پولین ویارڈوٹ گارسیا |

پولین ویارڈوٹ گارسیا

روسی شاعر N. Pleshcheev نے 1846 میں "گلوکار کے لیے" نظم لکھی، جو Viardo Garcia کے لیے وقف تھی۔ یہاں اس کا ٹکڑا ہے:

اس نے مجھے نمودار کیا … اور ایک مقدس گیت گایا، – اور اس کی آنکھیں آسمانی آگ سے جل گئیں … میں نے اس میں ڈیسڈیمونا کو دیکھا، جب وہ سنہری ہارپ پر جھکتی ہے، ولو کے بارے میں ایک گانا گایا اور کراہوں کو روک دیا، ایک مدھم بہاؤ اس پرانے گانے کا۔ اس نے کتنی گہرائی سے سمجھا، اس کا مطالعہ کیا جو لوگوں اور ان کے دلوں کے رازوں کو جانتا تھا۔ اور اگر کوئی عظیم قبر سے اٹھے تو وہ اپنا تاج اس کی پیشانی پر رکھے گا۔ کبھی کبھی نوجوان روزینہ مجھے اپنے وطن کی رات کی طرح پرجوش اور پرجوش دکھائی دیتی تھی… اور اس کی جادوئی آواز کو سن کر، اس زرخیز زمین میں میں نے اپنی جان سے آرزو کی تھی، جہاں ہر چیز کانوں کو مسحور کرتی ہے، ہر چیز آنکھوں کو مسرت بخشتی ہے، جہاں ہر چیز آنکھوں کو خوش کرتی ہے۔ آسمان ابدی نیلے رنگ سے جگمگاتا ہے، جہاں شبابیں سائکیمور کی شاخوں پر سیٹیاں بجاتی ہیں، اور صنوبر کا سایہ پانی کی سطح پر کانپتا ہے!

Michel-Ferdinanda-Pauline Garcia 18 جولائی 1821 کو پیرس میں پیدا ہوئے۔ پولینا کے والد، ٹینر مینوئل گارسیا اس وقت اپنی شہرت کے عروج پر تھے۔ والدہ جوکین سیچس بھی پہلے ایک فنکار تھیں اور ایک وقت میں "میڈرڈ کے منظر کی زینت کے طور پر کام کرتی تھیں۔" اس کی گاڈ مدر راجکماری پراسکوویا اینڈریوینا گولیتسینا تھی، جس کے نام پر اس لڑکی کا نام رکھا گیا تھا۔

پولینا کے لیے پہلے استاد اس کے والد تھے۔ پولینا کے لیے، اس نے کئی مشقیں، کیننز اور آریٹا تیار کیں۔ اس سے پولینا کو جے ایس کی موسیقی سے محبت وراثت میں ملی۔ باخ مینوئل گارسیا نے کہا: "صرف ایک حقیقی موسیقار ہی حقیقی گلوکار بن سکتا ہے۔" تندہی اور صبر سے موسیقی میں مشغول ہونے کی صلاحیت کے لئے، پولینا کو خاندان میں چیونٹی کا عرفی نام ملا۔

آٹھ سال کی عمر میں پولینا نے A. Reicha کی رہنمائی میں ہم آہنگی اور کمپوزیشن تھیوری کا مطالعہ شروع کیا۔ پھر اس نے Meisenberg سے اور پھر Franz Liszt سے پیانو کا سبق لینا شروع کیا۔ 15 سال کی عمر تک، پولینا ایک پیانوادک بننے کی تیاری کر رہی تھی اور یہاں تک کہ برسلز "آرٹسٹک سرکل" میں اپنی شامیں بھی دیں۔

وہ اس وقت اپنی بہن، شاندار گلوکارہ ماریہ ملیبران کے ساتھ رہتی تھیں۔ 1831 میں، ماریا نے E. Leguva کو اپنی بہن کے بارے میں بتایا: "یہ بچہ … ہم سب کو گرہن لگ جائے گا۔" بدقسمتی سے، ملیبران المناک طور پر بہت جلد مر گیا۔ ماریہ نے نہ صرف اپنی بہن کی مالی اور مشورے سے مدد کی بلکہ خود اس پر شک کیے بغیر اس کی قسمت میں بڑا کردار ادا کیا۔

