Wilhelmine Schröder-Devrient |
گلوکاروں

Wilhelmine Schröder-Devrient |

ولہیلمین شروڈر ڈیورینٹ

تاریخ پیدائش
06.12.1804
تاریخ وفات
26.01.1860
پیشہ
گلوکار
آواز کی قسم۔
soprano کا
ملک
جرمنی

Wilhelmine Schröder-Devrient |

ولہیلمینا شروڈر 6 دسمبر 1804 کو ہیمبرگ میں پیدا ہوئیں۔ وہ باریٹون گلوکار فریڈرک لڈوگ شروڈر اور مشہور ڈرامائی اداکارہ صوفیہ برگر شروڈر کی بیٹی تھیں۔

اس عمر میں جب دوسرے بچے لاپرواہ کھیلوں میں وقت گزارتے ہیں، ولہیلمینا نے زندگی کا سنجیدہ پہلو سیکھ لیا ہے۔

"چار سال کی عمر سے،" وہ کہتی ہیں، "مجھے پہلے ہی کام کرنا تھا اور اپنی روٹی کمانا تھی۔ پھر مشہور بیلے ٹولہ کوبلر جرمنی کے گرد گھومتا رہا۔ وہ ہیمبرگ بھی پہنچی، جہاں وہ خاصی کامیاب رہی۔ میری والدہ، انتہائی قبول کرنے والی، کسی خیال سے بہہ گئی، نے فوراً مجھ سے ایک رقاصہ بنانے کا فیصلہ کیا۔

    میری ڈانس ٹیچر افریقی تھی۔ خدا جانتا ہے کہ وہ فرانس میں کیسے ختم ہوا، وہ پیرس میں، کور ڈی بیلے میں کیسے ختم ہوا۔ بعد میں ہیمبرگ چلا گیا، جہاں اس نے سبق دیا۔ لنڈاؤ نامی یہ شریف آدمی بالکل غصے میں نہیں تھا، لیکن تیز مزاج، سخت، بعض اوقات ظالم بھی تھا…

    پانچ سال کی عمر میں میں پہلے ہی ایک پاس دی چلے اور ایک انگلش سیلر ڈانس میں اپنا آغاز کرنے کے قابل تھا۔ انہوں نے میرے سر پر نیلے رنگ کے ربن والی سرمئی رنگ کی ٹوپی ڈالی، اور میرے پاؤں میں لکڑی کے تلووں والے جوتے ڈالے۔ اس پہلی ڈیبیو کے بارے میں، مجھے صرف اتنا یاد ہے کہ سامعین نے جوش و خروش کے ساتھ چھوٹے ہنر مند بندر کو قبول کیا، میرے استاد غیر معمولی طور پر خوش تھے، اور میرے والد مجھے اپنی بانہوں میں گھر لے گئے۔ میری ماں نے صبح سے مجھ سے وعدہ کیا تھا کہ یا تو مجھے گڑیا دیں گے یا مجھے کوڑے ماریں گے، اس بات پر منحصر ہے کہ میں نے اپنا کام کیسے مکمل کیا ہے۔ اور مجھے یقین ہے کہ خوف نے میرے بچکانہ اعضاء کی لچک اور ہلکے پن میں بہت زیادہ حصہ ڈالا ہے۔ میں جانتا تھا کہ میری ماں کو مذاق کرنا پسند نہیں تھا۔

    1819 میں، پندرہ سال کی عمر میں ولہیلمینا نے ڈرامے میں قدم رکھا۔ اس وقت تک، اس کا خاندان ویانا منتقل ہو چکا تھا، اور اس کے والد کا ایک سال قبل انتقال ہو گیا تھا۔ بیلے اسکول میں طویل تعلیم حاصل کرنے کے بعد، اس نے بڑی کامیابی کے ساتھ "Phaedra" میں Aricia، "Sappho" میں میلیٹا، "Deceit and Love" میں لوئیس، "The Bride of Messina" میں Beatrice، "Hamlet" میں اوفیلیا کا کردار بڑی کامیابی سے نبھایا۔ . ایک ہی وقت میں، اس کی موسیقی کی صلاحیتوں کو زیادہ سے زیادہ واضح طور پر ظاہر کیا گیا تھا - اس کی آواز مضبوط اور خوبصورت بن گئی تھی. ویانا کے اساتذہ D. Motsatti اور J. Radiga کے ساتھ تعلیم حاصل کرنے کے بعد، Schroeder نے ایک سال بعد ڈرامہ کو اوپیرا میں تبدیل کر دیا۔

