Vissarion Yakovlevich Shebalin |

ویزرین شیبالن

ہر شخص کو معمار ہونا چاہیے اور مادر وطن اس کا مندر ہونا چاہیے۔ وی شیبالین

V. Shebalin میں آرٹسٹ، ماسٹر، شہری ایک دوسرے سے جڑے ہوئے ہیں۔ اس کی فطرت کی سالمیت اور اس کی تخلیقی شکل کی کشش، شائستگی، جوابدہی، غیر سمجھوتہ ہر اس شخص نے نوٹ کیا ہے جو شیبالین کو جانتا تھا اور کبھی اس سے بات چیت کرتا تھا۔ "وہ ایک حیرت انگیز طور پر حیرت انگیز شخص تھا۔ اس کی مہربانی، ایمانداری، اصولوں کی غیر معمولی پابندی نے مجھے ہمیشہ خوش کیا ہے،" ڈی شوسٹاکووچ نے لکھا۔ شیبالن کو جدیدیت کا گہرا احساس تھا۔ وہ فن کی دنیا میں اس خواہش کے ساتھ داخل ہوا کہ وہ اپنے وقت کے مطابق کام تخلیق کرے اور ان واقعات کا مشاہدہ کیا جس میں وہ تھا۔ ان کی تحریروں کے موضوعات اپنی مطابقت، اہمیت اور سنجیدگی کے لیے نمایاں ہیں۔ لیکن ان کی عظمت ان کی گہری اندرونی مکملیت اور اظہار کی اس اخلاقی طاقت کے پیچھے غائب نہیں ہوتی ہے، جس کا اظہار بیرونی، تمثیلی اثرات سے نہیں کیا جا سکتا۔ اس کے لیے خالص دل اور فیاض روح کی ضرورت ہے۔

شیبالین دانشوروں کے خاندان میں پیدا ہوا تھا۔ 1921 میں، وہ ایم نیویٹوف (آر. گلیر کا ایک طالب علم) کی کلاس میں اومسک میوزیکل کالج میں داخل ہوا، جہاں سے، مختلف مصنفین کے بہت سے کاموں کو دوبارہ چلانے کے بعد، وہ سب سے پہلے این میاسکوفسکی کے کاموں سے واقف ہوا۔ . انہوں نے نوجوان کو اتنا متاثر کیا کہ اس نے اپنے لئے مضبوطی سے فیصلہ کیا: مستقبل میں، صرف Myaskovsky کے ساتھ تعلیم حاصل کرنا جاری رکھیں۔ یہ خواہش 1923 میں پوری ہوئی، جب کالج سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد، شیبالین ماسکو پہنچی اور اسے ماسکو کنزرویٹری میں داخل کر دیا گیا۔ اس وقت تک، نوجوان موسیقار کے تخلیقی سامان میں کئی آرکیسٹرل کمپوزیشنز، پیانو کے متعدد ٹکڑے، آر ڈیمل، اے اخماتوا، سیفو، فرسٹ کوارٹیٹ کا آغاز، وغیرہ کی نظموں کے رومانس شامل تھے۔ کنزرویٹری، اس نے اپنی پہلی سمفنی (2) لکھی۔ اور اگرچہ یہ بلاشبہ اب بھی میاسکوفسکی کے اثر و رسوخ کی عکاسی کرتا ہے، جسے شیبالن بعد میں یاد کرتے ہیں، اس نے لفظی طور پر "اپنے منہ میں جھانکا" اور اس کے ساتھ ایک "اعلیٰ ترتیب کا آدمی" سمجھا، اس کے باوجود مصنف کی روشن تخلیقی انفرادیت، اور اس کی آزاد سوچ کی خواہش نومبر 1925 میں لینن گراڈ میں سمفنی کا گرمجوشی سے استقبال کیا گیا اور پریس کی طرف سے انتہائی مثبت ردعمل ملا۔ کچھ مہینوں بعد، B. Asfiev نے "موسیقی اور انقلاب" جریدے میں لکھا: "... شیبالین بلاشبہ ایک مضبوط اور مضبوط ارادے کا ہنر ہے... یہ بلوط کا ایک جوان درخت ہے جو اپنی جڑوں کو مضبوطی سے مٹی سے چمٹا ہوا ہے۔ وہ گھومے گا، پھیلے گا اور زندگی کا ایک طاقتور اور خوش کن ترانہ گائے گا۔