پولین کے شوہر لوئس ویارڈوٹ، ملیبران کے دوست اور مشیر ہوں گے۔ اور ماریا کے شوہر چارلس بیریو نے نوجوان گلوکار کو اپنے فنی راستے پر سب سے مشکل پہلے قدموں پر قابو پانے میں مدد کی۔ بیریو نام نے اس کے لیے کنسرٹ ہالز کے دروازے کھول دیے۔ بیریو کے ساتھ، اس نے پہلی بار عوامی طور پر سولو نمبر پیش کیے - برسلز سٹی ہال کے ہال میں، غریبوں کے لیے نام نہاد کنسرٹ میں۔

1838 کے موسم گرما میں، پولینا اور بیریو جرمنی کے کنسرٹ ٹور پر گئے۔ ڈریسڈن میں کنسرٹ کے بعد، پولینا کو اپنا پہلا قیمتی تحفہ ملا - ایک زمرد کا ہک۔ برلن، لیپزگ اور فرینکفرٹ ایم مین میں بھی پرفارمنس کامیاب رہی۔ پھر آرٹسٹ اٹلی میں گایا.

پیرس میں پولین کی پہلی عوامی کارکردگی 15 دسمبر 1838 کو رینیسانس تھیٹر کے ہال میں ہوئی۔ سامعین نے نوجوان گلوکار کی کئی تکنیکی طور پر مشکل ٹکڑوں کی پرفارمنس کو گرمجوشی سے قبول کیا جس میں حقیقی خوبی کی ضرورت تھی۔ جنوری 1839، XNUMX کو، A. de Musset نے Revue de Demonde میں ایک مضمون شائع کیا، جس میں انہوں نے "Malibran کی آواز اور روح" کے بارے میں بات کی، کہ "Pauline جب وہ سانس لیتی ہے گاتی ہے"، ہر چیز کا اختتام پہلی فلموں کے لیے وقف نظموں کے ساتھ کیا۔ پولین گارسیا اور ایلیزا ریچل کے۔

1839 کے موسم بہار میں، گارسیا نے اپنا آغاز لندن کے رائل تھیٹر میں Rossini کے Otello میں Desdemona کے طور پر کیا۔ روسی اخبار Severnaya Pchela نے لکھا ہے کہ اس نے "موسیقی سے محبت کرنے والوں میں سب سے زیادہ دلچسپی پیدا کی"، "تالیوں کے ساتھ استقبال کیا گیا اور شام کے وقت دو بار بلایا گیا ... پہلے تو وہ ڈرپوک لگ رہی تھی، اور اس کی آواز اونچی آواز میں کانپ اٹھی؛ لیکن جلد ہی انہوں نے اس کی غیر معمولی موسیقی کی صلاحیتوں کو پہچان لیا، جو اسے گارسیا خاندان کا ایک قابل رکن بناتا ہے، جسے موسیقی کی تاریخ میں XNUMXویں صدی سے جانا جاتا ہے۔ یہ سچ ہے کہ اس کی آواز بہت بڑے ہالوں کو نہیں بھر سکتی تھی، لیکن کسی کو معلوم ہونا چاہیے کہ گلوکارہ ابھی بھی بہت چھوٹی ہے: وہ صرف سترہ سال کی ہے۔ ڈرامائی اداکاری میں، اس نے خود کو ملیبران کی بہن ظاہر کیا: اس نے وہ طاقت دریافت کی جو صرف ایک حقیقی جینئس کے پاس ہو سکتی ہے!

