4

وایلن کے لیے سب سے مشہور کام

موسیقی کے آلات کے درجہ بندی میں، وائلن اہم سطح پر قبضہ کرتا ہے. وہ حقیقی موسیقی کی دنیا میں ملکہ ہے۔ صرف وائلن ہی اپنی آواز کے ذریعے انسانی روح کی تمام باریکیوں اور اس کے جذبات کو پہنچا سکتا ہے۔ وہ بچوں جیسی خوشی اور بالغ اداسی پھیلا سکتی ہے۔

بہت سے موسیقاروں نے ذہنی بحران کے لمحات میں وائلن کے لیے سولو کام لکھا۔ کوئی دوسرا آلہ تجربے کی گہرائی کو پوری طرح بیان نہیں کر سکتا۔ لہذا، کنسرٹس میں وائلن کے لیے شاندار کام بجانے سے پہلے فنکاروں کو کمپوزر کی اندرونی دنیا کی بہت واضح سمجھ ہونی چاہیے۔ اس کے بغیر، وائلن صرف آواز نہیں کرے گا. بلاشبہ، آوازیں پیدا کی جائیں گی، لیکن کارکردگی میں بنیادی جزو یعنی موسیقار کی روح کی کمی ہوگی۔

باقی مضمون میں Tchaikovsky، Saint-Saëns، Wieniawski، Mendelssohn، اور Kreisler جیسے موسیقاروں کے وائلن کے لیے شاندار کاموں کا ایک مختصر جائزہ پیش کیا جائے گا۔

PI Tchaikovsky، وائلن اور آرکسٹرا کے لئے کنسرٹ

کنسرٹ 19ویں صدی کے دوسرے نصف میں بنایا گیا تھا۔ چائیکوفسکی اس وقت اپنی شادی کی وجہ سے ایک طویل افسردگی سے ابھرنا شروع ہوئے تھے۔ اس وقت تک، اس نے پہلے پیانو کنسرٹو، اوپیرا "یوجین ونگین" اور چوتھی سمفنی جیسے شاہکار لکھے تھے۔ لیکن وائلن کنسرٹو ان کاموں سے بالکل مختلف ہے۔ یہ زیادہ "کلاسیکی" ہے؛ اس کی ساخت ہم آہنگی اور ہم آہنگی دونوں ہے. فنتاسی کا ہنگامہ ایک سخت فریم ورک کے اندر فٹ بیٹھتا ہے، لیکن عجیب بات یہ ہے کہ راگ اپنی آزادی سے محروم نہیں ہوتا۔

پورے کنسرٹ کے دوران، تینوں حرکات کے مرکزی موضوعات سننے والوں کو ان کی پلاسٹکٹی اور آسان راگ کے ساتھ موہ لیتے ہیں، جو ہر پیمائش کے ساتھ پھیلتے اور سانس لیتے ہیں۔

https://youtu.be/REpA9FpHtis

پہلا حصہ 2 متضاد موضوعات پیش کرتا ہے: a) حوصلہ مند اور توانا؛ ب) نسائی اور گیت۔ دوسرا حصہ Canzonetta کہلاتا ہے۔ وہ چھوٹی، ہلکی اور سوچنے والی ہے۔ راگ Tchaikovsky کی اٹلی کی یادوں کی بازگشت پر بنایا گیا ہے۔

کنسرٹ کا اختتام چائیکووسکی کے سمفونک تصور کی روح میں تیز آندھی کی طرح اسٹیج پر پھٹ جاتا ہے۔ سننے والا فوراً لوک تفریح ​​کے مناظر کا تصور کر لیتا ہے۔ وائلن جوش، ہمت اور جیورنبل کو ظاہر کرتا ہے۔

C. Saint-Saens، Introduction and Rondo Capriccioso

تعارف اور Rondo Capriccioso وائلن اور آرکسٹرا کے لیے ایک virtuosic lyric-scherzo کام ہے۔ آج کل اسے شاندار فرانسیسی موسیقار کا کالنگ کارڈ سمجھا جاتا ہے۔ Schumann اور Mendelssohn کی موسیقی کے اثرات یہاں سنا جا سکتا ہے۔ یہ موسیقی اظہار اور روشنی ہے.

سین-سانس - انٹروڈوکس اور رونڈو-کیپریچیوزو

G. Wieniawski، Polonaises

وائلن کے لیے Wieniawski کے رومانوی اور virtuosic کام سامعین میں بہت مقبول ہیں۔ ہر جدید وائلن virtuoso نے اپنے ذخیرے میں اس عظیم آدمی کے کام کیے ہیں۔

وینیاوسکی کے پولونائز کو ورچوسو کنسرٹ کے ٹکڑوں کے طور پر درجہ بندی کیا گیا ہے۔ وہ چوپین کا اثر دکھاتے ہیں۔ پولونائز میں، موسیقار نے اپنے پرفارمنگ انداز کے مزاج اور پیمانے کا اظہار کیا۔ موسیقی سننے والوں کے تخیلاتی خاکوں میں ایک پُرجوش جلوس کے ساتھ تہوار کے مزے کی تصویر کشی کرتی ہے۔

F. Mendelssohn، وائلن اور آرکسٹرا کے لئے Concerto

اس کام میں موسیقار نے اپنی صلاحیتوں کے تمام جوہر دکھائے۔ موسیقی کو scherzo- لاجواب اور پلاسٹک کے گیت کی تصویروں سے ممتاز کیا جاتا ہے۔ کنسرٹ ہم آہنگی سے بھرپور راگ اور گیت کے اظہار کی سادگی کو یکجا کرتا ہے۔

کنسرٹ کے حصے I اور II کو گیت کے موضوعات کے ساتھ پیش کیا گیا ہے۔ فائنل تیزی سے سامعین کو مینڈیلسہن کی شاندار دنیا میں متعارف کراتا ہے۔ یہاں ایک تہوار اور مزاحیہ ذائقہ ہے.

F. Kreisler، والٹز "The Joy of Love" اور "The Pangs of Love"

"محبت کی خوشی" ہلکی اور بڑی موسیقی ہے۔ پورے ٹکڑے کے دوران، وائلن محبت میں ایک آدمی کے خوشگوار جذبات کا اظہار کرتا ہے۔ والٹز کو دو تضادات پر بنایا گیا ہے: جوانی کا فخر اور خوبصورت خواتین کی کوکیٹری۔

"پینگس آف لو" بہت ہی گیتی موسیقی ہے۔ راگ چھوٹے اور بڑے کے درمیان مسلسل بدلتا رہتا ہے۔ لیکن یہاں تک کہ خوشی کی قسطیں بھی شاعرانہ اداسی کے ساتھ پیش کی گئی ہیں۔

جواب دیجئے