موسیقی |

وہ سائنس جو موسیقی کو ایک خاص فن کے طور پر پڑھتی ہے۔ دنیا کی ترقی اس کے مخصوص سماجی و تاریخی میں۔ شرط، آرٹ کی دیگر اقسام کے ساتھ رویہ. سرگرمیاں اور مجموعی طور پر معاشرے کی روحانی ثقافت کے ساتھ ساتھ اس کی مخصوص کے لحاظ سے۔ خصوصیات اور اندرونی معمولات، ٹو-ریمی اس میں حقیقت کی عکاسی کی عجیب نوعیت کا تعین کرتا ہے۔ سائنسی نظام کے عمومی نظام میں M. کا علم ہیومینٹیز یا سماجی علوم کے درمیان ایک مقام رکھتا ہے، جو معاشروں کے تمام پہلوؤں کا احاطہ کرتا ہے۔ وجود اور شعور. ایم کئی میں تقسیم کیا جاتا ہے. انفرادی، اگرچہ باہم جڑے ہوئے، نظم و ضبط، موسیقی کی مختلف شکلوں اور ان کے اہم افعال کے مطابق، یا موسیقی پر غور کرنے کے منتخب کردہ پہلو۔ مظاہر میں.

موسیقی اور سائنسی مضامین کی درجہ بندی کی مختلف اقسام ہیں۔ غیر ملکی بورژوا M. میں آسٹریا کی طرف سے پیش کردہ درجہ بندی عام ہے۔ 1884 میں سائنسدان جی ایڈلر کے ذریعہ، اور پھر اس نے اپنے کام "میتھڈ آف دی ہسٹری آف میوزک" ("میتھوڈ ڈیر میوزیک گیشیچٹے"، 1919) میں تیار کیا۔ یہ تمام موسیقی کے ماہرین کی ذیلی تقسیم پر مبنی ہے۔ نظم و ضبط کو دو شاخوں میں تقسیم کیا گیا ہے: تاریخی اور منظم M. Adler ان میں سے پہلی موسیقی کی تاریخ سے مراد زمانوں، ممالک، اسکولوں اور موسیقی کے لحاظ سے ہے۔ پیلیوگرافی، موسیقی کو منظم کرنا۔ تاریخی منصوبے میں فارم، آلات؛ دوسرے میں - موسیقی کے "اعلی قوانین" کا مطالعہ اور جواز۔ art-va، موسیقی، موسیقی کی ہم آہنگی، راگ، تال، جمالیات اور نفسیات کے میدان میں ظاہر ہوتا ہے۔ تدریس اور لوک داستان. اس درجہ بندی کی بنیادی خرابی میکان ہے۔ موسیقی کے مطالعہ کے لیے تاریخی اور نظریاتی نظام سازی کے نقطہ نظر کی علیحدگی۔ مظاہر میں. اگر تاریخی ایم، ایڈلر کے مطابق، انسانیت کے دائرے (عام تاریخ، ادب کی تاریخ اور فن کی کچھ اقسام، لسانیات وغیرہ) کے ساتھ رابطے میں آتا ہے، تو موسیقی کے "اعلیٰ قوانین" کی وضاحت منظم طریقے سے مطالعہ کیا. ایم.، ان کی رائے میں، ریاضی، منطق، فزیالوجی کے میدان میں تلاش کیا جانا چاہئے. لہٰذا، دوہرے پن کی مخالفت، فطری طور پر مشروط، مستقل اور غیر متغیر موسیقی کی اپنی بنیادی بنیادوں میں بطور آرٹ اور اس کی یکے بعد دیگرے بدلتی ہوئی شکلیں جو تاریخی کے دوران پیدا ہوتی ہیں۔ ترقی

