تمارا الینیچنا سینیاوسکایا |

تمارا سینیاوسکایا

بہار 1964۔ ایک طویل وقفے کے بعد بالشوئی تھیٹر میں ٹرینی گروپ میں داخلے کے لیے ایک بار پھر مقابلے کا اعلان کیا گیا۔ اور، گویا اشارے پر، کنزرویٹری کے فارغ التحصیل اور گنیسنز، علاقے کے فنکار یہاں آئے – بہت سے لوگ اپنی طاقت کو جانچنا چاہتے تھے۔ بولشوئی تھیٹر کے سولوسٹ، بولشوئی تھیٹر کے طائفے میں رہنے کے اپنے حق کا دفاع کرتے ہوئے، بھی مقابلہ پاس کرنا پڑا۔

ان دنوں میرے دفتر میں فون نہیں بجتا تھا۔ ہر وہ شخص جس کا صرف گانے سے کوئی تعلق ہے، اور وہ بھی جن کا اس سے کوئی تعلق نہیں ہے۔ تھیٹر میں پرانے ساتھیوں کو کنزرویٹری سے، وزارت ثقافت سے بلایا گیا … انہوں نے آڈیشن کے لیے ریکارڈ کرنے کو کہا، ان کی رائے میں، ایک ایسا ٹیلنٹ جو دھندلا پن میں غائب ہو رہا تھا۔ میں سنتا ہوں اور غیر واضح طور پر جواب دیتا ہوں: ٹھیک ہے، وہ کہتے ہیں، بھیج دو!

اور اس دن فون کرنے والوں میں سے اکثر ایک نوجوان لڑکی تمارا سیناوسکایا کے بارے میں بات کر رہے تھے۔ میں نے آر ایس ایف ایس آر کے پیپلز آرٹسٹ ای ڈی کروگلیکووا، جو کہ سرخیل گانے اور رقص کے فنکارانہ ڈائریکٹر وی ایس لوکتیف اور کچھ دوسری آوازیں سنی تھیں، مجھے اب یاد نہیں۔ ان سب نے یقین دلایا کہ تمارا، اگرچہ اس نے کنزرویٹری سے گریجویشن نہیں کی، لیکن صرف ایک میوزک اسکول سے، لیکن، وہ کہتے ہیں، بولشوئی تھیٹر کے لیے کافی موزوں ہے۔

جب کسی شخص کے پاس بہت زیادہ سفارشی ہوں تو یہ تشویشناک ہے۔ یا تو وہ واقعی باصلاحیت ہے، یا ایک چال باز جس نے اپنے تمام رشتہ داروں اور دوستوں کو "دھکیلنے" کے لیے متحرک کیا۔ سچ پوچھیں تو کبھی کبھی ہمارے کاروبار میں ایسا ہوتا ہے۔ کچھ تعصب کے ساتھ، میں دستاویزات لیتا ہوں اور پڑھتا ہوں: Tamara Sinyavskaya ایک کنیت ہے جو آواز کے فن سے زیادہ کھیلوں کے لیے جانا جاتا ہے۔ اس نے ماسکو کنزرویٹری کے میوزک اسکول سے ٹیچر او پی پومرنتسیوا کی کلاس میں گریجویشن کیا۔ ٹھیک ہے، یہ ایک اچھی سفارش ہے. Pomerantseva ایک معروف استاد ہیں۔ لڑکی کی عمر بیس سال ہے … کیا وہ جوان نہیں ہے؟ تاہم، آئیے دیکھتے ہیں!

مقررہ دن امیدواروں کے آڈیشن شروع ہوئے۔ تھیٹر کے چیف کنڈکٹر EF Svetlanov نے صدارت کی۔ ہم نے بہت جمہوری طریقے سے سب کی بات سنی، انہیں آخر تک گانے کی اجازت دی، گلوکاروں کے درمیان کوئی رکاوٹ نہیں ڈالی تاکہ وہ زخمی نہ ہوں۔ اور یوں وہ، غریب، ضرورت سے زیادہ پریشان ہوئے۔ سنیاوسکایا کی بات کرنے کی باری تھی۔ جب وہ پیانو کے قریب پہنچی تو سب نے ایک دوسرے کی طرف دیکھا اور مسکرانے لگے۔ سرگوشی شروع ہوئی: "جلد ہی ہم کنڈرگارٹن سے فنکار لینا شروع کر دیں گے!" بیس سالہ ڈیبیوٹنٹ بہت جوان لگ رہا تھا۔ تمارا نے اوپیرا "ایوان سوسنین" سے وانیا کا آریا گایا: "غریب گھوڑا میدان میں گر گیا۔" آواز – contralto یا low mezzo-soprano – نرم، گیتی، یہاں تک کہ، میں کہوں گا، کسی قسم کے جذبات کے ساتھ۔ گلوکار واضح طور پر اس دور کے لڑکے کے کردار میں تھا جس نے روسی فوج کو دشمن کے انداز سے خبردار کیا تھا۔ سب نے اسے پسند کیا، اور لڑکی کو دوسرے راؤنڈ میں جانے کی اجازت دی گئی۔

دوسرا راؤنڈ بھی Sinyavskaya کے لیے اچھا رہا، حالانکہ اس کا ذخیرہ بہت خراب تھا۔ مجھے یاد ہے کہ اس نے وہی کارکردگی کا مظاہرہ کیا جو اس نے اسکول میں اپنے گریجویشن کنسرٹ کے لیے تیار کیا تھا۔ اب تیسرا راؤنڈ تھا، جس میں یہ جانچا گیا کہ گلوکار کی آواز آرکسٹرا کے ساتھ کیسی آتی ہے۔ "روح صبح کے وقت ایک پھول کی طرح کھل گئی ہے،" سینیاوسکایا نے سینٹ سینز کے اوپیرا سیمسن اور ڈیلیلا سے ڈیلیلا کا آریا گایا، اور اس کی خوبصورت آواز نے تھیٹر کے بڑے آڈیٹوریم کو بھر دیا، دور کے کونوں میں گھس گیا۔ یہ سب پر واضح ہو گیا کہ یہ ایک ذہین گلوکار ہے جسے تھیٹر میں لے جانے کی ضرورت ہے۔ اور تمارا بولشوئی تھیٹر میں انٹرن بن جاتی ہے۔

ایک نئی زندگی شروع ہوئی، جس کا خواب لڑکی نے دیکھا۔ اس نے جلد گانا شروع کیا (بظاہر، اسے اچھی آواز اور گانے کا شوق اپنی ماں سے وراثت میں ملا تھا)۔ وہ ہر جگہ گاتی تھی - اسکول میں، گھر میں، سڑک پر، ہر جگہ اس کی سریلی آواز سنائی دیتی تھی۔ بالغوں نے لڑکی کو مشورہ دیا کہ وہ ایک سرخیل گانے کے جوڑ میں داخلہ لے۔

