تھیوری اور گٹار | guitarprofy

"ٹیوٹوریل" گٹار کا سبق نمبر 11

اس سبق میں، ہم موسیقی کے نظریہ کے بارے میں بات کریں گے، جس کے بغیر مزید گٹار بجانا سیکھنے سے ترقی کا کوئی امکان نہیں ہے۔ تھیوری سیکھنے کے سب سے اہم مراحل میں سے ایک ہے، کیونکہ گٹار بجانے کی مشق تھیوری سے جڑی ہوئی ہے، اور صرف تھیوری کے علم کے ذریعے ہی سیکھنے میں ٹھوس اور گٹار بجانے کے بہت سے تکنیکی پہلوؤں کی وضاحت کرنے کی صلاحیت ہوتی ہے۔ بہت سے گٹارسٹ ایسے ہیں جو گٹار بجانے میں بہت بلندیوں پر پہنچ چکے ہیں اور میوزک تھیوری سے واقف نہیں ہیں، لیکن عام طور پر یہ فلیمینکو گٹارسٹوں کے خاندان ہیں اور انہیں اپنے دادا، باپ یا بھائیوں کے براہ راست مظاہروں سے سکھایا گیا تھا۔ وہ انداز کے لحاظ سے محدود اصلاحی کارکردگی کے ایک خاص انداز سے خصوصیت رکھتے ہیں۔ ہمارے معاملے میں کارکردگی کی کامیابی حاصل کرنے کے لیے، صرف نظریہ راز کو کھولنے کی کلید ہو سکتا ہے۔ اس سبق میں، میں نظریہ کی سطح کو قابل رسائی طریقے سے سمجھانے کی کوشش کروں گا جسے تربیت کے اس مرحلے کے لیے نظرانداز نہیں کیا جاتا ہے۔ ہم نوٹوں کی مدت اور اپویانڈو گٹار پر آواز نکالنے کی ہسپانوی تکنیک کے بارے میں بات کریں گے، جس کی بدولت آلے کے ارد گرد کی آواز حاصل کی جاتی ہے۔

تھوڑا سا نظریہ: دورانیہ

جس طرح ہر گھنٹے کو ساٹھ منٹ میں اور ہر منٹ کو ساٹھ سیکنڈ میں تقسیم کیا جاتا ہے، اسی طرح موسیقی میں ہر نوٹ کا اپنا ایک سختی سے متعین دورانیہ ہوتا ہے، جو موسیقی کو تال کی افراتفری سے بچاتا ہے۔ اہرام سے مشابہت والی تصویر پر توجہ دیں۔ سب سے اوپر ایک مکمل نوٹ کا دورانیہ ہے، جو نیچے واقع نوٹوں کے سلسلے میں سب سے طویل ہے۔

پورے نوٹ کے نیچے آدھے نوٹ نے اپنی جگہ لے لی، ان میں سے ہر ایک نوٹ پوری مدت سے دو گنا چھوٹا ہے۔ ہر آدھے نوٹ میں ایک اسٹیم (اسٹک) ہوتا ہے جو پورے نوٹ سے لکھنے میں اس کے فرق کے طور پر کام کرتا ہے۔ دو آدھے نوٹوں کے نیچے، چار چوتھائی نوٹ اپنی جگہ لے لیتے ہیں۔ ایک چوتھائی نوٹ (یا چوتھائی) دورانیے میں آدھے نوٹ سے دوگنا چھوٹا ہوتا ہے، اور اسے نوٹیشن میں آدھے نوٹ سے اس حقیقت سے ممتاز کیا جاتا ہے کہ چوتھائی نوٹ مکمل طور پر پینٹ کیا گیا ہے۔ تنوں پر جھنڈوں کے ساتھ آٹھ نوٹوں کی اگلی قطار آٹھویں نوٹ کی نمائندگی کرتی ہے، جو چوتھائی نوٹوں سے آدھے ہوتے ہیں اور سولہویں نوٹ کے اہرام کے ساتھ ختم ہوتے ہیں۔ بتیس سیکنڈ، چونسٹھ اور ایک سو اٹھائیسویں بھی ہیں، لیکن ہم ان تک بہت بعد میں پہنچیں گے۔ اہرام کے نیچے دکھایا گیا ہے کہ آٹھویں اور سولہویں نوٹ کو کس طرح ایک نوٹیشن میں گروپ کیا گیا ہے اور نقطے والا نوٹ کیا ہے۔ آئیے ایک نقطہ کے ساتھ نوٹ پر تھوڑی اور تفصیل سے غور کریں۔ اعداد و شمار میں، ڈاٹ کے ساتھ ایک آدھا نوٹ - ڈاٹ مدت میں نصف نوٹ میں مزید نصف (50%) کے اضافے کی نشاندہی کرتا ہے، اب اس کی مدت نصف اور چوتھائی نوٹ ہے۔ ایک چوتھائی نوٹ میں ڈاٹ شامل کرتے وقت، اس کا دورانیہ پہلے ہی ایک چوتھائی اور آٹھواں ہوگا۔ اگرچہ یہ تھوڑا غیر واضح ہے، لیکن عملی طور پر سب کچھ اپنی جگہ پر گر جائے گا. تصویر کی سب سے نیچے کی سطر ان وقفوں کی نمائندگی کرتی ہے جو نہ صرف آواز کے بلکہ اس کے وقفے (خاموشی) کے دورانیے کو مکمل طور پر دہراتے ہیں۔ وقفوں کی مدت کا اصول پہلے ہی ان کے نام میں سرایت کر چکا ہے، توقف سے آپ بالکل وہی اہرام بنا سکتے ہیں جسے ہم نے ابھی ختم کیا تھا، نوٹوں کی مدت کو مدنظر رکھتے ہوئے۔ واضح رہے کہ وقفہ (خاموشی) بھی موسیقی کے اہم ترین اجزاء میں سے ایک ہے اور وقفے کے دورانیے کے ساتھ ساتھ آواز کے دورانیے کا بھی سختی سے مشاہدہ کیا جانا چاہیے۔