    اس کی پہلی شروعات 20 جنوری 1821 کو موزارٹ کی دی میجک فلوٹ میں وینیز کارٹنرٹورٹیٹر کے اسٹیج پر پامینا کے کردار میں ہوئی۔ اس وقت کے میوزک پیپرز بے خودی کے معاملے میں ایک دوسرے پر سبقت لے گئے، اسٹیج پر ایک نئے فنکار کی آمد کا جشن منا رہے تھے۔

    اسی سال مارچ میں، اس نے سوئس فیملی میں ایملین کا کردار ادا کیا، ایک ماہ بعد - میری گریٹری کے بلیو بیئرڈ میں، اور جب فریشٹز کو ویانا میں پہلی بار اسٹیج کیا گیا تو اگاتھا کا کردار ولہیلمینا شروڈر کو دیا گیا۔

    Freischütz کی دوسری کارکردگی، 7 مارچ، 1822 کو، Wilhelmina کی بینیفٹ پرفارمنس پر دی گئی۔ ویبر نے خود انعقاد کیا، لیکن ان کے مداحوں کی خوشی نے کارکردگی کو تقریباً ناممکن بنا دیا۔ استاد کو چار بار اسٹیج پر بلایا گیا، پھولوں اور نظموں سے نچھاور کیا گیا اور آخر میں ان کے قدموں میں لال کی چادر چڑھائی گئی۔

    Wilhelmina-Agatha نے شام کی فتح کا اشتراک کیا۔ یہ وہ سنہرے بالوں والی، وہ خالص، حلیم مخلوق ہے جس کا موسیقار اور شاعر نے خواب دیکھا تھا۔ وہ معمولی، ڈرپوک بچہ جو خوابوں سے ڈرتا ہے پیشین گوئیوں میں کھو جاتا ہے، اور اسی دوران، محبت اور ایمان سے، جہنم کی تمام قوتوں کو فتح کرنے کے لیے تیار ہے۔ ویبر نے کہا: "وہ دنیا کی پہلی اگاتھا ہے اور اس نے اس کردار کو بنانے کے لیے جس چیز کا میں نے تصور کیا تھا اس سے آگے نکل گئی ہیں۔"

    نوجوان گلوکار کی اصل شہرت 1822 میں بیتھوون کی فلم "فیڈیلیو" میں لیونورا کے کردار کی پرفارمنس سے ملی۔ بیتھوون بہت حیران ہوا اور ناراضگی کا اظہار کیا کہ ایسے بچے کو ایسا شاندار کردار کیسے سونپا جا سکتا ہے۔

