کرزیزٹوف پینڈریکی |

کرزیزٹوف پینڈیرکی

آخر اگر جھوٹ بولا جائے، ہماری دنیا سے باہر، خلا کی کوئی سرحدیں نہیں ہیں، تو ذہن یہ جاننے کی کوشش کرتا ہے۔ وہاں کیا ہے جہاں ہماری سوچ دوڑتی ہے، اور جہاں ہماری روح پرواز کرتی ہے، ایک آزاد آدمی میں اٹھتی ہے۔ Lucretius. چیزوں کی نوعیت پر (K. Penderecki. Cosmogony)

XNUMXویں صدی کے دوسرے نصف کی موسیقی۔ پولش موسیقار K. Penderecki کے کام کے بغیر تصور کرنا مشکل ہے۔ اس نے واضح طور پر جنگ کے بعد کی موسیقی کے تضادات اور تلاشوں کی خصوصیت کی عکاسی کی، اس کا باہمی طور پر خصوصی انتہاؤں کے درمیان پھینکنا۔ اظہار کے ذرائع کے میدان میں جرات مندانہ جدت طرازی کی خواہش اور صدیوں پرانی ثقافتی روایت کے ساتھ نامیاتی تعلق کا احساس، کچھ چیمبر کمپوزیشنز میں انتہائی خود پرستی اور مخر اور سمفونک کی یادگار، تقریباً "کائناتی" آوازوں کے لیے جھکاؤ۔ کام کرتا ہے تخلیقی شخصیت کی حرکیات فنکار کو مختلف آداب اور طرزوں کو "طاقت کے لیے" آزمانے پر مجبور کرتی ہے، تاکہ وہ XNUMXویں صدی کی ترکیب کی تکنیک میں تمام جدید ترین کامیابیوں میں مہارت حاصل کر سکے۔

Penderecki ایک وکیل کے خاندان میں پیدا ہوا تھا، جہاں کوئی پیشہ ور موسیقار نہیں تھے، لیکن وہ اکثر موسیقی بجاتے تھے۔ والدین، کرزیزٹوف کو وائلن اور پیانو بجانا سکھاتے تھے، یہ نہیں سوچا تھا کہ وہ موسیقار بن جائے گا۔ 15 سال کی عمر میں، Penderecki نے واقعی وائلن بجانے میں بہت دلچسپی لی۔ چھوٹے ڈینبٹز میں، واحد میوزیکل گروپ سٹی براس بینڈ تھا۔ اس کے رہنما S. Darlyak نے مستقبل کے موسیقار کی ترقی میں اہم کردار ادا کیا۔ جمنازیم میں، کرزیزٹوف نے اپنا آرکسٹرا منظم کیا، جس میں وہ وائلن بجانے والے اور کنڈکٹر دونوں تھے۔ 1951 میں آخر کار اس نے موسیقار بننے کا فیصلہ کیا اور کراکو میں تعلیم حاصل کرنا چھوڑ دیا۔ میوزک اسکول میں کلاسوں کے ساتھ ساتھ، پینڈریٹسکی یونیورسٹی جاتا ہے، آر انگارڈن کے کلاسیکی فلسفہ اور فلسفے پر لیکچر سنتا ہے۔ وہ لاطینی اور یونانی کا اچھی طرح مطالعہ کرتا ہے، قدیم ثقافت میں دلچسپی رکھتا ہے۔ F. Skolyshevsky کے ساتھ نظریاتی مضامین کی کلاسز - ایک روشن ہنر مند شخصیت، پیانوادک اور موسیقار، ماہر طبیعیات اور ریاضی دان - نے Penderetsky میں آزادانہ طور پر سوچنے کی صلاحیت پیدا کی۔ اس کے ساتھ تعلیم حاصل کرنے کے بعد، پینڈریٹسکی موسیقار اے مالیاوسکی کی کلاس میں کراکو کے ہائر میوزیکل اسکول میں داخل ہوا۔ نوجوان موسیقار خاص طور پر B. Bartok، I. Stravinsky کی موسیقی سے بہت متاثر ہے، وہ P. Boulez کے لکھنے کے انداز کا مطالعہ کرتا ہے، 1958 میں اس کی ملاقات L. Nono سے ہوتی ہے، جو کراکو کا دورہ کرتا ہے۔

