن میں ان کے نمایاں مقام کی گواہی دیتا ہے۔

اپنی موت سے کچھ دیر پہلے بیلینی پیرس چلا گیا (1834)۔ وہاں، اطالوی اوپیرا ہاؤس کے لیے، اس نے اپنا آخری کام تخلیق کیا - اوپیرا I Puritani (1835)، جس کے پریمیئر کو Rossini نے ایک شاندار جائزہ دیا تھا۔

تخلیق کردہ اوپیرا کی تعداد کے لحاظ سے، بیلینی Rossini اور G. Donizetti سے کمتر ہے - موسیقار نے 11 میوزیکل اسٹیج کام لکھے۔ اس نے اپنے نامور ہم وطنوں کی طرح آسانی اور تیزی سے کام نہیں کیا۔ اس کی بڑی وجہ بیلینی کے کام کا طریقہ تھا، جس کے بارے میں وہ اپنے ایک خط میں بتاتے ہیں۔ لبریٹو کو پڑھنا، کرداروں کی نفسیات میں گھسنا، ایک کردار کے طور پر کام کرنا، زبانی تلاش کرنا اور پھر احساسات کے موسیقی کے اظہار کی تلاش - یہ وہ راستہ ہے جس کا خاکہ ساز نے بتایا ہے۔

ایک رومانوی میوزیکل ڈرامہ تخلیق کرنے میں، شاعر ایف رومانی، جو اس کا مستقل لبریٹسٹ بن گیا، بیلینی کا حقیقی ہم خیال شخص نکلا۔ اس کے ساتھ مل کر، موسیقار نے تقریر کے انٹونیشنز کی فطرت کو حاصل کیا۔ بیلینی انسانی آواز کی خصوصیات کو بخوبی جانتا تھا۔ اس کے اوپیرا کے مخر حصے انتہائی قدرتی اور گانا آسان ہیں۔ وہ سانس کی وسعت، سریلی ترقی کے تسلسل سے بھرے ہوئے ہیں۔ ان میں کوئی غیر ضروری سجاوٹ نہیں ہے، کیونکہ موسیقار نے صوتی موسیقی کے معنی virtuoso اثرات میں نہیں بلکہ زندہ انسانی جذبات کی ترسیل میں دیکھے۔ خوبصورت دھنوں کی تخلیق اور اظہار خیال کو اپنا بنیادی کام سمجھتے ہوئے، بیلینی نے آرکیسٹرا کے رنگ اور سمفونک ترقی کو زیادہ اہمیت نہیں دی۔ تاہم، اس کے باوجود، موسیقار اطالوی گیت کے ڈرامائی اوپیرا کو ایک نئی فنکارانہ سطح تک پہنچانے میں کامیاب ہو گیا، بہت سے معاملات میں جی وردی اور اطالوی ورسٹوں کی کامیابیوں کی توقع تھی۔ میلان کے لا اسکالا تھیٹر کے فوئر میں بیلینی کی ایک سنگ مرمر کی شخصیت ہے، اس کے آبائی وطن کیٹینیا میں، اوپیرا ہاؤس موسیقار کا نام رکھتا ہے۔ لیکن خود کے لئے اہم یادگار خود موسیقار کی طرف سے بنایا گیا تھا - وہ اس کے شاندار اوپیرا تھے، جو آج تک دنیا کے بہت سے میوزیکل تھیٹروں کے مراحل کو نہیں چھوڑتے ہیں.

I. Vetlitsyna

• Rossini کے بعد اطالوی اوپیرا: بیلینی اور Donizetti کا کام →

شہر کے اشرافیہ خاندانوں میں چیپل کے سربراہ اور موسیقی کے استاد روزاریو بیلینی کے بیٹے، ونسنزو نے نیپلز کنزرویٹری "سان سیبسٹیانو" سے گریجویشن کیا، اس کا اسکالرشپ ہولڈر بن گیا (اس کے اساتذہ فرنو، ٹریٹو، سنگاریلی تھے)۔ کنزرویٹری میں، وہ مرکاڈینٹے (اس کے مستقبل کے عظیم دوست) اور فلوریمو (اس کے مستقبل کے سوانح نگار) سے ملتا ہے۔ 1825 میں، کورس کے اختتام پر، اس نے اوپیرا ایڈلسن اور سالوینی پیش کیا۔ Rossini کو اوپیرا پسند آیا، جس نے ایک سال تک اسٹیج نہیں چھوڑا۔ 1827 میں بیلینی کا اوپیرا The Pirate میلان کے لا سکالا تھیٹر میں کامیاب رہا۔ 1828 میں، جینوا میں، موسیقار کی ملاقات ٹورین سے گیوڈیٹا کینٹو سے ہوئی: ان کا رشتہ 1833 تک قائم رہے گا۔ مشہور موسیقار کو مداحوں کی ایک بڑی تعداد نے گھیر لیا ہے، جن میں گیوڈیٹا گریسی اور گیوڈیٹا پاستا شامل ہیں، ان کے عظیم اداکار۔ لندن میں، ملیبران کی شرکت کے ساتھ "سلیپ واکر" اور "نورما" دوبارہ کامیابی کے ساتھ پیش کیے گئے۔ پیرس میں، موسیقار کو Rossini کی حمایت حاصل ہے، جو اسے اوپیرا I Puritani کی تشکیل کے دوران کافی مشورے دیتا ہے، جسے 1835 میں غیر معمولی جوش و خروش کے ساتھ موصول ہوا تھا۔