ماسکو ہاؤس آف پاینرز میں، جوڑ کے سربراہ، وی ایس لوکتیو نے لڑکی کی طرف توجہ مبذول کروائی اور اس کی دیکھ بھال کی۔ پہلے تو تمارا کے پاس ایک سوپرانو تھا، وہ بڑے رنگوں کے کام گانا پسند کرتی تھی، لیکن جلد ہی سب نے دیکھا کہ اس کی آواز آہستہ آہستہ نیچی ہوتی جا رہی ہے، اور آخر کار تمارا نے آلٹو میں گایا۔ لیکن اس نے اسے کولوراٹورا میں شامل ہونے سے نہیں روکا۔ وہ اب بھی کہتی ہیں کہ وہ اکثر وائلیٹا یا روزینا کے اریاس پر گاتی ہیں۔

زندگی نے جلد ہی تمارا کو اسٹیج سے جوڑ دیا۔ باپ کے بغیر پرورش پائی، اس نے اپنی ماں کی مدد کرنے کی پوری کوشش کی۔ بالغوں کی مدد سے، وہ مالی تھیٹر کے میوزیکل گروپ میں ملازمت حاصل کرنے میں کامیاب ہوگئی۔ مالی تھیٹر میں کوئر، جیسا کہ کسی بھی ڈرامہ تھیٹر میں ہوتا ہے، اکثر بیک سٹیج گاتا ہے اور کبھی کبھار ہی سٹیج لے جاتا ہے۔ تمارا پہلی بار عوام کے سامنے ڈرامے "زندہ لاش" میں نمودار ہوئی، جہاں اس نے خانہ بدوشوں کے ہجوم میں گایا۔

آہستہ آہستہ، لفظ کے اچھے معنی میں اداکار کے ہنر کے راز سمجھ گئے. قدرتی طور پر، اس وجہ سے، تمارا بولشوئی تھیٹر میں داخل ہوا جیسے وہ گھر میں ہوں. لیکن گھر میں جو آنے والے پر اپنی ڈیمانڈ کرتا ہے۔ یہاں تک کہ جب Sinyavskaya موسیقی اسکول میں تعلیم حاصل کی، وہ، یقینا، اوپیرا میں کام کرنے کا خواب دیکھا. اوپیرا، اس کی سمجھ میں، بولشوئی تھیٹر سے منسلک تھا، جہاں بہترین گلوکار، بہترین موسیقار اور عام طور پر، تمام بہترین۔ شان و شوکت کے ایک ہال میں، جو بہت سے لوگوں کے لیے ناقابلِ حصول ہے، آرٹ کا ایک خوبصورت اور پراسرار مندر – اس طرح اس نے بولشوئی تھیٹر کا تصور کیا۔ اس میں ایک بار، اس نے اپنی پوری طاقت کے ساتھ کوشش کی کہ وہ اسے دکھائے جانے والے اعزاز کے قابل ہو۔

تمارا نے ایک بھی ریہرسل نہیں چھوڑی، ایک بھی پرفارمنس نہیں دی۔ میں نے سرکردہ فنکاروں کے کام کو قریب سے دیکھا، ان کے کھیل، آواز، انفرادی نوٹوں کی آواز کو یاد کرنے کی کوشش کی، تاکہ گھر میں، شاید سینکڑوں بار، کچھ حرکات، اس یا وہ آواز کی ماڈیولیشن کو دہرایا جائے، اور نہ صرف نقل کیا جائے، بلکہ میری اپنی کچھ دریافت کرنے کی کوشش کریں۔

جن دنوں سنیاوسکایا بولشوئی تھیٹر میں ٹرینی گروپ میں داخل ہوا، لا سکالا تھیٹر ٹور پر تھا۔ اور تمارا نے کوشش کی کہ کسی ایک پرفارمنس سے محروم نہ رہیں، خاص طور پر اگر مشہور میزو سوپرانوس – سیمیونٹا یا کاسوٹو نے پرفارم کیا (یہ اورفیونوف کی کتاب میں ہجے ہے – پرائم قطار).

ہم سب نے ایک نوجوان لڑکی کی مستعدی، آواز کے فن کے ساتھ اس کی وابستگی کو دیکھا اور نہیں جانتے تھے کہ اس کی حوصلہ افزائی کیسے کی جائے۔ لیکن جلد ہی موقع نے خود کو پیش کیا۔ ہمیں ماسکو ٹیلی ویژن پر دو فنکاروں کو دکھانے کی پیشکش کی گئی تھی - سب سے کم عمر، سب سے ابتدائی، ایک بولشوئی تھیٹر سے اور ایک لا سکالا سے۔

میلان تھیٹر کی قیادت کے ساتھ مشاورت کے بعد، انہوں نے تمارا Sinyavskaya اور اطالوی گلوکار Margarita Guglielmi دکھانے کا فیصلہ کیا. ان دونوں نے پہلے تھیٹر میں گانا نہیں گایا تھا۔ دونوں نے پہلی بار آرٹ میں دہلیز عبور کی۔

مجھے ٹیلی ویژن پر ان دونوں گلوکاروں کی نمائندگی کرنے کی سعادت نصیب ہوئی۔ جیسا کہ مجھے یاد ہے، میں نے کہا تھا کہ اب ہم سب اوپیرا کے فن میں نئے ناموں کی پیدائش کا مشاہدہ کر رہے ہیں۔ لاکھوں ٹیلی ویژن سامعین کے سامنے پرفارمنس کامیاب رہی، اور نوجوان گلوکاروں کے لیے یہ دن، میرے خیال میں، طویل عرصے تک یاد رکھا جائے گا۔

اس لمحے سے جب وہ ٹرینی گروپ میں داخل ہوا، تمارا کسی نہ کسی طرح فوری طور پر پوری تھیٹر ٹیم کا پسندیدہ بن گیا. یہاں کیا کردار ادا کیا، یہ معلوم نہیں ہے، لڑکی کا خوش مزاج، ملنسار کردار، یا جوانی، یا سب نے اسے تھیٹر کے افق پر مستقبل کے ستارے کے طور پر دیکھا، لیکن سب نے دلچسپی کے ساتھ اس کی ترقی کی پیروی کی۔

تمارا کا پہلا کام ورڈی کے اوپیرا ریگولیٹو میں صفحہ تھا۔ صفحہ کا مردانہ کردار عام طور پر عورت ادا کرتی ہے۔ تھیٹر کی زبان میں، اس طرح کے کردار کو اطالوی "travestre" سے "travesty" کہا جاتا ہے - کپڑے بدلنا۔

پیج کے کردار میں سنیاوسکایا کو دیکھتے ہوئے، ہم نے سوچا کہ اب ہم ان مردوں کے کرداروں کے بارے میں پرسکون رہ سکتے ہیں جو اوپیرا میں خواتین ادا کرتی ہیں: یہ ہیں وانیا (ایوان سوسنین)، رتمیر (رسلان اور لیوڈمیلا)، لیل (دی سنو میڈن) )، فیڈور ("بورس گوڈونوف")۔ تھیٹر کو ایک فنکار ملا جو ان حصوں کو ادا کرنے کے قابل تھا۔ اور وہ، یہ جماعتیں، بہت پیچیدہ ہیں۔ اداکاروں کو اس طرح بجانا اور گانا ضروری ہے کہ دیکھنے والے کو اندازہ نہ ہو کہ کوئی عورت گا رہی ہے۔ یہ بالکل وہی ہے جو تمارا نے پہلے ہی قدموں سے کیا تھا۔ اس کا صفحہ ایک دلکش لڑکا تھا۔

