Renata Tebaldi (Renata Tebaldi) |

ریناٹا ٹیبالڈی

جس کسی نے بھی تبلدی کو سنا، اس کے لیے اس کی کامیابیاں کوئی راز نہیں تھیں۔ ان کی وضاحت سب سے پہلے، شاندار، سراسر منفرد آواز کی صلاحیتوں کے ذریعے کی گئی۔ اس کا گیت ڈرامائی سوپرانو، خوبصورتی اور طاقت میں نایاب، کسی بھی قسم کی مشکلات کا شکار تھا، لیکن یکساں طور پر اظہار کے کسی بھی رنگ کے ساتھ۔ اطالوی نقادوں نے اس کی آواز کو ایک معجزہ قرار دیتے ہوئے اس بات پر زور دیا کہ ڈرامائی سوپرانو شاذ و نادر ہی کسی گیت سوپرانو کی لچک اور پاکیزگی حاصل کرتے ہیں۔

Renata Tebaldi 1 فروری 1922 کو Pesarro میں پیدا ہوئیں۔ اس کے والد ایک سیلسٹ تھے اور ملک کے چھوٹے اوپیرا ہاؤسز میں کھیلتے تھے، اور اس کی والدہ ایک شوقیہ گلوکارہ تھیں۔ آٹھ سال کی عمر سے، ریناٹا نے ایک نجی استاد کے ساتھ پیانو کا مطالعہ شروع کیا اور ایک اچھا پیانوادک بننے کا وعدہ کیا۔ سترہ سال کی عمر میں، وہ پیانو میں پیسر کنزرویٹری میں داخل ہوئیں۔ تاہم، جلد ہی ماہرین نے اس کی شاندار آواز کی صلاحیتوں کی طرف توجہ مبذول کرائی، اور ریناٹا نے پہلے ہی ایک گلوکار کے طور پر پرما کنزرویٹری میں کیمپوگلانی کے ساتھ تعلیم حاصل کرنا شروع کر دی۔ مزید، وہ مشہور فنکار کارمین میلس سے سبق لیتی ہے، اور جے پیس کے ساتھ اوپرا کے پرزوں کا مطالعہ بھی کرتی ہے۔

23 مئی 1944 کو، اس نے بوئٹو کے میفسٹوفیلس میں ایلینا کے طور پر رویگو میں اپنا آغاز کیا۔ لیکن صرف جنگ کے خاتمے کے بعد، Renata اوپیرا میں کارکردگی کا مظاہرہ جاری رکھنے کے قابل تھا. 194546 کے سیزن میں، نوجوان گلوکارہ نے پارما ٹیٹرو ریجیو میں گایا، اور 1946 میں وہ ورڈی کے اوٹیلو میں ٹریسٹی میں پرفارم کرتی ہے۔ یہ آرٹسٹ کے شاندار راستے کا آغاز تھا "وِلو کا گانا" اور ڈیسڈیمونا کی دعا "ایو ماریا" نے مقامی عوام پر بہت اچھا اثر ڈالا۔ اس چھوٹے سے اطالوی شہر میں کامیابی نے اسے لا سکالا میں پرفارم کرنے کا موقع فراہم کیا۔ Renata کو نئے سیزن کی تیاری کے دوران Toscanini کی طرف سے پیش کردہ گلوکاروں کی فہرست میں شامل کیا گیا تھا۔ Toscanini کے کنسرٹ میں، جو 11 مئی 1946 کے اہم دن La Scala کے اسٹیج پر ہوا، Tebaldi واحد واحد گلوکار نکلا، جو پہلے میلانی سامعین کے لیے ناواقف تھا۔

