Henry Purcell (Henry Purcell) |
ہنری پورسل
پرسیل پیش کش (اینڈریس سیگوویا)
… اس کے دلکش، ایسے مبذول وجود سے، دھنوں کا ایک دھارا تھا، تازہ، دل سے آرہا تھا، انگریز کی روح کے خالص ترین آئینوں میں سے ایک۔ آر رولان
"برطانوی آرفیوس" کو H. Purcell کے ہم عصر کہتے ہیں۔ انگریزی ثقافت کی تاریخ میں اس کا نام ڈبلیو شیکسپیئر، جے بائرن، سی ڈکنز کے عظیم ناموں کے ساتھ کھڑا ہے۔ Purcell کا کام بحالی کے دور میں، روحانی ترقی کے ماحول میں تیار ہوا، جب نشاۃ ثانیہ کے فن کی شاندار روایات دوبارہ زندہ ہو گئیں (مثال کے طور پر تھیٹر کا عروج کا دن، جسے کروم ویل کے زمانے میں ستایا گیا تھا)؛ موسیقی کی زندگی کی جمہوری شکلیں پیدا ہوئیں - ادا شدہ کنسرٹس، سیکولر کنسرٹ تنظیمیں، نئے آرکیسٹرا، چیپل وغیرہ بنائے گئے۔ انگریزی ثقافت کی بھرپور سرزمین پر پرورش پانے والے، فرانس اور اٹلی کی موسیقی کی بہترین روایات کو جذب کرتے ہوئے، پورسل کا فن اپنے ہم وطنوں کی کئی نسلوں تک ایک تنہا، ناقابل حصول چوٹی رہا۔
پورسل ایک درباری موسیقار کے خاندان میں پیدا ہوا تھا۔ مستقبل کے موسیقار کی موسیقی کی تعلیم کا آغاز رائل چیپل سے ہوا، اس نے وائلن، آرگن اور ہارپسیکارڈ میں مہارت حاصل کی، کوئر میں گایا، P. Humphrey (prev.) اور J. Blow سے کمپوزیشن کا سبق لیا؛ ان کی جوانی کی تحریریں باقاعدگی سے چھپتی ہیں۔ 1673 سے اپنی زندگی کے آخر تک پورسیل چارلس دوم کے دربار کی خدمت میں رہا۔ متعدد فرائض انجام دیتے ہوئے (بادشاہ کے 24 وائلنز کے موسیقار، جو لوئس XIV کے مشہور آرکسٹرا پر بنائے گئے، ویسٹ منسٹر ایبی اور رائل چیپل کے آرگنسٹ، بادشاہ کے ذاتی ہارپسیکارڈسٹ)، پرسل نے ان تمام سالوں میں بہت کچھ کمپوز کیا۔ موسیقار کا کام ان کا بنیادی پیشہ رہا۔ سب سے زیادہ شدید کام، بھاری نقصان (پرسل کے 3 بیٹے بچپن میں ہی مر گئے) نے موسیقار کی طاقت کو کمزور کر دیا - وہ 36 سال کی عمر میں انتقال کر گئے۔
Purcell کی تخلیقی ذہانت، جس نے مختلف انواع میں اعلیٰ ترین فنکارانہ قدر کے کام تخلیق کیے، تھیٹر موسیقی کے میدان میں سب سے زیادہ واضح طور پر سامنے آئے۔ موسیقار نے 50 تھیٹر پروڈکشنز کے لیے موسیقی لکھی۔ اس کے کام کا یہ سب سے دلچسپ علاقہ قومی تھیٹر کی روایات سے جڑا ہوا ہے۔ خاص طور پر، ماسک سٹائل کے ساتھ جو XNUMXویں صدی کے دوسرے نصف میں اسٹوارٹس کے دربار میں پیدا ہوا۔ (مسواک ایک اسٹیج پرفارمنس ہے جس میں گیم کے مناظر، مکالمے میوزیکل نمبرز کے ساتھ تبدیل ہوتے ہیں)۔ تھیٹر کی دنیا سے رابطہ، باصلاحیت ڈرامہ نگاروں کے ساتھ تعاون، مختلف پلاٹوں اور انواع کی اپیل نے موسیقار کے تخیل کو متاثر کیا، اسے مزید ابھرے ہوئے اور کثیر جہتی اظہار کی تلاش پر آمادہ کیا۔ اس طرح، ڈرامہ The Fairy Queen (شیکسپیئر کے A Midsummer Night's Dream کی مفت موافقت، متن کے مصنف، pref. E. Setl) کو موسیقی کی تصویروں کی ایک خاص دولت سے ممتاز کیا جاتا ہے۔ تمثیل اور اسراف، فنتاسی اور اعلی دھن، لوک-سٹائل کے ایپی سوڈز اور بفونری - سب کچھ اس جادوئی کارکردگی کے میوزیکل نمبروں میں جھلکتا ہے۔ اگر دی ٹیمپیسٹ (شیکسپیئر کے ڈرامے کی دوبارہ تخلیق) کی موسیقی اطالوی آپریٹک انداز کے ساتھ رابطے میں آتی ہے، تو کنگ آرتھر کے لیے موسیقی زیادہ واضح طور پر قومی کردار کی نوعیت کی نشاندہی کرتی ہے (جے ڈرائیڈن کے ڈرامے میں، سیکسن کے وحشیانہ رسوم و رواج کو۔ برطانویوں کی شرافت اور شدت سے متصادم ہیں)۔
