ڈومینیکو سکارلٹی |
کمپوزر

ڈومینیکو سکارلٹی |

ڈومینیکو سکارلٹی

تاریخ پیدائش
26.10.1685
تاریخ وفات
23.07.1757
پیشہ
تحریر
ملک
اٹلی

… مذاق کرتے ہوئے اور کھیلتے ہوئے، اپنی بے چین تالوں اور حیران کن چھلانگوں میں، وہ فن کی نئی شکلیں قائم کرتا ہے … K. Kuznetsov

پوری اسکارلاٹی خاندان میں سے - موسیقی کی تاریخ میں سب سے نمایاں میں سے ایک - جوسیپ ڈومینیکو، الیسنڈرو سکارلٹی کے بیٹے، جس کی عمر JS Bach اور GF Handel کی تھی، نے سب سے زیادہ شہرت حاصل کی۔ D. Scarlatti بنیادی طور پر پیانو موسیقی کے بانیوں میں سے ایک کے طور پر میوزیکل کلچر کی تاریخ میں داخل ہوا، جو ورچووسو ہارپسیچورڈ سٹائل کا خالق تھا۔

سکارلٹی نیپلز میں پیدا ہوئی تھی۔ وہ اپنے والد اور ممتاز موسیقار جی ہرٹز کے طالب علم تھے اور 16 سال کی عمر میں وہ نیپولٹن رائل چیپل کے ایک آرگنسٹ اور کمپوزر بن گئے۔ لیکن جلد ہی والد ڈومینیکو کو وینس بھیج دیتا ہے۔ A. Scarlatti اپنے فیصلے کی وجوہات ڈیوک الیسانڈرو میڈیسی کو لکھے گئے خط میں بتاتے ہیں: "میں نے اسے نیپلز چھوڑنے پر مجبور کیا، جہاں اس کے ٹیلنٹ کے لیے کافی جگہ تھی، لیکن اس کا ہنر ایسی جگہ کے لیے نہیں تھا۔ میرا بیٹا ایک عقاب ہے جس کے پروں میں اضافہ ہوا ہے…” ممتاز اطالوی موسیقار F. Gasparini کے ساتھ 4 سال کا مطالعہ، ہینڈل سے شناسائی اور دوستی، مشہور B. Marcello کے ساتھ بات چیت – ​​یہ سب کچھ تشکیل دینے میں اہم کردار ادا نہیں کر سکا۔ سکارلٹی کی موسیقی کی صلاحیت۔

اگر موسیقار کی زندگی میں وینس کبھی کبھی تدریس اور بہتری میں رہتا ہے، تو روم میں، جہاں وہ کارڈنل اوٹوبونی کی سرپرستی کی بدولت منتقل ہوا، اس کی تخلیقی پختگی کی مدت پہلے ہی شروع ہو چکی تھی۔ اسکارلاٹی کے موسیقی کے حلقوں میں B. Pasquini اور A. Corelli شامل ہیں۔ وہ جلاوطن پولینڈ کی ملکہ ماریا کیسمیرا کے لیے اوپیرا لکھتا ہے۔ 1714 سے وہ ویٹیکن میں بینڈ ماسٹر بن گیا، اس نے بہت ساری مقدس موسیقی تخلیق کی۔ اس وقت تک، اسکارلاٹی اداکار کی شان کو مستحکم کیا جا رہا ہے۔ انگلستان میں موسیقار کی مقبولیت میں اہم کردار ادا کرنے والے آئرش آرگنسٹ تھامس روزن گراو کی یادداشتوں کے مطابق، اس نے کبھی بھی ایسے اقتباسات اور اثرات نہیں سنے تھے جو کمال کی کسی بھی حد سے بڑھ گئے ہوں، "گویا اس ساز کے پیچھے ایک ہزار شیطان ہیں۔" Scarlatti، ایک کنسرٹ virtuoso harpsichordist، پورے یورپ میں جانا جاتا تھا. نیپلز، فلورنس، وینس، روم، لندن، لزبن، ڈبلن، میڈرڈ - یہ صرف عمومی طور پر دنیا کے دارالحکومتوں میں موسیقار کی تیز رفتار حرکت کا جغرافیہ ہے۔ سب سے زیادہ بااثر یورپی عدالتوں نے شاندار کنسرٹ اداکار کی سرپرستی کی، تاج پوش افراد نے اپنے مزاج کا اظہار کیا۔ موسیقار کے دوست فرینیلی کی یادداشتوں کے مطابق، سکارلٹی کے پاس مختلف ممالک میں کئی ہارپسیچورڈز بنائے گئے تھے۔ موسیقار نے ہر آلے کا نام کچھ مشہور اطالوی فنکار کے نام پر رکھا، اس قدر کے مطابق جو وہ موسیقار کے لیے رکھتا تھا۔ اسکارلاٹی کے پسندیدہ ہارپسیکورڈ کا نام "رافیل آف اربینو" تھا۔

