نکولائی گیڈا |

نکولائی گیڈا

نکولائی گیڈا 11 جولائی 1925 کو اسٹاک ہوم میں پیدا ہوئے تھے۔ ان کے استاد روسی آرگنسٹ اور کوئر ماسٹر میخائل اوسٹینوف تھے، جن کے خاندان میں لڑکا رہتا تھا۔ Ustinov مستقبل کے گلوکار کے پہلے استاد بھی بن گئے. نکولس نے اپنا بچپن لیپزگ میں گزارا۔ یہاں، پانچ سال کی عمر میں، اس نے پیانو بجانا سیکھنا شروع کر دیا، ساتھ ہی روسی چرچ کے گانا گانا بھی شروع کر دیا۔ ان کی قیادت Ustinov کر رہے تھے۔ "اس وقت،" آرٹسٹ نے بعد میں یاد کیا، "میں نے اپنے لیے دو بہت اہم چیزیں سیکھیں: پہلی، یہ کہ میں موسیقی سے محبت کرتا ہوں، اور دوسرا، یہ کہ میرے پاس مطلق پچ ہے۔

… مجھ سے لاتعداد بار پوچھا گیا کہ مجھے ایسی آواز کہاں سے ملی۔ اس کے لیے میں صرف ایک بات کا جواب دے سکتا ہوں: مجھے یہ اللہ کی طرف سے ملا ہے۔ مجھے ایک فنکار کی خصوصیات اپنے نانا سے وراثت میں مل سکتی تھیں۔ میں نے خود ہمیشہ اپنی گلوکاری کی آواز کو قابو میں رکھنے کی چیز سمجھا ہے۔ اس لیے میں نے ہمیشہ اپنی آواز کا خیال رکھنے، اسے ترقی دینے، اس طرح رہنے کی کوشش کی ہے کہ میرے تحفے کو نقصان نہ پہنچے۔

1934 میں، اپنے گود لینے والے والدین کے ساتھ، نکولائی سویڈن واپس آئے۔ جمنازیم سے گریجویشن کیا اور کام کے دن شروع کر دیے۔

"...ایک موسم گرما میں میں نے سارہ لینڈر کے پہلے شوہر، نیلس لینڈر کے لیے کام کیا۔ ریجرنگگٹن پر ان کا ایک پبلشنگ ہاؤس تھا، انہوں نے فلم سازوں کے بارے میں ایک بڑی حوالہ کتاب شائع کی، نہ صرف ہدایت کاروں اور اداکاروں کے بارے میں، بلکہ سینما گھروں میں کیشیئرز، میکینکس اور کنٹرولرز کے بارے میں بھی۔ میرا کام اس کام کو پوسٹل پیکج میں پیک کر کے پورے ملک میں کیش آن ڈیلیوری کے ذریعے بھیجنا تھا۔

1943 کے موسم گرما میں، میرے والد کو جنگل میں کام ملا: انہوں نے میرشٹ شہر کے قریب ایک کسان کے لیے لکڑیاں کاٹیں۔ میں اس کے ساتھ گیا اور مدد کی۔ یہ ایک حیرت انگیز طور پر خوبصورت موسم گرما تھا، ہم سب سے خوشگوار وقت میں صبح پانچ بجے اٹھے – اب بھی گرمی نہیں تھی اور مچھر بھی نہیں تھے۔ ہم نے تین تک کام کیا اور آرام کرنے چلے گئے۔ ہم ایک کسان کے گھر میں رہتے تھے۔

1944 اور 1945 کے موسم گرما میں، میں نے Nurdiska کمپنی میں کام کیا، اس محکمے میں جو جرمنی بھیجنے کے لیے عطیہ کے پارسل تیار کرتا تھا - یہ ایک منظم امداد تھی، جس کی سربراہی کاؤنٹ فولک برناڈوٹے کر رہے تھے۔ Nurdiska کمپنی کے پاس Smålandsgatan پر اس کے لیے خصوصی جگہ تھی - وہاں پیکجز بھرے ہوئے تھے، اور میں نے نوٹس لکھے تھے…

