الیگزینڈر نیکولائیوچ سکریبین (الیگزینڈر سکریبین)۔

الیگزینڈر سکریبین

سکریبین کی موسیقی آزادی، خوشی، زندگی سے لطف اندوز ہونے کے لیے ایک نہ رکنے والی، گہری انسانی خواہش ہے۔ … وہ اپنے عہد کی بہترین امنگوں کی زندہ گواہ کے طور پر موجود ہے، جس میں وہ ثقافت کا ایک "دھماکہ خیز"، دلچسپ اور بے چین عنصر تھیں۔ بی آصفیف

A. Scriabin 1890 کی دہائی کے آخر میں روسی موسیقی میں داخل ہوا۔ اور فوری طور پر خود کو ایک غیر معمولی، روشن تحفہ شخص قرار دیا۔ ایک جرات مند اختراع کرنے والا، "نئے راستوں کا ایک شاندار متلاشی،" N. Myaskovsky کے مطابق، "ایک مکمل طور پر نئی، بے مثال زبان کی مدد سے، وہ ہمارے لیے ایسے غیر معمولی … جذباتی امکانات کھولتا ہے، روحانی روشن خیالی کی ایسی بلندیاں جو بڑھتی ہوئی ہماری نظریں عالمی اہمیت کے ایک مظہر کی طرف ہیں۔ سکریبین کی اختراع نے خود کو راگ، آہنگ، ساخت، آرکیسٹریشن اور سائیکل کی مخصوص تشریح، اور ڈیزائن اور خیالات کی اصلیت میں ظاہر کیا، جو بڑی حد تک روسی علامتیت کی رومانوی جمالیات اور شاعری سے جڑا ہوا ہے۔ مختصر تخلیقی راستے کے باوجود، موسیقار نے سمفونک اور پیانو موسیقی کی انواع میں بہت سے کام تخلیق کیے ہیں۔ اس نے 3 سمفونی لکھی، "ایکسٹیسی کی نظم"، نظم "پرومیتھیس" آرکسٹرا کے لیے، پیانو اور آرکسٹرا کے لیے کنسرٹو؛ پیانوفورٹ کے لیے 10 سوناٹا، نظمیں، پیش کش، ایٹیوڈس اور دیگر کمپوزیشنز۔ تخلیقی صلاحیت Scriabin دو صدیوں کے موڑ اور نئی XX صدی کے آغاز کے پیچیدہ اور ہنگامہ خیز دور سے ہم آہنگ نکلی۔ تناؤ اور آگ کا لہجہ، روح کی آزادی کے لیے ٹائٹینک خواہشات، اچھائی اور روشنی کے نظریات کے لیے، لوگوں کے عالمگیر بھائی چارے کے لیے اس موسیقار فلسفی کے فن میں پھیلی ہوئی ہے، جو اسے روسی ثقافت کے بہترین نمائندوں کے قریب لاتی ہے۔

سکریبین ایک ذہین پدرانہ خاندان میں پیدا ہوا تھا۔ والدہ جو جلد فوت ہوگئیں (ویسے ایک باصلاحیت پیانوادک) اس کی خالہ لیوبوف الیگزینڈروونا سکریبینا نے لے لی، جو اس کی پہلی موسیقی کی استاد بھی بنیں۔ میرے والد نے سفارتی شعبے میں خدمات انجام دیں۔ موسیقی کی محبت چھوٹے سے خود کو ظاہر کرتی ہے۔ ساشا ایک ابتدائی عمر سے. تاہم خاندانی روایت کے مطابق 10 سال کی عمر میں انہیں کیڈٹ کور میں بھیج دیا گیا۔ خراب صحت کی وجہ سے، سکریبین کو تکلیف دہ فوجی سروس سے رہا کر دیا گیا، جس کی وجہ سے موسیقی کے لیے زیادہ وقت دینا ممکن ہوا۔ 1882 کے موسم گرما کے بعد سے پیانو کے باقاعدہ اسباق شروع ہوئے (جی کونیوس کے ساتھ، ایک معروف تھیوریسٹ، کمپوزر، پیانوادک؛ بعد میں - کنزرویٹری این زیویریف کے پروفیسر کے ساتھ) اور کمپوزیشن (ایس تانییف کے ساتھ)۔ جنوری 1888 میں، نوجوان سکریبین ماسکو کنزرویٹری میں وی. صفونوف (پیانو) اور ایس. تنیف (کاؤنٹر پوائنٹ) کی کلاس میں داخل ہوا۔ تانییف کے ساتھ کاؤنٹر پوائنٹ کورس مکمل کرنے کے بعد، سکریبین A. Arensky کی مفت کمپوزیشن کی کلاس میں چلے گئے، لیکن ان کا رشتہ کام نہیں کر سکا۔ سکریبین نے شاندار طریقے سے کنزرویٹری سے بطور پیانوادک گریجویشن کیا۔