تمارا سینیاوسکایا کا دوسرا کردار رمسکی-کورساکوف کے اوپرا The Tsar's Bride میں Hay Maiden تھا۔ کردار چھوٹا ہے، صرف چند الفاظ: "بویار، شہزادی بیدار ہو گئی ہے،" وہ گاتی ہے، اور بس۔ لیکن یہ ضروری ہے کہ وقت پر اور جلدی سے اسٹیج پر حاضر ہوں، اپنے میوزیکل فقرے کو انجام دیں، جیسے کہ آرکسٹرا کے ساتھ داخل ہوں، اور بھاگ جائیں۔ اور یہ سب اس لیے کریں کہ آپ کی شکل دیکھنے والے کو نظر آئے۔ تھیٹر میں، جوہر میں، کوئی ثانوی کردار نہیں ہیں. یہ اہم ہے کہ کس طرح گانا ہے، کیسے گانا ہے۔ اور یہ اداکار پر منحصر ہے۔ اور تمارا کے لیے اس وقت اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا تھا کہ کون سا کردار ہے - بڑا یا چھوٹا۔ اہم بات یہ ہے کہ اس نے بولشوئی تھیٹر کے اسٹیج پر پرفارم کیا - آخر کار، یہ اس کا پیارا خواب تھا۔ یہاں تک کہ ایک چھوٹے سے کردار کے لیے بھی اس نے پوری تیاری کی۔ اور، مجھے یہ کہنا ضروری ہے، میں نے بہت کچھ حاصل کیا ہے۔

یہ ٹور کرنے کا وقت ہے. بولشوئی تھیٹر اٹلی جا رہا تھا۔ معروف فنکار رخصت ہونے کے لیے تیار ہو رہے تھے۔ ایسا ہوا کہ یوجین ونگین میں اولگا کے حصے کے تمام اداکاروں کو میلان جانا پڑا، اور ماسکو کے اسٹیج پر پرفارمنس کے لیے ایک نئے اداکار کو فوری طور پر تیار کرنا پڑا۔ اولگا کا حصہ کون گائے گا؟ ہم نے سوچا اور سوچا اور فیصلہ کیا: Tamara Sinyavskaya۔

اولگا کی پارٹی اب دو الفاظ نہیں رہی۔ بہت سارے کھیل، بہت سارے گانے۔ ذمہ داری بڑی ہے لیکن تیاری کا وقت کم ہے۔ لیکن تمارا نے مایوس نہیں کیا: اس نے اولگا کو بہت اچھا کھیلا اور گایا۔ اور کئی سالوں کے لئے وہ اس کردار کے اہم اداکاروں میں سے ایک بن گیا.

اولگا کے طور پر اپنی پہلی پرفارمنس کے بارے میں بات کرتے ہوئے، تمارا نے یاد کیا کہ وہ اسٹیج پر جانے سے پہلے کس طرح پریشان تھی، لیکن اپنے ساتھی کو دیکھنے کے بعد – اور ساتھی ٹینر ورجیلیس نوریکا تھا، جو ولنیئس اوپیرا کا فنکار تھا۔ معلوم ہوا کہ وہ بھی پریشان تھا۔ تمارا نے کہا، ’’میں نے سوچا کہ اگر ایسے تجربہ کار فنکار پریشان ہوں تو کیسے پرسکون رہوں!‘‘

لیکن یہ ایک اچھا تخلیقی جوش ہے، کوئی حقیقی فنکار اس کے بغیر نہیں کر سکتا۔ Chaliapin اور Nezhdanova بھی اسٹیج پر جانے سے پہلے پریشان تھے۔ اور ہمارے نوجوان فنکار کو زیادہ سے زیادہ پریشان ہونا پڑتا ہے، کیونکہ وہ پرفارمنس میں تیزی سے شامل ہو گئی ہیں۔

گلنکا کا اوپیرا "رسلان اور لیوڈمیلا" سٹیجنگ کے لیے تیار کیا جا رہا تھا۔ "نوجوان خضر خان رتمیر" کے کردار کے لئے دو دعویدار تھے، لیکن وہ دونوں واقعی اس تصویر کے بارے میں ہمارے خیال سے مطابقت نہیں رکھتے تھے۔ پھر ڈائریکٹرز - کنڈکٹر بی ای خیکن اور ڈائریکٹر آر وی زخاروف - نے سینیاوسکایا کو کردار دینے کا خطرہ مول لینے کا فیصلہ کیا۔ اور وہ غلط نہیں تھے، حالانکہ انہیں سخت محنت کرنی پڑی۔ تمارا کی کارکردگی اچھی رہی – اس کے سینے کی گہری آواز، پتلی شخصیت، جوانی اور جوش نے رتمیر کو بہت دلکش بنا دیا۔ بلاشبہ، سب سے پہلے حصے کے مخر پہلو میں ایک خاص خامی تھی: کچھ اوپری نوٹ اب بھی کسی نہ کسی طرح "پیچھے پھینکے" گئے تھے۔ کردار پر مزید کام کی ضرورت تھی۔

تمارا خود اس بات کو اچھی طرح سمجھتی تھی۔ ممکن ہے کہ تب ہی اسے انسٹی ٹیوٹ میں داخل ہونے کا خیال آیا ہو، جو اسے تھوڑی دیر بعد سمجھ میں آیا۔ لیکن پھر بھی، Ratmir کے کردار میں Sinyavskaya کی کامیاب کارکردگی نے اس کے مستقبل کی قسمت کو متاثر کیا۔ وہ ٹرینی گروپ سے تھیٹر کے عملے کو منتقل کر دیا گیا تھا، اور اس کے لئے کرداروں کا ایک پروفائل مقرر کیا گیا تھا، جو اس دن سے اس کے مستقل ساتھی بن گئے.

