کارنیٹ – براس بینڈ کا غیر مستحق طور پر بھولا ہوا ہیرو

کارنیٹ (cornet-a-piston) ایک پیتل کا آلہ ہے۔ یہ بہت متاثر کن نظر آتا ہے اور اس کے تانبے کے اطراف آرکسٹرا میں دیگر آلات کے پس منظر کے خلاف موافق چمکتے ہیں۔ ان دنوں، اس کی شان، بدقسمتی سے، ماضی کی بات ہے۔

کارنیٹ پوسٹ ہارن کی براہ راست اولاد ہے۔ دلچسپ بات یہ ہے کہ سینگ لکڑی سے بنا تھا، لیکن اسے ہمیشہ پیتل کے آلے کے طور پر درجہ بندی کیا جاتا تھا۔ سینگ ایک بہت امیر تاریخ ہے؛ یہودی پادریوں نے اسے اڑا دیا تاکہ یریحو کی دیواریں گر جائیں۔ قرون وسطی میں، شورویروں نے سینگوں کی آواز پر اپنے کارنامے انجام دیئے۔

جدید کارنیٹ-اے-پسٹن آلہ، جو تانبے سے بنا ہے، اور اس کے پیشرو، لکڑی کے کارنیٹ (زنک) کے درمیان فرق کیا جانا چاہیے۔ زنک کارنیٹ کا جرمن نام ہے۔ اب بہت کم لوگ جانتے ہیں، لیکن پندرہویں سے سترہویں صدی کے وسط تک یورپ میں کارنیٹ ایک بہت عام موسیقی کا آلہ تھا۔ لیکن کارنیٹ کے بغیر سترہویں اور اٹھارویں صدی کے موسیقی کے کاموں کی ایک بڑی پرت کو انجام دینا ناممکن ہے۔ نشاۃ ثانیہ کے دوران شہر کے تہوار کارنیٹ کے بغیر ناقابل تصور تھے۔ اور سولہویں صدی کے آخر میں، اٹلی میں کارنیٹ (زنک) ایک شاندار سولو موسیقی کا آلہ بن گیا۔

اُس زمانے کے دو مشہور زنک بجانے والے virtuosos، Giovanni Bossano اور Claudio Monteverdi کے نام ہم تک پہنچ چکے ہیں۔ وائلن کے پھیلاؤ اور سترھویں صدی میں وائلن بجانے کی بڑھتی ہوئی مقبولیت کی وجہ سے کارنیٹ آہستہ آہستہ ایک سولو آلے کے طور پر اپنی حیثیت کھو بیٹھا۔ اس کی غالب پوزیشن شمالی یورپ میں سب سے طویل رہی، جہاں اس کی آخری سولو کمپوزیشن اٹھارہویں صدی کے دوسرے نصف میں شروع ہوئی۔ انیسویں صدی کے آغاز تک، کارنیٹ (زنک) مکمل طور پر اپنی مطابقت کھو چکا تھا۔ آج کل یہ قدیم لوک موسیقی کی کارکردگی میں استعمال ہوتا ہے۔

کارنیٹ-اے-پسٹن 1830 میں پیرس میں نمودار ہوا۔ سگسمنڈ اسٹولزیل کو اس کا باپ موجد سمجھا جاتا ہے۔ یہ نیا آلہ دو والوز سے لیس تھا۔ 1869 میں، کارنیٹ بجانے کی بڑے پیمانے پر تربیت شروع ہوئی، اور پیرس کنزرویٹری میں کورسز شروع ہوئے۔ ابتدا میں پہلا پروفیسر تھا، ایک بہت ہی مشہور کارنیٹسٹ، اپنے ہنر کا ایک ماہر، جین بپٹسٹ اربن۔ انیسویں صدی کے آخر تک، کارنیٹ-اے-پسٹن اپنی مقبولیت کے عروج پر تھا، اور اسی لہر پر یہ روسی سلطنت میں نمودار ہوا۔

