رچرڈ سٹراس |
کمپوزر

رچرڈ سٹراس |

رچرڈ اسٹراس

تاریخ پیدائش
11.06.1864
تاریخ وفات
08.09.1949
پیشہ
کمپوزر، کنڈکٹر
ملک
جرمنی

سٹراس رچرڈ۔ "زرتھسٹرا نے یوں کہا۔" تعارف

رچرڈ سٹراس |

میں خوشی لانا چاہتا ہوں اور مجھے خود اس کی ضرورت ہے۔ آر اسٹراس

R. Strauss – سب سے بڑے جرمن موسیقاروں میں سے ایک، XIX-XX صدیوں کا موڑ۔ جی مہلر کے ساتھ ساتھ وہ اپنے وقت کے بہترین کنڈکٹرز میں سے ایک تھے۔ جلال نے بچپن سے لے کر زندگی کے آخر تک ان کا ساتھ دیا۔ نوجوان اسٹراس کی جرات مندانہ اختراع نے شدید حملوں اور مباحثوں کو جنم دیا۔ 20-30 کی دہائی میں۔ تازہ ترین رجحانات کے XNUMXویں صدی کے چیمپئنز نے موسیقار کے کام کو فرسودہ اور پرانے زمانے کا قرار دیا۔ تاہم، اس کے باوجود، اس کے بہترین کام کئی دہائیوں سے زندہ ہیں اور آج تک ان کی توجہ اور قدر کو برقرار رکھے ہوئے ہیں۔

ایک موروثی موسیقار، اسٹراس ایک فنکارانہ ماحول میں پیدا ہوا اور پرورش پائی۔ اس کے والد ایک شاندار ہارن بجانے والے تھے اور میونخ کورٹ آرکسٹرا میں کام کرتے تھے۔ ماں، جو ایک امیر شراب بنانے والے خاندان سے آئی تھی، موسیقی کا ایک اچھا پس منظر رکھتی تھی۔ مستقبل کے موسیقار نے اس سے موسیقی کے پہلے اسباق اس وقت حاصل کیے جب وہ 4 سال کا تھا۔ خاندان نے بہت زیادہ موسیقی چلائی، لہذا یہ تعجب کی بات نہیں ہے کہ لڑکے کی موسیقی کی پرتیبھا نے خود کو ابتدائی طور پر ظاہر کیا: 6 سال کی عمر میں اس نے کئی ڈرامے بنائے اور آرکسٹرا کے لئے ایک اوورچر لکھنے کی کوشش کی۔ گھریلو موسیقی کے اسباق کے ساتھ ساتھ، رچرڈ نے جمنازیم کا کورس کیا، میونخ یونیورسٹی میں آرٹ کی تاریخ اور فلسفہ کا مطالعہ کیا۔ میونخ کے کنڈکٹر ایف مائر نے اسے ہم آہنگی، فارم کے تجزیہ اور آرکیسٹریشن کے سبق سکھائے۔ ایک شوقیہ آرکسٹرا میں شرکت نے عملی طور پر آلات میں مہارت حاصل کی، اور پہلے موسیقار کے تجربات فوری طور پر کئے گئے۔ موسیقی کے کامیاب اسباق نے دکھایا ہے کہ کنزرویٹری میں داخل ہونے کے لیے کسی نوجوان کی ضرورت نہیں ہے۔

اسٹراس کی ابتدائی کمپوزیشن اعتدال پسند رومانویت کے فریم ورک کے اندر لکھی گئی تھی، لیکن شاندار پیانوادک اور موصل جی بلو، نقاد E. Hanslik اور۔ I. برہم نے ان میں نوجوان کی عظیم تحفہ دیکھی۔

