معروف آواز |
موسیقی کی شرائط

معروف آواز |

لغت کے زمرے
شرائط اور تصورات

جرمن Stimmführung، انگریزی۔ جزوی تحریر، آواز کی معروف (امریکہ میں)، فرانسیسی کنڈیوٹ ڈیس ووکس

آوازوں کے ایک مجموعہ سے دوسرے میں منتقلی کے دوران ایک انفرادی آواز اور تمام آوازوں کا ایک ساتھ مل کر موسیقی کے ایک مجموعے میں ہونا، دوسرے لفظوں میں، میلوڈک کی ترقی کا عمومی اصول۔ لائنیں (آوازیں)، جس سے موسیقی بنائی جاتی ہے۔ کام کا تانے بانے (بناوٹ)۔

G. کی خصوصیات اسٹائلسٹک پر منحصر ہے۔ کمپوزر کے اصول، کمپوزر کے پورے سکول اور تخلیقی صلاحیت۔ ہدایات کے ساتھ ساتھ فنکاروں کی ساخت پر جس کے لیے یہ کمپوزیشن لکھی گئی تھی۔ ایک وسیع معنوں میں، G. مدھر اور ہارمونک دونوں کے ماتحت ہے۔ پیٹرن آوازوں کی نگرانی کے تحت muses میں اس کے مقام کو متاثر. کپڑے (اوپر، نیچے، درمیانی، وغیرہ) اور انجام دیتے ہیں۔ اس آلے کی صلاحیتیں، جن پر اس کی عمل آوری سونپی گئی ہے۔

آوازوں کے تناسب کے مطابق، G. کو براہ راست، بالواسطہ اور مخالف میں ممتاز کیا جاتا ہے۔ براہ راست (متغیر - متوازی) حرکت تمام آوازوں میں حرکت کی ایک ہی صعودی یا نزولی سمت سے ہوتی ہے، بالواسطہ - ایک یا زیادہ آوازوں کو بغیر کسی تبدیلی کے چھوڑ کر۔ اونچائی، مخالف - فرق. متحرک آوازوں کی سمت (اس کی خالص شکل میں یہ صرف دو آوازوں میں ہی ممکن ہے، آوازوں کی ایک بڑی تعداد کے ساتھ یہ ضروری طور پر براہ راست یا بالواسطہ حرکت کے ساتھ مل جاتی ہے)۔

ہر آواز قدموں یا چھلانگ میں آگے بڑھ سکتی ہے۔ مرحلہ وار حرکت سب سے بڑی آسانی اور ہم آہنگی فراہم کرتی ہے۔ تمام آوازوں کی دوسری شفٹیں قدرتی بنا سکتی ہیں حتیٰ کہ ہم آہنگی سے ایک دوسرے سے دوری کے تسلسل کو بھی۔ بالواسطہ حرکت کے ساتھ خاص ہمواری حاصل کی جاتی ہے، جب راگوں کا عمومی لہجہ برقرار رہتا ہے، جب کہ دوسری آوازیں قریب سے چلتی ہیں۔ بیک وقت چلنے والی آوازوں کے درمیان باہمی ربط کی قسم پر منحصر ہے، ہارمونک، ہیٹروفونک-سب ووکل، اور پولی فونک آوازوں میں فرق کیا جاتا ہے۔

ہارمونک جی chordal، choral (دیکھیں Chorale) ساخت کے ساتھ منسلک، جو تمام آوازوں کی تال کے اتحاد سے ممتاز ہے۔ آوازوں کی بہترین تاریخی تعداد چار ہے، جو کوئر کی آوازوں کے مساوی ہے: سوپرانو، آلٹو، ٹینر اور باس۔ ان ووٹوں کو دگنا کیا جا سکتا ہے۔ بالواسطہ حرکت کے ساتھ chords کے امتزاج کو ہم آہنگی کہا جاتا ہے، براہ راست اور مخالف کے ساتھ - میلوڈک۔ کنکشنز اکثر ہم آہنگ۔ G. معروف راگ (عام طور پر اوپری آواز میں) کے ساتھ کے ماتحت ہے اور اس کا تعلق نام نہاد سے ہے۔ ہوموفونک ہارمونک گودام (دیکھیں ہوموفونی)۔

Heterofonno-podgolosochnoe G. (دیکھیں heterophony) براہ راست (اکثر متوازی) حرکت سے نمایاں ہوتا ہے۔ decomp میں. آوازیں ایک ہی راگ کی مختلف قسمیں؛ تغیر کی ڈگری انداز اور قومی پر منحصر ہے۔ کام کی اصلیت. مثال کے طور پر، ہیٹروفونک-صوتی آواز متعدد میوزیکل اور اسٹائلسٹک مظاہر کی خصوصیت ہے۔ گریگورین منتر (یورپ 11-14 صدیوں) کے لیے، متعدد جوڑے۔ موسیقی کی ثقافتیں (خاص طور پر، روسی ڈراول گانے کے لیے)؛ ان موسیقاروں کے کاموں میں پایا جاتا ہے جنہوں نے کسی نہ کسی حد تک نار کی آوازی روایات کو استعمال کیا۔ موسیقی (MI Glinka، MP Mussorgsky، AP Borodin، SV Rakhmaninov، DD Shostakovich، SS Prokofiev، IF Stravinsky اور دیگر)۔