7 اکتوبر 1839 کو گارسیا نے اطالوی اوپیرا میں ڈیسڈیمونا کے طور پر روزینی کے اوٹیلو میں اپنا آغاز کیا۔ مصنف T. Gautier نے اپنی "پہلی شدت کا ایک ستارہ، سات کرنوں والا ستارہ" کا خیرمقدم کیا، جو گارشیا کے شاندار فنکارانہ خاندان کا نمائندہ ہے۔ اس نے لباس میں اس کا ذائقہ نوٹ کیا، جو اطالوی تفریح ​​کرنے والوں کے لیے عام ملبوسات سے بہت مختلف ہے، "بظاہر سائنسی کتوں کے لیے الماری میں ڈریسنگ۔" گوتھیئر نے مصور کی آواز کو "سب سے شاندار آلات میں سے ایک جو سنا جا سکتا ہے۔"

اکتوبر 1839 سے مارچ 1840 تک، پولینا اطالوی اوپیرا کی مرکزی سٹار تھیں، وہ "فیشن کے عروج پر" تھیں، جیسا کہ لِزٹ M. D'Agout کو بتایا گیا ہے۔ اس کا ثبوت اس حقیقت سے ملتا ہے کہ جیسے ہی وہ بیمار ہوئی تھی، تھیٹر انتظامیہ نے عوام کو پیسے واپس کرنے کی پیشکش کی، حالانکہ روبینی، ٹمبورینی اور لیبلاچ پرفارمنس میں رہے۔

اس سیزن میں اس نے Otello، Cinderella، The Barber of Seville، Rossini's Tancrede اور Mozart's Don Giovanni میں گایا۔ اس کے علاوہ، کنسرٹس میں، پولینا نے فلسطینی، مارسیلو، گلوک، شوبرٹ کے کاموں کا مظاہرہ کیا۔

حیرت انگیز طور پر، یہ کامیابی تھی جو گلوکار کے لئے بعد میں پریشانیوں اور غموں کا ذریعہ بن گئی. ان کی وجہ یہ ہے کہ نامور گلوکار گریسی اور فارسی نے "پی گارسیا کو اہم کردار ادا کرنے کی اجازت نہیں دی۔" اور اگرچہ اطالوی اوپیرا کا بہت بڑا، ٹھنڈا ہال زیادہ تر شام کو خالی رہتا تھا، گریسی نے نوجوان حریف کو اندر آنے نہیں دیا۔ پولینا کے پاس بیرون ملک دورے کے علاوہ کوئی چارہ نہیں تھا۔ اپریل کے وسط میں وہ اسپین چلی گئیں۔ اور 14 اکتوبر 1843 کو میاں بیوی پولینا اور لوئس ویارڈوٹ روس کے دارالحکومت پہنچے۔

اطالوی اوپیرا نے اپنے سیزن کا آغاز سینٹ پیٹرزبرگ میں کیا۔ اپنی پہلی فلم کے لیے، ویارڈوٹ نے دی باربر آف سیویل میں روزینا کے کردار کا انتخاب کیا۔ کامیابی مکمل ہوئی۔ سینٹ پیٹرزبرگ کے موسیقی کے شائقین خاص طور پر گانے کے اسباق کے منظر سے بہت خوش ہوئے، جہاں فنکار نے غیر متوقع طور پر الیابیف کی نائٹنگیل کو شامل کیا۔ یہ اہم ہے کہ کئی سال بعد گلنکا نے اپنے "نوٹس" میں نوٹ کیا: "وائرڈوٹ بہترین تھا۔"

روزینا کے بعد روزینی کے اوٹیلو میں ڈیسڈیمونا، بیلینی کے لا سونمبولا میں امینہ، ڈونزیٹی کی لوسیا ڈی لیمرمور میں لوسیا، موزارٹ کے ڈان جیوانی میں زرلینا اور آخر میں، بیلینی کے مونٹیچی اور کیپولٹس میں رومیو۔ Viardot نے جلد ہی روسی فنکارانہ دانشوروں کے بہترین نمائندوں کے ساتھ قریبی واقفیت کی: وہ اکثر وائلگورسکی کے گھر کا دورہ کرتی تھی، اور کئی سالوں تک کاؤنٹ میٹوی یوریویچ وائلگورسکی اس کے بہترین دوستوں میں سے ایک بن گیا۔ پرفارمنس میں سے ایک آئیون سرجیوچ تورگنیف نے شرکت کی، جو جلد ہی ایک آنے والی مشہور شخصیت سے متعارف کرایا گیا تھا. اے ایف کونی کے طور پر، "جوش و خروش ترگنیف کی روح میں بہت گہرائیوں تک داخل ہوا اور ہمیشہ کے لیے وہیں رہا، جس نے اس مونوگمسٹ کی پوری ذاتی زندگی کو متاثر کیا۔"