… ریڈیو سے موسیقی میں حقیقی دلچسپی بیدار ہوئی، جب جنگ کے سالوں کے دوران میں گھنٹوں لیٹا رہا اور سنتا رہا – پہلے Gigli، اور پھر Jussi Björling، جرمن رچرڈ ٹوبر اور Dane Helge Rosvenge کو۔ مجھے ٹینر Helge Roswenge کے لیے میری تعریف یاد ہے – اس کا جنگ کے دوران جرمنی میں شاندار کیریئر تھا۔ لیکن گیگلی نے میرے اندر سب سے زیادہ طوفانی جذبات کو جنم دیا، خاص طور پر اس کے ذخیرے - اطالوی اور فرانسیسی اوپیرا کے اریاس سے متوجہ ہوئے۔ میں نے بے شمار شامیں ریڈیو پر گزاری، سنتے اور سنتے رہے۔

فوج میں خدمات انجام دینے کے بعد، نکولائی ایک ملازم کے طور پر اسٹاک ہوم بینک میں داخل ہوئے، جہاں انہوں نے کئی سالوں تک کام کیا۔ لیکن وہ گلوکار کے طور پر کیریئر کا خواب دیکھتے رہے۔

"میرے والدین کے اچھے دوستوں نے مجھے لیٹوین ٹیچر ماریا ونٹیرے سے سبق لینے کا مشورہ دیا، سویڈن آنے سے پہلے اس نے ریگا اوپیرا میں گایا تھا۔ اس کے شوہر اسی تھیٹر میں کنڈکٹر تھے، جن کے ساتھ میں نے بعد میں میوزک تھیوری کا مطالعہ شروع کیا۔ ماریا ونٹیر شام کو اسکول کے کرائے کے اسمبلی ہال میں سبق دیتی تھی، دن کے وقت اسے عام کام سے روزی کمانا پڑتی تھی۔ میں نے اس کے ساتھ ایک سال تک تعلیم حاصل کی، لیکن وہ نہیں جانتی تھی کہ میرے لیے سب سے ضروری چیز یعنی گانے کی تکنیک کیسے تیار کی جائے۔ بظاہر، میں نے اس کے ساتھ کوئی پیش رفت نہیں کی ہے۔

میں نے بینک آفس میں کچھ کلائنٹس سے موسیقی کے بارے میں بات کی جب میں نے ان کی سیف کھولنے میں مدد کی۔ سب سے زیادہ ہم نے برٹل اسٹرینج سے بات کی – وہ کورٹ چیپل میں ہارن بجانے والا تھا۔ جب میں نے اسے گانا سیکھنے میں پیش آنے والی پریشانیوں کے بارے میں بتایا تو اس نے مارٹن ایمن کا نام دیا: "مجھے لگتا ہے کہ وہ آپ کے مطابق ہوگا۔"

… جب میں نے اپنے تمام نمبر گائے تو اس کی بے اختیاری سے تعریف چھڑ گئی، اس نے کہا کہ اس نے کبھی کسی کو یہ باتیں اتنی خوبصورتی سے گاتے ہوئے نہیں سنا – یقیناً، سوائے Gigli اور Björling کے۔ میں خوش تھا اور اس کے ساتھ کام کرنے کا فیصلہ کیا۔ میں نے اسے بتایا کہ میں ایک بینک میں کام کرتا ہوں، جو پیسہ کماتا ہے وہ اپنے خاندان کی کفالت میں چلا جاتا ہے۔ ایمن نے کہا، "آئیے اسباق کی ادائیگی میں کوئی مسئلہ نہ بنائیں۔ پہلی بار اس نے مجھے مفت میں پڑھنے کی پیشکش کی۔

