ایڈورڈ ولیم ایلگر |

ایڈورڈز ایلگر

ایلگر۔ وائلن کنسرٹو۔ Allegro (Jascha Heifetz)

ایلگر… انگریزی موسیقی میں وہی ہے جو بیتھوون جرمن موسیقی میں ہے۔ بی شا

E. Elgar – XIX-XX صدیوں کی باری کا سب سے بڑا انگریزی موسیقار۔ اس کی سرگرمیوں کی تشکیل اور نشوونما کا ملکہ وکٹوریہ کے دور میں انگلینڈ کی اعلیٰ ترین اقتصادی اور سیاسی طاقت کے دور سے گہرا تعلق ہے۔ انگریزی ثقافت کی تکنیکی اور سائنسی کامیابیوں اور مضبوطی سے قائم شدہ بورژوا جمہوری آزادیوں نے ادب اور فن کی ترقی پر ثمر آور اثر ڈالا۔ لیکن اگر اس وقت کے قومی ادبی اسکول نے سی ڈکنز، ڈبلیو ٹھاکرے، ٹی ہارڈی، او وائلڈ، بی شا کی نمایاں شخصیات کو پیش کیا، تو موسیقی تقریباً دو صدیوں کی خاموشی کے بعد دوبارہ زندہ ہونا شروع ہوئی تھی۔ انگریزی نشاۃ ثانیہ کے موسیقاروں کی پہلی نسل میں، سب سے نمایاں کردار ایلگر کا ہے، جس کا کام وکٹورین دور کی امید اور لچک کو واضح طور پر ظاہر کرتا ہے۔ اس میں وہ آر کپلنگ کے قریب ہیں۔

ایلگر کا آبائی وطن انگلش صوبہ ہے، جو برمنگھم سے زیادہ دور نہیں، ورسیسٹر قصبے کا پڑوس ہے۔ اپنے والد، ایک آرگنسٹ اور ایک میوزک شاپ کے مالک سے موسیقی کا پہلا سبق حاصل کرنے کے بعد، ایلگر نے عملی طور پر پیشے کی بنیادی باتیں سیکھتے ہوئے آزادانہ طور پر ترقی کی۔ صرف 1882 میں موسیقار نے لندن کی رائل اکیڈمی آف میوزک میں وائلن کلاس اور موسیقی کے نظریاتی مضامین میں امتحان پاس کیا۔ بچپن میں ہی، اس نے بہت سے آلات بجانے میں مہارت حاصل کر لی تھی - وائلن، پیانو، 1885 میں اس نے اپنے والد کی جگہ چرچ کے آرگنسٹ کے طور پر لے لی۔ اس وقت انگریزی صوبہ قومی موسیقی اور سب سے پہلے، گانا کی روایات کا وفادار محافظ تھا۔ شوقیہ حلقوں اور کلبوں کے ایک بہت بڑے نیٹ ورک نے ان روایات کو کافی اعلیٰ سطح پر برقرار رکھا۔ 1873 میں، ایلگر نے اپنے پیشہ ورانہ کیریئر کا آغاز وائرسٹر گلی کلب (کورل سوسائٹی) میں بطور وائلنسٹ کیا، اور 1882 سے اس نے اپنے آبائی شہر میں ایک شوقیہ آرکسٹرا کے ساتھی اور کنڈکٹر کے طور پر کام کیا۔ ان سالوں کے دوران، موسیقار نے شوقیہ گروپوں، پیانو کے ٹکڑوں اور چیمبر کے جوڑ کے لیے بہت ساری کورل موسیقی ترتیب دی، کلاسیکی اور ہم عصروں کے کام کا مطالعہ کیا، اور پیانوادک اور آرگنسٹ کے طور پر پرفارم کیا۔ 80 کی دہائی کے آخر سے۔ اور 1929 تک، ایلگر باری باری مختلف شہروں میں رہتا ہے، بشمول لندن اور برمنگھم (جہاں وہ 3 سال تک یونیورسٹی میں پڑھاتا ہے)، اور اپنی زندگی اپنے وطن - ورسیسٹر میں مکمل کرتا ہے۔