ایک سال بعد، روسی دارالحکومتوں نے دوبارہ Viardot سے ملاقات کی. وہ واقف ذخیرے میں چمکی اور Rossini's Cinderella، Donizetti's Don Pasquale اور Bellini's Norma میں نئی ​​کامیابیاں حاصل کیں۔ جارج سینڈ کو اپنے ایک خط میں، ویارڈوٹ نے لکھا: "دیکھیں کہ میں کتنے بہترین سامعین سے رابطے میں ہوں۔ یہ وہی ہے جو مجھے بہت اچھا بناتی ہے."

پہلے سے ہی اس وقت، گلوکار نے روسی موسیقی میں دلچسپی ظاہر کی. Ivan Susanin کا ​​ایک ٹکڑا، جسے Viardot نے Petrov اور Rubini کے ساتھ مل کر پرفارم کیا، Alyabyev کی Nightingale میں شامل کیا گیا۔

اے ایس روزانوف لکھتے ہیں، "اس کی آواز کے ذرائع کا عروج 1843-1845 کے موسموں میں آیا۔ - اس مدت کے دوران، گیت-ڈرامائی اور گیت-مزاحیہ حصوں نے فنکار کے ذخیرے میں ایک غالب مقام حاصل کیا۔ نارما کا حصہ اس سے باہر کھڑا ہوا، المناک کارکردگی نے گلوکار کے آپریٹک کام میں ایک نئے دور کا خاکہ پیش کیا۔ "بدقسمتی والی کالی کھانسی" نے اس کی آواز پر ایک انمٹ نشان چھوڑ دیا، جس کی وجہ سے یہ وقت سے پہلے ختم ہو گئی۔ بہر حال، Viardot کی آپریٹک سرگرمی کے اختتامی نکات کو سب سے پہلے اس کی پرفارمنس کو The Prophet میں Fidesz کے طور پر سمجھا جانا چاہیے، جہاں وہ، پہلے سے ایک بالغ گلوکارہ، آواز کی کارکردگی کے کمال اور ڈرامائی مجسم کی حکمت کے درمیان ایک قابل ذکر ہم آہنگی حاصل کرنے میں کامیاب رہی۔ اسٹیج امیج کا، "دوسرا کلائمکس" اورفیوس کا حصہ تھا، جسے Viardot نے شاندار قائل کرنے کے ساتھ ادا کیا، لیکن آواز میں کم کامل۔ کم اہم سنگ میل، بلکہ عظیم فنکارانہ کامیابیاں، ویلنٹینا، سیفو اور ایلسیسٹے کے حصوں ویارڈوٹ کے لیے تھیں۔ یہ بالکل وہی کردار تھے، جو المناک نفسیات سے بھرے ہوئے تھے، اس کی تھیٹر کی صلاحیتوں کے تمام تنوع کے ساتھ، جو کہ سب سے زیادہ ویارڈوٹ کے جذباتی گودام اور اس کے روشن مزاجی ہنر کی نوعیت کے مطابق تھے۔ یہ ان کی بدولت ہی تھا کہ گلوکارہ اداکارہ وائرڈوٹ نے اوپیرا کے فن اور XNUMXویں صدی کی فنکارانہ دنیا میں ایک خاص مقام حاصل کیا۔