ایڈلر کی طرف سے کچھ اضافے اور تصحیحات کے ساتھ جو درجہ بندی پیش کی گئی ہے اسے بعد میں متعدد زرابوں میں دوبارہ پیش کیا گیا ہے۔ موسیقی کے طریقہ کار کے لیے وقف کردہ کام۔ سائنس جرمن موسیقی کے مورخ ایچ ایچ ڈریگر، مرکزی کو محفوظ کر رہے ہیں۔ موسیقی اور منظم کی تاریخ میں تقسیم۔ M.، آزاد کے طور پر ممتاز ہے۔ "موسیقی نسلیات" کی شاخیں ("Musikalische Völks - und Völkerkunde")، یعنی موسیقی۔ لوک کلورسٹکس اور یورپ سے باہر موسیقی کا مطالعہ۔ لوگوں کے ساتھ ساتھ میوزک بھی۔ سماجیات اور "اطلاق شدہ موسیقی"، جس میں تدریس، تنقید، اور "موسیقی ٹیکنالوجی" (موسیقی کے آلات کی تعمیر) شامل ہیں۔ جرمن ماہر موسیقی وی ویورا نے ایم کو تین اہم حصوں میں تقسیم کیا۔ سیکشن: منظم۔ M. ("بنیادی باتوں کا مطالعہ")، موسیقی کی تاریخ، موسیقی۔ نسلیات اور لوک داستان. اس کے علاوہ، وہ کچھ خاص باتوں پر روشنی ڈالتا ہے۔ صنعتوں کو تاریخی اور منظم دونوں کے استعمال کی ضرورت ہوتی ہے۔ سیکھنے کا طریقہ، مثال کے طور پر. آلات کے مطالعہ، ساؤنڈ سسٹم، تال، تلاوت، پولی فونی، وغیرہ۔ پچھلے سے زیادہ لچکدار اور دائرہ کار میں وسیع، ویورا کی درجہ بندی ایک ہی وقت میں انتخابی اور متضاد ہے۔ موسیقی کے ماہرین کی تقسیم۔ ڈسپلن اس میں دسمبر پر مبنی ہے۔ اصول ایک معاملے میں یہ مظاہر (تاریخی یا منظم) کی جانچ کا طریقہ ہے، دوسرے میں یہ تحقیق کا موضوع ہے (لوک تخلیقی صلاحیت، غیر یورپی موسیقی کی ثقافت)۔ Viora کے ذریعہ درج کردہ "تحقیقاتی صنعتوں" (Forschungszweige) میں، کچھ آزاد صنعتیں ہیں۔ سائنسی مضامین (آلہ سازی کی سائنس)، اور کم و بیش عمومی اہمیت کے مسائل (مثلاً، موسیقی میں اخلاقیات)۔ Viora کے ساتھ ساتھ بہت سے دوسرے لوگوں کے لیے۔ زرب سائنسدانوں، ایک مقصد سائنسی کے کاموں کی مخالفت کرنے کا رجحان خصوصیت ہے. موسیقی کا مطالعہ، اس کے فنون کی تشخیص۔ خصوصیات اس لیے وہ ایم کی پڑھائی کو فیلڈ سے ہی خارج کر دیتا ہے۔ اپنی انفرادی اصلیت میں کام کرتا ہے، اسے جمالیات کے لیے چھوڑ دیتا ہے۔ اس سلسلے میں، وہ ایڈلر کی حیثیت کا اشتراک کرتا ہے، جو موسیقی کی تاریخ کے کام کو عام ارتقائی عمل کے انکشاف تک کم کر دیتا ہے، یہ مانتے ہیں کہ "موسیقی کے فن میں فنکارانہ طور پر خوبصورت کی شناخت" اس کی حدود سے باہر ہے۔ اس لحاظ سے، موسیقی سائنس ایک معروضی کردار حاصل کرتی ہے، جو کہ زندہ فن سے کٹ کر رہ جاتی ہے۔ عملی، نظریاتی اور جمالیاتی جدوجہد سے۔ اور تخلیقی. ہدایات، اور مخصوص مصنوعات. اس کے لیے صرف ایک "ذریعہ" (F. Spitta) بن جائے، جو زیادہ عمومی نظریاتی کو ثابت کرنے کے لیے مواد ہے۔ اور تاریخی تعمیرات۔