ہم پہلے ہی کہہ چکے ہیں کہ بولشوئی تھیٹر نے بینجمن برٹین کا اوپیرا اے مڈسمر نائٹ ڈریم اسٹیج کیا۔ جرمن ڈیموکریٹک ریپبلک کے ایک تھیٹر کومیشیٹ اوپر کے ذریعے منعقد کیے جانے والے اس اوپیرا کو ماسکوائٹس پہلے ہی جانتے تھے۔ اوبرون کا حصہ - اس میں یلوس کا بادشاہ ایک بیریٹون کے ذریعہ انجام دیا جاتا ہے۔ ہمارے ملک میں، اوبرون کا کردار سینیاوسکایا کو دیا گیا تھا، ایک کم میزو سوپرانو۔

شیکسپیئر کے پلاٹ پر مبنی اوپیرا میں، کاریگر، محبت کرنے والے ہیرو ہیلن اور ہرمیا، لیسنڈر اور ڈیمیٹریس، شاندار یلوس اور بونے ہیں جن کی قیادت ان کے بادشاہ اوبرون کرتے ہیں۔ مناظر - چٹانوں، آبشاروں، جادوئی پھولوں اور جڑی بوٹیوں نے اسٹیج کو بھر دیا، جس سے کارکردگی کا ایک شاندار ماحول پیدا ہوا۔

شیکسپیئر کی کامیڈی کے مطابق، جڑی بوٹیوں اور پھولوں کی خوشبو کو سانس لینے سے، آپ محبت یا نفرت کر سکتے ہیں۔ اس معجزاتی املاک کا فائدہ اٹھاتے ہوئے، یلوس کا بادشاہ اوبرون ملکہ ٹائٹینیا کو گدھے کے لیے محبت سے متاثر کرتا ہے۔ لیکن گدھا ایک کاریگر سپول ہے، جس کے پاس صرف گدھے کا سر ہے، اور وہ خود بھی زندہ دل، ذہین، وسائل سے بھرپور ہے۔

پوری کارکردگی ہلکی، خوشگوار، اصل موسیقی کے ساتھ ہے، حالانکہ گلوکاروں کو یاد رکھنا بہت آسان نہیں ہے۔ اوبرون کے کردار کے لیے تین اداکاروں کو مقرر کیا گیا تھا: ای اوبرازتسووا، ٹی سنیاوسکایا اور جی کورولیوا۔ ہر ایک نے اپنے اپنے طریقے سے کردار ادا کیا۔ یہ تین خواتین گلوکاروں کا ایک اچھا مقابلہ تھا جنہوں نے ایک مشکل حصے کا کامیابی سے مقابلہ کیا۔

تمارا نے اپنے طریقے سے اوبرون کے کردار کا فیصلہ کیا۔ وہ کسی بھی طرح سے Obraztsova یا ملکہ جیسی نہیں ہے۔ یلوس کا بادشاہ اصلی ہے، وہ مغرور، مغرور اور تھوڑا سا کاسٹک ہے، لیکن انتقامی نہیں ہے۔ وہ ایک جوکر ہے۔ چالاکی اور شرارت سے جنگل کی بادشاہی میں اپنی سازشیں بُنتا ہے۔ پریمیئر میں، جسے پریس نے نوٹ کیا، تمارا نے اپنی کم، خوبصورت آواز کی مخملی آواز سے سب کو مسحور کر دیا۔

عام طور پر، اعلی پیشہ ورانہ مہارت کا احساس Sinyavskaya کو اس کے ساتھیوں میں ممتاز کرتا ہے۔ ہو سکتا ہے کہ اس کی پیدائش ہوئی ہو، یا ہو سکتا ہے کہ اس نے اپنے پسندیدہ تھیٹر کی ذمہ داری کو سمجھتے ہوئے اسے اپنے اندر پالا ہو، لیکن یہ سچ ہے۔ کتنی بار پیشہ ورانہ مہارت مشکل وقت میں تھیٹر کو بچانے کے لیے آئی۔ ایک سیزن میں دو بار، تمارا کو خطرہ مول لینا پڑا، ان حصوں میں کھیلنا تھا، اگرچہ وہ "سماعت پر" تھی، لیکن وہ انہیں ٹھیک سے نہیں جانتی تھی۔

لہٰذا، فوری طور پر، اس نے وانو مرادیلی کے اوپیرا "اکتوبر" میں دو کردار ادا کیے - نتاشا اور کاؤنٹیس۔ کردار مختلف ہیں، مخالف بھی۔ نتاشا پوتیلوف فیکٹری کی ایک لڑکی ہے، جہاں ولادیمیر ایلیچ لینن پولیس سے چھپا ہوا ہے۔ وہ انقلاب کی تیاری میں سرگرم حصہ دار ہیں۔ کاؤنٹیس انقلاب کی دشمن ہے، ایک ایسا شخص جو وائٹ گارڈز کو ایلیچ کو مارنے پر اکساتا ہے۔

ایک پرفارمنس میں ان کرداروں کو گانے کے لیے نقالی کا ہنر درکار ہوتا ہے۔ اور تمارا گاتی اور بجاتی ہے۔ یہاں وہ ہے - نتاشا، روسی لوک گانا گاتی ہے "نیلے بادلوں کے ذریعے آسمان پر تیر رہے ہیں"، جس میں اداکار کو وسیع پیمانے پر سانس لینے اور ایک روسی کینٹیلینا گانے کی ضرورت ہوتی ہے، اور پھر اس نے لینا کی اچانک شادی میں ایک چوکور رقص مشہور کیا اور الیوشا (اوپیرا کے کردار)۔ اور تھوڑی دیر بعد ہم اسے کاؤنٹیس کے طور پر دیکھتے ہیں – اعلیٰ معاشرے کی ایک سست عورت، جس کے گانے کا حصہ پرانے سیلون ٹینگوس اور آدھے خانہ بدوش ہسٹریک رومانس پر بنایا گیا ہے۔ یہ حیرت انگیز ہے کہ بیس سالہ گلوکار کو یہ سب کرنے کا ہنر کیسے حاصل ہوا۔ اسی کو ہم میوزیکل تھیٹر میں پروفیشنلزم کہتے ہیں۔

ذمہ دار کرداروں کے ساتھ ذخیرے کو دوبارہ بھرنے کے ساتھ ساتھ، تمارا کو اب بھی دوسری پوزیشن کے کچھ حصے دیئے گئے ہیں۔ ان کرداروں میں سے ایک رمسکی-کورساکوف کی The Tsar's Bride میں Dunyasha تھا، Marfa Sobakina کی دوست، زار کی دلہن۔ دنیاشا کو بھی جوان، خوبصورت ہونا چاہیے - آخر کار، یہ ابھی تک معلوم نہیں ہے کہ زار اپنی بیوی کے لیے دلہن میں سے کن لڑکیوں کا انتخاب کرے گا۔

Dunyasha کے علاوہ، Sinyavskaya نے La Traviata میں Flora، اور Opera Ivan Susanin میں Vanya، اور Prince Igor میں Konchakovna گایا۔ "جنگ اور امن" کے ڈرامے میں اس نے دو حصے کیے: خانہ بدوش ماتریوشا اور سونیا۔ The Queen of Spades میں، وہ اب تک Milovzor کا کردار ادا کر چکی ہے اور ایک بہت ہی پیاری، دلکش شریف آدمی تھی، اس حصے کو بالکل ٹھیک گاتی تھی۔

