Anatoly Ivanovich Vedernikov (Anatoly Vedernikov) |

اناتولی ویڈرنکوف

اس فنکار کو اکثر معلم موسیقار کہا جاتا ہے۔ اور حق سے۔ اس کے کنسرٹس کے پروگراموں کو دیکھتے ہوئے، ایک خاص نمونہ کو اکٹھا کرنا مشکل نہیں ہے: ان میں سے تقریباً ہر ایک کے پاس ایک نیا پن تھا - یا تو ایک پریمیئر یا پھر کسی ناقابل فراموش کمپوزیشن کی تجدید۔ مثال کے طور پر، S. Prokofiev کو منظم طریقے سے مخاطب کرتے ہوئے، پیانوادک وہ کام بھی بجاتا ہے جو نسبتاً کم ہی کنسرٹ کے اسٹیج پر ظاہر ہوتے ہیں، مثال کے طور پر، ٹکڑے "خیالات"، چوتھا کنسرٹو (ہمارے ملک میں پہلی بار)، اس کا اپنا انتظام پانچویں سمفنی سے شیرزو کا۔

اگر ہم سوویت پیانو ادب کے پریمیئرز کو یاد کرتے ہیں، تو یہاں ہم G. Ustvolskaya، N. Sidelnikov کے سوناتاس، G. Sviridov کے "Seven Concert Pices"، G. Frid کے "The Hungarian Album" کا نام دے سکتے ہیں۔ "اناتولی ویڈرنیکوف،" L. Polyakova پر زور دیتا ہے، "ایک سوچنے والا اداکار ہے جو سوویت موسیقی سے محبت کرتا ہے اور جانتا ہے کہ اس کی تصویروں کی دنیا سے کیسے عادی ہو جانا ہے۔"

یہ ویڈرنیکوف ہی تھا جس نے ہمارے سامعین کو XNUMXویں صدی کی غیر ملکی موسیقی کی بہت سی مثالوں سے متعارف کرایا – P. Hindemith, A. Schoenberg, B. Bartok, K. Shimanovsky کے مختلف کام۔ بی مارٹن، پی ولادیگروف۔ کلاسیکی دائرے میں، فنکار کی بنیادی توجہ غالباً باخ، موزارٹ، شومن، ڈیبسی کے کاموں کی طرف مبذول ہوتی ہے۔

پیانوادک کی بہترین کامیابیوں میں سے باخ کی موسیقی کی تشریح ہے۔ میوزیکل لائف میگزین کے جائزے میں کہا گیا ہے: "اناتولی ویڈرنکوف نے پیانو کے ٹمبری متحرک ہتھیاروں کو دلیری سے بڑھایا، یا تو ہارپسیکورڈ کی یکساں طور پر بجتی ہوئی آواز، یا کثیر رنگ کے عضو تک پہنچ کر، بہترین پیانیسیمو اور طاقتور فورٹ دونوں کو ایڈجسٹ کرتے ہوئے … سخت ذائقہ، کسی بھی ظاہری نمائش کا حساب نہ رکھنے کی خصوصیت… ویڈرنکوف کی تشریح باخ کی موسیقی کی دانشمندانہ روشنی اور اس کے انداز کی شدت پر زور دیتی ہے۔ ایک ہی وقت میں، وہ جان بوجھ کر شاذ و نادر ہی Chopin، Liszt، Rachmannov کے "معمولی" کردار ادا کرتا ہے۔ یہ اس کے ہنر کا گودام ہے۔

N. Peiko نے لکھا، "ہونہار موسیقار اناتولی ویڈرنیکوف کے پاس ایک روشن اور اصل پرفارم کرنے کی مہارت ہے، ساز کی بہترین کمانڈ ہے۔" "اس کے کنسرٹس کے پروگرام، انداز میں مسلسل، سخت ذائقہ کی گواہی دیتے ہیں. ان کا مقصد فنکار کی تکنیکی کامیابیوں کو دکھانا نہیں ہے، بلکہ سامعین کو ان کاموں سے آشنا کرنا ہے جو ہمارے کنسرٹ اسٹیج پر نسبتاً کم ہی پیش کیے جاتے ہیں۔

بلاشبہ، نہ صرف علمی لمحات ویڈرنکوف کے کنسرٹس کو اپنی طرف متوجہ کرتے ہیں۔ اس کے کھیل میں، نقاد Y. Olenev کے مطابق، "منطقیت، مکملیت اور یہاں تک کہ فنکارانہ خیالات کی کچھ معقولیت کو باضابطہ طور پر نایاب صوتی مہارت، عظیم پیانو کی آزادی، عالمگیر تکنیک اور معصوم ذائقہ کے ساتھ ملایا جاتا ہے۔" اس میں پیانوادک کی بہترین جوڑ والی خصوصیات شامل ہیں۔ بہت سے لوگوں کو ویڈرنکوف اور ریکٹر کی مشترکہ پرفارمنس یاد ہے، جب انہوں نے دو پیانو پر باخ، چوپین، رچمانینوف، ڈیبسی اور بارٹوک کے کام پیش کیے تھے۔ (Vedernikov، ریکٹر کی طرح، GG Neuhaus کے ساتھ ماسکو کنزرویٹری میں تعلیم حاصل کی اور 1943 میں اس سے گریجویشن کیا)۔ بعد میں، گلوکار V. Ivanova کے ساتھ ایک جوڑی میں، Vedernikov نے Bach پروگرام کے ساتھ پرفارم کیا۔ فنکار کے ذخیرے میں دو درجن سے زیادہ پیانو کنسرٹ شامل ہیں۔

تقریبا 20 سال تک، پیانوادک نے Gnessin انسٹی ٹیوٹ میں، پھر ماسکو کنزرویٹری میں اپنا تدریسی کام جاری رکھا۔

Grigoriev L.، Platek Ya.