1959 میں، پینڈریکی نے پولش کمپوزرز کی یونین کے زیر اہتمام ایک مقابلہ جیتا، جس میں آرکسٹرا کے لیے کمپوزیشنز پیش کیے گئے - "اسٹروفز"، "ایمنیشنز" اور "ڈیوڈز زبور"۔ موسیقار کی بین الاقوامی شہرت ان کاموں سے شروع ہوتی ہے: وہ فرانس، اٹلی، آسٹریا میں پیش کیے جاتے ہیں۔ یونین آف کمپوزر کی اسکالرشپ پر، پینڈریکی اٹلی کے دو ماہ کے دورے پر جاتی ہے۔

1960 کے بعد سے، موسیقار کی گہری تخلیقی سرگرمی شروع ہوتی ہے. اس سال، وہ جنگ کے بعد کی موسیقی کے سب سے مشہور کاموں میں سے ایک تخلیق کرتا ہے، ہیروشیما وکٹمز میموریل ٹران، جسے وہ ہیروشیما سٹی میوزیم کو عطیہ کرتا ہے۔ Penderecki وارسا، Donaueschingen، Zagreb میں بین الاقوامی عصری موسیقی کے میلوں میں باقاعدہ شریک بنتا ہے، اور بہت سے موسیقاروں اور پبلشرز سے ملتا ہے۔ موسیقار کے کام نہ صرف سامعین کے لیے، بلکہ موسیقاروں کے لیے بھی، جو کبھی کبھی فوری طور پر انھیں سیکھنے کے لیے راضی نہیں ہوتے، تکنیکوں کے نئے پن سے دنگ کر دیتے ہیں۔ ساز سازی کے علاوہ، 60 کی دہائی میں Penderecki۔ تھیٹر اور سنیما، ڈرامہ اور کٹھ پتلی پرفارمنس کے لیے موسیقی لکھتا ہے۔ وہ پولش ریڈیو کے تجرباتی اسٹوڈیو میں کام کرتا ہے، جہاں وہ 1972 میں میونخ اولمپک گیمز کے آغاز کے لیے ڈرامہ "Ekecheiria" سمیت اپنی الیکٹرانک کمپوزیشن تیار کرتا ہے۔

1962 کے بعد سے، موسیقار کے کام امریکہ اور جاپان کے شہروں میں سنا گیا ہے. پینڈریکی ڈارمسٹاد، سٹاک ہوم، برلن میں عصری موسیقی پر لیکچر دیتے ہیں۔ آرکسٹرا، ٹائپ رائٹر، شیشے اور لوہے کی اشیاء، الیکٹرک بیلز، آری کے لیے سنکی، انتہائی avant-garde کمپوزیشن "فلوریسنس" کے بعد، موسیقار آرکسٹرا کے ساتھ سولو آلات کے لیے کمپوزیشن اور بڑے فارم کے کاموں کی طرف متوجہ ہوا: اوپیرا، بیلے، اوراٹوریو، کینٹاٹا (oratorio “Dies irae”، جو آشوٹز کے متاثرین کے لیے وقف ہے، – 1967؛ بچوں کا اوپیرا “The Strongest”؛ oratorio “Passion according to Luke” – 1965، ایک یادگار کام جس نے Penderecki کو XNUMXویں صدی کے سب سے زیادہ پرفارم کرنے والے موسیقاروں میں شامل کیا) .