1949 کے موسم خزاں میں میں نے مارٹن ایمن کے ساتھ پڑھنا شروع کیا۔ چند ماہ بعد، اس نے مجھے کرسٹینا نیلسن اسکالرشپ کے لیے آزمائشی آڈیشن دیا، اس وقت یہ 3000 کراؤن تھا۔ مارٹن ایمن جیوری پر اس وقت کے اوپرا کے چیف کنڈکٹر جوئل برگلنڈ اور کورٹ گلوکارہ ماریانے مرنر کے ساتھ بیٹھے تھے۔ اس کے بعد، ایمن نے کہا کہ ماریانے مرنر بہت خوش ہیں، جو برگلینڈ کے بارے میں نہیں کہا جا سکتا۔ لیکن مجھے ایک بونس ملا، اور ایک، اور اب میں ایمن کو اسباق کے لیے ادائیگی کر سکتا ہوں۔

جب میں چیک دے رہا تھا، ایمن نے اسکینڈینیوین بینک کے ایک ڈائریکٹر کو فون کیا، جسے وہ ذاتی طور پر جانتا تھا۔ اس نے مجھ سے پارٹ ٹائم نوکری کرنے کو کہا تاکہ مجھے واقعی، سنجیدگی سے گانا جاری رکھنے کا موقع ملے۔ مجھے گستاو ایڈولف اسکوائر پر واقع مرکزی دفتر میں منتقل کر دیا گیا۔ مارٹن ایمن نے اکیڈمی آف میوزک میں میرے لیے ایک نئے آڈیشن کا بھی اہتمام کیا۔ اب انہوں نے مجھے رضاکار کے طور پر قبول کر لیا، جس کا مطلب یہ تھا کہ ایک طرف مجھے امتحان دینا تھا اور دوسری طرف مجھے لازمی حاضری سے استثنیٰ دیا گیا، کیونکہ مجھے آدھا دن بینک میں گزارنا پڑتا تھا۔

میں نے ایمن کے ساتھ پڑھنا جاری رکھا اور 1949 سے 1951 تک اس وقت کا ہر دن کام سے بھرا رہا۔ یہ سال میری زندگی کے سب سے شاندار تھے، پھر اچانک میرے لیے اتنا کچھ کھل گیا…

… مارٹن ایمن نے مجھے سب سے پہلے جو سکھایا وہ تھا آواز کو "تیار" کرنے کا طریقہ۔ یہ نہ صرف اس حقیقت کی وجہ سے کیا جاتا ہے کہ آپ "o" کی طرف سیاہ ہو جاتے ہیں اور گلے کے کھلنے کی چوڑائی میں تبدیلی اور سپورٹ کی مدد کا بھی استعمال کرتے ہیں۔ گلوکار عام طور پر تمام لوگوں کی طرح نہ صرف گلے سے بلکہ پھیپھڑوں سے بھی گہرا سانس لیتا ہے۔ سانس لینے کی مناسب تکنیک کا حصول پانی سے ڈیکنٹر بھرنے کے مترادف ہے، آپ کو نیچے سے شروع کرنا ہوگا۔ وہ پھیپھڑوں کو گہرائی سے بھرتے ہیں - تاکہ یہ ایک طویل جملے کے لیے کافی ہو۔ پھر اس مسئلے کو حل کرنا ضروری ہے کہ ہوا کو کس طرح احتیاط سے استعمال کیا جائے تاکہ جملہ کے اختتام تک اس کے بغیر نہ رہ جائے۔ یہ سب ایمن مجھے بخوبی سکھا سکتی تھی، کیونکہ وہ خود ایک ٹینر تھا اور ان مسائل کو بخوبی جانتا تھا۔

8 اپریل 1952 کو ہیڈا کی پہلی فلم تھی۔ اگلے دن، بہت سے سویڈش اخبارات نئے آنے والے کی شاندار کامیابی کے بارے میں بات کرنے لگے.