اگست 1967 بالشوئی تھیٹر کینیڈا میں، عالمی نمائش EXPO-67 میں۔ پرفارمنس یکے بعد دیگرے: "پرنس ایگور"، "وار اینڈ پیس"، "بورس گوڈونوف"، "دی لیجنڈ آف دی انویزیبل سٹی آف کائٹز" وغیرہ۔ کینیڈا کا دارالحکومت مونٹریال سوویت فنکاروں کا پرجوش استقبال کرتا ہے۔ پہلی بار، تمارا Sinyavskaya بھی تھیٹر کے ساتھ بیرون ملک سفر کرتے ہیں. اسے بھی کئی فنکاروں کی طرح شام کو کئی کردار ادا کرنے ہیں۔ درحقیقت، بہت سے اوپیراوں میں تقریباً پچاس اداکار کام کرتے ہیں، اور صرف پینتیس اداکار گئے۔ یہ وہ جگہ ہے جہاں آپ کو کسی نہ کسی طرح باہر نکلنے کی ضرورت ہے۔

یہاں، Sinyavskaya کی پرتیبھا مکمل کھیل میں آیا. ڈرامے "جنگ اور امن" میں تمارا نے تین کردار ادا کیے ہیں۔ یہاں وہ خانہ بدوش Matryosha ہے۔ وہ سٹیج پر صرف چند منٹ کے لیے نمودار ہوتی ہے، لیکن وہ کیسی دکھائی دیتی ہے! خوبصورت، مکرم - سوتیلیوں کی ایک حقیقی بیٹی۔ اور چند تصویروں کے بعد وہ بوڑھی نوکرانی ماورا کزمینیچنا کا کردار ادا کر رہی ہے، اور ان دو کرداروں کے درمیان - سونیا۔ مجھے یہ کہنا ضروری ہے کہ نتاشا روسٹووا کے کردار کے بہت سے اداکار واقعی Sinyavskaya کے ساتھ پرفارم کرنا پسند نہیں کرتے ہیں۔ اس کی سونیا بہت اچھی ہے، اور نتاشا کے لیے اس کے ساتھ والے گیند کے منظر میں سب سے خوبصورت، سب سے دلکش ہونا مشکل ہے۔

میں بورس گوڈونوف کے بیٹے زارویچ فیڈور کے سینیاوسکایا کے کردار کی کارکردگی پر توجہ دینا چاہوں گا۔

ایسا لگتا ہے کہ یہ کردار خاص طور پر تمارا کے لیے بنایا گیا ہے۔ Fedor کو اس کی کارکردگی میں مثال کے طور پر، Glasha Koroleva سے زیادہ نسائی ہونے دیں، جسے جائزہ لینے والوں نے مثالی Fedor کہا۔ تاہم، Sinyavskaya ایک نوجوان کی ایک شاندار تصویر بناتا ہے جو اپنے ملک کی قسمت میں دلچسپی رکھتا ہے، سائنس کا مطالعہ کرتا ہے، ریاست پر حکومت کرنے کی تیاری کرتا ہے. وہ پاکیزہ، دلیر ہے اور بورس کی موت کے منظر میں وہ ایک بچے کی طرح خلوص سے الجھا ہوا ہے۔ آپ کو اس کے فیڈور پر بھروسہ ہے۔ اور یہ فنکار کے لیے بنیادی چیز ہے – سامع کو اس کی تخلیق کردہ تصویر پر یقین دلانا۔

مصور کو دو امیجز بنانے میں کافی وقت لگا - مولچانوف کے اوپیرا دی انانون سولجر میں کمیسر ماشا کی بیوی اور خولمینوف کے آپٹیمسٹک ٹریجڈی میں کمیسر۔

کمشنر کی بیوی کی تصویر کنجوس ہے۔ Masha Sinyavskaya اپنے شوہر کو الوداع کہتے ہیں اور ہمیشہ کے لئے جانتا ہے. اگر آپ نے ان کو ناامیدی سے پھڑپھڑاتے ہوئے دیکھا، جیسے پرندے کے ٹوٹے ہوئے پروں، سینیاوسکایا کے ہاتھ، تو آپ محسوس کریں گے کہ اس وقت سوویت محب وطن خاتون، جو ایک باصلاحیت فنکار کی کارکردگی سے گزر رہی ہے۔

"The Optimistic Tragedy" میں Commissar کا کردار ڈرامہ تھیٹرز کی پرفارمنس سے کافی مشہور ہے۔ تاہم اوپیرا میں یہ کردار مختلف نظر آتا ہے۔ مجھے کئی اوپیرا ہاؤسز میں کئی بار Optimistic Tragedy سننا پڑا۔ ان میں سے ہر ایک اسے اپنے طریقے سے رکھتا ہے، اور، میری رائے میں، ہمیشہ کامیابی سے نہیں.

لینن گراڈ میں، مثال کے طور پر، یہ بینک نوٹوں کی سب سے کم تعداد کے ساتھ آتا ہے۔ لیکن دوسری طرف، بہت سے طویل اور خالصتاً آپریٹک پیدا ہونے والے لمحات ہیں۔ بولشوئی تھیٹر نے ایک مختلف ورژن لیا، زیادہ روکا ہوا، مختصر اور ساتھ ہی ساتھ فنکاروں کو اپنی صلاحیتوں کو زیادہ وسیع پیمانے پر دکھانے کی اجازت دی۔

سینیاوسکایا نے اس کردار کے دو دیگر اداکاروں کے ساتھ متوازی طور پر کمیسر کی تصویر بنائی - RSFSR کے پیپلز آرٹسٹ LI Avdeeva اور USSR کے پیپلز آرٹسٹ IK Arkhipova۔ اپنے کیرئیر کا آغاز کرنے والے فنکار کے لیے یہ اعزاز کی بات ہے کہ وہ منظر کی روشنیوں کے برابر ہے۔ لیکن ہمارے سوویت فنکاروں کے کریڈٹ پر، یہ کہنا ضروری ہے کہ LI Avdeeva، اور خاص طور پر Arkhipova نے تمارا کو کئی طریقوں سے کردار میں داخل ہونے میں مدد کی۔

احتیاط سے، اپنی کوئی چیز مسلط کیے بغیر، ارینا کونسٹنٹینونا، ایک تجربہ کار ٹیچر کے طور پر، آہستہ آہستہ اور مستقل طور پر اپنی اداکاری کے راز سے پردہ اٹھاتی گئیں۔

Commissar کا حصہ Sinyavskaya کے لئے مشکل تھا. اس تصویر میں کیسے جائیں؟ ایک سیاسی کارکن کی قسم کو کیسے دکھایا جائے، انقلاب کی طرف سے بحری بیڑے میں بھیجی گئی عورت، ملاحوں، انارکیسٹوں، جہاز کے کمانڈر کے ساتھ گفتگو میں ضروری لہجے کہاں سے حاصل کیے جائیں - ایک سابق زارسٹ افسر؟ اوہ، ان میں سے کتنے "کیسے؟"۔ اس کے علاوہ، حصہ کونٹرالٹو کے لیے نہیں بلکہ ایک اعلیٰ میزو سوپرانو کے لیے لکھا گیا تھا۔ اس وقت تمارا نے اس وقت اپنی آواز کے اونچی نوٹوں میں مہارت حاصل نہیں کی تھی۔ یہ بالکل فطری ہے کہ پہلی ریہرسل اور پہلی پرفارمنس میں مایوسی ہوئی، لیکن ایسی کامیابیاں بھی تھیں جو فنکار کی اس کردار کے عادی ہونے کی صلاحیت کی گواہی دیتی ہیں۔

