گٹار بجانے کا نظریہ۔ موسیقی میں جملہ بازی

رینے بارٹولی "رومانس" (شیٹ میوزک، ٹیبز اور فقرے)

"ٹیوٹوریل" گٹار کا سبق نمبر 26

اس سبق میں، ہم فرانسیسی گٹارسٹ رینی بارٹولی کے لکھے ہوئے ایک اور ٹکڑے کا تجزیہ کریں گے۔ بارٹولی کا رومانس گومز کے رومانس سے کم خوبصورت نہیں ہے، اگرچہ اتنا مشہور نہیں۔ یہ E مائنر کی کلید میں بھی لکھا گیا تھا، لیکن، Gomez کے رومانس کے برعکس، میجر پر سوئچ کیے بغیر۔ خوبصورتی دوسرے حصے میں ایک آکٹیو کو اوپر لے جانے اور ساتھ میں نوٹوں کی ترتیب کو تبدیل کرنے سے حاصل کی جاتی ہے۔ یہ رومانس کھیلنا صرف اس لیے قابل ہے کیونکہ یہ ٹکڑا گٹار کے فریٹ بورڈ پر نوٹوں کے مقام کے بارے میں XNUMXویں فریٹ تک کے بارے میں پہلے سے حاصل کیے گئے علم کو مضبوط کرنا ممکن بناتا ہے۔ اس کے علاوہ، دل سے سیکھا ہوا ایک خوبصورت ٹکڑا، گٹار کے لیے خاص طور پر لکھے گئے ایک اور ٹکڑے کے ساتھ آپ کے ذخیرے کو بڑھا دے گا۔

اس حقیقت کے باوجود کہ کام ایک جیسے ہی رہتے ہیں: apoyando کا استعمال کرتے ہوئے راگ بجانا (تنے کے اوپر لکھے ہوئے نوٹ)، اس طرح اسے ساتھی اور باس سے الگ کرنا (تنے کے نیچے لکھے گئے نوٹ)، اس سبق میں ہم فقرے پر توجہ دیں گے۔ جملہ بازی موسیقی کے اظہار کا ایک ذریعہ ہے۔ جملہ سازی کی بدولت یہ ٹکڑا ایک خاص مدت کے بورنگ نوٹوں سے خوبصورت کام میں بدل جاتا ہے۔ یہ میوزیکل فقروں کے ساتھ ہی رنگوں، جذبات اور امیجز کی چمک نظر آتی ہے، جو موسیقاروں کو ایک دوسرے سے الگ الگ بناتی ہے۔ فقروں اور جملوں میں موسیقی کے کام کی معنوی اور فنکارانہ تقسیم کو فقرے کہتے ہیں۔ جس طرح ہم جملے میں بولتے ہیں، مخصوص لہجے بناتے ہیں، جملے کے آخر میں کہی گئی بات کے حجم کو تیز اور کمزور کرتے ہیں، اسی طرح موسیقی کے فقرے موسیقی کے اظہار کے لحاظ سے بہت بڑا کردار ادا کرتے ہیں۔

آئیے بارٹولی کے رومانس کا تجزیہ کریں، کیونکہ اس کام میں آپ واضح طور پر سمجھ سکتے ہیں کہ محرک اور موسیقی کا جملہ کس طرح نظر آتا ہے۔ ایک شکل ایک راگ کا سب سے چھوٹا حصہ ہے جس میں غیر دباؤ والی آوازیں ایک لہجے کے گرد گروپ کی جاتی ہیں۔ یہ جملہ متعدد محرکات پر مشتمل ہوتا ہے جو ایک موسیقی کے ڈھانچے میں مل جاتے ہیں۔ بعض اوقات ایک جملہ میں صرف ایک مقصد ہوتا ہے، اور پھر یہ مقصد کے برابر ہوتا ہے۔ یہ بالکل وہی ہے جو پہلی سطر ایک رومانوی میں دکھائی دیتی ہے، جہاں محرکات فقروں کے برابر ہوتے ہیں۔ chords Em اور Am کے ساتھ پہلی دو سلاخوں میں تھیم کے تین نوٹ جملے ہیں۔ انہیں بجانے کی کوشش کریں تاکہ یہ واضح ہو کہ جملہ کس طرح شروع ہوتا ہے اور آخری C نوٹ پر کیسے ختم ہوتا ہے، Am/C chord (A minor with bas C) کے حجم اور ساتھ میں ہلکا سا دھندلا پن۔ اگلا جملہ اگلے دو پیمانوں کا ہے، جو پہلے دو کے مقابلے میں تھوڑا زور سے چلایا جانا چاہیے، آخری نوٹ "si" پر سونوریٹی کو بھی کمزور کرتا ہے، لیکن کچھ حد تک (یہی Em/G chord (E) پر لاگو ہوتا ہے۔ باس جی کے ساتھ معمولی))۔ پھر لمبے فقرے کی اگلی چار سلاخیں ایک سانس میں آواز کے دباؤ کے ساتھ چلائیں۔ اب، فقروں کے بارے میں ایک خیال رکھتے ہوئے، نیچے دی گئی ویڈیو میں سنیں کہ یہ کیسا لگتا ہے اور نوٹ کریں کہ جب موضوع ایک اونچائی کو اوپر لے جاتا ہے، تو راگ چھوٹے فقروں میں تقسیم نہیں ہوتا، بلکہ پورے جملوں میں ہوتا ہے۔

ایک ٹکڑا سیکھتے وقت، تال کے لحاظ سے بالکل بجانے کی کوشش کریں، کیونکہ سیکھنے کے آغاز میں یہ بہت ضروری ہے، ورنہ ٹکڑے کا بنیادی حصہ غائب ہو جائے گا اور جذبات کے اضافے کے ساتھ یہ ایک قسم کے "دلیہ" میں بدل جائے گا۔ آوازوں کا مجموعہ جو تال سے متعلق نہیں ہیں۔