بلو کی سفارش پر، اسٹراس اس کا جانشین بنتا ہے - ڈیوک آف سیکسی-میڈنگن کے کورٹ آرکسٹرا کا سربراہ۔ لیکن نوجوان موسیقار کی تیز توانائی صوبوں میں بھری ہوئی تھی، اور اس نے شہر چھوڑ دیا، میونخ کورٹ اوپیرا میں تیسرے کیپلمسٹر کے عہدے پر چلا گیا۔ اٹلی کے سفر نے ایک واضح تاثر چھوڑا، جس کی عکاسی سمفونک فنتاسی "اٹلی سے" (1886) میں ہوئی، جس کا پرجوش اختتام گرما گرم بحث کا باعث بنا۔ 3 سال کے بعد، اسٹراس ویمر کورٹ تھیٹر میں خدمات انجام دینے جاتا ہے اور اس کے ساتھ ساتھ اسٹیجنگ اوپیرا کے ساتھ، اپنی سمفونک نظم ڈان جوان (1889) لکھتا ہے، جس نے اسے عالمی فن میں ایک نمایاں مقام تک پہنچایا۔ بلو نے لکھا: "ڈان جوآن…" ایک بالکل ناقابل سماعت کامیابی تھی۔ سٹراس آرکسٹرا پہلی بار روبنز کے رنگوں کی طاقت سے یہاں چمکا، اور نظم کے خوش کن ہیرو میں، بہت سے لوگوں نے خود موسیقار کی خود ساختہ تصویر کو پہچانا۔ 1889-98 میں۔ اسٹراس نے متعدد وشد سمفونک نظمیں تخلیق کیں: "Til Ulenspiegel"، "Thus Spok Zarathustra"، "The Life of a Hero"، "Death and Enlightenment"، "Don Quixote"۔ انہوں نے موسیقار کی عظیم صلاحیتوں کو کئی طریقوں سے ظاہر کیا: شاندار پرتیبھا، آرکسٹرا کی چمکتی ہوئی آواز، موسیقی کی زبان کی دلیری۔ "ہوم سمفنی" (1903) کی تخلیق نے اسٹراس کے کام کے "سمفونی" دور کو ختم کیا۔

اب سے، موسیقار خود کو اوپیرا کے لیے وقف کرتا ہے۔ اس صنف میں اس کے پہلے تجربات ("گنٹرم" اور "آگ کے بغیر") عظیم آر ویگنر کے اثر و رسوخ کے آثار ہیں، جن کے ٹائٹینک کام کے لیے اسٹراس، اپنے الفاظ میں، "بے حد احترام" رکھتے تھے۔

صدی کے آغاز تک اسٹراس کی شہرت پوری دنیا میں پھیل گئی۔ موزارٹ اور ویگنر کے اوپیرا کی اس کی پروڈکشن کو مثالی سمجھا جاتا ہے۔ بطور سمفونک کنڈکٹر اسٹراس نے انگلینڈ، فرانس، بیلجیم، ہالینڈ، اٹلی اور اسپین کا دورہ کیا ہے۔ 1896 میں، ماسکو میں ان کی صلاحیتوں کو سراہا گیا، جہاں انہوں نے کنسرٹ کا دورہ کیا. 1898 میں اسٹراس کو برلن کورٹ اوپیرا کے موصل کے عہدے پر مدعو کیا گیا۔ وہ موسیقی کی زندگی میں ایک نمایاں کردار ادا کرتا ہے۔ جرمن موسیقاروں کی شراکت داری کو منظم کرتا ہے، جنرل جرمن میوزیکل یونین کے صدر کی طرف سے بھرتی کیا جاتا ہے، Reichstag میں موسیقاروں کے کاپی رائٹس کے تحفظ سے متعلق ایک بل متعارف کرایا جاتا ہے۔ یہاں اس کی ملاقات آسٹریا کے ایک باصلاحیت شاعر اور ڈرامہ نگار آر رولینڈ اور جی ہوفمینسٹل سے ہوئی، جن کے ساتھ وہ تقریباً 30 سال سے تعاون کر رہے تھے۔

1903-08 میں۔ اسٹراس نے اوپیرا سلوم (O. Wilde کے ڈرامے پر مبنی) اور Elektra (G. Hofmannsthal کے المیے پر مبنی) تخلیق کیا۔ ان میں، موسیقار مکمل طور پر ویگنر کے اثر سے آزاد ہے.