بالکل اسی وقت، انگریزی ریکارڈ کمپنی EMAI مسورگسکی کے اوپیرا بورس گوڈونوف میں پرٹینڈر کے کردار کے لیے ایک گلوکار کی تلاش میں تھی، جسے روسی زبان میں پیش کیا جانا تھا۔ معروف ساؤنڈ انجینئر والٹر لیگ ایک گلوکار کی تلاش کے لیے اسٹاک ہوم آئے۔ اوپیرا ہاؤس کی انتظامیہ نے لیگ کو سب سے زیادہ ہونہار نوجوان گلوکاروں کے لیے ایک آڈیشن منعقد کرنے کے لیے مدعو کیا۔ وی وی گیڈا کی تقریر کے بارے میں بتاتا ہے۔ تیموخن:

"گلوکار نے "کارمین" کے Legge the "Aria with a Flower" کے لیے پرفارم کیا، ایک شاندار بی فلیٹ چمکا۔ اس کے بعد، لیگے نے نوجوان سے مصنف کے متن کے مطابق وہی جملہ گانے کو کہا - diminuendo اور pianissimo۔ فنکار نے بغیر کسی کوشش کے یہ خواہش پوری کر دی۔ اسی شام، گیڈا نے، اب ڈوبروجن کے لیے، ایک بار پھر "آریا کے ساتھ ایک پھول" اور اوٹاویو کے دو اریاس گائے۔ Legge، ان کی بیوی الزبتھ Schwarzkopf اور Dobrovein ان کی رائے میں متفق تھے - ان کے سامنے ایک شاندار گلوکار تھا۔ فوری طور پر اس کے ساتھ پریٹینڈر کے حصے کو انجام دینے کے لئے ایک معاہدہ کیا گیا۔ تاہم یہ معاملہ ختم نہیں ہوا۔ لیگے جانتے تھے کہ ہربرٹ کاراجن، جس نے لا اسکالا میں موزارٹ کے ڈان جیوانی کا اسٹیج کیا تھا، اوٹاویو کے کردار کے لیے اداکار کا انتخاب کرنے میں بہت دشواری کا سامنا کرنا پڑا، اور اس نے سٹاک ہوم سے براہ راست تھیٹر کے کنڈکٹر اور ڈائریکٹر انتونیو گھیرنگیلی کو ایک مختصر ٹیلیگرام بھیجا: "مجھے ملا۔ مثالی Ottavio ". گھیرنگیلی نے فوری طور پر گیڈا کو لا سکالا میں ایک آڈیشن کے لیے بلایا۔ گیرنگیلی نے بعد میں کہا کہ بطور ہدایت کار اپنے دور کی ایک چوتھائی صدی میں، وہ کبھی بھی کسی غیر ملکی گلوکار سے نہیں ملے تھے جو اطالوی زبان پر اتنی مہارت رکھتا ہو۔ Gedda فوری طور پر Ottavio کے کردار کے لئے مدعو کیا گیا تھا. اس کی کارکردگی ایک زبردست کامیابی تھی، اور موسیقار کارل اورف، جس کی ٹرائمفس ٹرائیلوجی ابھی لا اسکالا میں اسٹیج کے لیے تیار کی جا رہی تھی، نے فوراً نوجوان فنکار کو تریی کے آخری حصے، ایفروڈائٹز ٹرومف میں برائیڈ روم کا حصہ پیش کیا۔ لہذا، اسٹیج پر پہلی پرفارمنس کے صرف ایک سال بعد، نکولائی گیڈا نے ایک یورپی نام کے ساتھ گلوکار کے طور پر شہرت حاصل کی۔

1954 میں، گیڈا نے تین بڑے یورپی موسیقی کے مراکز میں ایک ساتھ گایا: پیرس، لندن اور ویانا میں۔ اس کے بعد جرمنی کے شہروں کا کنسرٹ ٹور، فرانسیسی شہر Aix-en-Provence میں ہونے والے میوزک فیسٹیول میں پرفارمنس۔