ایک دہائی (1882-92) تک موسیقار نے موسیقی کے بہت سے ٹکڑوں کو ترتیب دیا، سب سے زیادہ پیانو کے لیے۔ ان میں والٹز اور مزورکاس، پریلیوڈس اور ایٹیوڈس، نوکٹرنس اور سوناٹاس ہیں، جن میں ان کا اپنا "سکریبین نوٹ" پہلے ہی سنا جاتا ہے (حالانکہ کبھی کبھی کوئی ایف چوپین کے اثر کو محسوس کر سکتا ہے، جسے نوجوان سکریبین بہت پیار کرتا تھا اور، اس کے مطابق اپنے ہم عصروں کی یادداشتیں، بالکل درست طریقے سے انجام دی گئیں)۔ ایک پیانوادک کے طور پر سکریبین کی تمام پرفارمنس، چاہے وہ طالب علم کی شام میں ہو یا دوستانہ حلقے میں، اور بعد میں دنیا کے سب سے بڑے اسٹیجز پر، مسلسل کامیابی کے ساتھ منعقد ہوئے، وہ پہلی ہی آوازوں سے ہی سامعین کی توجہ حاصل کرنے میں کامیاب رہے۔ پیانو. کنزرویٹری سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد، سکرابین (1892-1902) کی زندگی اور کام میں ایک نیا دور شروع ہوا۔ وہ ایک موسیقار پیانوادک کے طور پر ایک آزاد راہ پر گامزن ہے۔ اس کا وقت اندرون و بیرون ملک کنسرٹ کے دوروں سے گزرتا ہے، موسیقی ترتیب دیتا ہے۔ ان کی تخلیقات ایم بیلیایف (ایک دولت مند لکڑی کے تاجر اور مخیر حضرات) کے پبلشنگ ہاؤس نے شائع کرنا شروع کیں، جنہوں نے نوجوان موسیقار کی ذہانت کو سراہا۔ دوسرے موسیقاروں کے ساتھ تعلقات بڑھ رہے ہیں، مثال کے طور پر، سینٹ پیٹرز برگ میں بیلیایوفسکی سرکل کے ساتھ، جس میں این. رمسکی-کورساکوف، اے گلازونوف، اے لیادوف، اور دیگر شامل تھے۔ شناخت روس اور بیرون ملک دونوں میں بڑھ رہی ہے۔ "اوور پلے" دائیں ہاتھ کی بیماری سے وابستہ آزمائشیں پیچھے رہ جاتی ہیں۔ سکریبین کو یہ کہنے کا حق حاصل ہے: "مضبوط اور طاقتور وہ ہے جس نے مایوسی کا تجربہ کیا اور اس پر فتح حاصل کی۔" غیر ملکی پریس میں انہیں "ایک غیر معمولی شخصیت، ایک بہترین موسیقار اور پیانوادک، ایک عظیم شخصیت اور فلسفی" کہا جاتا تھا۔ وہ تمام تحریک اور مقدس شعلہ ہے۔" ان سالوں کے دوران، 12 مطالعات اور 47 تمثیلات مرتب کیے گئے۔ بائیں ہاتھ کے لیے 2 ٹکڑے، 3 سوناٹاس؛ پیانو اور آرکسٹرا کے لئے کنسرٹو (1897)، آرکیسٹرل نظم "ڈریمز"، 2 یادگار سمفونیز جس میں واضح طور پر بیان کیا گیا فلسفیانہ اور اخلاقی تصور، وغیرہ۔