وقت نے اپنا زور پکڑ لیا ہے۔ تمارا، جیسا کہ وہ کہتے ہیں، "گائیں" اور "کھیل کی" کمیسار کے کردار میں اور اسے کامیابی کے ساتھ انجام دیا. اور اسے ڈرامے میں اپنے ساتھیوں کے ساتھ اس کے لیے خصوصی انعام سے بھی نوازا گیا۔

1968 کے موسم گرما میں، Sinyavskaya دو بار بلغاریہ کا دورہ کیا. پہلی بار اس نے ورنا سمر فیسٹیول میں حصہ لیا۔ ورنا شہر میں، کھلی ہوا میں، گلاب اور سمندر کی خوشبو سے لبریز، ایک تھیٹر بنایا گیا تھا جہاں اوپیرا گروپس، ایک دوسرے سے مقابلہ کرتے ہوئے، گرمیوں میں اپنے فن کا مظاہرہ کرتے ہیں۔

اس بار ڈرامے "پرنس ایگور" کے تمام شرکاء کو سوویت یونین سے مدعو کیا گیا تھا۔ تمارا نے اس میلے میں کونچاکونا کا کردار ادا کیا۔ وہ بہت متاثر کن لگ رہی تھی: طاقتور خان کونچک کی امیر بیٹی کا ایشیائی لباس … رنگ، رنگ … اور اس کی آواز – گلوکارہ کی خوبصورت میزو سوپرانو ایک تیار کردہ سست کیویٹینا ("ڈے لائٹ فیڈز") میں، ایک امس بھری جنوبی شام کا پس منظر - بس متوجہ۔

دوسری بار، تمارا کلاسیکی گائیکی میں نوجوانوں اور طالب علموں کے IX ورلڈ فیسٹیول کے مقابلے میں بلغاریہ میں تھی، جہاں اس نے بطور انعام یافتہ اپنا پہلا طلائی تمغہ جیتا تھا۔

بلغاریہ میں کارکردگی کی کامیابی Sinyavskaya کی تخلیقی راہ میں ایک اہم موڑ تھا۔ IX میلے میں کارکردگی مختلف مقابلوں کی ایک بڑی تعداد کا آغاز تھی۔ لہذا، 1969 میں، پیاوکو اور اوگرینچ کے ساتھ مل کر، اسے وزارت ثقافت نے بین الاقوامی آواز کے مقابلے کے لیے بھیجا، جو شہر ویرویئرز (بیلجیم) میں منعقد ہوا تھا۔ وہاں، ہمارا گلوکار عوام کا آئیڈیل تھا، جس نے تمام اہم ایوارڈز - گراں پری، انعام یافتہ کا طلائی تمغہ اور بیلجیئم حکومت کا خصوصی انعام، جو بہترین گلوکار کے لیے قائم کیا گیا تھا - مقابلے کا فاتح۔

تمارا Sinyavskaya کی کارکردگی موسیقی کے مبصرین کی توجہ سے نہیں گزری. میں اس کی گلوکاری کی خصوصیات میں سے ایک جائزہ دوں گا۔ "ماسکو گلوکار کے خلاف ایک بھی ملامت نہیں لائی جا سکتی ہے، جس کی ایک خوبصورت آواز ہے جسے ہم نے حال ہی میں سنا ہے۔ اس کی آواز، ٹمبر میں غیر معمولی طور پر روشن، آسانی سے اور آزادانہ طور پر بہتی، ایک اچھے گانے کے اسکول کی گواہی دیتی ہے۔ نایاب موسیقی اور زبردست احساس کے ساتھ، اس نے اوپیرا کارمین سے سیگویڈیل پرفارم کیا، جب کہ اس کا فرانسیسی تلفظ بے عیب تھا۔ اس کے بعد اس نے Ivan Susanin سے Vanya's aria میں استعداد اور بھرپور موسیقی کا مظاہرہ کیا۔ اور آخر کار، حقیقی فتح کے ساتھ، اس نے چائیکووسکی کا رومانوی "رات" گایا۔

اسی سال، Sinyavskaya نے دو مزید دورے کیے، لیکن پہلے ہی بولشوئی تھیٹر کے حصے کے طور پر - برلن اور پیرس کے لیے۔ برلن میں، اس نے کمیسار کی بیوی (دی نامعلوم سپاہی) اور اولگا (یوجین ونگین) کے طور پر پرفارم کیا، اور پیرس میں اس نے اولگا، فیوڈور (بورس گوڈونوف) اور کونچاکونا کے کردار گائے۔

پیرس کے اخبارات خاص طور پر محتاط تھے جب انہوں نے نوجوان سوویت گلوکاروں کی پرفارمنس کا جائزہ لیا۔ انہوں نے Sinyavskaya، Obraztsova، Atlantov، Mazurok، Milashkina کے بارے میں جوش و خروش سے لکھا۔ "دلکش"، "بڑی آواز"، "حقیقی طور پر المناک میزو" کے الفاظ اخبارات کے صفحات سے لے کر تمارا تک برسے۔ اخبار لی مونڈے نے لکھا: "T. Sinyavskaya - مزاج کی کونچاکونا - اپنی شاندار، پرجوش آواز سے ہمارے اندر پراسرار مشرق کے نظارے جگاتی ہے، اور یہ فوری طور پر واضح ہو جاتا ہے کہ ولادیمیر اس کے خلاف مزاحمت کیوں نہیں کر سکتا۔

چھبیس سال کی عمر میں اعلیٰ درجے کے گلوکار کا اعزاز حاصل کرنا کتنی خوشی کی بات ہے! کامیابی اور تعریف سے کس کو چکر نہیں آتے؟ آپ کو پہچانا جا سکتا ہے۔ لیکن تمارا سمجھ گیا کہ ابھی تک غرور کرنا بہت جلد ہے، اور عام طور پر، تکبر سوویت فنکار کے لیے موزوں نہیں تھا۔ شائستگی اور مستقل مستقل مطالعہ – یہی اس کے لیے اب سب سے اہم ہے۔

اپنی اداکاری کی مہارت کو بہتر بنانے کے لیے، صوتی فن کی تمام پیچیدگیوں میں مہارت حاصل کرنے کے لیے، سنیاوسکایا، 1968 میں، اے وی لوناچارسکی اسٹیٹ انسٹی ٹیوٹ آف تھیٹر آرٹس، میوزیکل کامیڈی اداکاروں کے شعبہ میں داخل ہوئی۔

