دمتری کونسٹنٹینووچ الیکسیف |

دمتری الیکسیف

آئیے الیکسیف کے بارے میں ایک مضمون میں پیش کردہ ایک مختصر سیر کے ساتھ آغاز کرتے ہیں: "... اپنے طالب علمی کے زمانے میں، دمتری نے "حادثاتی طور پر" جاز امپرووائزیشن مقابلہ جیت لیا۔ عام طور پر، پھر وہ صرف ایک جاز پیانوادک کے طور پر سنجیدگی سے لیا گیا تھا. بعد میں، کنزرویٹری کے ابتدائی سالوں میں، اس نے XNUMXویں صدی کی موسیقی کو زیادہ کثرت سے بجانا شروع کیا، پروکوفیو - انہوں نے یہ کہنا شروع کیا کہ جدید ذخیرے میں الیکسیف سب سے زیادہ کامیاب تھا۔ جن لوگوں نے اس کے بعد موسیقار کو نہیں سنا وہ اب بہت حیران ہوں گے۔ درحقیقت، آج بہت سے لوگ اس کو پہچانتے ہیں، سب سے پہلے، ایک چوپنسٹ، یا زیادہ وسیع پیمانے پر، رومانوی موسیقی کا ترجمان۔ یہ سب اس کی کارکردگی کے راستے میں اسٹائلسٹک تبدیلیوں کا نہیں بلکہ اسٹائلسٹک جمع اور نمو کا ثبوت ہے: "میں ہر اسلوب کو جتنی گہرائی میں گھسنا چاہتا ہوں۔"

اس پیانوادک کے پوسٹرز پر آپ مختلف مصنفین کے نام دیکھ سکتے ہیں۔ تاہم، اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے کہ وہ کیا کھیلتا ہے، کسی بھی کام کو اس کے ہاتھوں کے نیچے ایک بھرپور تاثراتی رنگ ملتا ہے۔ ناقدین میں سے ایک کے مناسب تبصرہ کے مطابق، الیکسیف کی تشریحات میں تقریباً ہمیشہ "1976 ویں صدی کے لیے تصحیح" ہوتی ہے۔ تاہم، وہ پرجوش طریقے سے جدید موسیقاروں کی موسیقی بجاتا ہے، جہاں اس طرح کی "تصحیح" کی ضرورت نہیں ہے۔ شاید، S. Prokofiev اس علاقے میں خصوصی توجہ اپنی طرف متوجہ. واپس XNUMX میں، اس کے استاد ڈی اے باشکروف نے کچھ کمپوزیشن کی تشریح کرنے کے لیے اداکار کے اصل نقطہ نظر کی طرف توجہ مبذول کروائی: "جب وہ اپنی صلاحیتوں کے مطابق کھیلتا ہے، تو اس کی تشریحات اور فنکارانہ ارادوں کی وضاحت واضح طور پر نظر آتی ہے۔ اکثر یہ ارادے اس کے موافق نہیں ہوتے جس کے ہم عادی ہیں۔ یہ بھی بہت حوصلہ افزا ہے۔"

الیکسیف کا مزاج کا کھیل، اپنی تمام تر چمک اور وسعت کے لیے، طویل عرصے تک تضادات سے خالی نہیں تھا۔ 1974 میں چائیکوسکی مقابلے (پانچواں انعام) میں اپنی کارکردگی کا جائزہ لیتے ہوئے، ای وی میلنین نے اشارہ کیا: "یہ ایک بہترین پیانوادک ہے، جس کے کھیل میں کارکردگی کی "شدت"، تفصیلات کی نفاست، تکنیکی فِلیگری، یہ سب کچھ اس کی کارکردگی پر ہے۔ اعلیٰ ترین سطح پر، اور اسے سننا دلچسپ ہوتا ہے، لیکن بعض اوقات اس کے پرفارم کرنے کے انداز کی بھرپوری تھکا دینے والی ہوتی ہے۔ یہ سننے والے کو "ایک سانس لینے" کا موقع نہیں دیتا، جیسے کہ "اِدھر اُدھر دیکھو"... کوئی ایک باصلاحیت پیانوادک کی خواہش کر سکتا ہے کہ وہ اپنے ارادے سے کسی حد تک خود کو "آزاد" کرے اور زیادہ آزادی سے "سانس لے"۔ جیسا کہ یہ متضاد لگتا ہے، میرے خیال میں یہ بالکل وہی "سانسیں" ہیں جو اس کے کھیل کو زیادہ فنکارانہ طور پر اظہار خیال اور جامع بنانے میں مدد کریں گی۔"

Tchaikovsky مقابلے میں اپنی کارکردگی کے وقت، Alekseev پہلے ہی ماسکو کنزرویٹری سے DA Bashkirov (1970) کی کلاس میں گریجویشن کر چکا تھا اور اسسٹنٹ انٹرن شپ کورس (1970-1973) بھی مکمل کر چکا تھا۔ اس کے علاوہ، وہ پہلے ہی دو بار انعام یافتہ رہ چکے ہیں: پیرس کے مقابلے میں دوسرا انعام مارگوریٹ لانگ (1969) کے نام پر اور بخارسٹ میں سب سے زیادہ ایوارڈ (1970)۔ خاص طور پر، رومانیہ کے دارالحکومت میں، نوجوان سوویت پیانوادک نے ہم عصر رومانیہ کے موسیقار آر جارجسکو کے ایک ٹکڑے کی بہترین کارکردگی کے لیے خصوصی انعام بھی جیتا تھا۔ آخر کار، 1975 میں، الیکسیف کے مسابقتی راستے کو لیڈز میں ایک یقینی فتح کے ساتھ تاج پہنایا گیا۔

