اناتولی نکولاویچ الیگزینڈروف |

اناتولی الیگزینڈروف

میری روح خاموش ہے۔ تنگ تاروں میں ایک تسلسل، صحت مند اور خوبصورت آواز آتی ہے، اور میری آواز سوچ سمجھ کر اور جذباتی طور پر بہتی ہے۔ A. بلاک

ایک شاندار سوویت موسیقار، پیانوادک، استاد، نقاد اور پبلسٹ، روسی میوزیکل کلاسیکی کے متعدد کاموں کے ایڈیٹر، این۔ Aleksandrov نے روسی اور سوویت موسیقی کی تاریخ میں ایک روشن صفحہ لکھا۔ موسیقی کے گھرانے سے تعلق رکھنے والے – اس کی والدہ ایک باصلاحیت پیانوادک تھیں، جو K. Klindworth (پیانو) اور P. Tchaikovsky (ہم آہنگی) کی طالبہ تھیں، – اس نے 1916 میں ماسکو کنزرویٹری سے پیانو میں سونے کا تمغہ حاصل کیا (K. Igumnov) اور ساخت (S. Vasilenko).

الیگزینڈروف کی تخلیقی سرگرمی اس کے وقتی دائرہ کار (70 سال سے زیادہ) اور اعلیٰ پیداواری صلاحیت (100 سے زیادہ) سے متاثر کرتی ہے۔ اس نے انقلاب سے پہلے کے سالوں میں بھی روشن اور زندگی کی تصدیق کرنے والے "الیگزینڈرین گانے" (آرٹ ایم کوزمین) کے مصنف کے طور پر پہچان حاصل کی، اوپیرا "ٹو ورلڈز" (ڈپلومہ کام، سونے کا تمغہ دیا گیا)، اور سمفونک اور پیانو کے کاموں کی تعداد۔

20 کی دہائی میں۔ سوویت موسیقی کے علمبرداروں میں الیگزینڈروف باصلاحیت نوجوان سوویت موسیقاروں کی ایک کہکشاں ہیں، جیسے Y. Shaporin, V. Shebalin, A. Davidenko, B. Shekhter, L. Knipper, D. Shostakovich. ذہنی جوانی نے ساری زندگی الیگزینڈروف کا ساتھ دیا۔ الیگزینڈروف کی فنکارانہ شبیہہ کثیر جہتی ہے، ان انواع کا نام دینا مشکل ہے جو اس کے کام میں مجسم نہ ہوں گی: 5 اوپیرا - دی شیڈو آف فیلیڈا (ایم کوزمین کی طرف سے آزاد، ختم نہیں ہوا)، دو دنیا (اے. میکوف کے بعد)، چالیس پہلا" (بی لاورینیف کے مطابق، ختم نہیں ہوا)، "بیلا" (ایم. لیرمونٹوف کے مطابق)، "وائلڈ بار" (لبری بی نیمٹسوا)، "لیفٹی" (این لیسکوف کے مطابق)؛ 2 سمفونی، 6 سوئٹ؛ متعدد صوتی اور سمفونی کام ("Ariana and the Bluebeard" بقول M. Maeterlink, "Memory of the Heart" بقول K. Paustovsky وغیرہ)؛ پیانو اور آرکسٹرا کے لئے کنسرٹو؛ 14 پیانو سوناتاس؛ صوتی دھنوں کے کام (اے. پشکن کی نظموں پر رومانس کے چکر، این ٹیخونوف کے مضمون پر "تھری کپ"، "سوویت شاعروں کی بارہ نظمیں" وغیرہ)؛ 4 سٹرنگ کوارٹیٹس؛ سافٹ ویئر پیانو کی ایک سیریز؛ ڈرامہ تھیٹر اور سنیما کے لیے موسیقی؛ بچوں کے لیے بے شمار کمپوزیشنز (الیکساندروف ان پہلے موسیقاروں میں سے ایک تھے جنہوں نے ماسکو چلڈرن تھیٹر کی پرفارمنس کے لیے موسیقی لکھی تھی، جسے N. Sats نے 1921 میں قائم کیا تھا)۔

الیگزینڈروف کا ہنر صوتی اور چیمبر-انسٹرومینٹل میوزک میں سب سے زیادہ واضح طور پر ظاہر ہوا۔ اس کے رومانس میں لطیف روشن خیال گیت، راگ، آہنگ اور شکل کی نفاست اور نفاست کی خصوصیات ہیں۔ یہی خصوصیات ہمارے ملک اور بیرون ملک بہت سے فنکاروں کے کنسرٹ کے ذخیرے میں شامل پیانو کے کاموں اور کوارٹیٹس میں پائی جاتی ہیں۔ جاندار "ملنساری" اور مواد کی گہرائی دوسرے کوارٹیٹ کی خصوصیت ہے، پیانو کے چھوٹے چھوٹے مجموعے ("چار بیانیے"، "رومانٹک اقساط"، "ایک ڈائری سے صفحات" وغیرہ) ان کی لطیف تصویر کشی میں نمایاں ہیں۔ گہرے اور شاعرانہ پیانو سوناٹاس ہیں جو ایس. رچمانینوف، اے سکریبین اور این میڈٹنر کے ذریعہ پیانو ازم کی روایات کو فروغ دیتے ہیں۔

الیگزینڈروف کو ایک شاندار استاد کے طور پر بھی جانا جاتا ہے۔ ماسکو کنزرویٹری میں پروفیسر کی حیثیت سے (1923 سے)، اس نے سوویت موسیقاروں کی ایک سے زیادہ نسلوں (V. Bunin، G. Egiazaryan، L. Mazel، R. Ledenev، K. Molchanov، Yu. Slonov، وغیرہ) کو تعلیم دی۔

الیگزینڈروف کے تخلیقی ورثے میں ایک اہم مقام اس کی موسیقی کی تنقیدی سرگرمی سے ہے، جس میں روسی اور سوویت موسیقی کے فن کے متنوع ترین مظاہر کا احاطہ کیا گیا ہے۔ یہ S. Taneyev، Scriabin، Medtner، Rachmaninoff کے بارے میں ہنر مندی سے لکھی گئی یادداشتیں اور مضامین ہیں۔ فنکار اور موسیقار V. Polenov؛ شوستاکووچ، واسیلینکو، این میاسکووسکی، مولچانوف اور دیگر کے کاموں کے بارے میں۔ ایک. الیگزینڈروف XIX صدی کے روسی کلاسیکی کے درمیان ایک قسم کا ربط بن گیا۔ اور نوجوان سوویت میوزیکل کلچر۔ Tchaikovsky کی روایات پر قائم رہتے ہوئے، اس کے محبوب، الیگزینڈروف مسلسل تخلیقی تلاش میں ایک فنکار تھا۔

کے بارے میں. ٹومپاکوا