1966 میں، موسیقار نے لاطینی امریکی ممالک کے موسیقی کے تہوار میں وینزویلا کا سفر کیا اور پہلی بار یو ایس ایس آر کا دورہ کیا، جہاں وہ بعد میں بار بار ایک کنڈکٹر کے طور پر آیا، اپنی ہی کمپوزیشن کا ایک اداکار۔ 1966-68 میں۔ موسیقار مغربی برلن میں 1969 میں ایسن (FRG) میں کمپوزیشن کلاس پڑھاتا ہے۔ 1969 میں پینڈریکی کا نیا اوپیرا The Devils of Lüden (1968) ہیمبرگ اور Stuttgart میں اسٹیج کیا گیا، جو اسی سال دنیا کے 15 شہروں کے اسٹیجز پر نمودار ہوا۔ 1970 میں، Penderecki نے اپنی سب سے زیادہ متاثر کن اور جذباتی کمپوزیشن، Matins کو مکمل کیا۔ آرتھوڈوکس سروس کے نصوص اور نعروں کا حوالہ دیتے ہوئے، مصنف جدید ترین کمپوزنگ تکنیک کا استعمال کرتا ہے۔ ویانا میں Matins کی پہلی پرفارمنس (1971) نے سامعین، ناقدین اور پوری یورپی میوزیکل کمیونٹی میں زبردست جوش پیدا کیا۔ اقوام متحدہ کے حکم سے، موسیقار، جسے پوری دنیا میں بڑا وقار حاصل ہے، اقوام متحدہ کے سالانہ کنسرٹس کے لیے "کاسموگنی" کے اوراٹوریو تخلیق کرتا ہے، جو کائنات کی ابتدا اور اس کے بارے میں قدیم اور جدیدیت کے فلسفیوں کے بیانات پر بنایا گیا ہے۔ کائنات کی ساخت - لوکریٹس سے یوری گیگرین تک۔ پینڈریٹسکی تدریس میں بہت زیادہ شامل رہے ہیں: 1972 سے وہ کراکو ہائیر اسکول آف میوزک کے ریکٹر ہیں، اور ساتھ ہی ییل یونیورسٹی (USA) میں کمپوزیشن کلاس پڑھاتے ہیں۔ ریاستہائے متحدہ کی 200 ویں سالگرہ کے موقع پر، موسیقار جے ملٹن کی نظم پر مبنی اوپیرا پیراڈائز لوسٹ لکھتے ہیں (شکاگو میں پریمیئر، 1978)۔ 70 کی دہائی کے دوسرے بڑے کاموں سے۔ کوئی بھی فرسٹ سمفنی کو اکیلا کر سکتا ہے، اوراتوریو کام "میگنیفیٹ" اور "سنگ آف گانوں" کے ساتھ ساتھ وائلن کنسرٹو (1977)، جو پہلے اداکار I. سٹرن کے لیے وقف ہے اور ایک نو رومانوی انداز میں لکھا گیا ہے۔ 1980 میں موسیقار سیکنڈ سمفنی اور ٹی ڈیم لکھتے ہیں۔

حالیہ برسوں میں، Penderetsky مختلف ممالک کے طالب علم موسیقاروں کے ساتھ کام کرتے ہوئے بہت زیادہ کنسرٹ دے رہے ہیں۔ اس کی موسیقی کے میلے Stuttgart (1979) اور Krakow (1980) میں منعقد کیے جاتے ہیں، اور Penderecki خود Lusławice میں نوجوان موسیقاروں کے لیے ایک بین الاقوامی چیمبر میوزک فیسٹیول کا اہتمام کرتے ہیں۔ پینڈریکی کی موسیقی کا واضح تضاد اور مرئیت میوزیکل تھیٹر میں اس کی مستقل دلچسپی کی وضاحت کرتی ہے۔ موسیقار کا تیسرا اوپیرا دی بلیک ماسک (1986) G. Hauptmann کے ڈرامے پر مبنی ہے جس میں اعصابی اظہار کو oratorio کے عناصر، نفسیاتی درستگی اور وقتی مسائل کی گہرائی کے ساتھ ملایا گیا ہے۔ "میں نے بلیک ماسک لکھا جیسے یہ میرا آخری کام ہو،" پینڈریکی نے ایک انٹرویو میں کہا۔ - "اپنے لیے، میں نے دیر سے رومانویت کے لیے جوش و خروش کے دور کو ختم کرنے کا فیصلہ کیا۔"

موسیقار اب دنیا بھر میں شہرت کے عروج پر ہے، جو کہ موسیقی کی سب سے معزز شخصیات میں سے ایک ہے۔ اس کی موسیقی مختلف براعظموں میں سنی جاتی ہے، جو سب سے مشہور فنکاروں، آرکسٹرا، تھیٹروں کے ذریعہ پیش کی جاتی ہے، اور ہزاروں سامعین کو اپنی گرفت میں لے لیتے ہیں۔

V. Ilyeva