مئی 1845 میں، Viardots روس چھوڑ کر پیرس کی طرف روانہ ہوئے۔ اس بار ترگنیف بھی ان میں شامل ہو گئے۔ اور موسم خزاں میں، گلوکار کے لئے سینٹ پیٹرزبرگ کا موسم دوبارہ شروع ہوا. ڈونزیٹی اور نکولائی کے اوپیرا میں اس کی پسندیدہ پارٹیوں میں نئے کردار شامل کیے گئے۔ اور اس دورے کے دوران Viardot روسی عوام کا پسندیدہ رہا۔ بدقسمتی سے، شمالی آب و ہوا نے آرٹسٹ کی صحت کو نقصان پہنچایا، اور اس کے بعد سے وہ روس میں باقاعدگی سے دوروں کو ترک کرنے پر مجبور کیا گیا تھا. لیکن یہ "دوسرے آبائی وطن" کے ساتھ اس کے تعلقات میں خلل نہیں ڈال سکتا۔ Matvey Vielgorsky کے نام اس کے ایک خط میں درج ذیل سطریں ہیں: "جب بھی میں گاڑی میں بیٹھ کر اطالوی تھیٹر جاتا ہوں، میں اپنے آپ کو بولشوئی تھیٹر کی سڑک پر تصور کرتا ہوں۔ اور اگر گلیاں تھوڑی سی دھند والی ہوں تو وہم مکمل ہو جاتا ہے۔ لیکن جیسے ہی گاڑی رکتی ہے، وہ غائب ہو جاتی ہے، اور میں نے ایک گہری سانس لی۔

1853 میں، Viardot-Rosina نے ایک بار پھر سینٹ پیٹرزبرگ کے عوام کو فتح کیا۔ II Pnaev نے تورگنیف کو بتایا، جو اس وقت اپنی جائیداد Spasskoe-Lutovinovo میں جلاوطن ہو گیا تھا، کہ Viardot "سینٹ پیٹرز برگ میں دھوم مچا دیتا ہے، جب وہ گاتی ہے - وہاں کوئی جگہ نہیں ہے۔" Meyerbeer کے The Prophet میں، وہ اپنے بہترین کرداروں میں سے ایک ادا کر رہی ہیں – Fidesz۔ اس کے کنسرٹس ایک کے بعد ایک ہوتے ہیں، جس میں وہ اکثر ڈارگومیزسکی اور میخ کے رومانوی گانے گاتی ہیں۔ Vielgorsky یہ روس میں گلوکار کی آخری کارکردگی تھی.

اے ایس روزانوف لکھتے ہیں، "بڑی فنکارانہ قائلیت کے ساتھ، گلوکار نے دو بار بائبل کی خواتین کی تصاویر کو مجسم کیا۔ - 1850 کی دہائی کے وسط میں، وہ جی ڈوپرے کے اوپیرا سیمسن (مشہور ٹینر کے اسکول آف سنگنگ" کے احاطے میں ایک چھوٹے سے تھیٹر کے اسٹیج پر) اور مصنف کے مطابق، سیمسن کی ماں مہالا کے طور پر نمودار ہوئی۔ ، "شاندار اور لذت بخش" تھا۔ 1874 میں، وہ سینٹ سینز کے اوپیرا سیمسن ایٹ ڈیلاہ میں ڈیلاہ کے حصے کی پہلی اداکار بن گئیں۔ جی ورڈی کے اسی نام کے اوپیرا میں لیڈی میکبتھ کے کردار کی کارکردگی پی ویارڈوٹ کی تخلیقی کامیابیوں میں سے ایک ہے۔