بائبل اور قدیم کہانیاں یورپی زوال کے ممتاز نمائندوں کی تشریح میں ایک پرتعیش اور پریشان کن رنگ حاصل کرتی ہیں، جو قدیم تہذیبوں کے زوال کے المیے کو بیان کرتی ہیں۔ اسٹراس کی بولڈ میوزیکل زبان، خاص طور پر "الیکٹرا" میں، جہاں موسیقار نے اپنے الفاظ میں، "جدید کانوں کو سمجھنے کی صلاحیت کی انتہا تک پہنچ گئی،" اداکاروں اور ناقدین کی مخالفت کو بھڑکا دیا۔ لیکن جلد ہی دونوں اوپیرا نے یورپ کے تمام مراحل میں اپنا فاتحانہ مارچ شروع کر دیا۔

1910 میں موسیقار کے کام میں ایک اہم موڑ آیا۔ طوفانی موصل کی سرگرمی کے درمیان، وہ اپنے اوپیرا، ڈیر روزنکاولیئر میں سب سے زیادہ مقبول تخلیق کرتا ہے۔ ویانا کی ثقافت کا اثر، ویانا میں پرفارمنس، وینیز مصنفین کے ساتھ دوستی، اس کے نام کے جوہان اسٹراس کی موسیقی کے لیے دیرینہ ہمدردی - یہ سب کچھ موسیقی میں جھلکنے کے علاوہ نہیں ہوسکتا تھا۔ ویانا کے رومانس سے بھرپور ایک اوپیرا والٹز، جس میں مضحکہ خیز مہم جوئی، بھیس بدلنے والی مزاحیہ سازشیں، گیت کے ہیروز کے درمیان چھونے والے رشتے ایک دوسرے سے جڑے ہوئے ہیں، روزنکاولیئر ڈریسڈن (1911) میں ہونے والے پریمیئر میں شاندار کامیابی تھی اور جلد ہی اس نے مراحل کو فتح کر لیا۔ بہت سے ممالک میں، XX کے سب سے مشہور اوپیرا میں سے ایک بننا۔

اسٹراس کا ایپیکیورین ہنر بے مثال وسعت کے ساتھ پروان چڑھ رہا ہے۔ یونان کے طویل سفر سے متاثر ہو کر، اس نے اوپیرا Ariadne auf Naxos (1912) لکھا۔ اس میں، جیسا کہ بعد میں بنائے گئے اوپیرا ہیلینا آف مصر (1927)، ڈیفنی (1940) اور دی لیو آف ڈانی (1940) میں، جو کہ XNUMXویں صدی کے موسیقار کی حیثیت سے موسیقار ہیں۔ قدیم یونان کی تصاویر کو خراج تحسین پیش کیا، جس کی روشنی کی ہم آہنگی اس کی روح کے بہت قریب تھی۔

پہلی جنگ عظیم نے جرمنی میں شاونزم کی لہر کو جنم دیا۔ اس ماحول میں، اسٹراس فیصلے کی آزادی، جرات اور سوچ کی وضاحت کو برقرار رکھنے میں کامیاب رہا۔ رولانڈ کے جنگ مخالف جذبات موسیقار کے قریب تھے اور وہ دوست جو خود کو متحارب ممالک میں پائے جاتے تھے انہوں نے اپنا پیار نہیں بدلا۔ موسیقار نے نجات پائی، اپنے اعتراف سے، ’’مستعد کام‘‘ میں۔ 1915 میں، اس نے رنگین الپائن سمفنی مکمل کی، اور 1919 میں، اس کا نیا اوپیرا ویانا میں ہوفمینستھال کے لبریٹو، The Woman Without a Shadow پر پیش کیا گیا۔