پچاس کی دہائی کے وسط میں، گیڈا کو پہلے ہی بین الاقوامی شہرت حاصل ہے۔ نومبر 1957 میں، اس نے نیو یارک میٹروپولیٹن اوپیرا ہاؤس میں گوونودز فاسٹ میں اپنی پہلی نمائش کی۔ مزید یہاں اس نے بیس سے زائد سیزن کے لیے سالانہ گایا۔

میٹروپولیٹن میں اپنے ڈیبیو کے فوراً بعد، نکولائی گیڈا نے روسی گلوکارہ اور گلوکارہ پولینا نوویکووا سے ملاقات کی، جو نیویارک میں رہتی تھیں۔ گیڈا نے اپنے اسباق کی بہت تعریف کی: "مجھے یقین ہے کہ ہمیشہ چھوٹی غلطیوں کا خطرہ رہتا ہے جو مہلک بن سکتی ہے اور گلوکار کو آہستہ آہستہ غلط راستے پر لے جا سکتی ہے۔ گلوکار، ایک ساز ساز کی طرح، خود کو نہیں سن سکتا، اور اس لیے مسلسل نگرانی ضروری ہے۔ خوش قسمتی ہے کہ میں ایک استاد سے ملا جن کے لیے گلوکاری کا فن ایک سائنس بن گیا ہے۔ ایک زمانے میں نوویکووا اٹلی میں بہت مشہور تھا۔ اس کا استاد خود Mattia Battistini تھا۔ اس کا ایک اچھا اسکول تھا اور مشہور باس بیریٹون جارج لندن تھا۔

نکولائی گیڈا کی فنکارانہ سوانح عمری کے بہت سے روشن اقساط میٹروپولیٹن تھیٹر سے وابستہ ہیں۔ اکتوبر 1959 میں، میسنیٹ کے مینن میں ان کی کارکردگی نے پریس سے زبردست جائزے حاصل کیے۔ نقاد جملے کی خوبصورتی، گلوکار کے پرفارم کرنے کے انداز کی حیرت انگیز فضل اور شرافت کو نوٹ کرنے میں ناکام نہیں ہوئے۔

نیو یارک کے اسٹیج پر گیڈا کے گائے ہوئے کرداروں میں، ہوفمین ("دی ٹیلز آف ہوفمین" از آفنباچ)، ڈیوک ("ریگولیٹو")، ایلوینو ("سلیپ واکر")، ایڈگر ("لوسیا ڈی لیمرمور") نمایاں ہیں۔ Ottavio کے کردار کی کارکردگی کے بارے میں، ایک جائزہ نگار نے لکھا: "Mozartian tenor کے طور پر، Hedda کے جدید اوپیرا اسٹیج پر کچھ حریف ہیں: کارکردگی کی کامل آزادی اور بہتر ذائقہ، ایک بہت بڑا فنکارانہ کلچر اور ایک virtuoso کا ایک شاندار تحفہ۔ گلوکار نے اسے موزارٹ کی موسیقی میں حیرت انگیز بلندیوں کو حاصل کرنے کی اجازت دی۔

1973 میں، گیڈا نے روسی زبان میں The Queen of Spades میں ہرمن کا حصہ گایا۔ امریکی سامعین کی متفقہ خوشی گلوکار کے ایک اور "روسی" کام کی وجہ سے بھی تھی - لینسکی کا حصہ۔