Arturo Toscanini کی پہچان اور میلان میں بڑی کامیابی نے Renata Tebaldi کے لیے مختصر وقت میں وسیع مواقع کھول دیے۔ "La divina Renata"، جیسا کہ آرٹسٹ کو اٹلی میں کہا جاتا ہے، یورپی اور امریکی سامعین کا مشترکہ پسندیدہ بن گیا۔ اس میں کوئی شک نہیں تھا کہ اطالوی اوپیرا منظر ایک شاندار ٹیلنٹ سے مالا مال تھا۔ نوجوان گلوکارہ کو فوری طور پر گروپ میں قبول کر لیا گیا اور اگلے سیزن میں اس نے پہلے ہی ایلزبتھ کو لوہنگرین میں، ممی لا بوہیم میں، حوا میں Tannhäuser اور پھر دیگر اہم حصے گائے۔ فنکار کی تمام بعد کی سرگرمیاں اٹلی کے بہترین تھیٹر سے قریبی تعلق رکھتی تھیں، جس کے اسٹیج پر وہ سال بہ سال پرفارم کرتی تھی۔

گلوکار کی سب سے بڑی کامیابیاں لا اسکالا تھیٹر سے وابستہ ہیں - گوونود کے فاسٹ میں مارگوریٹ، ویگنر کے لوہنگرین میں ایلسا، لا ٹراویٹا میں مرکزی سوپرانو پارٹس، دی فورس آف ڈیسٹینی، ورڈی کی ایڈا، ٹوسکا اور لا بوہیم۔ پکنی۔

لیکن اس کے ساتھ ساتھ، Tebaldi نے کامیابی کے ساتھ 40 کی دہائی میں اٹلی کے تمام بہترین تھیٹروں میں اور 50 کی دہائی میں - بیرون ملک انگلینڈ، امریکہ، آسٹریا، فرانس، ارجنٹائن اور دیگر ممالک میں گایا۔ ایک طویل عرصے تک، اس نے میٹروپولیٹن اوپیرا میں باقاعدہ پرفارمنس کے ساتھ لا سکالا میں ایک سولوسٹ کے طور پر اپنے فرائض کو جوڑ دیا۔ آرٹسٹ نے اپنے وقت کے تمام بڑے کنڈکٹرز کے ساتھ تعاون کیا، بہت سے کنسرٹ دیے، اور ریکارڈ پر ریکارڈ کیے گئے۔

لیکن 50 کی دہائی کے وسط میں بھی، ہر کسی نے تبلدی کی تعریف نہیں کی۔ یہ ہے جو آپ اطالوی ٹینر جیاکومو لاری وولپی کی کتاب میں پڑھ سکتے ہیں "وکل پیریللز":

"ایک خاص گلوکار ہونے کے ناطے، ریناٹا ٹیبالڈی، کھیلوں کی اصطلاحات کا استعمال کرتے ہوئے، تنہا فاصلہ طے کرتی ہے، اور جو تنہا دوڑتا ہے وہ ہمیشہ فائنل لائن پر آتا ہے۔ اس کے پاس نہ تو نقل کرنے والا ہے اور نہ ہی حریف … اس کے راستے میں نہ صرف کھڑا ہونے والا کوئی نہیں ہے، بلکہ اسے کم از کم مقابلے کی علامت بنانے والا بھی کوئی نہیں ہے۔ اس سب کا مطلب اس کی آواز کے وقار کو کم کرنے کی کوشش نہیں ہے۔ اس کے برعکس، یہ دلیل دی جا سکتی ہے کہ یہاں تک کہ اکیلے "سونگ آف دی ولو" اور اس کے بعد ڈیسڈیمونا کی دعا اس بات کی گواہی دیتی ہے کہ یہ ہونہار فنکار موسیقی کے اظہار کی کس بلندیوں کو حاصل کرنے میں کامیاب ہے۔ تاہم، اس نے اسے La Traviata کی میلان پروڈکشن میں ناکامی کی ذلت کا سامنا کرنے سے نہیں روکا، اور بالکل اسی لمحے جب اس نے تصور کیا کہ اس نے عوام کے دلوں کو ناقابل تلافی طور پر اپنی گرفت میں لے لیا ہے۔ اس مایوسی کی تلخی نے نوجوان فنکار کی روح کو گہرا صدمہ پہنچایا۔

خوش قسمتی سے، بہت کم وقت گزرا اور، نیپولین تھیٹر "سان کارلو" میں اسی اوپیرا میں کارکردگی کا مظاہرہ کرتے ہوئے، اس نے فتح کی کمزوری سیکھی۔