نکولائی پاولووچ پہلا روسی زار تھا جس نے ہوا کے کئی قسم کے آلات بجائے۔ اس کے پاس بانسری، ہارن، کارنیٹ اور کارنیٹ ایک پسٹن تھا، لیکن نکولس اول نے خود مذاق میں اپنے تمام آلات کو محض "ٹرمپیٹ" کہا۔ ہم عصروں نے بار بار اس کی شاندار موسیقی کی صلاحیتوں کا ذکر کیا۔ یہاں تک کہ اس نے ایک چھوٹا سا، زیادہ تر فوجی مارچ بھی ترتیب دیا۔ نیکولائی پاولووچ نے چیمبر کنسرٹس میں اپنی موسیقی کی کامیابیوں کا مظاہرہ کیا، جیسا کہ اس وقت رواج تھا۔ کنسرٹ سرمائی محل میں منعقد کیے گئے تھے، اور، ایک اصول کے طور پر، ان میں کوئی اضافی لوگ نہیں تھے۔

زار کے پاس موسیقی کے اسباق کے لیے باقاعدگی سے وقت دینے کے لیے وقت یا جسمانی صلاحیت نہیں تھی، اس لیے اس نے AF Lvov، جو حمد "خدا کی حفاظت کریں" کے مصنف ہیں، کو پرفارمنس کے موقع پر ریہرسل کے لیے آنے کا پابند کیا۔ خاص طور پر زار نکولائی پاولووچ کے لیے اے ایف لیووف نے کارنیٹ-اے-پسٹن پر گیم کمپوز کی۔ فکشن میں، اکثر کارنیٹ-اے-پسٹن کا بھی ذکر ملتا ہے: اے ٹالسٹائی "گلومی مارننگ"، اے چیخوف "سخالین آئی لینڈ"، ایم گورکی "تماشائی"۔

Все дело было в его превосходстве над другими медными в исполнении музыки، требующей большей беглости. Корнет обладает большой технической подвижностью и ярким، выразительным звучанием. Такому инструменту в первую очередь дают «нарисовать» перед слушателями мелодию произведения, композиторы доверяли корнету сольные партии.

صور بادشاہوں کے درباروں اور جنگوں میں ایک معزز مہمان تھا۔ کارنیٹ اپنی اصلیت کو شکاریوں اور ڈاکیا کے سینگوں سے ڈھونڈتا ہے، جس سے وہ اشارے دیتے تھے۔ ماہرین اور پیشہ وروں کے درمیان ایک رائے ہے کہ کارنیٹ ایک virtuoso آواز دینے والا بگل نہیں ہے، بلکہ ایک چھوٹا، نرم سینگ ہے۔

ایک اور آلہ ہے جس کے بارے میں میں بات کرنا چاہوں گا - یہ ہے ایکو - کارنیٹ۔ اس نے ملکہ وکٹوریہ کے دور میں انگلینڈ کے ساتھ ساتھ امریکہ میں بھی مقبولیت حاصل کی۔ اس کی غیر معمولی خصوصیت ایک نہیں بلکہ دو گھنٹیوں کی موجودگی ہے۔ کارنیٹسٹ، بجاتے ہوئے ایک اور صور پر سوئچ کرتے ہوئے، ایک دبی ہوئی آواز کا بھرم پیدا کیا۔ دوسرے والو نے اس کی مدد کی۔ یہ آپشن ایکو ایفیکٹ بنانے کے لیے مفید ہے۔ آلے نے وسیع مقبولیت حاصل کی؛ کام ایکو کارنیٹ کے لیے بنائے گئے تھے، جس نے اس کی آواز کی تمام خوبصورتی کو ظاہر کیا۔ یہ قدیم موسیقی اب بھی بیرون ملک کارنیٹسٹ اس طرح کے نایاب آلے (مثال کے طور پر "الپائن ایکو") پر پیش کرتے ہیں۔ یہ ایکو کارنیٹ محدود مقدار میں تیار کیے گئے تھے، جس کا سب سے بڑا فراہم کنندہ Booseys & Hawkes ہے۔ اب ہندوستان میں بھی ایسے ہی آلات بنائے جاتے ہیں، لیکن وہ اچھی طرح سے نہیں بنائے جاتے، اس لیے ایکو کارنیٹ کا انتخاب کرتے وقت تجربہ کار فنکار پرانی کاپیوں کو ترجیح دیتے ہیں۔

