Zdeněk Fibich |

Zdenek Fibich

قابل ذکر چیک موسیقار Z. Fibich، B. Smetana اور A. Dvorak کے ساتھ، بجا طور پر نیشنل سکول آف کمپوزر کے بانیوں میں شمار کیا جاتا ہے۔ موسیقار کی زندگی اور کام جمہوریہ چیک میں حب الوطنی کی تحریک کے عروج، اس کے لوگوں کے خود شعور کی ترقی کے ساتھ موافق تھا، اور یہ سب سے زیادہ واضح طور پر ان کے کاموں میں جھلکتا تھا۔ اپنے ملک کی تاریخ، اس کی موسیقی کی لوک داستانوں کے ایک گہرے ماہر، فیبیچ نے چیک میوزیکل کلچر اور خاص طور پر میوزیکل تھیٹر کی ترقی میں اہم کردار ادا کیا۔

موسیقار ایک جنگلاتی کے خاندان میں پیدا ہوا تھا۔ فیبیچ نے اپنا بچپن جمہوریہ چیک کی شاندار فطرت میں گزارا۔ زندگی بھر، اس نے اس کی شاعرانہ خوبصورتی کی یاد کو محفوظ رکھا اور اپنے کام میں قدرتی دنیا سے وابستہ رومانوی، شاندار تصویروں کو قید کیا۔ موسیقی، ادب اور فلسفہ کے میدان میں گہرے اور ہمہ گیر علم کے حامل اپنے عہد کے سب سے زیادہ علمی لوگوں میں سے ایک، فیبچ نے 14 سال کی عمر میں موسیقی کی پیشہ ورانہ تعلیم حاصل کرنا شروع کی۔ پھر لیپزگ کنزرویٹری میں، اور 1868 سے وہ ایک موسیقار کے طور پر بہتر ہوا، پہلے پیرس میں اور، کچھ دیر بعد، مانہیم میں۔ 1871 سے (دو سال کی رعایت کے ساتھ - 1873-74، جب وہ ولنیئس کے RMS سکول آف میوزک میں پڑھاتے تھے، موسیقار پراگ میں رہتا تھا۔ یہاں اس نے پروویژنل تھیٹر کے دوسرے کنڈکٹر اور کوئر ماسٹر کے طور پر کام کیا، روسی آرتھوڈوکس چرچ کے کوئر کے ڈائریکٹر، اور نیشنل تھیٹر کے اوپیرا گروپ کے ریپرٹری حصے کے انچارج تھے۔ اگرچہ فیبچ نے پراگ کے میوزیکل اسکولوں میں تعلیم نہیں دی تھی، لیکن اس کے پاس ایسے طلباء تھے جو بعد میں چیک میوزیکل کلچر کے نمایاں نمائندے بن گئے۔ ان میں K. Kovarzovits، O. Ostrchil، 3. Nejedly شامل ہیں۔ اس کے علاوہ، فیبیچ کی تدریس میں اہم شراکت پیانو بجانے کے اسکول کی تخلیق تھی۔

جرمن موسیقی کی رومانویت کی روایات نے فوبیچ کی موسیقی کی صلاحیتوں کی تشکیل میں اہم کردار ادا کیا۔ چیک رومانوی ادب، خاص طور پر جے ورچلکی کی شاعری، جن کے کاموں نے موسیقار کے بہت سے کاموں کی بنیاد بنائی، کے لیے میرا جنون کوئی معمولی اہمیت نہیں رکھتا تھا۔ ایک فنکار کے طور پر، Fiebich تخلیقی ارتقاء کے ایک مشکل راستے سے گزرے۔ 60-70 کی دہائی کے ان کے پہلے بڑے کام۔ قومی بحالی کی تحریک کے حب الوطنی کے خیالات سے متاثر، پلاٹ اور تصاویر چیک کی تاریخ اور لوک عہدوں سے مستعار لی گئی ہیں، جو قومی گیت اور رقص کی لوک داستانوں کی خصوصیت کے اظہاری ذرائع سے سیر ہیں۔ ان کاموں میں، سمفونک نظم زبوائے، سلاوائے اور لوڈیک (1874)، محب وطن اوپیرا بیلڈ بلانک (1877)، سمفونک پینٹنگز ٹومن اینڈ دی فاریسٹ فیری، اور بہار ان کاموں میں شامل تھے جنہوں نے پہلی بار موسیقار کو شہرت دلائی۔ . تاہم، تخلیقی صلاحیتوں کا دائرہ فوبی کے قریب ترین میوزیکل ڈرامہ تھا۔ یہ اس میں ہے، جہاں سٹائل خود آرٹ کی مختلف اقسام کے درمیان قریبی تعلق کی ضرورت ہے، کہ موسیقار کی اعلی ثقافت، ذہانت اور دانشورانہ ان کا اطلاق پایا. چیک مورخین نوٹ کرتے ہیں کہ، میسینا کی دلہن (1883) کے ساتھ، فیبچ نے چیک اوپیرا کو ایک میوزیکل ٹریجڈی سے مالا مال کیا، جو اس وقت اپنے دم توڑنے والے فنکارانہ اثرات کے لحاظ سے کوئی نہیں تھا۔ 80 کی دہائی کے آخر میں - ابتدائی 90-x جی جی. فیبچ اپنے سب سے یادگار کام پر کام کرنے کے لیے وقف کرتا ہے - اسٹیج میلو ڈراما-ٹرولوجی "ہپپوڈیمیا"۔ Vrchlitsky کے متن کو لکھا گیا، جس نے یہاں صدی کے آخر کے فلسفیانہ نظریات کی روح کے مطابق معروف قدیم یونانی افسانوں کو تیار کیا، یہ کام اعلیٰ فنکارانہ خوبی کا حامل ہے، جو میلو ڈرامہ کی صنف کو زندہ کرتا ہے اور اسے ثابت کرتا ہے۔

فوبیچ کے کام میں آخری دہائی خاص طور پر نتیجہ خیز رہی۔ اس نے 4 اوپیرا لکھے: "The Tempest" (1895)، "Gedes" (1897)، "Sharka" (1897) اور "The Fall of Arcana" (1899)۔ تاہم، اس دور کی سب سے اہم تخلیق پوری دنیا کے پیانو ادب کے لیے منفرد ایک کمپوزیشن تھی - پیانو کے 376 ٹکڑوں کا ایک چکر "موڈ، تاثرات اور یادیں"۔ اس کی ابتدا کی تاریخ موسیقار کی بیوی انزکا شولز کے نام سے جڑی ہوئی ہے۔ یہ سائیکل، جسے Z. Nejedly "Fiebich's love diary" کہتے ہیں، نہ صرف موسیقار کے گہرے ذاتی اور گہرے جذبات کا عکاس بن گیا، بلکہ یہ ایک قسم کی تخلیقی تجربہ گاہ تھی جس سے اس نے اپنے بہت سے کاموں کے لیے مواد تیار کیا۔ دوسری اور تیسری سمفونیوں میں سائیکل کی افورسٹک طور پر مختصر تصاویر کو ایک عجیب انداز میں ریفریکٹ کیا گیا تھا اور شام سے پہلے سمفونک آئیڈیل میں خاص گھبراہٹ حاصل کی گئی تھی۔ اس کمپوزیشن کا وائلن ٹرانسکرپشن، جس کی ملکیت چیک کے ممتاز وائلنسٹ جے کوبیلیک کی تھی، بڑے پیمانے پر "نظم" کے نام سے مشہور ہوئی۔

I. Vetlitsyna