اسی سال، 5 سال تک اسٹراس دنیا کے بہترین اوپیرا ہاؤسز میں سے ایک کا سربراہ بن گیا - ویانا اوپیرا، سالزبرگ کے تہواروں کے رہنماؤں میں سے ایک ہے۔ موسیقار کی 60 ویں سالگرہ کے موقع پر، ویانا، برلن، میونخ، ڈریسڈن اور دیگر شہروں میں ان کے کام سے وابستہ تہواروں کا انعقاد کیا گیا۔

رچرڈ سٹراس |

سٹراس کی تخلیقی صلاحیت حیرت انگیز ہے۔ وہ IV Goethe، W. Shakespeare، C. Brentano، G. Heine، "ایک خوش گوار وینیز بیلے" "Shlagober" ("Whipped cream"، 1921)، " a burgher comedy with symphonic interludes" اوپیرا کی نظموں پر مبنی صوتی سائیکل تخلیق کرتا ہے۔ انٹرمیزو (1924)، وینیز لائف عربیلا (1933) کی دھنی موسیقی کی مزاحیہ، مزاحیہ اوپیرا دی سائلنٹ وومن (ایس زیویگ کے تعاون سے بی جانسن کے پلاٹ پر مبنی)۔

ہٹلر کے اقتدار میں آنے کے بعد، نازیوں نے سب سے پہلے جرمن ثقافت کی ممتاز شخصیات کو اپنی خدمت میں بھرتی کرنے کی کوشش کی۔ موسیقار کی رضامندی کے بغیر، گوئبلز نے انہیں امپیریل میوزک چیمبر کا سربراہ مقرر کیا۔ اسٹراس نے اس اقدام کے مکمل نتائج کا اندازہ نہ کرتے ہوئے برائی کی مخالفت اور جرمن ثقافت کے تحفظ میں تعاون کی امید کے ساتھ یہ عہدہ قبول کیا۔ لیکن نازیوں نے، سب سے زیادہ مستند موسیقار کے ساتھ تقریب کے بغیر، اپنے اصول طے کیے: انھوں نے سالزبرگ کے سفر سے منع کر دیا، جہاں جرمن تارکین وطن آئے تھے، انھوں نے لبریٹسٹ اسٹراؤس ایس زیویگ کو اس کے "غیر آریائی" ہونے کی وجہ سے ستایا، اور اس کے سلسلے میں یہ انہوں نے اوپیرا دی سائلنٹ وومن کی کارکردگی پر پابندی لگا دی۔ موسیقار ایک دوست کو لکھے گئے خط میں اپنا غصہ نہیں رکھ سکا۔ اس خط کو گیسٹاپو نے کھولا اور اس کے نتیجے میں اسٹراس سے استعفیٰ دینے کو کہا گیا۔ تاہم نازیوں کی سرگرمیوں کو نفرت سے دیکھ کر اسٹراس تخلیقی صلاحیتوں کو ترک نہ کر سکے۔ زیویگ کے ساتھ مزید تعاون کرنے سے قاصر ہے، وہ ایک نئے لبریٹسٹ کی تلاش میں ہے، جس کے ساتھ وہ اوپیرا ڈے آف پیس (1936)، ڈیفنے، اور ڈینی کی محبت تخلیق کرتا ہے۔ اسٹراس کا آخری اوپیرا، کیپریسیو (1941) ایک بار پھر اپنی لازوال طاقت اور الہام کی چمک سے خوش ہوا۔

دوسری جنگ عظیم کے دوران، جب ملک کھنڈرات میں ڈھکا ہوا تھا، میونخ، ڈریسڈن، ویانا کے تھیٹر بمباری کی زد میں گر گئے، اسٹراس نے کام جاری رکھا۔ اس نے سٹرنگز "میٹامورفوسس" (1943) کے لیے ایک سوگوار ٹکڑا لکھا، رومانس، جن میں سے ایک اس نے آرکیسٹرل سوئٹ، جی ہاپٹ مین کی 80 ویں برسی کے لیے وقف کیا۔ جنگ کے خاتمے کے بعد، سٹراس کئی سالوں تک سوئٹزرلینڈ میں رہے، اور اپنی 85ویں سالگرہ کے موقع پر وہ گرمش واپس آئے۔