    اور یہ رہی پرفارمنس … شروڈر – لیونورا نے اپنی طاقت اکٹھی کی اور خود کو اپنے شوہر اور قاتل کے خنجر کے درمیان پھینک دیا۔ خوفناک لمحہ آ گیا ہے۔ آرکسٹرا خاموش ہے۔ لیکن مایوسی کی روح نے اس پر قبضہ کر لیا: زور سے اور واضح طور پر، ایک چیخ سے زیادہ، وہ اس سے باہر نکلتی ہے: "پہلے اس کی بیوی کو مار ڈالو!" ولہیلمینا کے ساتھ، یہ واقعی ایک خوفناک خوف سے آزاد ہونے والے ایک آدمی کا رونا ہے، ایسی آواز جس نے سننے والوں کو ان کی ہڈیوں کے گودے تک ہلا کر رکھ دیا۔ صرف اس وقت جب لیونورا، فلورسٹن کی دعاؤں کے لیے: "میری بیوی، تم نے میری وجہ سے کیا تکلیف اٹھائی ہے!" - یا تو آنسوؤں کے ساتھ، یا خوشی کے ساتھ، وہ اس سے کہتا ہے: "کچھ نہیں، کچھ نہیں، کچھ نہیں!" - اور اپنے شوہر کی بانہوں میں گر جاتی ہے - تب ہی گویا تماشائیوں کے دلوں سے بوجھ اتر گیا اور سب نے آزادانہ سسکیاں لیں۔ تالیاں بجنے لگیں جس کی کوئی انتہا نہیں تھی۔ اداکارہ کو اپنا فیڈیلیو مل گیا، اور اگرچہ اس نے بعد میں اس کردار پر بہت محنت اور سنجیدگی سے کام کیا، لیکن اس کردار کی اہم خصوصیات وہی رہیں جو اس شام کو لاشعوری طور پر تخلیق کیا گیا تھا۔ بیتھوون نے اپنی لیونورا کو بھی اس میں پایا۔ بلاشبہ، وہ اس کی آواز نہیں سن سکتا تھا، اور صرف چہرے کے تاثرات سے، جو اس کے چہرے پر، اس کی آنکھوں میں ظاہر ہوا تھا، وہ کردار کی کارکردگی کا اندازہ لگا سکتا تھا۔ کارکردگی کے بعد، وہ اس کے پاس چلا گیا. اس کی عموماً سخت نظریں اسے پیار سے دیکھتی تھیں۔ اس نے اس کے گال پر تھپکی دی، فیڈیلیو کے لیے اس کا شکریہ ادا کیا، اور اس کے لیے ایک نیا اوپیرا لکھنے کا وعدہ کیا، جو کہ بدقسمتی سے پورا نہیں ہوا۔ ولہیلمینا پھر کبھی اس عظیم فنکار سے نہیں ملیں، لیکن ان تمام تعریفوں کے درمیان جو مشہور گلوکار نے بعد میں کی تھی، بیتھوون کے چند الفاظ اس کا سب سے بڑا انعام تھے۔

    جلد ہی ولہیلمینا نے اداکار کارل ڈیورینٹ سے ملاقات کی۔ پرکشش آداب کے ساتھ ایک خوبصورت آدمی نے بہت جلد اس کے دل پر قبضہ کر لیا۔ کسی عزیز کے ساتھ شادی ایک خواب ہے جس کی وہ خواہش رکھتی تھی، اور 1823 کے موسم گرما میں ان کی شادی برلن میں ہوئی۔ جرمنی میں کچھ عرصہ سفر کرنے کے بعد یہ فنکار جوڑا ڈریسڈن میں آباد ہو گیا جہاں دونوں کی منگنی ہو گئی۔

    یہ شادی ہر طرح سے ناخوش تھی، اور جوڑے نے 1828 میں باضابطہ طور پر طلاق لے لی۔ "مجھے آزادی کی ضرورت تھی،" ولہیلمینا نے کہا، "تاکہ ایک عورت اور فنکار کی حیثیت سے مر نہ جاؤں"۔

    اس آزادی نے اسے بہت سی قربانیاں دی تھیں۔ ولہیلمینا کو ان بچوں کے ساتھ الگ ہونا پڑا جن سے وہ پرجوش محبت کرتی تھی۔ بچوں کی پرورش - اس کے دو بیٹے اور دو بیٹیاں ہیں - وہ بھی کھو گئی۔

    اس کے شوہر سے طلاق کے بعد، Schroeder-Devrient نے ایک طوفان اور مشکل وقت تھا. فن اس کے لیے آخری دم تک ایک مقدس معاملہ تھا اور رہا۔ اس کی تخلیقی صلاحیتوں کا انحصار اب صرف الہام پر نہیں تھا: سخت محنت اور سائنس نے اس کی ذہانت کو تقویت بخشی۔ اس نے ڈرائنگ، مجسمہ سازی سیکھی، کئی زبانیں جانیں، سائنس اور آرٹ میں جو کچھ کیا گیا اس کی پیروی کی۔ اس نے اس مضحکہ خیز خیال کے خلاف غصے سے بغاوت کی کہ ہنر کو سائنس کی ضرورت نہیں ہے۔