اے پی بوروڈن۔ اوپیرا "پرنس ایگور" سے گاؤں والوں کا کورس۔

پولی فونک جی (پولیفونی دیکھیں) ایک ہی وقت سے وابستہ ہے۔ کئی کم و بیش خود مختار ہونا۔ دھنیں

آر ویگنر اوپیرا "دی ماسٹرسنگرز آف نیورمبرگ" پر اوورچر۔

پولی فونک جی کی ایک خصوصیت ہر آواز میں ان کی بالواسطہ حرکت کے ساتھ تال کی آزادی ہے۔

یہ کان کے ذریعہ ہر راگ کی اچھی پہچان کو یقینی بناتا ہے اور آپ کو ان کے مجموعہ کی پیروی کرنے کی اجازت دیتا ہے۔

پریکٹس کرنے والے موسیقاروں اور نظریہ سازوں نے ابتدائی قرون وسطی سے گٹار پر توجہ دینا شروع کر دی ہے۔ اس طرح، Guido d'Arezzo نے متوازی کے خلاف بات کی۔ ہکبالڈ کے آرگنم نے اور اس کے نظریہ میں آوازوں کو کیڈینس میں ملانے کے اصول وضع کیے ہیں۔ جی کے نظریے کے بعد کی ترقی براہ راست میوز کے ارتقا کی عکاسی کرتی ہے۔ آرٹ، اس کے اہم سٹائل. 16ویں صدی تک G. کے decomp کے اصول۔ آوازیں مختلف تھیں - کاؤنٹر ٹینر میں ٹینر اور ٹریبل میں شامل ہونے والے (انسٹرکشن پرفارمنس کے لیے)، دوسری آوازوں کے ساتھ چھلانگ لگانے، کراس کرنے کی اجازت تھی۔ 16ویں صدی میں موسیقی کی آواز کی بدولت۔ تانے بانے اور تقلید کے اسباب کا استعمال ہوتا ہے۔ ووٹوں کی برابری Mn کاؤنٹر پوائنٹ کے اصول بنیادی طور پر جی کے اصول تھے۔ - بنیاد کے طور پر آوازوں کی مخالف حرکت، متوازی کی ممانعت۔ نقل و حرکت اور کراسنگ، بڑھے ہوئے وقفوں پر کم وقفوں کی ترجیح (چونکہ چھلانگ کے بعد، دوسری سمت میں سریلی حرکت قدرتی لگتی تھی)، وغیرہ۔ 17 ویں صدی سے نام نہاد فرق قائم کیا گیا تھا۔ سخت اور مفت سٹائل. سخت اسلوب کی خصوصیت دیگر چیزوں کے علاوہ، غیر ازم کی طرف سے تھی۔ کام میں آوازوں کی تعداد، آزادانہ انداز میں، یہ مسلسل بدلتی رہی (نام نہاد حقیقی آوازوں کے ساتھ ساتھ، تکمیلی آوازیں اور آوازیں نمودار ہوئیں)، باس جنرل کے دور میں جی کی طرف سے بہت سی "آزادیوں" کی اجازت دی گئی، G. آہستہ آہستہ خود کو کاؤنٹر پوائنٹ کے سخت اصولوں سے آزاد کر لیا؛ ایک ہی وقت میں، اوپری آواز سب سے زیادہ سریلی طور پر تیار ہوتی ہے، جبکہ باقی ایک ماتحت پوزیشن پر قبضہ کرتے ہیں. عام باس کے استعمال بند ہونے کے بعد بھی خاص طور پر پیانو میں اسی طرح کا تناسب بڑی حد تک محفوظ ہے۔ اور آرکیسٹرل موسیقی (بنیادی طور پر درمیانی آوازوں کے کردار کو "بھرنا")، اگرچہ شروع سے۔ 20ویں صدی میں پولی فونک جی کی قدر میں پھر اضافہ ہوا۔

حوالہ جات: سکریبکوف ایس.، پولیفونک تجزیہ، ایم.، 1940؛ ان کی اپنی، ٹیکسٹ بک آف پولی فونی، ایم.، 1965؛ ان کا، ہارمونی ان ماڈرن میوزک، ایم.، 1965؛ مزیل ایل، اے میلوڈی، ایم، 1952؛ Berkov V.، ہم آہنگی، درسی کتاب، حصہ 1، ایم.، 1962، 2 عنوان کے تحت: ہم آہنگی کی درسی کتاب، ایم.، 1970؛ Protopopov Vl.، اس کے اہم ترین مظاہر میں پولی فونی کی تاریخ۔ روسی کلاسیکی اور سوویت موسیقی، ایم.، 1962؛ اس کے سب سے اہم مظاہر میں پولیفونی کی تاریخ۔ XVIII-XIX صدیوں کے مغربی یورپی کلاسیک، M.، 1965؛ سپوسوبن I.، موسیقی کی شکل، M.، 1964؛ ٹیولن یو۔ اور پریوانو این.، ہم آہنگی کی نظریاتی بنیادیں، ایم.، 1965؛ سٹیپانوف اے، ہارمونی، ایم، 1971؛ Stepanov A.، Chugaev A.، Polyphony، M.، 1972.

ایف جی ارزمانوف

جواب دیجئے