انگریزی موسیقی کی تاریخ کے لیے ایلگر کی اہمیت کا تعین بنیادی طور پر دو کمپوزیشنوں سے ہوتا ہے: دی ڈریم آف جیرونٹیئس (1900، سینٹ جے نیومین پر) اور ایک پُرسکون تھیم پر سمفونک تغیرات (Enigma Variations {Enigma)۔ ) – ایک پہیلی۔ }، 1899)، جو انگریزی موسیقی کی رومانویت کی بلندیوں پر پہنچ گئی۔ oratorio "The Dream of Gerontius" نہ صرف خود ایلگر (4 oratorios, 4 cantatas, 2 odes) کے کام میں cantata-oratorio انواع کی طویل ترقی کا خلاصہ کرتا ہے، بلکہ بہت سے معاملات میں انگریزی کورل موسیقی کا پورا راستہ جو اس سے پہلے تھا۔ یہ. قومی نشاۃ ثانیہ کی ایک اور اہم خصوصیت oratorio میں بھی جھلکتی تھی - لوک داستانوں میں دلچسپی۔ یہ کوئی اتفاقی بات نہیں ہے کہ، "دی ڈریم آف جیرونٹیئس" کو سننے کے بعد، آر اسٹراس نے "انگریزی موسیقاروں کے نوجوان ترقی پسند اسکول کے ماسٹر، پہلے انگریز ترقی پسند ایڈورڈ ایلگر کی خوشحالی اور کامیابی کے لیے ٹوسٹ کا اعلان کیا۔" Enigma oratorio کے برعکس، تغیرات نے قومی سمفونیزم کی بنیاد رکھی، جو ایلگر سے پہلے انگریزی میوزیکل کلچر کا سب سے کمزور علاقہ تھا۔ انگریز محققین میں سے ایک نے لکھا کہ "اینجما کے تغیرات گواہی دیتے ہیں کہ ایلگر کی شخصیت میں ملک کو پہلی شدت کا ایک آرکیسٹرل کمپوزر ملا ہے۔" تغیرات کا "اسرار" یہ ہے کہ موسیقار کے دوستوں کے نام ان میں خفیہ کیے گئے ہیں، اور سائیکل کا میوزیکل تھیم بھی نظروں سے پوشیدہ ہے۔ (یہ سب کچھ R. Schumann کے "Carnival" سے "Sphinxes" کی یاد دلاتا ہے۔) ایلگر پہلی انگریزی سمفنی (1908) کا بھی مالک ہے۔

موسیقار کے دیگر متعدد آرکیسٹرل کاموں (اوورچرز، سوئٹس، کنسرٹوز، وغیرہ) میں وائلن کنسرٹو (1910) نمایاں ہے – اس صنف کی سب سے مشہور کمپوزیشن میں سے ایک۔

ایلگر کا کام موسیقی کی رومانیت کے شاندار مظاہر میں سے ایک ہے۔ قومی اور مغربی یورپی، بنیادی طور پر آسٹرو-جرمن اثرات کی ترکیب کرتے ہوئے، یہ گیت-نفسیاتی اور مہاکاوی سمتوں کی خصوصیات رکھتا ہے۔ موسیقار لیٹ موٹیف کے نظام کا وسیع استعمال کرتا ہے، جس میں R. Wagner اور R. Strauss کا اثر واضح طور پر محسوس ہوتا ہے۔

ایلگر کی موسیقی سریلی طور پر دلکش، رنگین، روشن خصوصیت کی حامل ہے، سمفونک کاموں میں یہ آرکیسٹرا کی مہارت، آلات سازی کی باریک بینی، رومانوی سوچ کا مظہر ہے۔ XX صدی کے آغاز تک. ایلگر نے یورپی شہرت حاصل کی۔

ان کی کمپوزیشن کے فنکاروں میں شاندار موسیقار تھے - کنڈکٹر ایچ. ریکٹر، وائلنسٹ F. Kreisler اور I. Menuhin۔ اکثر بیرون ملک بولتے ہوئے موسیقار خود کنڈکٹر کے اسٹینڈ پر کھڑا ہوتا تھا۔ روس میں، ایلگر کے کاموں کو N. Rimsky-Korsakov اور A. Glazunov نے منظور کیا۔

وائلن کنسرٹو کی تخلیق کے بعد، موسیقار کا کام آہستہ آہستہ کم ہو گیا، صرف اس کی زندگی کے آخری سالوں میں اس کی سرگرمی دوبارہ بحال ہوئی. وہ ہوا کے آلات کے لیے متعدد کمپوزیشن لکھتے ہیں، تھرڈ سمفنی، پیانو کنسرٹو، اوپیرا دی ہسپانوی لیڈی کے خاکے بناتے ہیں۔ ایلگر اپنی شان سے بچ گیا، اپنی زندگی کے آخر میں اس کا نام ایک لیجنڈ بن گیا، ایک زندہ علامت اور انگریزی موسیقی کی ثقافت کا فخر۔

جی Zhdanova