4

ایک موسیقار کے لیے: اسٹیج کے جوش کو کیسے بے اثر کیا جائے؟

کارکردگی سے پہلے جوش و خروش - نام نہاد اسٹیج کی بے چینی - عوامی کارکردگی کو خراب کر سکتی ہے، چاہے یہ طویل اور سخت مشقوں کا نتیجہ ہو۔

بات یہ ہے کہ اسٹیج پر فنکار خود کو ایک غیر معمولی ماحول میں پاتا ہے - تکلیف کا ایک علاقہ۔ اور پورا جسم فوری طور پر اس تکلیف کا جواب دیتا ہے۔ اکثر، اس طرح کی ایڈرینالین مفید اور بعض اوقات خوشگوار بھی ہوتی ہے، لیکن کچھ لوگوں کو پھر بھی بلڈ پریشر میں اضافہ، بازوؤں اور ٹانگوں میں جھٹکے محسوس ہو سکتے ہیں اور اس کا موٹر سکلز پر منفی اثر پڑتا ہے۔ نتیجہ یہ ہوتا ہے کہ پرفارمنس بالکل اس طرح نہیں چلتی جس طرح اداکار چاہے گا۔

موسیقار کی کارکردگی کی سرگرمی پر اسٹیج کی بے چینی کے اثر کو کم کرنے کے لیے کیا کیا جا سکتا ہے؟

سب سے پہلے اور اسٹیج کی پریشانی پر قابو پانے کی اہم شرط تجربہ ہے۔ کچھ لوگ سوچتے ہیں: "جتنا زیادہ پرفارمنس، اتنا ہی بہتر۔" درحقیقت، عوامی تقریر کی صورتحال خود اتنی اہم نہیں ہے - یہ ضروری ہے کہ تقریریں ہوں، ان کے لیے بامقصد تیاری کی جائے۔

دوسری اتنی ہی ضروری شرط - نہیں، یہ بالکل سیکھا ہوا پروگرام نہیں ہے، یہ دماغ کا کام ہے۔ جب آپ اسٹیج پر پہنچیں تو اس وقت تک کھیلنا شروع نہ کریں جب تک آپ کو یقین نہ ہو جائے کہ آپ جانتے ہیں کہ آپ کیا کر رہے ہیں۔ خود کو کبھی بھی آٹو پائلٹ پر میوزک چلانے کی اجازت نہ دیں۔ پورے عمل کو کنٹرول کریں، چاہے یہ آپ کے لیے ناممکن ہی کیوں نہ ہو۔ یہ واقعی آپ کو لگتا ہے، سراب کو تباہ کرنے سے مت ڈرو.

تخلیقی صلاحیت اور ذہنی سرگرمی خود پریشانی سے مشغول ہوجاتی ہے۔ جوش کہیں بھی غائب نہیں ہوتا ہے (اور کبھی غائب نہیں ہوگا)، اسے صرف پس منظر میں دھندلا جانا ہے، چھپنا ہے، چھپانا ہے تاکہ آپ اسے محسوس کرنا چھوڑ دیں۔ یہ مضحکہ خیز ہو گا: میں دیکھ رہا ہوں کہ میرے ہاتھ کیسے کانپ رہے ہیں، لیکن کسی وجہ سے یہ ہلنا حصّوں کو صاف ستھرا کھیلنے میں مداخلت نہیں کرتا!

یہاں تک کہ ایک خاص اصطلاح ہے - بہترین کنسرٹ ریاست۔

تیسرے - اسے محفوظ طریقے سے کھیلیں اور کاموں کا صحیح طریقے سے مطالعہ کریں! موسیقاروں میں عام خوف وہ ہیں بھول جانے کا خوف اور ایسی چیز نہ بجانے کا خوف جو اچھی طرح سے سیکھی گئی ہو… یعنی فطری اضطراب میں کچھ اضافی وجوہات شامل کی جاتی ہیں: ناقص سیکھے ہوئے حصئوں اور انفرادی جگہوں پر بے چینی

اگر آپ کو دل سے کھیلنا ہے تو، غیر میکانی یادداشت، یا دوسرے الفاظ میں، پٹھوں کی یادداشت کو تیار کرنا بہت ضروری ہے. آپ کسی کام کو صرف اپنی "انگلیوں" سے نہیں جان سکتے! منطقی مسلسل میموری تیار کریں۔ ایسا کرنے کے لیے، آپ کو الگ الگ ٹکڑوں میں ٹکڑے کا مطالعہ کرنے کی ضرورت ہے، مختلف جگہوں سے شروع ہو کر۔

چوتھے نمبر پر. یہ ایک اداکار کے طور پر اپنے آپ کے بارے میں کافی اور مثبت تاثر میں مضمر ہے۔ مہارت کی سطح کے ساتھ، بلاشبہ، خود اعتمادی بڑھتی ہے. تاہم، اس میں وقت لگتا ہے۔ اور اس لیے یہ یاد رکھنا ضروری ہے کہ کسی بھی ناکامی کو سننے والے بہت جلد بھول جاتے ہیں۔ اور اداکار کے لیے یہ اس سے بھی زیادہ کوششوں اور کوششوں کے لیے ایک محرک کا کام کرے گا۔ آپ کو خود تنقید میں شامل نہیں ہونا چاہئے – یہ صرف بے حیائی ہے، آپ پر لعنت!

یاد رکھیں کہ اسٹیج کی بے چینی معمول کی بات ہے۔ آپ کو صرف اُس کو ’’قابو‘‘ کرنے کی ضرورت ہے! بہر حال، یہاں تک کہ سب سے زیادہ تجربہ کار اور بالغ موسیقار بھی تسلیم کرتے ہیں کہ وہ اسٹیج پر جانے سے پہلے ہمیشہ گھبراہٹ محسوس کرتے ہیں۔ ہم ان موسیقاروں کے بارے میں کیا کہہ سکتے ہیں جو اپنی ساری زندگی آرکسٹرا کے گڑھے میں بجاتے ہیں - سامعین کی نظریں ان پر مرکوز نہیں ہیں۔ ان میں سے بہت سے، بدقسمتی سے، تقریبا اسٹیج پر جانے اور کچھ بھی کھیلنے کے قابل نہیں ہیں.

لیکن چھوٹے بچوں کو عموماً کارکردگی دکھانے میں زیادہ دقت نہیں ہوتی۔ وہ خوشی سے بغیر کسی شرمندگی کے انجام دیتے ہیں اور اس سرگرمی سے لطف اندوز ہوتے ہیں۔ کیا وجہ ہے؟ سب کچھ آسان ہے - وہ "سیلف فلیگلیشن" میں مشغول نہیں ہوتے ہیں اور کارکردگی کو سادگی سے دیکھتے ہیں۔

اسی طرح، ہمیں، بالغوں کو، چھوٹے بچوں کی طرح محسوس کرنے کی ضرورت ہے اور، اسٹیج پر جوش کے اثر کو کم کرنے کے لیے سب کچھ کرنے کے بعد، کارکردگی سے خوشی حاصل کرتے ہیں۔

جواب دیجئے