ٹیبلڈی کا گانا امن کو متاثر کرتا ہے اور کانوں کو پیار کرتا ہے، یہ نرم رنگوں اور چیاروسکورو سے بھرا ہوا ہے۔ اس کی شخصیت اس کی آواز میں گھل جاتی ہے، جیسے چینی پانی میں گھل جاتی ہے، اسے میٹھا بناتی ہے اور کوئی نشان نہیں چھوڑتی ہے۔

لیکن پانچ سال گزر گئے، اور لاری وولپی کو یہ تسلیم کرنے پر مجبور کیا گیا کہ ان کے ماضی کے مشاہدات میں خاطر خواہ اصلاحات کی ضرورت ہے۔ "آج،" وہ لکھتے ہیں، "یعنی 1960 میں، تبلدی کی آواز میں سب کچھ ہے: یہ نرم، گرم، گھنی اور یہاں تک کہ پوری رینج میں ہے۔" درحقیقت، 50 کی دہائی کے دوسرے نصف سے، ٹیبالڈی کی شہرت ہر موسم میں بڑھتی جا رہی ہے۔ یورپ کے سب سے بڑے تھیٹروں میں کامیاب دورے، امریکی براعظم کی فتح، میٹروپولیٹن اوپیرا میں اعلیٰ سطحی فتوحات … گلوکار کے پیش کردہ پرزوں میں سے، جن کی تعداد پچاس کے قریب ہے، ایڈرین کے حصوں کو نوٹ کرنا ضروری ہے۔ سیلیا کے اسی نام کے اوپیرا میں لیکوورور، موزارٹ کے ڈان جیوانی میں ایلویرا، روسنی کے ولہیم ٹیل میں میٹلڈا، ورڈی کے دی فورس آف ڈیسٹینی میں لیونورا، پکینی کے اوپیرا میں میڈم بٹر فلائی، چائیکوسکی کے یوجین ونگین میں تاتیانا۔ تھیٹر کی دنیا میں Renata Tebaldi کی اتھارٹی ناقابل تردید ہے۔ اس کی واحد قابل حریف ماریہ کالاس ہے۔ ان کی دشمنی نے اوپیرا کے شائقین کے تخیل کو ہوا دی۔ ان دونوں نے ہماری صدی کے صوتی فن کے خزانے میں بہت بڑا حصہ ڈالا ہے۔

"تبلدی کے فن کی ناقابل تلافی طاقت،" آواز کے فن کے معروف ماہر وی وی تیموخن پر زور دیتے ہیں - غیر معمولی خوبصورتی اور طاقت کی آواز میں، گیت کے لمحات میں غیر معمولی طور پر نرم اور نرم، اور ڈرامائی اقساط میں جوش و جذبے سے دل موہ لینے والی، اور اس کے علاوہ , کارکردگی اور اعلی موسیقی کی ایک شاندار تکنیک میں … Tebaldi ہماری صدی کی سب سے خوبصورت آوازوں میں سے ایک ہے۔ یہ واقعی ایک شاندار آلہ ہے، یہاں تک کہ ریکارڈنگ بھی اس کی توجہ کو واضح طور پر بیان کرتی ہے۔ ٹیبالڈی کی آواز اس کی لچکدار "چمکتی"، "چمکتی ہوئی" آواز سے خوش ہوتی ہے، حیرت انگیز طور پر واضح، فورٹیسیمو اور اوپری رجسٹر میں جادوئی پیانیسیمو دونوں میں یکساں طور پر خوبصورت، اور رینج کی لمبائی، اور روشن لکڑی کے ساتھ۔ مضبوط جذباتی تناؤ سے بھرے اقساط میں، فنکار کی آواز اتنی ہی آسان، آزاد اور آرام دہ لگتی ہے جتنی پرسکون، ہموار کینٹیلینا میں۔ اس کے رجسٹر بھی اتنے ہی بہترین معیار کے ہیں، اور گانے میں متحرک شیڈز کی فراوانی، بہترین ڈکشن، گلوکارہ کی طرف سے لکڑی کے رنگوں کے پورے ہتھیاروں کا ماہرانہ استعمال سامعین پر اس کے زبردست تاثر میں مزید اضافہ کرتا ہے۔

