Isaak Osipovich Dunaevsky (Isaak Dunaevsky) |

آئزک ڈونایوفسکی

… میں نے اپنے کام کو ہمیشہ کے لیے جوانی کے لیے وقف کر دیا۔ میں مبالغہ آرائی کے بغیر کہہ سکتا ہوں کہ جب میں کوئی نیا گانا یا موسیقی کا دوسرا حصہ لکھتا ہوں تو میں ذہنی طور پر ہمیشہ اپنے نوجوانوں کو مخاطب کرتا ہوں۔ I. Dunayevsky

Dunayevsky کی زبردست صلاحیتوں کو "روشنی" انواع کے میدان میں سب سے زیادہ حد تک ظاہر کیا گیا تھا۔ وہ ایک نئے سوویت ماس ​​گانے، اصل جاز میوزک، میوزیکل کامیڈی، اوپیریٹا کے خالق تھے۔ موسیقار نے نوجوانوں کے قریب ترین ان انواع کو حقیقی خوبصورتی، لطیف فضل اور اعلیٰ فنی ذوق سے بھرنے کی کوشش کی۔

Dunaevsky کی تخلیقی ورثہ بہت عظیم ہے. وہ 14 اوپیریٹاس، 3 بیلے، 2 کینٹاس، 80 کوئرز، 80 گانے اور رومانس، 88 ڈرامہ پرفارمنسز اور 42 فلموں کے لیے موسیقی، 43 مختلف قسم کے کمپوزیشنز اور جاز آرکسٹرا کے لیے 12، 17 میلوڈیکلیمیشنز، 52 سمفونک اور 47 کاموں کے مالک ہیں۔

Dunayevsky ایک ملازم کے خاندان میں پیدا ہوا تھا. موسیقی نے بچپن ہی سے ان کا ساتھ دیا۔ ڈونائیفسکی کے گھر میں موسیقی کی بہتر شامیں اکثر منعقد ہوتی تھیں، جہاں، چھوٹا اسحاق بھی موجود ہوتا تھا۔ اتوار کے روز، وہ عام طور پر شہر کے باغ میں آرکسٹرا سنتا تھا، اور جب وہ گھر لوٹتا تھا، تو اس نے پیانو پر مارچ اور والٹز کی دھنیں کان سے سنائی تھیں جو اسے یاد تھیں۔ لڑکے کے لئے ایک حقیقی چھٹی تھیٹر کے دورے تھے، جہاں یوکرائنی اور روسی ڈرامہ اور اوپیرا گروپوں نے دورے پر کارکردگی کا مظاہرہ کیا.

8 سال کی عمر میں، Dunaevsky نے وائلن بجانا سیکھنا شروع کیا۔ اس کی کامیابیاں اتنی حیران کن تھیں کہ پہلے ہی 1910 میں وہ پروفیسر K. Gorsky کی وائلن کلاس میں Kharkov میوزیکل کالج کا طالب علم بن گیا، پھر I. Ahron، ایک شاندار وائلن ساز، استاد اور موسیقار۔ Dunayevsky نے Ahron کے ساتھ Kharkov Conservatory میں بھی تعلیم حاصل کی، جہاں سے اس نے 1919 میں گریجویشن کیا۔ اپنے کنزرویٹری سالوں کے دوران، Dunayevsky نے بہت کچھ کمپوز کیا۔ اس کے کمپوزیشن ٹیچر ایس بوگاتیریف تھے۔

بچپن سے، تھیٹر کے ساتھ جذباتی طور پر محبت میں گر گیا، Dunayevsky، بغیر کسی ہچکچاہٹ کے، کنزرویٹری سے گریجویشن کے بعد اس کے پاس آیا. "Sinelnikov ڈرامہ تھیٹر کو بجا طور پر Kharkov کا فخر سمجھا جاتا تھا،" اور اس کے آرٹسٹک ڈائریکٹر "روسی تھیٹر کی سب سے نمایاں شخصیات میں سے ایک تھے۔"

سب سے پہلے، Dunaevsky نے ایک آرکسٹرا میں وائلن کے ساتھی کے طور پر کام کیا، پھر ایک کنڈکٹر کے طور پر اور آخر میں، تھیٹر کے میوزیکل حصے کے سربراہ کے طور پر. ایک ہی وقت میں، انہوں نے تمام نئی پرفارمنس کے لئے موسیقی لکھا.