اسٹراس کا تخلیقی ورثہ وسیع اور متنوع ہے: اوپیرا، بیلے، سمفونک نظمیں، ڈرامائی پرفارمنس کے لیے موسیقی، کورل کام، رومانس۔ موسیقار مختلف قسم کے ادبی ذرائع سے متاثر تھا: یہ ایف نطشے اور جے بی مولیئر، ایم سروینٹس اور او وائلڈ ہیں۔ B. Johnson اور G. Hofmannsthal, JW Goethe اور N. Lenau.

سٹراس طرز کی تشکیل R. Schumann، F. Mendelssohn، I. Brahms، R. Wagner کی جرمن موسیقی کی رومانیت کے زیر اثر ہوئی۔ اس کی موسیقی کی روشن اصلیت نے سب سے پہلے خود کو سمفونک نظم "ڈان جوآن" میں ظاہر کیا، جس نے پروگرام کے کاموں کی ایک پوری گیلری کھول دی۔ ان میں، اسٹراس نے G. Berlioz اور F. Liszt کے پروگرام سمفونیزم کے اصول تیار کیے، اس علاقے میں ایک نیا لفظ کہا۔

موسیقار نے ایک تفصیلی شاعرانہ تصور کی ترکیب کی اعلیٰ مثالیں دی ہیں جس میں مہارت سے سوچے گئے اور گہرائی سے انفرادی موسیقی کی شکل دی گئی ہے۔ "پروگرام کی موسیقی اس وقت فنکارانہ سطح پر پہنچ جاتی ہے جب اس کا تخلیق کار بنیادی طور پر ایک موسیقار ہوتا ہے جس میں پریرتا اور مہارت ہوتی ہے۔" سٹراس کے اوپیرا XNUMXویں صدی کے سب سے مشہور اور کثرت سے پیش کیے جانے والے کاموں میں سے ہیں۔ چمکدار تھیٹر، دل لگی (اور بعض اوقات کچھ الجھنیں) سازشیں، صوتی حصے جیتنا، رنگین، ورچووسو آرکیسٹرل اسکور - یہ سب کچھ اداکاروں اور سامعین کو اپنی طرف متوجہ کرتا ہے۔ اوپیرا کی صنف (بنیادی طور پر ویگنر) کے میدان میں اعلیٰ ترین کامیابیوں پر گہری مہارت حاصل کرنے کے بعد، اسٹراس نے المناک (سیلوم، الیکٹرا) اور مزاحیہ اوپیرا (ڈیر روزنکاولیئر، عربیلا) دونوں کی اصل مثالیں تخلیق کیں۔ آپریٹک ڈرامہ سازی کے میدان میں دقیانوسی نقطہ نظر سے گریز کرتے ہوئے اور ایک بہت بڑا تخلیقی تخیل رکھتے ہوئے، موسیقار اوپیرا تخلیق کرتا ہے جس میں مزاح اور گیت، ستم ظریفی اور ڈرامہ عجیب لیکن کافی منظم طور پر یکجا ہوتے ہیں۔ کبھی کبھی اسٹراس، گویا مذاق کرتے ہوئے، مؤثر طریقے سے مختلف ٹائم لیئرز کو فیوز کرتا ہے، جس سے ڈرامائی اور موسیقی کی الجھن پیدا ہوتی ہے ("Ariadne auf Naxos")۔

سٹراس کا ادبی ورثہ نمایاں ہے۔ آرکسٹرا کے سب سے بڑے ماسٹر، اس نے برلیوز کے ٹریٹیز آن انسٹرومینٹیشن پر نظر ثانی کی اور اس کی تکمیل کی۔ ان کی سوانح عمری کی کتاب "Reflections and Reminiscences" دلچسپ ہے، اس کے والدین، R. Rolland, G. Bülov, G. Hofmannsthal, S. Zweig کے ساتھ ایک وسیع خط و کتابت ہے۔