    انہوں نے کہا، "پوری صدی سے، ہم آرٹ میں کچھ حاصل کرنے کی تلاش میں ہیں، اور وہ فنکار فنا ہو گیا، فن کے لیے مر گیا، جو سمجھتا ہے کہ اس کا مقصد حاصل ہو گیا ہے۔ بلاشبہ، لباس کے ساتھ ساتھ، اگلی کارکردگی تک اپنے کردار کے بارے میں تمام پریشانیوں کو ایک طرف رکھنا انتہائی آسان ہے۔ میرے لیے یہ ناممکن تھا۔ زور سے تالیاں بجانے کے بعد، پھولوں کی بارش کے بعد، میں اکثر اپنے کمرے میں چلا جاتا، جیسے اپنے آپ کو جانچ رہا ہو: آج میں نے کیا کیا؟ دونوں مجھے بُرے لگتے تھے۔ پریشانی نے مجھے پکڑ لیا؛ دن رات میں نے بہترین حاصل کرنے کے لیے غور کیا۔

    1823 سے 1847 تک، Schröder-Devrient نے ڈریسڈن کورٹ تھیٹر میں گایا۔ کلارا گلومر اپنے نوٹوں میں لکھتی ہیں: "اس کی پوری زندگی جرمن شہروں میں ایک فاتحانہ جلوس کے سوا کچھ نہیں تھی۔ لیپزگ، ویانا، بریسلاؤ، میونخ، ہینوور، براونشویگ، نیورمبرگ، پراگ، پیسٹ اور اکثر ڈریسڈن نے باری باری اس کی آمد اور ظہور کو اپنے مراحل پر منایا، تاکہ جرمن سمندر سے الپس تک، رائن سے اوڈر تک، اس کا نام لگ رہا تھا، ایک پرجوش ہجوم نے دہرایا۔ سریناڈز، پھولوں کی چادروں، نظموں، تالیوں اور تالیوں نے اس کا استقبال کیا اور اسے رخصت کیا، اور ان تمام تقریبات نے ولہیلمینا کو اس طرح متاثر کیا جس طرح شہرت ایک حقیقی فنکار کو متاثر کرتی ہے: انہوں نے اسے اپنے فن میں بلند و بالا ہونے پر مجبور کیا! اس وقت کے دوران، اس نے اپنے کچھ بہترین کردار تخلیق کیے: 1831 میں ڈیسڈیمونا، 1833 میں رومیو، 1835 میں نارما، 1838 میں ویلنٹائن۔ مجموعی طور پر، 1828 سے 1838 تک، اس نے سینتیس نئے اوپیرا سیکھے۔

    اداکارہ کو لوگوں میں اپنی مقبولیت پر فخر تھا۔ عام کارکنوں نے اس سے ملتے ہی اپنی ٹوپیاں اتار دیں، اور تاجروں نے اسے دیکھ کر ایک دوسرے کو دھکا دے کر اس کا نام لے کر پکارا۔ جب ولہیلمینا مکمل طور پر سٹیج سے نکلنے ہی والی تھی، تھیٹر کا ایک کارپینٹر جان بوجھ کر اپنی پانچ سالہ بیٹی کو ریہرسل کے لیے لے آیا: "اس خاتون کو اچھی طرح دیکھو،" اس نے چھوٹی سے کہا، "یہ شروڈر ڈیورینٹ ہے۔ دوسروں کی طرف مت دیکھو، بلکہ اسے ساری زندگی یاد رکھنے کی کوشش کرو۔

    تاہم، نہ صرف جرمنی گلوکار کی پرتیبھا کی تعریف کرنے کے قابل تھا. 1830 کے موسم بہار میں، ولہیلمینا کی پیرس میں اطالوی اوپیرا کے ڈائریکٹوریٹ نے دو ماہ کے لیے منگنی کی، جس نے آچن سے ایک جرمن طائفے کا آرڈر دیا۔ "میں صرف اپنی شان کے لیے نہیں گئی، یہ جرمن موسیقی کے اعزاز کے بارے میں تھی،" اس نے لکھا، "اگر آپ مجھے پسند نہیں کرتے تو موزارٹ، بیتھوون، ویبر کو اس کا شکار ہونا چاہیے! یہی مجھے مار رہا ہے!"