Tebaldi "آواز کے ساتھ چمکنے" کی خواہش سے اجنبی ہے، خاص طور پر گانے کے "اطالوی" جذبے کا مظاہرہ کرنے کے لیے، موسیقی کی نوعیت سے قطع نظر (جس میں بعض ممتاز اطالوی فنکار بھی اکثر گناہ کرتے ہیں)۔ وہ ہر چیز میں اچھے ذوق اور فنکارانہ حکمت عملی کی پیروی کرنے کی کوشش کرتی ہے۔ اگرچہ اس کی کارکردگی میں بعض اوقات ناکافی طور پر "عام" جگہیں محسوس ہوتی ہیں، لیکن مجموعی طور پر، تبلدی کی گائیکی ہمیشہ سننے والوں کو بہت پرجوش کرتی ہے۔

ایکولوگ میں تیز آواز کی تعمیر اور اس کے بیٹے ("میڈما بٹر فلائی") کی الوداعی منظر کو بھولنا مشکل ہے، "لا ٹراویٹا" کے اختتام میں غیر معمولی جذباتی اضافہ، خصوصیت "دھندلا" اور چھونے والی "ایڈا" میں آخری جوڑی کا اخلاص اور الوداعی ممی میں "دھندلاتے" کا نرم، اداس رنگ۔ فنکار کا کام کے لیے انفرادی نقطہ نظر، اس کے گائے ہوئے ہر حصے میں اس کی فنی امنگوں کی چھاپ محسوس ہوتی ہے۔

گلوکار کے پاس ہمیشہ ایک فعال کنسرٹ کی سرگرمی، رومانوی، لوک گیت، اور اوپیرا کے بہت سے اریاس پرفارم کرنے کا وقت ہوتا تھا۔ آخر میں، آپریٹک کاموں کی ریکارڈنگ میں حصہ لینے کے لئے جس میں اسے اسٹیج پر جانے کا موقع نہیں ملا؛ فونوگراف ریکارڈ سے محبت کرنے والوں نے اس میں شاندار میڈم بٹر فلائی کو پہچانا، اسے اس کردار میں کبھی نہیں دیکھا۔

ایک سخت طرز عمل کا شکریہ، وہ کئی سالوں کے لئے بہترین شکل کو برقرار رکھنے کے قابل تھا. جب، اس کی پچاسویں سالگرہ سے تھوڑی دیر پہلے، فنکار نے ضرورت سے زیادہ پرپورنتا کا شکار ہونا شروع کیا، چند مہینوں میں وہ بیس اضافی پاؤنڈ سے زیادہ وزن کم کرنے میں کامیاب ہو گئی اور دوبارہ عوام کے سامنے، پہلے سے کہیں زیادہ خوبصورت اور خوبصورت نظر آئی۔

ہمارے ملک کے سننے والوں نے تبلدی سے صرف 1975 کے موسم خزاں میں ملاقات کی تھی، پہلے ہی اس کے کیریئر کے اختتام پر۔ لیکن گلوکار نے ماسکو، لینن گراڈ، کیف میں کارکردگی کا مظاہرہ کرتے ہوئے، اعلی توقعات پر پورا اترا. اس نے فتح کی طاقت کے ساتھ اوپیرا اور آواز کے چھوٹے سے اریاس گائے۔ "گلوکار کی مہارت وقت کے تابع نہیں ہے۔ اس کا فن آج بھی اپنے فضل اور باریک بینی، تکنیک کے کمال، صوتی سائنس کی یکسانیت سے سحر زدہ ہے۔ گانے کے چھ ہزار چاہنے والوں نے، جنہوں نے اس شام پیلس آف کانگریس کے بہت بڑے ہال کو بھر دیا، شاندار گلوکارہ کا پرتپاک استقبال کیا، اسے زیادہ دیر تک اسٹیج سے باہر نہیں جانے دیا، ”اخبار سوویتسکایا کلٹورا نے لکھا۔