تخلیقی پنپنے کے سال (1903-08) پہلے روسی انقلاب کے موقع اور نفاذ کے موقع پر روس میں ایک اعلی سماجی ابھار کے ساتھ موافق تھے۔ ان سالوں میں زیادہ تر، سکریبین سوئٹزرلینڈ میں رہا، لیکن وہ اپنے وطن میں ہونے والے انقلابی واقعات میں گہری دلچسپی رکھتا تھا اور انقلابیوں سے ہمدردی رکھتا تھا۔ اس نے فلسفے میں بڑھتی ہوئی دلچسپی ظاہر کی – وہ پھر سے مشہور فلسفی S. Trubetskoy کے نظریات کی طرف متوجہ ہوا، سوئٹزرلینڈ میں G. Plekhanov سے ملا (1906)، K. مارکس، F. اینگلز، VI لینن، Plekhanov کے کاموں کا مطالعہ کیا۔ اگرچہ اسکریبن اور پلیخانوف کے عالمی نظریات مختلف قطبوں پر کھڑے تھے، لیکن مؤخر الذکر نے موسیقار کی شخصیت کی بہت تعریف کی۔ کئی سالوں تک روس چھوڑ کر، سکریبین نے ماسکو کی صورتحال سے بچنے کے لیے تخلیقی صلاحیتوں کے لیے مزید وقت نکالنے کی کوشش کی (1898-1903 میں، دوسری چیزوں کے علاوہ، اس نے ماسکو کنزرویٹری میں پڑھایا)۔ ان سالوں کے جذباتی تجربات ان کی ذاتی زندگی میں ہونے والی تبدیلیوں سے بھی وابستہ تھے (اپنی بیوی V. Isakovich کو چھوڑنا، جو ایک بہترین پیانوادک اور اپنی موسیقی کی پروموٹر تھی، اور T. Schlozer کے ساتھ میل جول، جنہوں نے Scriabin کی زندگی میں غیر مبہم کردار ادا کیا) . بنیادی طور پر سوئٹزرلینڈ میں رہتے ہوئے، سکریبین نے پیرس، ایمسٹرڈیم، برسلز، لیج اور امریکہ کا کنسرٹ کے ساتھ بار بار سفر کیا۔ پرفارمنس ایک بڑی کامیابی تھی.

روس میں سماجی ماحول کا تناؤ حساس فنکار کو متاثر نہیں کر سکا۔ تیسرا سمفنی ("دی ڈیوائن نظم"، 1904)، "ایکسٹیسی کی نظم" (1907)، چوتھی اور پانچویں سوناٹاس حقیقی تخلیقی بلندیاں بن گئیں۔ اس نے پیانوفورٹ کے لیے ایٹیوڈس، 5 نظمیں بھی لکھیں (ان میں سے "ٹریجک" اور "شیطانی") وغیرہ۔ سمفنی کے 3 حصے ("جدوجہد"، "خوشی"، "خدا کا کھیل") تعارف سے خود اثبات کے سرکردہ تھیم کی بدولت ایک ساتھ سولڈر کیے گئے ہیں۔ پروگرام کے مطابق، سمفنی "انسانی روح کی ترقی" کے بارے میں بتاتی ہے، جو شکوک و شبہات اور جدوجہد کے ذریعے، "جنسی دنیا کی خوشیوں" اور "پینتھیزم" پر قابو پاتے ہوئے، "کسی قسم کی آزادانہ سرگرمی" تک پہنچتی ہے۔ الہی کھیل ". حصوں کی مسلسل پیروی، لیٹموٹیویٹی اور مونوتھیمیٹزم کے اصولوں کا اطلاق، امپرووائزیشنل فلوئڈ پریزنٹیشن، جیسا کہ یہ تھا، سمفونک سائیکل کی حدود کو مٹا دیتا ہے، اسے ایک شاندار ایک حصے کی نظم کے قریب لاتا ہے۔ ہارمونک زبان تیز اور تیز آواز والے ہم آہنگی کے تعارف کی وجہ سے نمایاں طور پر زیادہ پیچیدہ ہے۔ ہوا اور ٹککر کے آلات کے گروپوں کی مضبوطی کی وجہ سے آرکسٹرا کی ساخت میں نمایاں اضافہ ہوا ہے۔ اس کے ساتھ، ایک مخصوص موسیقی کی تصویر سے منسلک انفرادی سولو آلات نمایاں ہیں. بنیادی طور پر دیر سے رومانوی سمفونیزم (F. Liszt, R. Wagner) کے ساتھ ساتھ P. Tchaikovsky کی روایات پر انحصار کرتے ہوئے، Scriabin نے ایک ہی وقت میں ایک ایسا کام تخلیق کیا جس نے اسے روسی اور عالمی سمفونی ثقافت میں ایک جدید موسیقار کے طور پر قائم کیا۔

