ماضی اور حال کے عظیم پیانوادک

ماضی اور حال کے عظیم پیانوادک واقعی تعریف اور تقلید کی روشن ترین مثال ہیں۔ ہر وہ شخص جو پیانو پر موسیقی بجانے کا شوق رکھتا ہے اور اس کا شوق ہے اس نے ہمیشہ عظیم پیانوسٹوں کی بہترین خصوصیات کو نقل کرنے کی کوشش کی ہے: وہ کس طرح پرفارم کرتے ہیں، وہ کس طرح ہر نوٹ کے راز کو محسوس کرنے کے قابل تھے اور کبھی کبھی ایسا لگتا ہے کہ یہ ناقابل یقین اور جادو کی ایک قسم ہے، لیکن سب کچھ تجربے کے ساتھ آتا ہے: اگر کل یہ غیر حقیقی لگ رہا تھا، آج ایک شخص خود سب سے زیادہ پیچیدہ سوناٹاس اور fugues انجام دے سکتا ہے.

پیانو موسیقی کے سب سے مشہور آلات میں سے ایک ہے، جس میں موسیقی کی مختلف انواع شامل ہیں، اور تاریخ میں سب سے زیادہ چھونے والی اور جذباتی کمپوزیشن بنانے کے لیے استعمال ہوتی رہی ہیں۔ اور اسے بجانے والے لوگ موسیقی کی دنیا کے جنات سمجھے جاتے ہیں۔ لیکن یہ سب سے بڑے پیانوادک کون ہیں؟ بہترین کا انتخاب کرتے وقت، بہت سے سوالات پیدا ہوتے ہیں: کیا اسے تکنیکی صلاحیت، شہرت، ذخیرے کی وسعت، یا بہتر بنانے کی صلاحیت پر مبنی ہونا چاہئے؟ یہ سوال بھی ہے کہ کیا یہ ان پیانوسٹوں پر غور کرنے کے قابل ہے جنہوں نے پچھلی صدیوں میں کھیلا، کیونکہ اس وقت ریکارڈنگ کا کوئی سامان نہیں تھا، اور ہم ان کی کارکردگی کو نہیں سن سکتے اور اس کا موازنہ جدید سے نہیں کر سکتے۔لیکن اس عرصے کے دوران ناقابل یقین ٹیلنٹ کی ایک بڑی مقدار موجود تھی، اور اگر وہ میڈیا سے بہت پہلے عالمی شہرت حاصل کر چکے ہیں، تو پھر ان کا احترام کرنا کافی جائز ہے۔

فریڈرک چوپن (1810-1849)

سب سے مشہور پولش کمپوزر فریڈرک Chopin کی اپنے وقت کے پیانو بجانے والے عظیم ترین فنکاروں میں سے ایک تھے۔

اس کے زیادہ تر کام سولو پیانو کے لیے بنائے گئے تھے، اور اگرچہ اس کے بجانے کی کوئی ریکارڈنگ نہیں ہے، لیکن ان کے ایک ہم عصر نے لکھا: "چوپین پیانو اور کمپوزیشن اسکول کے خالق ہیں۔ سچ تو یہ ہے کہ جس آسانی اور مٹھاس کے ساتھ موسیقار نے پیانو بجانا شروع کیا اس کے ساتھ کوئی بھی چیز موازنہ نہیں کر سکتی، اس کے علاوہ اس کے اصلیت، خصوصیات اور فضل سے بھرے کام سے کوئی بھی موازنہ نہیں کر سکتا۔

فرانز لِزٹ (1811–1886)

19 ویں صدی کے سب سے بڑے virtuosos کے تاج کے لیے چوپین کے مقابلے میں ہنگری کے موسیقار، استاد اور پیانوادک فرانز لِزٹ تھے۔

ان کے سب سے مشہور کاموں میں بی مائنر میں انتہائی پیچیدہ Années de pèlerinage پیانو سوناٹا اور میفسٹو والٹز والٹز ہیں۔ اس کے علاوہ، ایک اداکار کے طور پر ان کی شہرت ایک افسانوی بن گئی ہے، یہاں تک کہ لفظ Lisztomania بھی تیار کیا گیا ہے. 1840 کی دہائی کے اوائل میں یورپ کے آٹھ سالہ دورے کے دوران، لِزٹ نے 1,000 سے زیادہ پرفارمنس دی، حالانکہ نسبتاً کم عمر (35) میں اس نے پیانوادک کے طور پر اپنا کیریئر روک دیا اور کمپوزنگ پر پوری توجہ مرکوز کی۔

سرگئی رچمانینوف (1873-1943)

Rachmaninoff کا انداز شاید اس وقت کے لیے کافی متنازعہ تھا جس میں وہ رہتے تھے، کیونکہ اس نے 19ویں صدی کی رومانیت کو برقرار رکھنے کی کوشش کی۔