ایسا لگتا تھا کہ سالوں کا گلوکار پر کوئی اختیار نہیں تھا۔ EI Apreleva-Blaramberg یاد کرتے ہیں: "1879 میں Viardot کے گھر میں ہونے والے ایک میوزیکل "Thursdays" میں، گلوکار، جو اس وقت 60 سال سے کم عمر کا تھا، نے گانے کی درخواستوں کے لیے "ہتھیار ڈال دیے" اور ورڈی کے میکبیتھ سے نیند میں چلنے کا ایک منظر منتخب کیا۔ سینٹ سینس پیانو پر بیٹھ گیا۔ میڈم ویارڈوٹ نے کمرے کے وسط میں قدم رکھا۔ اس کی آواز کی پہلی آوازیں ایک عجیب و غریب لہجے سے ٹکرائی۔ یہ آوازیں کسی زنگ آلود آلے سے مشکل سے نکلتی تھیں۔ لیکن پہلے ہی کچھ اقدامات کے بعد آواز گرم ہوئی اور زیادہ سے زیادہ سننے والوں کو اپنی گرفت میں لے لیا … ہر کوئی ایک بے مثال پرفارمنس سے متاثر ہوا جس میں شاندار گلوکار اس شاندار المناک اداکارہ کے ساتھ مکمل طور پر گھل مل گیا۔ مشتعل خاتون کی روح کے خوفناک ظلم کا ایک سایہ بھی بغیر کسی نشان کے غائب نہیں ہوا، اور جب، اپنی آواز کو نرم پیار کرنے والی پیانوسیمو کی طرف جھکایا، جس میں شکایت، خوف اور اذیت سنائی دے رہی تھی، گلوکار نے گایا، اس کی سفید خوبصورتی کو رگڑ دیا۔ ہاتھ، اس کا مشہور جملہ۔ ’’عرب کی کوئی مہک ان ننھے ہاتھوں سے خون کی مہک نہیں مٹائے گی…‘‘ تمام سننے والوں میں خوشی کی لہر دوڑ گئی۔ ایک ہی وقت میں - ایک بھی تھیٹر اشارہ نہیں؛ ہر چیز میں پیمائش؛ حیرت انگیز محاورہ: ہر لفظ کا واضح طور پر تلفظ کیا گیا تھا۔ تخلیقی تصور کے سلسلے میں حوصلہ افزائی، آتشی کارکردگی نے گلوکاری کا کمال مکمل کیا۔

پہلے ہی تھیٹر کے مرحلے کو چھوڑنے کے بعد، Viardot خود کو ایک عظیم چیمبر گلوکار کے طور پر ظاہر کرتا ہے. غیر معمولی کثیر جہتی صلاحیتوں کا حامل شخص، ویارڈوٹ بھی ایک باصلاحیت موسیقار نکلا۔ صوتی دھن کے مصنف کے طور پر اس کی توجہ بنیادی طور پر روسی شاعری کے نمونوں کی طرف مبذول ہوتی ہے - پشکن، لیرمونتوو، کولٹسوف، ترگنیف، ٹیوچیف، فیٹ کی نظمیں۔ اس کے رومانس کے مجموعے سینٹ پیٹرزبرگ میں شائع ہوئے اور بڑے پیمانے پر مشہور تھے۔ ترگنیف کے لبریٹو پر، اس نے کئی اوپیریٹا بھی لکھے - "ٹو مائی ویوز"، "دی لاسٹ سورسرر"، "کینبل"، "آئینہ"۔ یہ دلچسپ بات ہے کہ 1869 میں برہم نے بیڈن-بیڈن کے ولا ویارڈوٹ میں دی لاسٹ سورسرر کی کارکردگی کا مظاہرہ کیا۔

اس نے اپنی زندگی کا ایک اہم حصہ درس گاہ کے لیے وقف کیا۔ Pauline Viardot کے شاگردوں اور طلباء میں مشہور Desiree Artaud-Padilla, Baylodz, Hasselman, Holmsen, Schliemann, Schmeiser, Bilbo-Bachele, Meyer, Rollant اور دیگر شامل ہیں۔ بہت سے روسی گلوکاروں نے اس کے ساتھ ایک بہترین آواز کے اسکول سے گزرا، جن میں ایف لیٹوین، ای لاوروفسکایا-ترتیلیوا، این ایریٹسکایا، این شٹمبرگ شامل ہیں۔

پولین ویارڈوٹ کا انتقال 17-18 مئی 1910 کی درمیانی شب ہوا تھا۔