    XNUMX مئی کو، گلوکارہ نے اگاتھا کے طور پر اپنا آغاز کیا۔ تھیٹر بھرا ہوا تھا۔ سامعین اس فنکار کی پرفارمنس کا انتظار کر رہے تھے، جن کی خوبصورتی کو معجزے بتاتے تھے۔ اس کی ظاہری شکل پر، ولہیلمینا بہت شرمندہ تھی، لیکن انکھن کے ساتھ جوڑے کے فورا بعد، زوردار تالیوں نے اس کی حوصلہ افزائی کی۔ بعد ازاں عوام کا طوفانی جوش و خروش اس قدر بڑھ گیا کہ گلوکار نے چار بار گانا شروع کر دیا اور نہ کر سکے کیونکہ آرکسٹرا کو سنا نہیں جا سکتا تھا۔ ایکشن کے اختتام پر، اس پر لفظ کے مکمل معنی میں پھول نچھاور کیے گئے، اور اسی شام انہوں نے اسے سیریناڈ کیا – پیرس نے گلوکار کو پہچان لیا۔

    "فیڈیلیو" نے اور بھی زیادہ سنسنی پیدا کی۔ ناقدین نے اس کے بارے میں اس طرح بات کی: "وہ خاص طور پر بیتھوون کے فیڈیلیو کے لیے پیدا ہوئی تھی۔ وہ دوسروں کی طرح نہیں گاتی ہے، وہ دوسروں کی طرح بات نہیں کرتی ہے، اس کی اداکاری کسی بھی فن کے لیے مکمل طور پر نامناسب ہے، ایسا لگتا ہے کہ وہ اسٹیج پر کیا ہے اس کے بارے میں بھی نہیں سوچتی! وہ اپنی آواز سے زیادہ اپنی روح کے ساتھ گاتی ہے… وہ سامعین کو بھول جاتی ہے، خود کو بھول جاتی ہے، جس شخص کی وہ تصویر کشی کرتی ہے، اس کا روپ دھارتی ہے…” تاثر اتنا مضبوط تھا کہ اوپیرا کے اختتام پر انہیں دوبارہ پردہ اٹھانا پڑا اور فائنل کو دہرانا پڑا۔ ، جو پہلے کبھی نہیں ہوا تھا۔

    فیڈیلیو کے بعد یورینٹ، اوبرون، دی سوئس فیملی، دی ویسٹل ورجن اور دی اڈکشن فرام سیراگلیو تھے۔ شاندار کامیابی کے باوجود، ولہیلمینا نے کہا: "یہ صرف فرانس میں تھا کہ میں نے اپنی موسیقی کی پوری خصوصیت کو واضح طور پر سمجھا، اور اس بات سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے کہ فرانسیسیوں نے مجھے کتنا ہی شور شرابہ قبول کیا، جرمن عوام کا استقبال کرنا میرے لیے ہمیشہ زیادہ خوشگوار تھا، میں جانتی تھی۔ کہ وہ مجھے سمجھتی ہے، جبکہ فرانسیسی فیشن سب سے پہلے آتا ہے۔

    اگلے سال، گلوکار نے دوبارہ فرانس کے دارالحکومت میں اطالوی اوپیرا میں کارکردگی کا مظاہرہ کیا. مشہور ملیبران کے ساتھ دشمنی میں، وہ برابر کے طور پر تسلیم کیا گیا تھا.