"ایکسٹیسی کی نظم" ڈیزائن میں بے مثال دلیری کا کام ہے۔ اس کا ایک ادبی پروگرام ہے، جس کا اظہار آیت میں ہوتا ہے اور تیسرے سمفنی کے خیال سے ملتا جلتا ہے۔ انسان کی تمام فاتحانہ مرضی کی تسبیح کے طور پر، متن کے آخری الفاظ سنتے ہیں:

اور کائنات نے خوشی سے پکارا میں ہوں!

تھیمز-علامتوں کی یک تحریک نظم کے اندر کثرت - مختصر اظہاری شکلیں، ان کی متنوع نشوونما (یہاں ایک اہم مقام پولی فونک آلات سے تعلق رکھتا ہے)، اور آخر میں، شاندار روشن اور تہوار کے اختتام کے ساتھ رنگین آرکیسٹریشن اس ذہنی کیفیت کو بیان کرتی ہے، جسے سکریبین ایکسٹیسی کہتے ہیں۔ ایک اہم تاثراتی کردار ایک بھرپور اور رنگین ہارمونک زبان ادا کرتی ہے، جہاں پہلے سے ہی پیچیدہ اور تیزی سے غیر مستحکم ہم آہنگی غالب ہے۔

جنوری 1909 میں سکریبین کی اپنے وطن واپسی کے ساتھ، اس کی زندگی اور کام کا آخری دور شروع ہوتا ہے۔ موسیقار نے اپنی بنیادی توجہ ایک مقصد پر مرکوز کی - ایک عظیم الشان کام کی تخلیق جو دنیا کو تبدیل کرنے، انسانیت کو تبدیل کرنے کے لیے ڈیزائن کیا گیا ہے۔ اس طرح ایک مصنوعی کام ظاہر ہوتا ہے - نظم "پرومیتھیس" جس میں ایک بہت بڑا آرکسٹرا، ایک کوئر، پیانو کا ایک سولو حصہ، ایک عضو، اور ساتھ ہی روشنی کے اثرات (روشنی کا حصہ اسکور میں لکھا گیا ہے) )۔ سینٹ پیٹرزبرگ میں، "Prometheus" پہلی بار 9 مارچ 1911 کو S. Koussevitzky کی ہدایت کاری میں بطور پیانوادک خود Scriabin کی شرکت کے ساتھ پیش کیا گیا۔ Prometheus (یا آگ کی نظم، جیسا کہ اس کے مصنف نے اسے کہا) ٹائٹن پرومیتھیس کے قدیم یونانی افسانے پر مبنی ہے۔ برائی اور تاریکی کی قوتوں پر انسان کی جدوجہد اور فتح، آگ کی چمک کے سامنے پیچھے ہٹنا، سکریبین کو متاثر کیا۔ یہاں وہ روایتی ٹونل سسٹم سے ہٹ کر اپنی ہارمونک زبان کی مکمل تجدید کرتا ہے۔ بہت سے موضوعات شدید سمفونک ترقی میں شامل ہیں۔ "پرومیتھیس کائنات کی فعال توانائی ہے، تخلیقی اصول، یہ آگ، روشنی، زندگی، جدوجہد، کوشش، فکر ہے،" سکریبین نے آگ کی اپنی نظم کے بارے میں کہا۔ پرومیتھیس کے بارے میں سوچنے اور کمپوز کرنے کے ساتھ ساتھ، چھٹے-دسویں سوناتاس، نظم "ٹو دی فلیم" وغیرہ پیانو کے لیے تخلیق کی گئیں۔ موسیقار کا کام، تمام سالوں میں شدید، مسلسل کنسرٹ پرفارمنس اور ان کے ساتھ منسلک سفر (اکثر خاندان کے لئے فراہم کرنے کے مقصد کے لئے) نے آہستہ آہستہ اس کی پہلے سے ہی نازک صحت کو نقصان پہنچایا.