گیڈا کا کہنا ہے کہ "لینسکی میرا پسندیدہ حصہ ہے۔ "اس میں بہت پیار اور شاعری ہے، اور ساتھ ہی اتنا سچا ڈرامہ ہے۔" گلوکار کی کارکردگی پر تبصروں میں سے ایک میں، ہم پڑھتے ہیں: "یوجین ونگین میں بات کرتے ہوئے، گیڈا خود کو ایک جذباتی عنصر میں اپنے آپ سے اتنا قریب پاتا ہے کہ لینسکی کی شبیہہ میں موجود گیت اور شاعرانہ جوش خاص طور پر دل کو چھو لینے اور گہرائی سے حاصل کرتا ہے۔ آرٹسٹ کی طرف سے دلچسپ مجسم. ایسا لگتا ہے کہ نوجوان شاعر کی روح ہی گاتی ہے، اور روشن تحریک، اس کے خواب، زندگی سے الگ ہونے کے خیالات، فنکار دلکش خلوص، سادگی اور خلوص کے ساتھ بیان کرتا ہے۔

مارچ 1980 میں، گیڈا نے پہلی بار ہمارے ملک کا دورہ کیا۔ انہوں نے یو ایس ایس آر کے بولشوئی تھیٹر کے اسٹیج پر بالکل ٹھیک لینسکی کے کردار میں اور بڑی کامیابی کے ساتھ پرفارم کیا۔ اس وقت سے، گلوکار اکثر ہمارے ملک کا دورہ کیا.

آرٹ نقاد سویتلانا ساوینکو لکھتی ہیں:

"بغیر مبالغہ آرائی کے، سویڈش ٹینر کو ایک عالمگیر موسیقار کہا جا سکتا ہے: اس کے لیے مختلف انداز اور انواع دستیاب ہیں - نشاۃ ثانیہ کی موسیقی سے لے کر اورف اور روسی لوک گیتوں تک، مختلف قسم کے قومی آداب۔ وہ Rigoletto اور Boris Godunov، Bach's Mass اور Grieg کے رومانس میں یکساں طور پر قائل ہے۔ شاید یہ ایک تخلیقی فطرت کی لچک کو ظاہر کرتا ہے، ایک فنکار کی خصوصیت جو غیر ملکی سرزمین پر پلا بڑھا اور ارد گرد کے ثقافتی ماحول سے شعوری طور پر ڈھلنے پر مجبور ہوا۔ لیکن سب کے بعد، لچک کو بھی برقرار رکھنے اور پروان چڑھانے کی ضرورت ہے: جب تک گیڈا پختہ ہوا، وہ روسی زبان، اپنے بچپن اور جوانی کی زبان کو بھول سکتا تھا، لیکن ایسا نہیں ہوا۔ ماسکو اور لینن گراڈ میں لینسکی کی پارٹی اس کی تشریح میں انتہائی بامعنی اور صوتی طور پر بے عیب لگتی تھی۔

نکولائی گیڈا کی کارکردگی کا انداز خوشی سے کئی، کم از کم تین، قومی اسکولوں کی خصوصیات کو یکجا کرتا ہے۔ یہ اطالوی بیل کینٹو کے اصولوں پر مبنی ہے، جس کی مہارت کسی بھی گلوکار کے لیے ضروری ہے جو خود کو آپریٹک کلاسیکی کے لیے وقف کرنا چاہتا ہے۔ ہیڈا کی گائیکی کو بیل کینٹو کے مخصوص مدھر جملے کے وسیع سانس لینے سے پہچانا جاتا ہے، جس میں آواز کی پیداوار کی کامل ہم آہنگی شامل ہے: ہر نیا حرف آسانی سے پچھلے کی جگہ لے لیتا ہے، کسی ایک آواز کی پوزیشن کی خلاف ورزی کیے بغیر، چاہے گانا کتنا ہی جذباتی کیوں نہ ہو۔ . لہٰذا ہیڈا کی آواز کی حد میں ٹمبری اتحاد، رجسٹروں کے درمیان "سیمز" کی عدم موجودگی، جو کبھی کبھی عظیم گلوکاروں میں بھی پائی جاتی ہے۔ اس کی مدت ہر رجسٹر میں یکساں طور پر خوبصورت ہے۔