    اطالوی اوپیرا میں مصروفیت نے اس کی شہرت میں بہت اہم کردار ادا کیا۔ لندن میں جرمن-اطالوی اوپیرا کے ڈائریکٹر Monck-Mazon نے اس کے ساتھ بات چیت کی اور 3 مارچ 1832 کو اس سال کے باقی سیزن کے لیے منگنی کی۔ معاہدے کے تحت، اسے 20 ہزار فرانک اور دو ماہ میں فائدہ مند کارکردگی کا وعدہ کیا گیا تھا۔

    لندن میں، وہ کامیاب ہونے کی امید تھی، جو صرف پگنینی کی کامیابی سے برابر تھی۔ تھیٹر میں ان کا استقبال کیا گیا اور ان کے ساتھ تالیاں بجیں۔ انگریز اشرافیہ نے اسے سننا فن کا اپنا فرض سمجھا۔ جرمن گلوکار کے بغیر کوئی کنسرٹ ممکن نہیں تھا۔ تاہم، Schroeder-Devrient توجہ کی ان تمام علامات پر تنقید کرتا تھا: "کارکردگی کے دوران، مجھے کوئی ہوش نہیں تھا کہ وہ مجھے سمجھ رہے ہیں،" انہوں نے لکھا، "زیادہ تر عوام مجھے صرف ایک غیر معمولی چیز کے طور پر حیران کر رہے تھے: معاشرے کے لیے، میں ایک کھلونا سے زیادہ کچھ نہیں تھا جو اب فیشن میں ہے اور جو کل، شاید، چھوڑ دیا جائے گا … "

    مئی 1833 میں، Schroeder-Devrient دوبارہ انگلستان چلا گیا، حالانکہ پچھلے سال اسے معاہدے میں طے شدہ تنخواہ نہیں ملی تھی۔ اس بار اس نے تھیٹر "ڈروری لین" کے ساتھ معاہدہ کیا۔ اسے پچیس بار گانا پڑا، کارکردگی اور فائدے کے لیے چالیس پاؤنڈ وصول کیے گئے۔ ذخیرے میں شامل ہیں: "فیڈیلیو"، "فریشٹز"، "یوریانٹا"، "اوبرون"، "ایفیجینیا"، "ویسٹالکا"، "جادو کی بانسری"، "جیسنڈا"، "ٹیمپلر اور یہودی"، "بلیو بیئرڈ"، "واٹر کیریئر" "

    1837 میں، گلوکار تیسری بار لندن میں تھا، انگلش اوپیرا کے لیے مصروف تھا، دونوں تھیٹروں - کوونٹ گارڈن اور ڈری لین میں۔ وہ انگریزی میں فیڈیلیو میں ڈیبیو کرنے والی تھی۔ اس خبر نے انگریزوں کا سب سے بڑا تجسس پیدا کر دیا۔ فنکار پہلے منٹوں میں شرمندگی پر قابو نہیں پا سکا۔ پہلے الفاظ میں جو فیڈیلیو کہتا ہے، اس کا لہجہ غیر ملکی ہے، لیکن جب اس نے گانا شروع کیا تو تلفظ زیادہ پر اعتماد، زیادہ درست ہوگیا۔ اگلے دن، کاغذات نے متفقہ طور پر اعلان کیا کہ Schroeder-Devrient نے اس سال اتنی خوشی سے کبھی نہیں گایا تھا۔ "اس نے زبان کی مشکلات پر قابو پالیا،" انہوں نے مزید کہا، "اور بلا شبہ یہ ثابت کیا کہ خوشامد میں انگریزی زبان جرمن سے اتنی ہی برتر ہے جتنی کہ اطالوی انگریزی سے برتر ہے۔"

    فیڈیلیو کے بعد ویسٹل، نارما اور رومیو تھے – ایک بہت بڑی کامیابی۔ چوٹی لا سونمبولا میں کارکردگی تھی، ایک اوپیرا جو ناقابل فراموش ملیبران کے لیے بنایا گیا تھا۔ لیکن امینہ ولہیلمینہ، تمام حوالوں سے، خوبصورتی، گرمجوشی اور سچائی میں اپنے تمام پیشروؤں سے آگے نکل گئیں۔

    کامیابی نے مستقبل میں گلوکار کا ساتھ دیا۔ Schröder-Devrient Wagner's Rienzi (1842) میں Adriano کے پرزوں، The Flying Dutchman (1843) میں Senta، Tannhäuser (1845) میں وینس کے پہلے اداکار بنے۔