1924 میں، Dunaevsky ماسکو چلا گیا، جہاں انہوں نے کئی سالوں تک ہرمیٹیج تھیٹر کے میوزیکل ڈائریکٹر کے طور پر کام کیا۔ اس وقت، وہ اپنا پہلا آپریٹاس لکھتے ہیں: "ہمارا اور آپ کا"، "دولہا"، "چھریاں"، "وزیراعظم کا کیریئر"۔ لیکن یہ صرف پہلے قدم تھے۔ موسیقار کے حقیقی شاہکار بعد میں شائع ہوئے۔

1929 کا سال Dunayevsky کی زندگی میں ایک سنگ میل ثابت ہوا۔ اس کی تخلیقی سرگرمی کا ایک نیا، پختہ دور شروع ہوا، جس نے اسے اچھی شہرت حاصل کی۔ Dunayevsky موسیقی ڈائریکٹر کی طرف سے Leningrad موسیقی ہال میں مدعو کیا گیا تھا. "اپنی توجہ، عقل اور سادگی کے ساتھ، اپنی اعلیٰ پیشہ ورانہ مہارت کے ساتھ، اس نے پوری تخلیقی ٹیم کی مخلصانہ محبت جیت لی،" آرٹسٹ این چرکاسوف کو یاد کیا۔

لینن گراڈ میوزک ہال میں، ایل یوتیوسوف نے مسلسل اپنے جاز کے ساتھ پرفارم کیا۔ چنانچہ دو شاندار موسیقاروں کی ملاقات ہوئی، جو ایک طویل مدتی دوستی میں بدل گئی۔ Dunaevsky فوری طور پر جاز میں دلچسپی لی اور Utyosov کے جوڑ کے لئے موسیقی لکھنا شروع کر دیا. اس نے سوویت موسیقاروں کے مقبول گانوں پر، روسی، یوکرین، یہودی موضوعات پر، اپنے گانوں کے موضوعات پر جاز فنتاسی وغیرہ پر ریپسوڈیز تخلیق کیں۔

Dunayevsky اور Utyosov اکثر ایک ساتھ کام کیا. یوٹیوسوف نے لکھا، ’’مجھے یہ ملاقاتیں بہت پسند تھیں۔ - "میں خاص طور پر Dunaevsky میں اپنے آپ کو مکمل طور پر موسیقی کے لیے وقف کرنے کی صلاحیت سے متوجہ ہوا، اردگرد کے ماحول کو دیکھ کر۔"

30 کی دہائی کے اوائل میں۔ Dunayevsky فلمی موسیقی کا رخ کرتا ہے۔ وہ ایک نئی صنف - میوزیکل فلم کامیڈی کا خالق بن جاتا ہے۔ سوویت ماس ​​گانا کی ترقی میں ایک نیا، روشن دور، جو فلمی اسکرین سے زندگی میں داخل ہوا، اس کے نام سے بھی وابستہ ہے۔

1934 میں، فلم "میری فیلوز" ملک کے پردے پر Dunaevsky کی موسیقی کے ساتھ نمودار ہوئی۔ فلم کو بڑے پیمانے پر ناظرین کی طرف سے پرجوش طریقے سے پذیرائی ملی۔ "مارچ آف دی میری گائز" (آرٹ وی لیبیڈیو کماچ) نے لفظی طور پر پورے ملک میں مارچ کیا، پوری دنیا کا چکر لگایا اور ہمارے وقت کے نوجوانوں کے پہلے بین الاقوامی گانوں میں سے ایک بن گیا۔ اور فلم "تھری کامریڈز" (1935، آرٹ ایم سویٹلوا) سے مشہور "کاخووکا"! اسے پرامن تعمیر کے سالوں کے دوران نوجوانوں نے جوش و خروش سے گایا تھا۔ یہ عظیم محب وطن جنگ کے دوران بھی مقبول تھا۔ فلم سرکس (1936، V. Lebedev-Kumach کا آرٹ) کے گانے آف دی مادر لینڈ نے بھی دنیا بھر میں شہرت حاصل کی۔ Dunayevsky نے دوسری فلموں کے لیے بھی بہت شاندار موسیقی لکھی: "کیپٹن گرانٹ کے بچے"، "خوشی کے متلاشی"، "گول کیپر"، "امیر دلہن"، "وولگا وولگا"، "روشن راستہ"، "کوبان کوساکس"۔