آپ پوچھتے ہیں - اس ادارے کو کیوں، اور کنزرویٹری کو نہیں؟ یہ ہوا. سب سے پہلے، کنزرویٹری میں شام کا کوئی شعبہ نہیں ہے، اور تمارا تھیٹر میں کام کرنا چھوڑ نہیں سکتی تھی۔ دوم، GITIS میں اسے پروفیسر ڈی بی بیلیاوسکایا کے ساتھ تعلیم حاصل کرنے کا موقع ملا، جو ایک تجربہ کار گلوکار استاد ہیں، جنہوں نے بولشوئی تھیٹر کے بہت سے عظیم گلوکاروں کو سکھایا، جن میں شاندار گلوکار ای وی شمسکایا بھی شامل ہیں۔

اب ٹور سے واپسی پر تمارا کو امتحان دینا تھا اور انسٹی ٹیوٹ کا کورس ختم کرنا تھا۔ اور ڈپلومہ کے دفاع سے آگے۔ تمارا کا گریجویشن کا امتحان IV انٹرنیشنل چائیکووسکی مقابلے میں اس کی کارکردگی تھی، جہاں اس نے باصلاحیت ایلینا اوبرازسووا کے ساتھ مل کر پہلا انعام اور سونے کا تمغہ حاصل کیا۔ سوویت میوزک میگزین کے ایک جائزہ نگار نے تمارا کے بارے میں لکھا: "وہ خوبصورتی اور طاقت میں ایک منفرد میزو سوپرانو کی مالک ہے، جس میں سینے کی آواز کی وہ خاص خوبی ہے جو کم خواتین کی آوازوں کی خاصیت ہے۔ یہی وہ چیز تھی جس نے فنکار کو "ایوان سوسنین" سے وانیا کی آریا، "رسلان اور لیوڈمیلا" سے رتمیر اور پی چائیکوفسکی کے کانٹاٹا "ماسکو" سے آریوسو آف دی واریر کو مکمل طور پر پرفارم کرنے کی اجازت دی۔ کارمین کی سیگوڈیلا اور چایکووسکی کی میڈ آف اورلینز سے جوانا کی آریا بالکل اتنی ہی شاندار لگ رہی تھی۔ اگرچہ Sinyavskaya کی پرتیبھا کو مکمل طور پر بالغ نہیں کہا جا سکتا (وہ اب بھی کارکردگی میں یکسانیت، کاموں کی تکمیل میں مکمل پن کا فقدان ہے)، وہ بہت گرمجوشی، وشد جذباتی اور بے ساختگی کے ساتھ موہ لیتی ہے، جو ہمیشہ سننے والوں کے دلوں تک صحیح راستہ تلاش کرتی ہے۔ مقابلہ میں Sinyavskaya کی کامیابی کو فتح کہا جا سکتا ہے، جو یقیناً نوجوانوں کے دلکش دلکشی کی وجہ سے ہوا تھا۔ مزید برآں، جائزہ لینے والے، سنیاوسکایا کی نایاب آواز کے تحفظ کے بارے میں فکر مند، خبردار کرتے ہیں: "تاہم، اس وقت گلوکار کو متنبہ کرنا ضروری ہے: جیسا کہ تاریخ سے پتہ چلتا ہے، اس قسم کی آوازیں نسبتاً جلد ختم ہوجاتی ہیں، اپنی دولت کھو دیتی ہیں، اگر ان کی مالکان ان کے ساتھ ناکافی دیکھ بھال کرتے ہیں اور سخت آواز اور طرز زندگی کی پابندی نہیں کرتے۔"

1970 کا پورا سال تمارا کے لیے بڑی کامیابی کا سال رہا۔ اس کی صلاحیتوں کا اعتراف اس کے اپنے ملک میں بھی ہوا اور غیر ملکی دوروں کے دوران۔ "روسی اور سوویت موسیقی کے فروغ میں فعال شرکت کے لئے" وہ Komsomol کے ماسکو سٹی کمیٹی کے انعام سے نوازا جاتا ہے. وہ تھیٹر میں اچھا کام کر رہی ہے۔

جب بولشوئی تھیٹر اوپیرا سیمیون کوٹکو کو اسٹیج کے لیے تیار کر رہا تھا، دو اداکاراؤں کو فروسیا کا کردار ادا کرنے کے لیے مقرر کیا گیا تھا - اوبرازتسووا اور سینیاوسکایا۔ ہر ایک اپنے طریقے سے تصویر کا فیصلہ کرتا ہے، کردار خود اس کی اجازت دیتا ہے۔

حقیقت یہ ہے کہ یہ کردار لفظ کے عام طور پر قبول شدہ معنی میں "اوپیرا" نہیں ہے، حالانکہ جدید آپریٹک ڈرامہ نگاری بنیادی طور پر انہی اصولوں پر بنائی گئی ہے جو ڈرامائی تھیٹر کی خصوصیت ہیں۔ فرق صرف اتنا ہے کہ ڈرامے میں اداکار کھیلتا اور بولتا ہے، اور اوپیرا میں اداکار ہر بار اپنی آواز کو ان آوازوں اور موسیقی کے رنگوں کے مطابق ڈھالتا ہے جو اس یا اس تصویر سے مطابقت رکھتے ہوں۔ مثال کے طور پر ایک گلوکار کارمین کا حصہ گاتا ہے۔ اس کی آواز میں تمباکو کے کارخانے کی لڑکی جیسا جذبہ اور وسعت ہے۔ لیکن وہی فنکار "دی سنو میڈن" میں چرواہے کا کردار محبت لیل پر انجام دیتا ہے۔ بالکل مختلف کردار۔ ایک اور کردار، ایک اور آواز۔ اور یہ بھی ہوتا ہے کہ ایک کردار ادا کرتے ہوئے فنکار کو اپنی آواز کا رنگ بدلنا پڑتا ہے حالات کے مطابق غم یا خوشی وغیرہ ظاہر کرنے کے لیے۔

تمارا تیزی سے، اپنے طریقے سے، Frosya کے کردار کو سمجھا، اور اس کے نتیجے میں وہ ایک کسان لڑکی کی ایک بہت سچی تصویر ملی. اس موقع پر فنکار کے خطاب پر پریس میں کافی بیانات ہوئے۔ میں صرف ایک چیز دوں گا جو گلوکار کے باصلاحیت کھیل کو سب سے زیادہ واضح طور پر ظاہر کرتا ہے: "فروسیا-سنیاوسکایا مرکری کی طرح ہے، ایک بے چین اثر … وہ لفظی طور پر چمکتی ہے، اسے مسلسل اپنی حرکات کی پیروی کرنے پر مجبور کرتی ہے۔ Sinyavskaya کے ساتھ، نقالی، چنچل کھیل اسٹیج کی تصویر کو مجسمہ بنانے کا ایک مؤثر ذریعہ بن جاتا ہے۔

فروسیا کا کردار تمارا کی نئی قسمت ہے۔ یہ سچ ہے کہ اس ساری کارکردگی کو سامعین نے خوب پذیرائی بخشی اور VI لینن کی 100ویں سالگرہ کی یاد میں منعقدہ مقابلے میں انعام سے نوازا گیا۔