سکریبین کی اچانک موت عام خون میں زہر لگنے سے ہوئی۔ زندگی کے ابتدائی دور میں ان کی موت کی خبر نے سب کو چونکا دیا۔ تمام فنکار ماسکو نے انہیں ان کے آخری سفر پر رخصت کیا، بہت سے نوجوان طلباء موجود تھے۔ پلیخانوف نے لکھا، "الیگزینڈر نیکولاویچ سکریبین اپنے زمانے کا بیٹا تھا۔ … سکریبین کا کام اس کا وقت تھا، جس کا اظہار آوازوں میں ہوتا تھا۔ لیکن جب عارضی، عارضی کسی عظیم فنکار کے کام میں اپنا اظہار تلاش کرتا ہے تو وہ حاصل کر لیتا ہے۔ مستقل معنی اور ہو گیا ہے۔ غیر فعال'.

ٹی ارشووا

• سکریبین - سوانحی خاکہ →
• پیانو کے لیے سکریبین کے کام کے نوٹس →

Scriabin کے اہم کام

سمفونک

ایف شارپ مائنر میں پیانو کنسرٹو، اوپی۔ 20 (1896-1897)۔ "خواب"، E معمولی میں، Op. 24 (1898)۔ پہلی سمفنی، ای میجر میں، اوپی۔ 26 (1899-1900)۔ دوسری سمفنی، سی مائنر میں، اوپی۔ 29 (1901)۔ تیسری سمفنی (خدائی نظم)، سی مائنر میں، Op. 43 (1902-1904)۔ ایکسٹیسی کی نظم، سی میجر، اوپی۔ 54 (1904-1907)۔ Prometheus (آگ کی نظم)، Op. 60 (1909-1910)۔

پیانو

10 سناٹا: F مائنر میں نمبر 1، Op. 6 (1893)؛ نمبر 2 (سوناٹا فنتاسی)، جی شارپ مائنر میں، اوپی۔ 19 (1892-1897)؛ F شارپ مائنر میں نمبر 3، Op. 23 (1897-1898)؛ نمبر 4، F شارپ میجر، Op. 30 (1903)؛ نمبر 5، Op. 53 (1907)؛ نمبر 6، Op. 62 (1911-1912)؛ نمبر 7، Op. 64 (1911-1912)؛ نمبر 8، Op. 66 (1912-1913)؛ نمبر 9، Op. 68 (1911-1913): نمبر 10، Op. 70 (1913)۔

