ہارن: آلے کی تفصیل، ساخت، تاریخ، اقسام، آواز، کیسے بجانا ہے۔
مواد
فرانسیسی ہارن ایک موسیقی کا آلہ ہے جو ہوا کے گروپ سے تعلق رکھتا ہے، اور جسے فنکاروں کے لیے سب سے مشکل سمجھا جاتا ہے۔ دوسروں کے برعکس، اس میں ایک بہترین نرم اور دھندلا لہجہ، ہموار اور مخملی ٹمبر ہے، جو اسے نہ صرف اداس یا اداس موڈ، بلکہ ایک پختہ، خوشی کا اظہار کرنے کی صلاحیت دیتا ہے۔
سینگ کیا ہے؟
ہوا کے آلے کا نام جرمن "والڈہورن" سے ماخوذ ہے، جس کا لفظی ترجمہ "فاریسٹ ہارن" ہے۔ اس کی آواز سمفنی اور پیتل کے بینڈ کے ساتھ ساتھ جوڑ گروپوں اور سولو میں بھی سنی جا سکتی ہے۔
جدید فرانسیسی سینگ بنیادی طور پر تانبے سے بنے ہیں۔ اس کی آواز بہت دلکش ہے جو کلاسیکی موسیقی کے ماہروں کو متاثر کرے گی۔ پیشرو کا پہلا ذکر - سینگ قدیم روم کے عروج کے زمانے کا ہے، جہاں اسے سگنلنگ ایجنٹ کے طور پر استعمال کیا جاتا تھا۔
ٹول ڈیوائس
XNUMXویں صدی میں ، ہوا کا ایک آلہ تھا جسے قدرتی ہارن کہا جاتا تھا۔ اس کے ڈیزائن کی نمائندگی ایک لمبے پائپ کے ذریعے کی جاتی ہے جس میں ایک منہ کے ٹکڑے اور ایک گھنٹی ہوتی ہے۔ ساخت میں کوئی سوراخ، والوز، دروازے نہیں تھے، جس نے ٹونل رینج کو نمایاں طور پر بڑھانے کے لئے ممکن بنایا. صرف موسیقار کے ہونٹ ہی آواز کا ذریعہ تھے اور تمام کارکردگی کی تکنیک کو کنٹرول کرتے تھے۔
بعد میں، ساخت میں اہم تبدیلیاں ہوئیں. والوز اور اضافی ٹیوبوں کو ڈیزائن میں متعارف کرایا گیا تھا، جس نے امکانات کو بہت وسیع کیا اور "تانبے کے ہتھیار" کی اضافی قطار کا استعمال کیے بغیر ایک مختلف کلید پر سوئچ کرنا ممکن بنا دیا. اس کے چھوٹے سائز کے باوجود، جدید فرانسیسی ہارن کی کھلی ہوئی لمبائی 350 سینٹی میٹر ہے۔ وزن تقریباً 2 کلو تک پہنچ جاتا ہے۔
ہارن کی آواز کیسے آتی ہے؟
آج، لے آؤٹ بنیادی طور پر F (Fa سسٹم میں) استعمال ہوتا ہے۔ آواز میں ہارن کی حد H1 (si contra-octave) سے f2 (fa سیکنڈ آکٹیو) تک ہے۔ رنگین سیریز میں تمام درمیانی آوازیں سیریز میں آتی ہیں۔ فا سکیل میں نوٹ حقیقی آواز سے پانچویں بلندی پر ٹریبل کلیف میں ریکارڈ کیے جاتے ہیں، جبکہ باس کی حد چوتھی کم ہے۔
نچلے رجسٹر میں سینگ کی لکڑی کو موٹا کیا جاتا ہے، جو باسون یا ٹوبا کی یاد دلاتا ہے۔ درمیانی اور اوپری رینج میں، آواز پیانو پر نرم اور ہموار، فورٹ پر روشن اور متضاد ہے۔ اس طرح کی استعداد آپ کو اداس یا سنجیدہ مزاج کو منتقل کرنے کی اجازت دیتی ہے۔
1971 میں ہارن پلیئرز کی انٹرنیشنل ایسوسی ایشن نے اس آلے کو "ہرن" کا نام دینے کا فیصلہ کیا۔
تاریخ