نظریہ سے لے کر عمل تک۔

کھلی تیسری سٹرنگ (sol) اور دوسری سٹرنگ (si) پر، ہم غور کریں گے کہ کس طرح آوازوں کے دورانیے عملی طور پر مختلف ہوتے ہیں اور سب سے پہلے یہ ایک مکمل نوٹ sol اور ایک مکمل نوٹ si ہو گا، ہر ایک نوٹ کو چلاتے ہوئے جسے ہم گنتے ہیں۔ چار

مزید، نمک اور سی کے تمام ایک جیسے نوٹ، لیکن پہلے ہی نصف مدت میں:

سہ ماہی نوٹ:

بچوں کا گانا "لٹل کرسمس ٹری …" آٹھویں نوٹ سے متعلق درج ذیل مثال کو واضح کرنے کا بہترین طریقہ ہے۔ ٹریبل کلیف کے آگے دو چوتھائیوں کا سائز ہے - اس کا مطلب ہے کہ اس گانے کا ہر پیمانہ دو سہ ماہی نوٹ پر مبنی ہے اور ہر پیمائش میں اسکور دو تک ہوگا، لیکن چونکہ گروپ کی شکل میں چھوٹے دورانیے ہوتے ہیں۔ آٹھویں نوٹ، گنتی کی سہولت کے لیے ایک خط اور شامل کریں۔

جیسا کہ آپ دیکھ سکتے ہیں، جب تھیوری کو پریکٹس کے ساتھ جوڑ دیا جاتا ہے، تو سب کچھ بہت آسان ہو جاتا ہے۔

اگلے (کی حمایت)

سبق "گٹار فنگرنگ فار بیگنرز" میں، آپ پہلے ہی "ٹیرانڈو" آواز نکالنے کی تکنیک سے واقف ہو چکے ہیں، جو گٹار پر ہر قسم کی فنگرنگ (آرپیگیوس) کے ذریعے چلائی جاتی ہے۔ اب آئیے اگلی گٹار تکنیک کی طرف بڑھتے ہیں "اپویانڈو" - ایک چوٹکی جس میں سپورٹ ہے۔ یہ تکنیک monophonic دھنوں اور حصئوں کو انجام دینے کے لیے استعمال ہوتی ہے۔ آواز نکالنے کا پورا اصول اس حقیقت پر مبنی ہے کہ آواز نکالنے کے بعد (مثلاً پہلی تار پر) انگلی اگلی (دوسری) تار پر رک جاتی ہے۔ اعداد و شمار دونوں طریقوں کو ظاہر کرتا ہے اور جب ان کا موازنہ کیا جائے تو آواز نکالنے میں فرق واضح ہو جاتا ہے۔

جب تار کو "Apoyando" کی طرح کھینچا جاتا ہے، تو آواز تیز اور زیادہ تیز ہو جاتی ہے۔ تمام پیشہ ور گٹارسٹ اپنی پرفارمنس میں چننے کی دونوں تکنیکوں کی مشق کرتے ہیں، یہی وجہ ہے کہ ان کا گٹار بجانا بہت خوشگوار ہوتا ہے۔

استقبالیہ "Apoyando" کو تین مراحل میں تقسیم کیا جا سکتا ہے:

پہلا مرحلہ اپنی انگلی کی نوک سے تار کو چھو رہا ہے۔

دوسرا آخری فالانکس کو موڑنا اور تار کو ڈیک کی طرف تھوڑا دبانا ہے۔

تیسرا - جب سٹرنگ کو سلائیڈ کرتے ہیں تو انگلی ملحقہ سٹرنگ پر رک جاتی ہے، اس پر ایک فلکرم بنتا ہے، جس سے جاری ہونے والی تار کو آواز آتی ہے۔

ایک بار پھر، کچھ مشق. Apoyando تکنیک کے ساتھ دو مختصر گانے بجانے کی کوشش کریں۔ دونوں گانے ایک تھاپ سے شروع ہوتے ہیں۔ زتکات صرف ایک مکمل پیمانہ نہیں ہے اور موسیقی کی کمپوزیشن اکثر اس سے شروع ہوتی ہے۔ آؤٹ بیٹ کے دوران، مضبوط بیٹ (چھوٹا لہجہ) اگلے (مکمل) پیمائش کے پہلے بیٹ (بار) پر پڑتا ہے۔ "Apoyando" تکنیک کے ساتھ کھیلیں، اپنے دائیں ہاتھ کی انگلیوں کو تبدیل کرتے ہوئے اور گنتی پر قائم رہیں۔ اگر آپ کو اپنے آپ کو گننا مشکل ہو تو مدد کے لیے میٹرنوم کا استعمال کریں۔جیسا کہ آپ دیکھ سکتے ہیں، Kamarinskaya کے وسط میں ایک چوتھائی نوٹ (do) ایک نقطے کے ساتھ نمودار ہوا۔ آئیے اس نوٹ کو گنتے ہیں۔ ایک اور دو. اور اگلی آٹھویں (mi) پر и.

 پچھلا سبق #10 اگلا سبق #12