اوپیرا اور سمفنی کنڈکٹر کے طور پر اسٹراس کی کارکردگی 65 سال پر محیط ہے۔ انہوں نے یورپ اور امریکہ کے کنسرٹ ہالوں میں پرفارم کیا، آسٹریا اور جرمنی کے تھیٹروں میں اوپیرا پرفارمنس کا مظاہرہ کیا۔ اس کی قابلیت کے پیمانے کے لحاظ سے، اس کا موازنہ کنڈکٹر کے فن کے ایسے ماہروں سے کیا گیا جیسے ایف وینگارٹنر اور ایف موٹل۔

اسٹراس کو ایک تخلیقی شخص کے طور پر اندازہ لگاتے ہوئے، اس کے دوست آر. رولانڈ نے لکھا: "اس کی مرضی بہادر، فتح مند، پرجوش اور عظمت کے لیے طاقتور ہے۔ رچرڈ سٹراس اس کے لیے بہت اچھا ہے، یہی وہ چیز ہے جو موجودہ وقت میں منفرد ہے۔ یہ اس طاقت کو محسوس کرتا ہے جو لوگوں پر حکمرانی کرتی ہے۔ یہی بہادرانہ پہلو اسے بیتھوون اور ویگنر کے خیالات کے کچھ حصے کا جانشین بناتے ہیں۔ یہی وہ پہلو ہیں جو انہیں شاعروں میں سے ایک بنا دیتے ہیں – شاید جدید جرمنی کا سب سے بڑا …“

V. Ilyeva

  • رچرڈ سٹراس کے اوپیرا کام →
  • رچرڈ سٹراس کے سمفونک کام →
  • رچرڈ سٹراس کے کاموں کی فہرست →

رچرڈ سٹراس |

رچرڈ سٹراس شاندار مہارت اور بے پناہ تخلیقی پیداواری صلاحیتوں کے موسیقار ہیں۔ اس نے تمام انواع میں موسیقی لکھی (چرچ میوزک کے علاوہ)۔ ایک جرات مند اختراع کار، موسیقی کی زبان کی بہت سی نئی تکنیکوں اور ذرائع کا موجد، اسٹراس اصل ساز اور تھیٹر کی شکلوں کا خالق تھا۔ موسیقار نے ایک تحریک کے پروگرام سمفونک نظم میں کلاسیکی-رومانٹک سمفونیزم کی مختلف اقسام کی ترکیب کی۔ وہ اظہار کے فن اور نمائندگی کے فن میں یکساں مہارت رکھتے تھے۔

میلوڈیکا اسٹراس متنوع اور متنوع ہے، واضح ڈائیٹونک کو اکثر رنگین سے بدل دیا جاتا ہے۔ اسٹراس کے اوپیرا کی دھنوں میں، جرمن، آسٹریا کے ساتھ ساتھ (وینیز - گیت مزاحیہ میں) قومی رنگ ظاہر ہوتا ہے؛ کچھ کاموں میں مشروط خارجیت کا غلبہ ہے ("سلوم"، "الیکٹرا")۔

باریک تفریق کا مطلب تال. گھبراہٹ، بہت سے موضوعات کی impulsiveness میٹر، غیر متناسب تعمیرات میں بار بار تبدیلیوں کے ساتھ منسلک کیا جاتا ہے. غیر مستحکم سونورٹیز کی ہلتی ہوئی دھڑکن متنوع تال اور میلوڈک تعمیرات کی پولی فونی، تانے بانے کی کثیر تال میل (خاص طور پر Intermezzo، Cavalier des Roses میں) سے حاصل ہوتی ہے۔