بہت سے لوگ انہیں ان کی قابلیت کی وجہ سے یاد کرتے ہیں۔ 13 نوٹوں کے لیے ہاتھ پھیلانا ( ایک آکٹیو اس کے علاوہ پانچ نوٹ) اور یہاں تک کہ اس کے لکھے ہوئے ایٹوڈس اور کنسرٹوز پر ایک نظر، آپ اس حقیقت کی صداقت کی تصدیق کر سکتے ہیں۔ خوش قسمتی سے، اس پیانوادک کی کارکردگی کی ریکارڈنگز بچ گئی ہیں، جس کا آغاز اس کے سی-شارپ میجر میں پیشی سے ہوا، جو 1919 میں ریکارڈ کیا گیا تھا۔

آرتھر روبنسٹین (1887-1982)

اس پولش-امریکی پیانوادک کو اکثر اب تک کا بہترین چوپن پلیئر قرار دیا جاتا ہے۔

دو سال کی عمر میں، وہ کامل پچ کے ساتھ تشخیص کیا گیا تھا، اور جب وہ 13 تھا تو اس نے برلن فلہارمونک آرکسٹرا کے ساتھ اپنا آغاز کیا. اس کا استاد کارل ہینرک بارتھ تھا، جس نے بدلے میں لِزٹ کے ساتھ تعلیم حاصل کی، اس لیے وہ محفوظ طریقے سے عظیم پیانوادک روایت کا حصہ سمجھا جا سکتا ہے۔ روبنسٹین کی صلاحیتوں نے، رومانیت کے عناصر کو جدید تکنیکی پہلوؤں کے ساتھ جوڑ کر، اسے اپنے دور کے بہترین پیانوادکوں میں سے ایک بنا دیا۔

سویاتوسلاو ریکٹر (1915 – 1997)

20ویں صدی کے بہترین پیانوادک کے خطاب کی لڑائی میں، ریکٹر ان طاقتور روسی فنکاروں کا حصہ ہیں جو 20ویں صدی کے وسط میں ابھرے تھے۔ اس نے اپنی پرفارمنس میں کمپوزر کے ساتھ بہت وابستگی کا مظاہرہ کیا، اپنے کردار کو ترجمان کے بجائے ایک "اداکار" کے طور پر بیان کیا۔

ریکٹر ریکارڈنگ کے عمل کا بڑا پرستار نہیں تھا، لیکن ان کی بہترین لائیو پرفارمنس زندہ رہتی ہیں، بشمول ایمسٹرڈیم میں 1986، نیویارک میں 1960 اور لیپزگ میں 1963۔ اپنے لیے، اس نے اعلیٰ معیارات رکھے اور، اس کا احساس کرتے ہوئے۔ اس نے غلط نوٹ کھیلا تھا۔ باخ کے اطالوی کنسرٹ میں، سی ڈی پر کام پرنٹ کرنے سے انکار کرنے کی ضرورت پر اصرار کیا۔

ولادیمیر اشکنازی (1937 – )

اشکنازی کلاسیکی موسیقی کی دنیا کے رہنماؤں میں سے ایک ہیں۔ روس میں پیدا ہوئے، اس کے پاس فی الحال آئس لینڈ اور سوئس دونوں کی شہریت ہے اور وہ پوری دنیا میں پیانوادک اور موصل کے طور پر پرفارم کر رہے ہیں۔

1962 میں وہ بین الاقوامی Tchaikovsky مقابلے کا فاتح بن گیا، اور 1963 میں وہ USSR چھوڑ کر لندن میں رہنے لگا۔ ان کی ریکارڈنگ کے وسیع کیٹلاگ میں رچمانینوف اور چوپین کے تمام پیانو کام، بیتھوون سوناتاس، موزارٹ کے پیانو کنسرٹ کے ساتھ ساتھ سکریبین، پروکوفیو اور برہمس کے کام شامل ہیں۔

مارتھا ارجیرک (1941-)

ارجنٹائن کی پیانوادک مارتھا ارجیریچ نے اپنی غیرمعمولی صلاحیتوں سے دنیا کو حیران کر دیا جب، 24 سال کی عمر میں، اس نے 1964 میں چوپین انٹرنیشنل مقابلہ جیتا تھا۔

اب 20 ویں صدی کے دوسرے نصف کے سب سے بڑے پیانوادکوں میں سے ایک کے طور پر پہچانا جاتا ہے، وہ اپنے پرجوش بجانے اور تکنیکی صلاحیتوں کے ساتھ ساتھ پروکوفیف اور رچمانینوف کے کاموں کی اپنی کارکردگی کے لیے بھی مشہور ہے۔