اس کے بعد سے، پیانوادک ہمارے ملک میں ایک بہت ہی شدید کنسرٹ سرگرمی کا انعقاد کر رہا ہے، اور کامیابی سے بیرون ملک پرفارم کرتا ہے۔ اس کا ذخیرہ، جو پچھلی صدی کے رومانٹکوں کے کاموں پر مبنی ہے، بشمول بی مائنر میں سوناٹا اور لِزٹ کے ایٹیوڈس، اور چوپین کے مختلف ٹکڑے، بھی نمایاں طور پر پھیل چکے ہیں۔ "Symphonic Etudes" اور "Carnival" by Schumann، نیز روسی کلاسیکی موسیقی۔ "سب سے پہلے، دمتری الیکسیف کی کارکردگی کے انداز میں کیا چیز موہ لیتی ہے؟ – M. Serebrovsky میوزیکل لائف میگزین کے صفحات پر لکھتے ہیں۔ - مخلص فنکارانہ جذبہ اور سننے والوں کو اپنے کھیل سے موہ لینے کی صلاحیت۔ ایک ہی وقت میں، اس کا کھیل شاندار پیانوسٹک مہارتوں سے نشان زد ہے۔ الیکسیف اپنے شاندار تکنیکی وسائل کو آزادانہ طور پر استعمال کرتا ہے… الیکسیف کا ہنر رومانوی منصوبے کے کاموں میں پوری طرح سے ظاہر ہوتا ہے۔

درحقیقت، ان کے ڈرامے کو عقلیت پسندی سے تعبیر کرنے کا خیال کبھی پیدا نہیں ہوتا۔

لیکن "آواز کی پیدائش کی پوری آزادی کے ساتھ، جی شیریخووا نے مذکورہ مضمون میں لکھا ہے، یہاں لچک اور پیمائش واضح ہے - متحرک، لہجے اور ٹمبری تناسب کا ایک پیمانہ، ایک کلید کو چھونے کا ایک پیمانہ، ٹھیک ٹھیک علم سے تصدیق شدہ اور ذائقہ. تاہم، یہ شعوری یا لاشعوری "حساب" بہت گہرائیوں میں جاتا ہے... یہ پیمانہ "پوشیدہ" بھی ہے جس کی وجہ پیانوزم کی خصوصیت ہے۔ کوئی بھی سطر، ساخت کی بازگشت، موسیقی کا پورا تانے بانے پلاسٹک کا ہے۔ یہی وجہ ہے کہ ایک ریاست سے دوسرے ریاست میں منتقلی، تیز اور کم ہونا، رفتار کا تیز ہونا اور سست ہونا بہت قائل ہے۔ الیکسیف کے کھیل میں ہمیں جذباتیت، رومانوی وقفہ، بہتر انداز نہیں ملے گا۔ اس کا پیانو ازم غیر پیچیدہ طور پر ایماندار ہے۔ اداکار کے ذریعہ احساس کو "فریم" میں بند نہیں کیا جاتا ہے جو اسے خوش کرتا ہے۔ وہ تصویر کو اندر سے دیکھتا ہے، ہمیں اس کی گہری خوبصورتی دکھاتا ہے۔ یہی وجہ ہے کہ الیکسیفسکی کی چوپین کی تشریحات میں سیلونزم کا کوئی اشارہ نہیں ہے، پروکوفیف کا چھٹا خلا کو شیطانی ہم آہنگی سے نہیں کچلتا ہے، اور برہم کا انٹرمیزو اس طرح کے بے ساختہ اداسی کو چھپاتا ہے … “

حالیہ برسوں میں، دمتری الیکسیف لندن میں رہتے ہیں، رائل کالج آف میوزک میں پڑھاتے ہیں، یورپ، امریکہ، جاپان، آسٹریلیا، ہانگ کانگ، جنوبی افریقہ میں پرفارم کرتے ہیں۔ دنیا کے بہترین آرکسٹرا کے ساتھ تعاون کرتا ہے - شکاگو سمفنی، لندن، اسرائیل، برلن ریڈیو، رومنیسک سوئٹزرلینڈ کا آرکسٹرا۔ سینٹ پیٹرزبرگ فلہارمونک کے آرکسٹرا کے ساتھ روس اور بیرون ملک ایک سے زیادہ بار پرفارم کیا۔ آرٹسٹ کی ڈسکوگرافی میں شومن، گریگ، رچمانینوف، پروکوفیو، شوسٹاکووچ، سکریبین کے پیانو کنسرٹ کے ساتھ ساتھ برہم، شومین، چوپین، لِزٹ، پروکوفیو کے سولو پیانو کے کام شامل ہیں۔ امریکی گلوکار باربرا ہینڈرکس اور دمتری الیکسیف کی طرف سے پیش کردہ نیگرو روحانیوں کی ریکارڈنگ کے ساتھ ایک ڈسک بہت مشہور ہے۔

Grigoriev L.، Platek Ya.