میں ہم آہنگی موسیقار نے ویگنر کی پیروی کی، اس کی روانی، غیر یقینی صورتحال، نقل و حرکت اور ایک ہی وقت میں، پرتیبھا، جو آلہ کار ٹمبرس کی اظہاری پرتیبھا سے الگ نہیں ہوتی۔ اسٹراس کی ہم آہنگی تاخیر، معاون اور گزرنے والی آوازوں سے بھری ہوئی ہے۔ اس کے مرکز میں، اسٹراس کی ہارمونک سوچ ٹونل ہے۔ اور ایک ہی وقت میں، ایک خاص اظہار کرنے والے آلے کے طور پر، اسٹراس نے کرومیٹزم، پولیٹونل اوورلیز متعارف کرایا۔ آواز کی سختی اکثر مزاحیہ آلہ کے طور پر پیدا ہوتی ہے۔

اسٹراس نے میدان میں کمال مہارت حاصل کی۔ آرکیسٹرا، آلات کے ٹمبروں کو روشن رنگوں کے طور پر استعمال کرنا۔ الیکٹرا کی تخلیق کے سالوں کے دوران، اسٹراس اب بھی ایک وسیع آرکسٹرا کی طاقت اور پرتیبھا کا حامی تھا۔ بعد میں، زیادہ سے زیادہ شفافیت اور لاگت کی بچت کمپوزر کا آئیڈیل بن جاتی ہے۔ اسٹراس نایاب آلات (آلٹو بانسری، چھوٹا کلرینٹ، ہیکل فون، سیکسوفون، اوبو ڈیامور، ریٹل، تھیٹر آرکسٹرا سے ونڈ مشین) کی ٹمبرس استعمال کرنے والے اولین میں سے ایک تھا۔

اسٹراس کا کام 19 ویں اور 20 ویں صدی کے آخر میں دنیا کی موسیقی کی ثقافت کے سب سے بڑے مظاہر میں سے ایک ہے۔ اس کا کلاسیکی اور رومانوی روایات سے گہرا تعلق ہے۔ 19 ویں صدی کے رومانویت کے نمائندوں کی طرح، اسٹراس نے پیچیدہ فلسفیانہ تصورات کو مجسم کرنے، گیت کی تصویروں کے اظہار اور نفسیاتی پیچیدگی کو بڑھانے، اور طنزیہ اور عجیب و غریب میوزیکل پورٹریٹ بنانے کی کوشش کی۔ ایک ہی وقت میں، انہوں نے حوصلہ افزائی کے ساتھ ایک اعلی جذبہ، ایک بہادر جذبہ پہنچایا.

اپنے فنی دور کے مضبوط پہلو کی عکاسی کرتے ہوئے - تنقید کی روح اور نیاپن کی خواہش، اسٹراس نے اس وقت کے منفی اثرات، اسی حد تک اس کے تضادات کا تجربہ کیا۔ اسٹراس نے ویگنیرین ازم اور نطشے ازم دونوں کو قبول کیا، اور خوبصورتی اور غیر سنجیدہ پن کے خلاف نہیں تھا۔ اپنے تخلیقی کام کے ابتدائی دور میں، موسیقار نے احساس کو پسند کیا، قدامت پسند عوام کو چونکا دیا، اور کاریگری کی تمام خوبیوں سے بالاتر، تخلیقی کام کی بہتر ثقافت۔ سٹراس کے کاموں کے فنکارانہ تصورات کی تمام پیچیدگیوں کے لیے، ان میں اکثر اندرونی ڈرامے، تنازعات کی اہمیت کی کمی ہوتی ہے۔

اسٹراس نے دیر سے رومانویت کے فریبوں سے گزر کر پری رومانٹک آرٹ کی اعلی سادگی کو محسوس کیا، خاص طور پر موزارٹ، جسے وہ پسند کرتا تھا، اور اپنی زندگی کے آخر میں اس نے پھر سے بیرونی شوخی اور جمالیاتی زیادتیوں سے آزاد، گہری گھسنے والی گیت کی طرف کشش محسوس کی۔ .

او ٹی لیونٹیوا

  • رچرڈ سٹراس کے اوپیرا کام →
  • رچرڈ سٹراس کے سمفونک کام →
  • رچرڈ سٹراس کے کاموں کی فہرست →

جواب دیجئے