خزاں آ گئی۔ دوبارہ دورہ کریں۔ اس بار بولشوئی تھیٹر جاپان کے لیے، عالمی نمائش EXPO-70 کے لیے روانہ ہو رہا ہے۔ جاپان سے ہمارے پاس کچھ جائزے آئے ہیں، لیکن یہاں تک کہ جائزوں کی یہ چھوٹی تعداد تمارا کے بارے میں بات کرتی ہے۔ جاپانیوں نے اس کی حیرت انگیز طور پر بھرپور آواز کی تعریف کی، جس سے انہیں بہت خوشی ہوئی۔

ایک سفر سے واپسی، Sinyavskaya ایک نیا کردار تیار کرنے کے لئے شروع ہوتا ہے. رمسکی-کورساکوف کا اوپیرا The Maid of Pskov اسٹیج کیا جا رہا ہے۔ ویرا شیلوگا نامی اس اوپیرا کے پیش لفظ میں، وہ ویرا شیلوگا کی بہن نادیزہدا کا حصہ گاتی ہے۔ کردار چھوٹا، مختصر ہے، لیکن کارکردگی شاندار ہے – سامعین تالیاں بجاتے ہیں۔

اسی سیزن میں، اس نے اپنے لیے دو نئے کردار ادا کیے: دی کوئین آف سپیڈز میں پولینا اور سڈکو میں لیوباوا۔

عام طور پر، میزو سوپرانو کی آواز کی جانچ کرتے وقت، گلوکار کو پولینا کا حصہ گانے کی اجازت ہوتی ہے۔ پولینا کے آریا رومانس میں، گلوکار کی آواز کی حد دو آکٹیو کے برابر ہونی چاہیے۔ اور اے فلیٹ میں اوپر اور پھر نیچے نوٹ تک یہ چھلانگ کسی بھی فنکار کے لیے بہت مشکل ہے۔

Sinyavskaya کے لئے، پولینا کا حصہ ایک مشکل رکاوٹ پر قابو پا رہا تھا، جسے وہ ایک طویل عرصے سے دور نہیں کر سکا. اس بار "نفسیاتی رکاوٹ" لیا گیا تھا، لیکن گلوکار بہت بعد میں حاصل کیے گئے سنگ میل پر جمے ہوئے تھے۔ پولینا گانے کے بعد، تمارا نے میزو سوپرانو کے ذخیرے کے دوسرے حصوں کے بارے میں سوچنا شروع کیا: زار کی دلہن میں لیوباشا کے بارے میں، خوونشچینا میں مارتھا، سڈکو میں لیوباوا کے بارے میں۔ ایسا ہوا کہ وہ لیوباوا گانے والی پہلی خاتون تھیں۔ سدکو کی الوداعی کے دوران آریا کی اداس، مدھر دھن کی جگہ تمارا کی خوشی سے بھری، بڑے راگ نے لے لی جب اس سے ملاقات ہوئی۔ "یہ ہے شوہر، میری پیاری امید!" وہ گاتی ہے. لیکن یہاں تک کہ یہ بظاہر خالص روسی، نعرے لگانے والی پارٹی کے اپنے نقصانات ہیں۔ چوتھی تصویر کے آخر میں، گلوکار کو اوپری A لینے کی ضرورت ہے، جو کہ تمارا جیسی آواز کے لیے مشکل کا ریکارڈ ہے۔ لیکن گلوکارہ نے ان تمام اوپری A پر قابو پالیا، اور Lyubava کا حصہ اس کے لیے بہت اچھا جا رہا ہے۔ اس سال انہیں ماسکو کومسومول پرائز سے نوازنے کے سلسلے میں سینیاوسکایا کے کام کا اندازہ لگاتے ہوئے، اخبارات نے اس کی آواز کے بارے میں لکھا: "جذبے کی خوشی، بے حد، بے چین اور ایک ہی وقت میں ایک نرم، لفافہ آواز سے متاثر، گلوکار کی روح کی گہرائیوں سے ٹوٹ جاتا ہے۔ آواز گھنی اور گول ہے، اور ایسا لگتا ہے کہ اسے ہتھیلیوں میں پکڑا جا سکتا ہے، پھر بجتی ہے، اور پھر اسے حرکت دینا خوفناک ہوتا ہے، کیونکہ یہ کسی بھی لاپرواہ حرکت سے ہوا میں ٹوٹ سکتی ہے۔

میں تمارا کے کردار کے ناگزیر معیار کے بارے میں آخر میں کہنا چاہوں گا۔ یہ ملنساری ہے، مسکراہٹ کے ساتھ ناکامی کا مقابلہ کرنے کی صلاحیت، اور پھر پوری سنجیدگی کے ساتھ، کسی نہ کسی طرح ہر ایک کے لیے اس کے خلاف لڑنا ہے۔ لگاتار کئی سالوں تک، تمارا سینیاوسکایا کو بولشوئی تھیٹر کے اوپیرا گروپ کی کومسومول تنظیم کا سیکرٹری منتخب کیا گیا، وہ کومسومول کی XV کانگریس کی مندوب تھیں۔ عام طور پر، تمارا Sinyavskaya ایک بہت زندہ، دلچسپ شخص ہے، وہ مذاق اور بحث کرنا پسند کرتا ہے. اور وہ ان توہمات کے بارے میں کتنی مضحکہ خیز ہے جن کا اداکار لاشعوری طور پر، آدھے مذاق میں، آدھی سنجیدگی سے شکار ہوتے ہیں۔ لہذا، بیلجیم میں، مقابلے میں، وہ اچانک تیرھواں نمبر حاصل کرتا ہے. یہ نمبر "بدقسمتی" کے طور پر جانا جاتا ہے۔ اور شاید ہی کوئی اس سے خوش ہو۔ اور تمارا ہنس پڑی۔ "کچھ نہیں،" وہ کہتی ہیں، "یہ نمبر میرے لیے خوش کن ہوگا۔" اور آپ کا کیا خیال ہے؟ گلوکار نے ٹھیک کہا۔ گراں پری اور گولڈ میڈل اس کا تیرھواں نمبر لے آیا۔ اس کا پہلا سولو کنسرٹ پیر کو تھا! یہ بھی ایک مشکل دن ہے۔ یہ کوئی قسمت نہیں ہے! اور وہ تیرہویں منزل پر ایک اپارٹمنٹ میں رہتی ہے … لیکن وہ تمارا کی علامات پر یقین نہیں رکھتی۔ وہ اپنے خوش قسمت ستارے پر یقین رکھتی ہے، اپنی صلاحیتوں پر یقین رکھتی ہے، اپنی طاقت پر یقین رکھتی ہے۔ مسلسل محنت اور ثابت قدمی سے وہ فن میں اپنا مقام حاصل کرتا ہے۔

ماخذ: اورفینوف اے یوتھ، امیدیں، کامیابیاں۔ – ایم: ینگ گارڈ، 1973۔ – صفحہ۔ 137-155۔