    1847 سے، Schroeder-Devrient نے ایک چیمبر گلوکار کے طور پر پرفارم کیا ہے: اس نے اٹلی کے شہروں، پیرس، لندن، پراگ اور سینٹ پیٹرزبرگ میں سیاحت کی۔ 1849 میں گلوکار کو مئی کی بغاوت میں حصہ لینے پر ڈریسڈن سے نکال دیا گیا۔

    صرف 1856 میں اس نے دوبارہ چیمبر گلوکار کے طور پر عوامی طور پر پرفارم کرنا شروع کیا۔ اس کے بعد اس کی آواز اب مکمل طور پر بے عیب نہیں رہی تھی، لیکن کارکردگی اب بھی لہجے کی پاکیزگی، الگ بیان، اور تخلیق کردہ تصاویر کی نوعیت میں دخول کی گہرائی سے ممتاز تھی۔

    کلارا گلومر کے نوٹ سے:

    "1849 میں، میں فرینکفرٹ کے سینٹ پال چرچ میں مسز شروڈر ڈیورینٹ سے ملا، ایک عام شناسا نے ان سے تعارف کرایا اور اس کے ساتھ کئی خوشگوار گھنٹے گزارے۔ اس ملاقات کے بعد میں نے اسے کافی دیر تک نہیں دیکھا۔ میں جانتا تھا کہ اداکارہ نے اسٹیج چھوڑ دیا تھا، کہ اس نے لیولینڈ کے ایک رئیس، ہیر وون بوک سے شادی کی تھی، اور اب وہ اپنے شوہر کی جائیدادوں پر، اب پیرس میں، اب برلن میں رہتی ہے۔ 1858 میں وہ ڈریسڈن پہنچی، جہاں پہلی بار میں نے اسے ایک نوجوان فنکار کے کنسرٹ میں دوبارہ دیکھا: وہ کئی سالوں کی خاموشی کے بعد پہلی بار عوام کے سامنے آئی۔ میں اس لمحے کو کبھی نہیں بھولوں گا جب فنکار کی لمبا، شاندار شخصیت ڈائس پر نمودار ہوئی، عوام کی طرف سے زوردار تالیوں سے ملاقات ہوئی۔ چھوا، لیکن پھر بھی مسکراتے ہوئے، اس نے شکریہ ادا کیا، آہ بھری، جیسے طویل محرومی کے بعد زندگی کے دھارے میں پی رہی ہو، اور آخر کار گانے لگی۔

    اس نے شوبرٹ کے وانڈرر سے آغاز کیا۔ پہلے نوٹوں پر میں غیر ارادی طور پر خوفزدہ تھا: وہ اب گانے کے قابل نہیں ہے، میں نے سوچا، اس کی آواز کمزور ہے، نہ پرپورنتا ہے اور نہ ہی سریلی آواز ہے۔ لیکن وہ ان الفاظ تک نہیں پہنچ پا رہی تھی: "انڈ میم فریگٹ ڈیر سیفزر وو؟" ("اور وہ ہمیشہ آہ بھرنے کے لیے پوچھتا ہے - کہاں؟")، جیسا کہ اس نے سننے والوں کو پہلے ہی اپنے قبضے میں لے لیا، انھیں اپنے ساتھ گھسیٹ لیا، باری باری انھیں خواہش اور مایوسی سے محبت اور بہار کی خوشی کی طرف جانے پر مجبور کیا۔ لیسنگ نے رافیل کے بارے میں کہا کہ ’’اگر اس کے ہاتھ نہ ہوتے تو وہ اب بھی سب سے بڑا مصور ہوتا‘‘۔ اسی طرح یہ کہا جا سکتا ہے کہ ولہیلمینا شروڈر ڈیورینٹ اپنی آواز کے بغیر بھی ایک بہترین گلوکارہ ہوتی۔ اس کی گائیکی میں روح کی دلکشی اور سچائی اتنی طاقتور تھی کہ ہمیں یقیناً ایسا کچھ نہیں سننا پڑا اور نہ ہی سننا پڑے گا!

    گلوکار کا انتقال 26 جنوری 1860 کو کوبرگ میں ہوا۔

    • گانا ٹریجک اداکارہ →

    جواب دیجئے