91 پیش کش: op 2 نمبر 2 (1889)، Op. 9 نمبر 1 (بائیں ہاتھ کے لیے، 1894)، 24 پیش کش، Op. 11 (1888-1896)، 6 تمہیدیں، Op. 13 (1895)، 5 تمہید، Op. 15 (1895-1896)، 5 تمہیدیں، Op. 16 (1894-1895)، 7 پیش کش، Op. 17 (1895-1896)، F-sharp Major میں Prelude (1896)، 4 Preludes، Op. 22 (1897-1898)، 2 پیش کش، Op. 27 (1900)، 4 تمہیدیں، Op. 31 (1903)، 4 پیش کش، Op. 33 (1903)، 3 پیش کش، Op. 35 (1903)، 4 پیش کش، Op. 37 (1903)، 4 تمہیدیں، Op. 39 (1903)، تمہید، Op. 45 نمبر 3 (1905)، 4 تمہید، Op. 48 (1905)، تمہید، Op. 49 نمبر 2 (1905)، تمہید، Op. 51 نمبر 2 (1906)، تمہید، Op. 56 نمبر 1 (1908)، تمہید، Op. 59′ نمبر 2 (1910)، 2 پیش کش، Op. 67 (1912-1913)، 5 تمہیدیں، Op. 74 (1914)۔

26 سٹڈیز: مطالعہ، op. 2 نمبر 1 (1887)، 12 مطالعہ، Op. 8 (1894-1895)، 8 مطالعہ، آپریشن. 42 (1903)، مطالعہ، آپریشن. 49 نمبر 1 (1905)، مطالعہ، آپریشن. 56 نمبر 4 (1908)، 3 مطالعہ، Op. 65 (1912)۔

21 مزارع: 10 Mazurkas، Op. 3 (1888-1890)، 9 mazurkas، Op. 25 (1899)، 2 مزارع، آپریشن۔ 40 (1903)۔

20 اشعار: 2 نظمیں، Op. 32 (1903)، المناک نظم، Op. 34 (1903)، شیطانی نظم، Op. 36 (1903)، نظم، Op. 41 (1903)، 2 نظمیں، Op. 44 (1904-1905)، شاندار نظم، Op. 45 نمبر 2 (1905)، "انسپائرڈ پوئم"، Op. 51 نمبر 3 (1906)، نظم، Op. 52 نمبر 1 (1907)، "The Longing Poem"، Op. 52 نمبر 3 (1905)، نظم، Op. 59 نمبر 1 (1910)، Nocturne Poem، Op. 61 (1911-1912)، 2 نظمیں: "ماسک"، "عجیب پن"، Op. 63 (1912)؛ 2 اشعار، op. 69 (1913)، 2 نظمیں، Op. 71 (1914)؛ نظم "شعلے کی طرف"، op. 72 (1914)۔

11 فوری: ایک mazurki، soch کی شکل میں فوری طور پر. 2 نمبر 3 (1889)، 2 فوری طور پر مزورکی شکل میں، op. 7 (1891)، 2 فوری طور پر، op. 10 (1894)، 2 فوری طور پر، op. 12 (1895)، 2 فوری طور پر، op. 14 (1895)۔

3 رات: 2 نوکٹرنس، اوپی۔ 5 (1890)، نوکٹرن، Op. بائیں ہاتھ کے لیے 9 نمبر 2 (1894)۔

3 رقص: "خواہش کا رقص"، op. 51 نمبر 4 (1906)، 2 رقص: "گارلینڈز"، "گلومی فلیمز"، اوپی۔ 73 (1914)۔

2 والٹز: op 1 (1885-1886)، op. 38 (1903)۔ "والٹز کی طرح" ("کواسی ویلس")، آپریشن۔ 47 (1905)۔

2 البم کے پتے: op 45 نمبر 1 (1905)، Op. 58 (1910)

"Allegro Appassionato"، Op. 4 (1887-1894)۔ کنسرٹ Allegro، Op. 18 (1895-1896)۔ تصور، op. 28 (1900-1901)۔ پولونائز، اوپی. 21 (1897-1898)۔ Scherzo، op. 46 (1905)۔ "خواب"، op. 49 نمبر 3 (1905)۔ "نزاکت"، op. 51 نمبر 1 (1906)۔ "اسرار"، op. 52 نمبر 2 (1907)۔ "Irony"، "Nuances"، Op. 56 نمبر 2 اور 3 (1908)۔ "خواہش"، "نیزل ان دی ڈانس" - 2 ٹکڑے، اوپر۔ 57 (1908)۔