اس آلے کا پروجنیٹر ہارن ہے، جو قدرتی مواد سے بنایا گیا تھا اور اسے سگنلنگ ٹول کے طور پر استعمال کیا گیا تھا۔ اس طرح کے اوزار پائیداری میں مختلف نہیں تھے اور اکثر استعمال کے لیے استعمال نہیں ہوتے تھے۔ بعد میں انہیں کانسی میں ڈالا گیا۔ اس پروڈکٹ کو بغیر کسی جھرجھری کے جانوروں کے سینگوں کی شکل دی گئی تھی۔
دھاتی مصنوعات کی آواز بہت تیز اور متنوع ہو گئی ہے، جس کی وجہ سے انہیں شکار، دربار میں اور رسمی تقریبات کے انعقاد میں استعمال کرنا ممکن ہو گیا ہے۔ 17 ویں صدی کے وسط میں فرانس میں موصول ہونے والے "فاریسٹ ہارن" کا سب سے مشہور آباؤ اجداد۔ یہ صرف اگلی صدی کے آغاز میں تھا جب اس آلے کو "قدرتی ہارن" کا نام ملا۔
18 ویں صدی میں، "فاریسٹ ہارن" اور آرکسٹرا میں اس کا استعمال کی ایک بنیادی تبدیلی شروع ہوئی۔ پہلی پرفارمنس اوپیرا "The Princess of Elis" میں تھی - JB Lully کا کام۔ فرانسیسی ہارن کے ڈیزائن اور اسے بجانے کی تکنیک میں مسلسل تبدیلیاں آتی رہی ہیں۔ ہارن بجانے والے ہمپل نے آواز کو بلند کرنے کے لیے ایک نرم ٹیمپون کا استعمال شروع کیا، اسے گھنٹی میں ڈالا۔ جلد ہی اس نے فیصلہ کیا کہ باہر نکلنے والے سوراخ کو اپنے ہاتھ سے روکنا ممکن ہے۔ کچھ عرصے کے بعد دوسرے ہارن بجانے والوں نے اس تکنیک کو استعمال کرنا شروع کر دیا۔
19 ویں صدی کے آغاز میں، جب والو کی ایجاد ہوئی تھی، ڈیزائن یکسر بدل گیا تھا۔ ویگنر پہلے موسیقار تھے جنہوں نے جدید آلات کو اپنے کاموں میں استعمال کیا۔ صدی کے آخر تک، اپ ڈیٹ شدہ ہارن کو رنگین کہا جاتا تھا اور قدرتی سینگ کو مکمل طور پر بدل دیا جاتا تھا۔
ہارن کی اقسام
ڈیزائن کی خصوصیات کے مطابق، سینگوں کو 4 اقسام میں تقسیم کیا گیا ہے:
- سنگل ترہی 3 والوز سے لیس ہے، اس کی آواز فا کے لہجے اور 3 1/2 آکٹیو کی حد میں ہوتی ہے۔
- دگنا. پانچ والوز سے لیس۔ یہ 4 رنگوں میں اپنی مرضی کے مطابق کیا جا سکتا ہے. اوکٹیو رینجز کی اتنی ہی تعداد۔
- مشترکہ۔ اس کی خصوصیات ڈبل ڈیزائن کی طرح ہیں، لیکن چار والوز سے لیس ہیں۔
- ٹرپل۔ نسبتاً نئی قسم۔ یہ ایک اضافی والو سے لیس تھا، جس کی بدولت آپ اعلیٰ رجسٹروں تک پہنچ سکتے ہیں۔
آج تک، سب سے زیادہ عام قسم خاص طور پر ڈبل ہے. تاہم، بہتر آواز اور ڈیزائن کی وجہ سے ٹرپل آہستہ آہستہ زیادہ سے زیادہ مقبولیت حاصل کر رہا ہے۔
ہارن بجانے کا طریقہ
آلے کو بجانے سے آپ لمبے نوٹ اور چوڑی سانس لینے کی دھنیں کامیابی سے انجام دے سکتے ہیں۔ تکنیک کو ہوا کی بڑی فراہمی کی ضرورت نہیں ہے (انتہائی رجسٹروں کے استثناء کے ساتھ)۔ مرکز میں ایک والو اسمبلی ہے جو ہوا کے کالم کی لمبائی کو منظم کرتی ہے۔ والو میکانزم کا شکریہ، قدرتی آوازوں کی پچ کو کم کرنا ممکن ہے۔ ہارن بجانے والے کا بائیں ہاتھ والو اسمبلی کی چابیاں پر واقع ہے۔ ہوا فرانسیسی ہارن میں منہ کے ٹکڑے کے ذریعے اڑائی جاتی ہے۔