شروع سے ہی، بیلینی یہ محسوس کرنے کے قابل تھا کہ اس کی خاص اصلیت کیا ہے: "اڈیلسن اور سالوینی" کے طالب علم کے تجربے نے نہ صرف پہلی کامیابی کی خوشی دی، بلکہ اس کے بعد کے میوزیکل ڈراموں میں اوپیرا کے بہت سے صفحات کو استعمال کرنے کا موقع بھی دیا۔ ("بیانکا اور فرنینڈو"، "پائریٹ"، آؤٹ لینڈر، کیپولٹس اور مونٹیگس)۔ اوپیرا بیانکا ای فرنینڈو میں (ہیرو کا نام بدل کر جیرڈانڈو رکھا گیا تھا تاکہ بوربن بادشاہ کو ناراض نہ کیا جائے)، انداز، جو ابھی تک روسنی کے زیرِ اثر تھا، پہلے ہی لفظ اور موسیقی کا متنوع امتزاج فراہم کرنے میں کامیاب تھا، ان کی نرم، خالص اور غیر محدود ہم آہنگی، جس میں نشان زد اور اچھی تقریریں. آریاس کا وسیع سانس لینا، ایک ہی قسم کے ڈھانچے کے بہت سے مناظر کی تعمیری بنیاد (مثال کے طور پر پہلے ایکٹ کا اختتام)، آوازوں کے داخل ہوتے ہی سریلی تناؤ کو تیز کرتا ہے، حقیقی الہام کی گواہی دیتا ہے، پہلے سے ہی طاقتور اور قابل ہے۔ موسیقی کے تانے بانے کو متحرک کریں۔

"پائریٹ" میں موسیقی کی زبان گہری ہو جاتی ہے۔ "ہارر لٹریچر" کے معروف نمائندے، ماتورین کے رومانوی المیے کی بنیاد پر لکھا گیا، اوپیرا فتح کے ساتھ منایا گیا اور بیلینی کے اصلاحی رجحانات کو تقویت بخشی، جس نے خود کو ایک ایسی آریا کے ساتھ خشک تلاوت کو مسترد کرنے میں ظاہر کیا۔ یا بڑی حد تک معمول کی زینت سے آزاد اور مختلف طریقوں سے شاخیں بنا کر ہیروئین اموجین کی دیوانگی کی عکاسی کرتے ہوئے، تاکہ آوازیں بھی مصائب کی تصویر کے تقاضوں کے تابع ہوں۔ سوپرانو حصے کے ساتھ، جو مشہور "پاگل اریاس" کا ایک سلسلہ شروع کرتا ہے، اس اوپیرا کی ایک اور اہم کامیابی کو نوٹ کیا جانا چاہئے: ایک ٹینر ہیرو کی پیدائش (جیوانی بٹسٹا روبینی نے اپنے کردار میں کام کیا)، ایماندار، خوبصورت، ناخوش، بہادر اور پراسرار. موسیقار کے کام کے ایک پرجوش مداح اور محقق فرانسسکو پاسٹورا کے مطابق، "بیلینی نے ایک ایسے شخص کے جوش کے ساتھ اوپیرا موسیقی ترتیب دینے کا آغاز کیا جو جانتا ہے کہ اس کا مستقبل اس کے کام پر منحصر ہے۔ اس میں کوئی شک نہیں کہ اس وقت سے اس نے نظام کے مطابق کام کرنا شروع کر دیا، جو بعد میں اس نے پالرمو سے اپنے دوست اگوسٹیو گیلو کو بتایا۔ موسیقار نے آیات کو حفظ کر لیا اور خود کو اپنے کمرے میں بند کر کے انہیں اونچی آواز میں سنایا، "ان الفاظ کا تلفظ کرنے والے کردار میں تبدیل ہونے کی کوشش کر رہے ہیں۔" جب وہ پڑھ رہا تھا، بیلینی نے اپنی بات توجہ سے سنی۔ انٹونیشن میں مختلف تبدیلیاں آہستہ آہستہ میوزیکل نوٹوں میں بدل گئیں … ”The Pirate کی قائل کامیابی کے بعد، تجربے سے مالا مال اور نہ صرف اس کی مہارت میں بلکہ لبریٹسٹ کی مہارت میں بھی مضبوط – رومانی، جس نے libretto میں تعاون کیا، بیلینی نے پیش کیا۔ جینوا نے بیانچی اور فرنینڈو کا ریمیک بنایا اور لا سکالا کے ساتھ ایک نیا معاہدہ کیا۔ نئے libretto سے واقف ہونے سے پہلے، اس نے اوپیرا میں انہیں "شاندار طریقے سے" تیار کرنے کی امید میں کچھ نقش لکھے۔ اس بار انتخاب Prevost d'Harlincourt's Outlander پر پڑا، جسے JC Cosenza نے 1827 میں اسٹیج کیے گئے ڈرامے میں ڈھالا۔