Purcell کے تھیٹر کے کام، میوزیکل نمبرز کی نشوونما اور وزن کے لحاظ سے، موسیقی کے ساتھ اوپیرا یا حقیقی تھیٹر پرفارمنس سے رجوع کرتے ہیں۔ پورسیل کا مکمل معنوں میں واحد اوپیرا، جہاں لبریٹو کا پورا متن موسیقی پر سیٹ کیا گیا ہے، ڈیڈو اور اینیاس (لبریٹو از این ٹیٹ کی بنیاد پر ورجیل کی اینیڈ – 1689) ہے۔ گیت کی تصویروں کا تیز انفرادی کردار، شاعرانہ، نازک، نفیس نفسیاتی، اور انگریزی لوک داستانوں، روزمرہ کے انواع کے ساتھ مٹی کا گہرا تعلق (چڑیلوں، گانوں اور ملاحوں کے رقص کے اجتماع کا منظر) – اس امتزاج نے مکمل طور پر منفرد شکل کا تعین کیا۔ پہلا انگلش نیشنل اوپیرا، جو بہترین کمپوزر کے کاموں میں سے ایک ہے۔ Purcell کا ارادہ "Dido" کو پیشہ ور گلوکاروں کے ذریعہ نہیں بلکہ بورڈنگ اسکول کے طلباء کے ذریعہ انجام دینا تھا۔ یہ بڑی حد تک کام کے چیمبر گودام کی وضاحت کرتا ہے - چھوٹی شکلیں، پیچیدہ ورچوسو حصوں کی عدم موجودگی، غالب سخت، عمدہ لہجہ۔ ڈیڈو کا مرنا آریا، اوپیرا کا آخری منظر، اس کا گیت کا المناک کلائمکس، موسیقار کی شاندار دریافت تھی۔ تقدیر کے سامنے سر تسلیم خم، دعا اور شکایت، اس گہرے اعترافی موسیقی میں الوداعی آواز کا غم۔ "ڈیڈو کی الوداعی اور موت کا منظر ہی اس کام کو امر کر سکتا ہے،" آر رولینڈ نے لکھا۔
قومی کورل پولیفونی کی امیر ترین روایات کی بنیاد پر، پرسیل کا آوازی کام تشکیل دیا گیا تھا: بعد از مرگ شائع ہونے والے مجموعہ "برٹش آرفیوس" میں شامل گانے، لوک طرز کے گانے، نغمے (بائبل کے متن کے لیے انگریزی روحانی نعرے، جس نے تاریخی طور پر جی ایف ہینڈل کی تقریروں کو تیار کیا۔ )، سیکولر اوڈس، کینٹاٹاس، کیچز (انگریزی زندگی میں عام کیننز) وغیرہ۔ کنگ کے جوڑے کے 24 وائلن کے ساتھ کئی سالوں تک کام کرنے کے بعد، پورسل نے تاروں کے لیے شاندار کام چھوڑے (15 فنتاسی، وائلن سوناٹا، چاکون اور پاوانے 4 کے لیے حصے، 5 پون، وغیرہ)۔ اطالوی موسیقاروں S. Rossi اور G. Vitali کے تینوں سوناٹاس کے زیر اثر، دو وائلن، باس اور ہارپسیکورڈ کے لیے 22 تینوں سوناٹا لکھے گئے۔ پورسل کے کلیویئر کام (8 سوئٹ، 40 سے زیادہ الگ الگ ٹکڑے، 2 مختلف قسم کے چکر، ٹوکاٹا) نے انگلش کنواریوں کی روایات کو تیار کیا (ورجنیل ہارپسیکورڈ کی ایک انگریزی قسم ہے)۔
پورسل کی موت کے صرف 2 صدیاں بعد اس کے کام کے احیاء کا وقت آیا۔ 1876 میں قائم ہونے والی پرسل سوسائٹی نے موسیقار کے ورثے کا سنجیدہ مطالعہ اور اس کے کاموں کے مکمل مجموعے کی اشاعت کی تیاری کو اپنا ہدف قرار دیا۔ XX صدی میں. انگریزی موسیقاروں نے عوام کی توجہ روسی موسیقی کے پہلے جینئس کے کاموں کی طرف مبذول کرنے کی کوشش کی۔ خاص طور پر اہم بات یہ ہے کہ B. Britten کی کارکردگی، تحقیق اور تخلیقی سرگرمی جو ایک شاندار انگریزی موسیقار ہے جس نے Purcell کے گانوں کے لیے انتظامات کیے، Dido کا ایک نیا ایڈیشن، جس نے Purcell کے ایک تھیم پر تغیرات اور Fugue تخلیق کیے - ایک شاندار آرکیسٹرل کمپوزیشن، ایک سمفنی آرکسٹرا کے لیے گائیڈ کی قسم۔
I. Okhalova
