واسیلی الیکسیوچ پاشکویچ |

واسیلی پاشکویچ

یہ ساری روشن خیال دنیا جانتی ہے کہ کس قدر کارآمد اور اس کے علاوہ مزاحیہ تھیٹر کی کمپوزیشنز… یہ ایک ایسا آئینہ ہے جس میں ہر کوئی اپنے آپ کو واضح طور پر دیکھ سکتا ہے… برائیاں، جو اتنی قابل احترام نہیں ہیں، اخلاقیات اور ہماری اصلاح کے لیے تھیٹر میں ہمیشہ کے لیے پیش کی جاتی ہیں۔ ڈرامائی لغت 1787

1756 ویں صدی کو تھیٹر کا دور سمجھا جاتا ہے، لیکن یہاں تک کہ مختلف انواع اور اقسام کی پرفارمنس کے جنون کے پس منظر میں، صدی کے آخری تہائی حصے میں پیدا ہونے والے روسی کامک اوپیرا کے لیے ملک گیر محبت اپنی طاقت سے حیران کر دیتی ہے۔ اور مستقل مزاجی. ہمارے زمانے کے سب سے شدید، تکلیف دہ مسائل - غلامی، غیر ملکیوں کی عبادت، تاجروں کی من مانی، بنی نوع انسان کی ابدی برائیاں - لالچ، لالچ، خوش طبع مزاح اور کاسٹک طنز - اس طرح کے امکانات کی حد ہے جو پہلے گھریلو مزاح میں مہارت حاصل کر چکے ہیں۔ اوپیرا اس صنف کے تخلیق کاروں میں ایک اہم مقام وی پاشکویچ کا ہے، جو ایک موسیقار، وائلن ساز، کنڈکٹر، گلوکار اور استاد ہیں۔ اس کی ورسٹائل سرگرمی نے روسی موسیقی پر ایک اہم نشان چھوڑا۔ اس کے باوجود، ہم آج تک موسیقار کی زندگی کے بارے میں بہت کم جانتے ہیں۔ اس کی ابتدا اور ابتدائی سالوں کے بارے میں تقریباً کچھ نہیں معلوم۔ موسیقی کے مورخ N. Findeisen کی ہدایات کے مطابق، یہ عام طور پر قبول کیا جاتا ہے کہ 1763 میں Pashkevich عدالتی خدمت میں داخل ہوا۔ یہ مستند طور پر جانا جاتا ہے کہ 1773 میں نوجوان موسیقار کورٹ "بال" آرکسٹرا میں وایلن بجانے والا تھا۔ 74-XNUMX میں. پاشکویچ نے اکیڈمی آف آرٹس میں اور بعد میں کورٹ سنگنگ چیپل میں گانا سکھایا۔ اس نے اپنی پڑھائی کو ذمہ داری کے ساتھ پیش کیا، جسے اکیڈمی کے انسپکٹر نے موسیقار کی تفصیل میں نوٹ کیا ہے: "… مسٹر پاشکویچ، ایک گانے کے استاد … نے اپنے فرائض بخوبی نبھائے اور اپنے طلباء کی کامیابی میں اپنا حصہ ڈالنے کی ہر ممکن کوشش کی۔ لیکن اہم میدان جس میں فنکار کی پرتیبھا سامنے آئی تھی - یہ تھیٹر ہے۔

1779-83 میں۔ Pashkevich نے فری روسی تھیٹر K. Knipper کے ساتھ تعاون کیا۔ اس اجتماعی کے لیے، ممتاز ڈرامہ نگاروں Y. Knyazhnin اور M. Matinsky کے ساتھ مل کر، موسیقار نے اپنے بہترین مزاحیہ اوپیرا بنائے۔ 1783 میں، Pashkevich عدالت کے چیمبر کے موسیقار بن گئے، پھر "بال روم میوزک کے چیپل ماسٹر"، کیتھرین II کے خاندان میں ایک وائلن بجانے والے-ریگیٹیٹر بن گئے۔ اس مدت کے دوران، موسیقار پہلے سے ہی ایک مستند موسیقار تھا جس نے وسیع پیمانے پر پہچان حاصل کی اور یہاں تک کہ کالج کے تشخیص کار کا درجہ بھی حاصل کیا۔ 3s اور 80s کے موڑ پر۔ تھیٹر کے لیے Pashkevich کے نئے کام شائع ہوئے - کیتھرین II کی تحریروں پر مبنی اوپیرا: عدالت میں ایک منحصر پوزیشن کی وجہ سے، موسیقار کو مہارانی کی چھوٹی فنکارانہ اور چھدم لوک تحریروں کو آواز دینے پر مجبور کیا گیا۔ کیتھرین کی موت کے بعد، موسیقار کو بغیر پنشن کے فوری طور پر برطرف کر دیا گیا اور جلد ہی اس کی موت ہو گئی۔