سنیما کے لئے کام سے متاثر ہو کر، مقبول گانوں کی کمپوزنگ کرتے ہوئے، ڈونایفسکی نے کئی سالوں تک اوپریٹا کا رخ نہیں کیا۔ وہ 30 کی دہائی کے آخر میں اپنی پسندیدہ صنف میں واپس آئے۔ پہلے سے ہی ایک بالغ ماسٹر.

عظیم محب وطن جنگ کے دوران، Dunayevsky نے ریلوے ورکرز کے سینٹرل ہاؤس آف کلچر کے گانے اور رقص کی قیادت کی۔ اس ٹیم نے جہاں بھی کارکردگی کا مظاہرہ کیا - وولگا کے علاقے میں، وسطی ایشیا میں، مشرق بعید میں، یورال اور سائبیریا میں، گھر کے محاذ کے کارکنوں میں جوش پیدا کیا، دشمن پر سوویت فوج کی فتح کا اعتماد۔ اسی وقت، Dunayevsky نے جرات مندانہ، سخت گیت لکھے جنہوں نے سامنے مقبولیت حاصل کی.

آخر کار، جنگ کا آخری حل نکلا۔ ملک اپنے زخموں پر مرہم رکھتا تھا۔ اور مغرب میں پھر بارود کی بو آ رہی ہے۔

ان سالوں کے دوران، امن کی جدوجہد تمام نیک نیت لوگوں کا بنیادی مقصد بن گیا ہے۔ Dunayevsky، بہت سے دوسرے فنکاروں کی طرح، فعال طور پر امن کے لئے جدوجہد میں شامل تھا. 29 اگست، 1947 کو، ان کا اوپیریٹا "فری ونڈ" ماسکو آپریٹا تھیٹر میں بڑی کامیابی کے ساتھ منعقد ہوا۔ امن کے لیے جدوجہد کا موضوع بھی ڈونائیفسکی کی موسیقی کے ساتھ دستاویزی فلم میں مجسم ہے "ہم امن کے لیے ہیں" (1951)۔ اس فلم کا ایک حیرت انگیز گیت گانا، "اڑنا، کبوتر" نے دنیا بھر میں شہرت حاصل کی۔ یہ ماسکو میں VI ورلڈ یوتھ فیسٹیول کا نشان بن گیا۔

ڈونائیفسکی کی آخری تصنیف، اوپیریٹا وائٹ ایکاسیا (1955)، سوویت گیت کے اوپریٹا کی ایک بہترین مثال ہے۔ موسیقار نے کس جوش کے ساتھ اپنا "ہنس گانا" لکھا، جسے اسے کبھی بھی "گانا" نہیں پڑا! موت نے اسے اپنے کام کے درمیان گرا دیا۔ موسیقار K. مولچانوف نے ڈونائیفسکی کے چھوڑے ہوئے خاکوں کے مطابق اوپریٹا مکمل کیا۔

"سفید ببول" کا پریمیئر 15 نومبر 1955 کو ماسکو میں ہوا۔ اسے اوڈیسا تھیٹر آف میوزیکل کامیڈی نے اسٹیج کیا تھا۔ "اور یہ سوچ کر افسوس ہوتا ہے،" تھیٹر کے چیف ڈائریکٹر I. Grinshpun نے لکھا، "کہ آئزاک اوسیپووچ نے سفید ببول کو اسٹیج پر نہیں دیکھا، وہ اس خوشی کا گواہ نہیں ہو سکتا جو اس نے اداکاروں اور سامعین دونوں کو دیا۔ … لیکن وہ ایک فنکار انسانی خوشی تھا!