ہارن بجانے والوں میں، ڈائیٹونک اور رنگین ترازو کی گمشدہ آوازوں کو حاصل کرنے کے 2 طریقے عام ہیں۔ پہلا آپ کو "بند" آواز انجام دینے کی اجازت دیتا ہے۔ بجانے کی تکنیک میں گھنٹی کو ہاتھ سے ڈھانپنا شامل ہے جیسے ڈیمپر۔ پیانو پر، آواز ہلکی، گھٹی ہوئی، فورٹ پر گڑگڑاتی ہے، کھردرے نوٹوں کے ساتھ۔
دوسری تکنیک آلہ کو "روک گئی" آواز پیدا کرنے کی اجازت دیتی ہے۔ استقبالیہ میں گھنٹی میں مٹھی کا تعارف شامل ہے، جو آؤٹ لیٹ کو روکتا ہے۔ آدھے قدم سے آواز بلند ہوتی ہے۔ اس طرح کی تکنیک، جب قدرتی ترتیب پر چلائی جاتی ہے، تو رنگینیت کی آواز آتی ہے۔ اس تکنیک کو ڈرامائی اقساط میں استعمال کیا جاتا ہے، جب پیانو کی آواز بجتی ہے اور فورٹ پر تناؤ اور پریشان کن، تیز اور کانٹے دار ہونا چاہیے۔
اس کے علاوہ، بیل اپ کے ساتھ پھانسی ممکن ہے. یہ تکنیک آواز کی ٹمبر کو تیز کرتی ہے، اور موسیقی کو ایک قابل رحم کردار بھی دیتی ہے۔
مشہور ہارن بجانے والے
ساز پر کام کی کارکردگی نے بہت سے اداکاروں کو شہرت بخشی۔ سب سے مشہور غیر ملکیوں میں سے ہیں:
- جرمن G. Bauman اور P. Damm;
- انگریز A. سول اور D. برین؛
- آسٹرین II Leitgeb;
- چیک B. Radek.
گھریلو ناموں میں سب سے زیادہ سنے جانے والے نام یہ ہیں:
- Vorontsov دمتری الیگزینڈرووچ؛
- میخائل نیکولاویچ بویانوسکی اور اس کے بیٹے ویٹالی میخائیلووچ؛
- اناتولی سرجیوچ ڈیمن؛
- ویلری ولادیمیرووچ پولیخ؛
- یانا ڈینیسووچ تام؛
- انتون ایوانووچ اسوف؛
- آرکاڈی شلکلوپر۔
فرانسیسی ہارن کے لیے فن پارے۔
مشہور افراد کی تعداد میں رہنما وولف گینگ امادیوس موزارٹ سے تعلق رکھتے ہیں۔ ان میں "D major میں ہارن اور آرکسٹرا نمبر 1 کے لئے کنسرٹو"، نیز نمبر 2-4، ای فلیٹ میجر کے انداز میں لکھا گیا ہے۔
رچرڈ سٹراس کی کمپوزیشنز میں سے، سب سے مشہور ای فلیٹ میجر میں ہارن اور آرکسٹرا کے 2 کنسرٹ ہیں۔
سوویت موسیقار رین ہولڈ گلیر کے کاموں کو بھی قابل شناخت کمپوزیشن سمجھا جاتا ہے۔ سب سے زیادہ مشہور "بی فلیٹ میجر میں ہارن اور آرکسٹرا کے لئے کنسرٹو" ہے۔
جدید فرانسیسی ہارن میں، اس کے آباؤ اجداد کی بہت کم باقیات ہیں۔ اسے آکٹیو کی ایک وسیع رینج ملی، یہ ہارپ یا دوسرے خوبصورت آلے کی طرح سحر انگیز نظر آسکتی ہے۔ کوئی تعجب کی بات نہیں کہ اس کی زندگی کی تصدیق کرنے والا باس یا لطیف آواز بہت سے موسیقاروں کے کاموں میں سنی جا سکتی ہے۔
آپ کو بھی پسند فرمائے
گائیڈ: یہ کیا ہے، ساز کی ساخت، آواز، استعمال
ریکارڈر: یہ کیا ہے، آلے کی ساخت، اقسام، آواز، تاریخ، اطلاق