1720 میں، سکارلٹی نے ہمیشہ کے لیے اٹلی چھوڑ دیا اور لزبن میں انفنٹا ماریا باربرا کے دربار میں بطور استاد اور بینڈ ماسٹر چلی گئی۔ اس خدمت میں، اس نے اپنی زندگی کا دوسرا نصف حصہ گزارا: اس کے بعد، ماریا باربرا سپین کی ملکہ بن گئی (1729) اور اسکارلاٹی اس کے پیچھے اسپین چلی گئیں۔ یہاں اس نے موسیقار اے سولر سے بات چیت کی، جن کے کام کے ذریعے اسکارلاٹی کے اثر نے ہسپانوی کلیویئر آرٹ کو متاثر کیا۔

موسیقار کی وسیع وراثت میں سے (20 اوپیرا، ca. 20 oratorios اور cantatas، 12 instrumental concertos، masses، 2 "Miserere"، "Stabat mater") clavier کے کاموں نے ایک جاندار فنکارانہ قدر کو برقرار رکھا ہے۔ یہ ان میں تھا کہ اسکارلاٹی کی ذہانت نے خود کو حقیقی معموری کے ساتھ ظاہر کیا۔ ان کی ایک تحریکی سوناٹا کا سب سے مکمل مجموعہ 555 کمپوزیشنز پر مشتمل ہے۔ موسیقار نے خود انہیں مشقیں کہا اور اپنے لائف ٹائم ایڈیشن کے دیباچے میں لکھا: "انتظار نہ کریں - چاہے آپ شوقیہ ہوں یا پیشہ ور - ایک گہری منصوبہ بندی کے ان کاموں میں؛ ہارپسیکورڈ کی تکنیک سے اپنے آپ کو مانوس کرنے کے لیے انہیں ایک کھیل کے طور پر لیں۔ یہ شاندار اور دلچسپ کام جوش و خروش، تابناکی اور ایجاد سے بھرے ہوئے ہیں۔ وہ اوپیرا بفا کی تصاویر کے ساتھ وابستگی پیدا کرتے ہیں۔ یہاں بہت کچھ عصری اطالوی وائلن کے انداز سے ہے، اور لوک رقص موسیقی سے، نہ صرف اطالوی، بلکہ ہسپانوی اور پرتگالی بھی۔ لوک اصول خاص طور پر ان میں اشرافیہ کی چمک کے ساتھ ملا ہوا ہے۔ امپرووائزیشن - سوناٹا فارم کے پروٹو ٹائپ کے ساتھ۔ خاص طور پر کلیویئر فضیلت بالکل نئی تھی: رجسٹر کھیلنا، ہاتھ عبور کرنا، بڑی چھلانگیں، ٹوٹی ہوئی راگ، ڈبل نوٹ کے ساتھ راستے۔ Domenico Scarlatti کی موسیقی ایک مشکل قسمت کا سامنا کرنا پڑا. موسیقار کی موت کے فوراً بعد، وہ بھول گئی تھی۔ مضامین کے مسودات مختلف لائبریریوں اور آرکائیوز میں ختم ہوئے؛ آپریٹک سکور تقریباً تمام ناقابل واپسی طور پر کھو گئے ہیں۔ XNUMXویں صدی میں اسکارلاٹی کی شخصیت اور کام میں دلچسپی بحال ہونے لگی۔ اس کا زیادہ تر ورثہ دریافت اور شائع ہوا، عام لوگوں کو معلوم ہوا اور عالمی میوزیکل کلچر کے سنہری فنڈ میں داخل ہوا۔

I. Vetlitsyna

جواب دیجئے