M. Komissarskaya

مرکب:

بیلے - ریسٹ آف اے فاون (1924)، بچوں کا بیلے مرزیلکا (1924)، سٹی (1924)، بیلے سویٹ (1929)؛ آپریٹا ہمارا اور تمہارا دونوں (1924، پوسٹ. 1927، ماسکو تھیٹر آف میوزیکل بفونری)، برائیڈرومز (1926، پوسٹ. 1927، ماسکو اوپریٹا تھیٹر)، اسٹرا ہیٹ (1927، میوزیکل تھیٹر جس کا نام VI نیمرووچ-ڈینچینکو، Moscow Edition) 2، ماسکو اوپیریٹا تھیٹر، چاقو (1938، ماسکو ساٹائر تھیٹر)، پریمیئر کیریئر (1928، تاشقند اوپیریٹا تھیٹر)، پولر گروتھز (1929، ماسکو اوپیریٹا تھیٹر)، ملین ٹارمنٹس (1929)، گولڈن، ویلی (1932) ibid.؛ دوسرا ایڈیشن 1938، ibid.)، روڈز ٹو ہیپی نیس (2، لینن گراڈ تھیٹر آف میوزیکل کامیڈی)، فری ونڈ (1955، ماسکو اوپریٹا تھیٹر)، سن آف اے کلاؤن (اصل نام - دی فلائنگ کلاؤن، 1941، آئی بی )، سفید ببول (جی چرنی کا آلہ، بیلے نمبر "پالمشکا" داخل کریں اور 1947rd ایکٹ میں لاریسا کا گانا KB Molchanov نے Dunaevsky کے موضوعات پر لکھا تھا؛ 1960، ibid)؛ cantatas - ہم آئیں گے (1945)، لینن گراڈ، ہم آپ کے ساتھ ہیں (1945)؛ فلموں کے لئے موسیقی پہلی پلاٹون (1933)، دو بار پیدا ہوئے (1934)، میری لوگ (1934)، گولڈن لائٹس (1934)، تھری کامریڈز (1935)، جہاز کا راستہ (1935)، مادر وطن کی بیٹی (1936)، بھائی (1936)، سرکس (1936)، A Girl in a Hurry on a Date (1936)، چلڈرن آف کیپٹن گرانٹ (1936)، Sekers of Happiness (1936)، Fair Wind (BM Bogdanov-Berezovsky کے ساتھ، 1936)، Beethoven Concerto (1937)، امیر دلہن (1937)، وولگا-وولگا (1938)، برائٹ وے (1940)، میرا پیار (1940)، نیا گھر (1946)، بہار (1947)، کوبان کوساکس (1949)، اسٹیڈیم (1949) مشینکا کا کنسرٹ (1949)، ہم دنیا کے لیے ہیں (1951)، ونگڈ ڈیفنس (1953)، متبادل (1954)، جولی اسٹارز (1954)، ٹیسٹ آف لائلٹی (1954)؛ گانے، نغمےسمیت فار پاتھ (ای اے ڈولماتوسکی کی دھن، 1938)، ہیروز آف کھسان (VI Lebedev-Kumach کی دھن، 1939)، On the دشمن، مادر وطن کے لیے، آگے (لیبیڈیو کماچ کی دھن، 1941)، مائی ماسکو (گیت اور لیزیانسکی) اور ایس. اگرانیان، 1942)، ریلوے ورکرز کا ملٹری مارچ (ایس اے واسیلیو کی دھن، 1944)، میں برلن سے گیا (ایل آئی اوشانین کی دھن، 1945)، ماسکو کے بارے میں گانا (بی وینیکوف کی دھن، 1946)، طریقے سڑکیں (S. Ya. Alymov کی دھن، 1947)، میں Rouen کی ایک بوڑھی ماں ہوں (G. Rublev کی دھن، 1949)، نوجوانوں کا گانا (ایم ایل ماتوسوفسکی، 1951 کی دھن)، اسکول والٹز (گیت۔ Matusovsky) ، 1952)، والٹز ایوننگ (گیت از Matusovsky، 1953)، Moscow Lights (Matusovsky کی دھن، 1954) اور دیگر؛ ڈرامہ پرفارمنس کے لئے موسیقی, ریڈیو شوز؛ پاپ موسیقیسمیت تھیٹریکل جاز ریویو میوزک اسٹور (1932) وغیرہ۔