یہ الفاظ نبوی نکلے۔ شیبالین واقعی سال بہ سال طاقت حاصل کر رہی ہے، اس کی پیشہ ورانہ مہارت اور مہارت بڑھ رہی ہے۔ کنزرویٹری (1928) سے گریجویشن کرنے کے بعد، وہ اس کے پہلے گریجویٹ طلباء میں سے ایک بن گیا، اور اسے پڑھانے کے لیے بھی مدعو کیا گیا۔ 1935 سے وہ کنزرویٹری میں پروفیسر ہیں، اور 1942 سے وہ اس کے ڈائریکٹر ہیں۔ مختلف اصناف میں لکھے گئے کام یکے بعد دیگرے نمودار ہوتے ہیں: ڈرامائی سمفنی "لینن" (ایک قاری، سولوسٹ، کوئر اور آرکسٹرا کے لیے)، جو وی مایاکووسکی کی آیات پر لکھا گیا پہلا بڑے پیمانے پر کام ہے، 5 سمفنی، متعدد چیمبر۔ آلات کے جوڑ، جس میں 9 کوارٹیٹس، 2 اوپیرا ("دی ٹیمنگ آف دی شریو" اور "دی سن اوور دی سٹیپ")، 2 بیلے ("دی لارک"، "ماضی کے دنوں کی یادیں")، اوپریٹا "دی برائیڈروم منجانب سفارت خانہ”، 2 کینٹاٹاس، 3 آرکیسٹرل سوئٹ، 70 سے زیادہ کوئرز، تقریباً 80 گانے اور رومانس، ریڈیو شوز کے لیے موسیقی، فلمیں (22)، تھیٹر پرفارمنس (35)۔

اس قسم کی استعداد، وسیع کوریج شیبالین کے لیے بہت عام ہیں۔ اس نے اپنے طالب علموں کو بار بار دہرایا: "ایک موسیقار کو سب کچھ کرنے کے قابل ہونا چاہئے۔" ایسے الفاظ بلاشبہ وہی کہہ سکتا ہے جو کمپوزنگ فن کے تمام رازوں پر عبور رکھتا ہو اور اس کی پیروی کے لیے ایک قابل تقلید مثال بن سکے۔ تاہم، اپنی غیر معمولی شرم اور شائستگی کی وجہ سے، Vissarion Yakovlevich، طالب علموں کے ساتھ پڑھتے ہوئے، تقریباً کبھی بھی اپنی تحریروں کا حوالہ نہیں دیتے تھے۔ یہاں تک کہ جب انہیں اس یا اس کام کی کامیاب کارکردگی پر مبارکباد دی گئی تو اس نے گفتگو کو سائیڈ پر کرنے کی کوشش کی۔ تو، اپنے اوپیرا دی ٹیمنگ آف دی شریو کی کامیاب پروڈکشن کی تعریف کرنے کے لیے، شیبالین نے شرمندہ ہو کر گویا اپنے آپ کو درست ثابت کرتے ہوئے جواب دیا: "وہاں … ایک مضبوط آزادی ہے۔"

ان کے طلباء کی فہرست (اس نے سنٹرل میوزک اسکول اور ماسکو کنزرویٹری کے اسکول میں کمپوزیشن بھی سکھائی) نہ صرف تعداد میں، بلکہ ساخت میں بھی متاثر کن ہے: ٹی کھرینیکوف۔ A. Spadavekkia, T. Nikolaeva, K. Khachaturyan, A. Pakhmutova, S. Slonimsky, B. Tchaikovsky, S. Gubaidulina, E. Denisov, A. Nikolaev, R. Ledenev, N. Karetnikov, V. Agafonnikov, V. کوچیرا (چیکوسلواکیہ)، ایل آسٹر، وی اینکے (ایسٹونیا) اور دیگر۔ یہ سب استاد کے لیے محبت اور بے حد احترام سے متحد ہیں - ایک انسائیکلوپیڈیک علم اور ہمہ گیر صلاحیتوں کا حامل آدمی، جس کے لیے واقعی کچھ بھی ناممکن نہیں تھا۔ وہ شاعری اور ادب کو بخوبی جانتا تھا، شاعری خود کرتا تھا، فنون لطیفہ میں مہارت رکھتا تھا، لاطینی، فرانسیسی، جرمن بولتا تھا اور اپنے تراجم کا استعمال کرتا تھا (مثال کے طور پر H. Heine کی نظمیں)۔ وہ اپنے وقت کے بہت سے ممتاز لوگوں کے ساتھ بات چیت کرتا تھا اور دوستانہ تھا: V. Mayakovsky، E. Bagritsky، N. Aseev، M. Svetlov، M. Bulgakov، A. Fadeev، Vs. میئر ہولڈ، O. Knipper-Chekhova، V. Stanitsyn، N. Khmelev، S. Eisenstein، Ya. پروٹازانوف اور دیگر۔