میلان کے مشہور تھیٹر کے اسٹیج پر پیش کیے جانے والے بیلینی کا اوپیرا جوش و خروش کے ساتھ موصول ہوا، وہ The Pirate سے برتر نظر آیا اور اس نے روایتی ڈھانچے کے حوالے سے ڈرامائی موسیقی، گانے کی تلاوت یا اعلانیہ گانے کے معاملے پر ایک طویل تنازعہ کھڑا کر دیا۔ خالص شکلیں اخبار Allgemeine Musicalische Zeitung کے ایک نقاد نے آؤٹ لینڈر میں ایک باریک بین جرمن ماحول کو دیکھا، اور اس مشاہدے کی تصدیق جدید تنقید سے ہوتی ہے، جس میں اوپیرا کی فری گنر کی رومانیت سے قربت پر زور دیا جاتا ہے: یہ قربت دونوں کے اسرار میں ظاہر ہوتی ہے۔ مرکزی کردار، اور انسان اور فطرت کے درمیان تعلق کی عکاسی میں، اور موسیقار کے "پلاٹ کے دھاگے کو ہمیشہ ٹھوس اور مربوط بنانے" کے ارادے کی خدمت کرتے ہوئے یاد دلانے والے نقشوں کے استعمال میں (لیپ مین)۔ چوڑے سانسوں کے ساتھ حرفوں کا تلفظ ابھرتی ہوئی شکلوں کو جنم دیتا ہے، انفرادی اعداد مکالماتی دھنوں میں گھل جاتے ہیں جو ایک مسلسل بہاؤ پیدا کرتے ہیں، "ایک حد سے زیادہ سریلی" ترتیب (کامبی)۔ عام طور پر، کچھ تجرباتی، نورڈک، دیر سے کلاسیکی، "نقش کے لہجے میں، تانبے اور چاندی میں کاسٹ" (ٹنٹوری) ہے۔

اوپرا Capulets e Montagues، La sonnambula اور Norma کی کامیابی کے بعد، 1833 میں اوپیرا Beatrice di Tenda کے ذریعے کریمونی رومانوی CT Fores کے المیے پر مبنی ایک بلاشبہ ناکامی کی توقع تھی۔ ہم ناکامی کی کم از کم دو وجوہات نوٹ کرتے ہیں: کام میں جلد بازی اور ایک بہت ہی اداس سازش۔ بیلینی نے لبریٹسٹ رومانی کو موردِ الزام ٹھہرایا، جس نے کمپوزر پر کوڑے برسائے، جس کی وجہ سے ان کے درمیان دراڑ پڑ گئی۔ اوپیرا، اس دوران، اس طرح کے غصے کا مستحق نہیں تھا، کیونکہ اس میں کافی خوبیاں ہیں۔ ملبوسات اور کوئرز کو ان کی شاندار ساخت سے ممتاز کیا جاتا ہے، اور سولو حصوں کو ڈرائنگ کی معمول کی خوبصورتی سے ممتاز کیا جاتا ہے۔ کسی حد تک، وہ اگلے اوپیرا کی تیاری کر رہی ہے - "The Puritani"، اس کے علاوہ Verdi سٹائل کی سب سے حیران کن توقعات میں سے ایک ہے۔

آخر میں، ہم برونو کیگلی کے الفاظ کا حوالہ دیتے ہیں - وہ لا سونمبولا کا حوالہ دیتے ہیں، لیکن ان کا مفہوم بہت وسیع ہے اور موسیقار کے پورے کام پر لاگو ہوتا ہے: "بیلینی نے روسینی کا جانشین بننے کا خواب دیکھا اور اسے اپنے خطوط میں نہیں چھپایا۔ لیکن وہ اس بات سے واقف تھا کہ روسنی مرحوم کے کاموں کی پیچیدہ اور ترقی یافتہ شکل تک پہنچنا کتنا مشکل ہے۔ تصور کرنے کے رواج سے کہیں زیادہ نفیس، بیلینی نے، 1829 میں روسنی سے ملاقات کے دوران، تمام فاصلوں کو ان کو الگ کرتے ہوئے دیکھا اور لکھا: "میں اب سے عام فہم کی بنیاد پر، جوانی کی گرمی میں خود ہی کمپوز کروں گا۔ میں نے کافی تجربہ کیا۔" اس کے باوجود یہ مشکل جملہ واضح طور پر نام نہاد "عام فہم" کے لیے روسینی کی نفاست کو مسترد کرنے کی بات کرتا ہے، یعنی شکل کی زیادہ سادگی۔

مسٹر مارچیز

اوپیرا:

"اڈیلسن اور سالوینی" (1825، 1826-27) "بیانکا اور گرنانڈو" (1826، عنوان "بیانکا اور فرنینڈو" کے تحت، 1828) "بحری قزاق" (1827) "غیر ملکی" (1829) "زائرہ" (1829) " Capulets and Montecchi" (1830) "Somnambula" (1831) "Norma" (1831) "Beatrice di Tenda" (1833) "The Puritans" (1835)