موسیقار کے تخلیقی ورثے کا بنیادی حصہ اوپیرا ہے، حالانکہ حال ہی میں کورٹ سنگنگ چیپل - ماس کے لیے بنائی گئی کورل کمپوزیشنز اور چار حصوں والے کوئر کے لیے 5 کنسرٹس بھی مشہور ہو چکے ہیں۔ تاہم، صنف کی حد میں اس طرح کی توسیع جوہر کو تبدیل نہیں کرتی ہے: Pashkevich بنیادی طور پر ایک تھیٹر کمپوزر ہے، جو حیرت انگیز طور پر حساس اور مؤثر ڈرامائی حل کے ماہر ہیں۔ Pashkevich کے تھیٹر کے کاموں کی 2 قسمیں بہت واضح طور پر ممتاز ہیں: ایک طرف، یہ جمہوری رجحان کے مزاحیہ اوپیرا ہیں، دوسری طرف، عدالت تھیٹر کے لئے کام کرتے ہیں ("فیوی" - 1786، "Fedul with Children" - 1791) , V. Martin-i-Soler کے ساتھ؛ موسیقی "Oleg's Initial Management" - 1790 کے ساتھ، C. Canobbio اور J. Sarti کے ساتھ)۔ لبریٹو کی ڈرامائی بیہودگیوں کی وجہ سے، یہ اوپس ناقابل عمل نکلے، حالانکہ ان میں موسیقی کی بہت سی تلاشیں اور الگ الگ روشن مناظر ہیں۔ عدالت میں پرفارمنس کو بے مثال عیش و آرام سے ممتاز کیا گیا۔ ایک حیران کن معاصر نے فیوی اوپیرا کے بارے میں لکھا: "میں نے اس سے زیادہ متنوع اور شاندار تماشا کبھی نہیں دیکھا، اسٹیج پر پانچ سو سے زیادہ لوگ موجود تھے! تاہم، آڈیٹوریم میں … ہم سب مل کر پچاس سے بھی کم تماشائی تھے: مہارانی اپنے ہرمیٹیج تک رسائی کے حوالے سے بہت بے تکلف ہے۔ یہ واضح ہے کہ ان اوپیرا نے روسی موسیقی کی تاریخ میں کوئی نمایاں نشان نہیں چھوڑا۔ ایک مختلف قسمت 4 مزاحیہ اوپیرا کا انتظار کر رہی تھی - "Misfortune from the Carriage" (1779, lib. Y. Knyazhnina), "The Miser" (c. 1780, lib. Y. Knyazhnin after JB Molière), "Tunisian Pasha" (موسیقی۔ M. Matinsky کی طرف سے، "جیسا آپ زندہ رہیں گے، آپ کو جانا جائے گا، یا سینٹ پیٹرزبرگ گوسٹینی ڈوور" (پہلا ایڈیشن – 1، سکور ناٹ پریزروڈ، دوسرا ایڈیشن – 1782، libre. M. Matinsky) . اہم پلاٹ اور صنف کے فرق کے باوجود، تمام موسیقار کے مزاحیہ اوپیرا الزامی واقفیت کے اتحاد سے نشان زد ہیں۔ وہ طنزیہ انداز میں ان آداب اور رسوم کی نمائندگی کرتے ہیں جن پر 2ویں صدی کے معروف روسی مصنفین نے تنقید کی تھی۔ شاعر اور ڈرامہ نگار A. Sumarokov نے لکھا:

حکم میں ایک بے روح کلرک کا تصور کریں، ایک جج جو یہ نہیں سمجھتا کہ حکم نامے میں لکھا ہے مجھے کوئی بانکا دکھاؤ جو ناک اٹھائے بالوں کی خوبصورتی کے بارے میں پوری صدی کیا سوچتی ہے۔ مجھے مینڈک کی طرح پھولا ہوا فخر دکھاؤ وہ کنجوس جو ایک آدھ پھندے میں تیار ہے۔

موسیقار نے ایسے چہروں کی گیلری کو تھیٹر کے اسٹیج پر منتقل کیا، خوشی خوشی زندگی کے بدصورت مظاہر کو موسیقی کی طاقت سے شاندار اور وشد فنکارانہ امیجز کی دنیا میں بدل دیا۔ اس پر ہنستے ہوئے جو تضحیک کے لائق ہے، سننے والا ایک ہی وقت میں موسیقی کے پورے مرحلے کی ہم آہنگی کی تعریف کرتا ہے۔

موسیقار موسیقی کے ذریعہ ایک شخص کی منفرد خصوصیات کا اظہار کرنے کے قابل تھا، جذبات کی ترقی، روح کی سب سے لطیف تحریکوں کو پہنچانے کے لئے. اس کے مزاحیہ اوپیرا ہر تفصیل، کسی بھی میوزیکل ڈیوائس کی ڈرامائی سالمیت اور اسٹیج کی ساکھ کے ساتھ اپنی طرف متوجہ کرتے ہیں۔ انہوں نے آرکیسٹرل اور مخر تحریر میں موسیقار کی موروثی شاندار مہارت کی عکاسی کی۔ ہیروز کی سماجی-نفسیاتی خصوصیات کی سچائی، موسیقی میں حساس طور پر مجسم، Pashkevich کے لیے Dargomyzhsky XVIII صدی کی شان ہے۔ اس کا فن بجا طور پر کلاسیکیت کے دور کی روسی ثقافت کی اعلیٰ ترین مثالوں سے تعلق رکھتا ہے۔

N. Zabolotnaya