Shebalin قومی ثقافت کی روایات کی ترقی کے لئے ایک عظیم کردار ادا کیا. ان کے ذریعہ روسی کلاسیکی کاموں کے تفصیلی، محتاط مطالعہ نے انہیں ایم گلنکا کے بہت سے کاموں کی بحالی، تکمیل اور ترمیم پر اہم کام کرنے کی اجازت دی (2 روسی موضوعات پر سمفنی، سیپٹ، آواز کی مشقیں وغیرہ)۔ , M. Mussorgsky ("Sorochinsky Fair") , S. Gulak-Artemovsky (II ایکٹ آف دی اوپیرا "Danube سے آگے Zaporozhets")، P. Tchaikovsky، S. Taneyev۔

موسیقار کے تخلیقی اور سماجی کام کو اعلیٰ سرکاری اعزازات سے نوازا گیا۔ 1948 میں، شیبالن نے ایک ڈپلومہ حاصل کیا جس میں انہیں جمہوریہ کے پیپلز آرٹسٹ کا خطاب دیا گیا، اور وہی سال ان کے لیے سخت آزمائشوں کا سال بن گیا۔ بالشویکوں کی آل یونین کمیونسٹ پارٹی کی سنٹرل کمیٹی کے فروری کے حکم نامے میں "اوپیرا" عظیم دوستی "" میں وی. مرادیلی کی طرف سے، اس کا کام، جیسا کہ اس کے ساتھیوں اور ساتھیوں کے کام - شوستاکووچ، پروکوفیو، میاسکوفسکی، خاچاتورین کو شدید اور غیر منصفانہ تنقید کا نشانہ بنایا گیا۔ اور اگرچہ 10 سال بعد اس کی تردید کی گئی تھی، اس وقت شیبالین کو کنزرویٹری کی قیادت سے اور یہاں تک کہ تدریسی کام سے ہٹا دیا گیا تھا۔ انسٹی ٹیوٹ آف ملٹری کنڈکٹرز سے مدد ملی، جہاں شیبالین نے پڑھانا شروع کیا اور پھر میوزک تھیوری کے شعبے کی سربراہی کی۔ 3 سال کے بعد، کنزرویٹری کے نئے ڈائریکٹر A. Sveshnikov کی دعوت پر، وہ کنزرویٹری کی پروفیسری پر واپس آئے۔ تاہم، ناحق الزام اور لگنے والے زخم نے صحت کی حالت کو متاثر کیا: ہائی بلڈ پریشر کے بڑھنے سے دائیں ہاتھ کا فالج اور فالج ہو گیا … لیکن اس نے بائیں ہاتھ سے لکھنا سیکھا۔ موسیقار پہلے سے شروع ہونے والے اوپیرا The Taming of the Shrew کو مکمل کرتا ہے – اس کی بہترین تخلیقات میں سے ایک – اور متعدد دیگر شاندار کام تخلیق کرتا ہے۔ یہ وائلن، وائلا، سیلو اور پیانو کے سوناتاس ہیں، آٹھویں اور نویں کوارٹیٹس کے ساتھ ساتھ شاندار پانچویں سمفنی، جس کی موسیقی واقعی ایک "زندگی کا طاقتور اور خوش کن ترانہ" ہے اور نہ صرف اس کی خاص چمک سے ممتاز ہے۔ ، روشنی، تخلیقی، زندگی کی تصدیق کرنے والی شروعات، بلکہ اظہار کی حیرت انگیز آسانی سے، وہ سادگی اور فطری پن جو صرف فنکارانہ تخلیق کی اعلیٰ ترین مثالوں میں موجود ہے۔

N. Simakova