کارنیٹ صور سے مشابہت رکھتا ہے، لیکن اس کی ٹیوب چھوٹی اور چوڑی ہوتی ہے اور اس میں والوز کی بجائے پسٹن ہوتے ہیں۔ کارنیٹ کا باڈی ایک مخروطی شکل کا پائپ ہے جس میں چوڑا رسیس ہوتا ہے۔ پائپ کی بنیاد پر ایک ماؤتھ پیس ہے جو آواز پیدا کرتا ہے۔ کارنیٹ-اے-پسٹن میں، پسٹن کا طریقہ کار بٹنوں پر مشتمل ہوتا ہے۔ چابیاں ڈھانچے کے سب سے اوپر، منہ کے ٹکڑے کے طور پر ایک ہی اونچائی پر ہیں. یہ موسیقی کا آلہ صور سے بہت ملتا جلتا ہے، لیکن اس میں فرق ہے۔

کارنیٹ-اے-پسٹن کا بلا شبہ فائدہ اس کا سائز ہے - آدھے میٹر سے تھوڑا زیادہ۔ اس کی مختصر لمبائی استعمال کرنے میں بہت آسان ہے۔

عام طور پر قبول شدہ درجہ بندی میں، کارنیٹ-اے-پسٹن کو ایروفون کے طور پر درجہ بندی کیا جاتا ہے، جس کا مطلب ہے کہ اس میں آوازیں ہلتی ہوئی ہوا کے حجم سے پیدا ہوتی ہیں۔ موسیقار ہوا اڑاتا ہے، اور یہ، جسم کے وسط میں جمع ہوتا ہے، دوغلی حرکتیں شروع کر دیتا ہے۔ یہیں سے کارنیٹ کی انوکھی آواز نکلتی ہے۔ ایک ہی وقت میں، اس چھوٹے ہوا کے آلے کی ٹونل رینج وسیع اور بھرپور ہے۔ وہ تین آکٹیو تک کھیل سکتا ہے، جس کی وجہ سے وہ نہ صرف معیاری پروگرام چلا سکتا ہے جو کلاسیکی ہیں، بلکہ امپرووائزیشن کے ذریعے دھنوں کو بھی تقویت دیتا ہے۔ کارنیٹ ایک وسط ٹون آلہ ہے۔ صور کی آواز بھاری اور لچکدار ہوتی تھی، لیکن کارنیٹ کی بیرل زیادہ موڑ رکھتی تھی اور نرم لگتی تھی۔

کارنیٹ-اے-پسٹن کی مخملی ٹمبر صرف پہلے آکٹیو میں سنائی دیتی ہے۔ نچلے رجسٹر میں یہ تکلیف دہ اور کپٹی ہو جاتا ہے۔ دوسرے آکٹیو کی طرف جانے سے، آواز تیز، زیادہ مغرور اور سنور میں بدل جاتی ہے۔ کارنیٹ کی ان جذباتی طور پر چارج شدہ آوازوں کو ہیکٹر برلیوز، پیوٹر ایلیچ چائیکووسکی اور جارج بیزٹ نے اپنے کاموں میں خوبصورتی سے استعمال کیا۔

کارنیٹ-اے-پسٹن کو جاز پرفارمرز بھی پسند کرتے تھے، اور ایک بھی جاز بینڈ اس کے بغیر نہیں کر سکتا تھا۔ کارنیٹ کے مشہور جاز سے محبت کرنے والوں میں لوئس ڈینیئل آرمسٹرانگ اور جوزف "کنگ" اولیور شامل تھے۔

В прошлом веке были улучшены конструкции труб и трубачи усовершенствовали свое профессиональные навыки, чболучены конструкции тствия скорости и некрасочного звучания. После этого корнет-а-пистоны совсем исчезли из оркестров. В наши дни оркестровые партии, написанные для cornetov, исполняют на трубах, хотя иногда можно услышать можно услышать можно.