مارکسسٹ-لیننسٹ سائنسی۔ طریقہ کار موسیقی کے ماہرین کی ایک مربوط، مکمل، اور ایک ہی وقت میں کافی لچکدار درجہ بندی تیار کرنے کی بنیاد فراہم کرتا ہے۔ نظم و ضبط، موسیقی کی سائنس کی تمام شاخوں کو ایک واحد، جامع کنکشن میں شامل کرنے اور خصوصی کا تعین کرنے کی اجازت دیتا ہے۔ ہر ایک کے لئے کام. اس درجہ بندی کا بنیادی اصول تاریخی کا تناسب ہے۔ اور منطقی. سائنسی کی عمومی شکلوں کے طور پر تحقیق کے طریقے۔ علم مارکسزم-لینن ازم کی تعلیم ان طریقوں کو ایک دوسرے کی مخالفت نہیں کرتی۔ F. اینگلز کے مطابق، منطق کا طریقہ یہ ہے، "تاریخی عمل کی ایک تجریدی اور نظریاتی طور پر ہم آہنگ شکل میں عکاسی کے سوا کچھ نہیں۔ عکاسی کو درست کیا گیا، لیکن ان قوانین کے مطابق درست کیا گیا جو اصل عمل خود دیتا ہے، اور ہر ایک لمحے کو اس کی نشوونما کے اس مقام پر سمجھا جا سکتا ہے جہاں یہ عمل مکمل پختگی کو پہنچتا ہے، اس کی کلاسیکی شکل" (K. مارکس اور F. اینگلز، سوچ، دوسرا ایڈیشن، جلد 2، صفحہ 13)۔ منطق کے برعکس۔ ایک طریقہ جو آپ کو عمل کے نتائج پر توجہ مرکوز کرنے کی اجازت دیتا ہے، بے ترتیب اور ثانوی، تاریخی ہر چیز سے توجہ ہٹاتا ہے۔ تحقیق کے طریقہ کار کے لیے نہ صرف اہم، وضاحتی خصوصیات میں بلکہ تمام تفصیلات اور انحرافات کے ساتھ اس انفرادی طور پر منفرد شکل میں جس میں یہ ایک مخصوص مدت اور مخصوص حالات میں خود کو ظاہر کرتا ہے اس پر غور کرنے کی ضرورت ہے۔ اس طرح، منطقی. طریقہ "وہی تاریخی طریقہ ہے، جو صرف اپنی تاریخی شکل اور مداخلت کرنے والے حادثات سے آزاد ہے" (کے. مارکس اور ایف. اینگلز، سوچ.، دوسرا ایڈیشن، جلد 497، صفحہ 2)۔

ان دو طریقوں کے مطابق، سائنسی. اللو میں تحقیق. موسیقی کی سائنس نے تاریخی میں ایک تقسیم قائم کی ہے۔ اور نظریاتی M. ان میں سے ہر ایک حصے میں مزید نجی، خصوصی مضامین کا ایک مجموعہ شامل ہے۔ کردار لہذا، موسیقی کی عام تاریخ کے ساتھ، جس میں دنیا کے تمام ممالک اور لوگوں کی موسیقی کا احاطہ کرنا چاہیے، انفرادی قومی تاریخ۔ ثقافتیں یا ان کے گروہ، جغرافیائی، نسلی یا ثقافتی-تاریخی کی بنیاد پر متحد ہیں۔ کمیونٹیز (مثال کے طور پر، مغربی-یورپی موسیقی کی تاریخ، ایشیا کے لوگوں کی موسیقی، لاطینی-امریکی عوام، وغیرہ)۔ تاریخ کے مطابق ممکنہ تقسیم۔ ادوار (قدیم دنیا کی موسیقی، قرون وسطیٰ وغیرہ)، اقسام اور انواع کے لحاظ سے (اوپیرا، اوراٹوریو، سمفنی، چیمبر میوزک وغیرہ کی تاریخ)۔ مظاہر کے کس دائرے سے یا کس استغراق سے۔ وقت کی مدت کو مطالعہ کے موضوع کے طور پر منتخب کیا جاتا ہے، ایک خاص حد تک محقق کے زاویہ نظر، عمل کے ایک یا دوسرے پہلو پر زور بھی منحصر ہوتا ہے۔ مدد کرنا. موسیقی کی تاریخ کے مضامین کا تعلق موسیقی سے ہے۔ ماخذ کا مطالعہ، تنقیدی طریقوں کو تیار کرنا۔ تجزیہ اور استعمال decomp. ذرائع کی اقسام؛ میوزک پیلوگرافی - موسیقی کی تحریر کی شکلوں کی ترقی کی سائنس؛ میوزک ٹیکسٹولوجی - اہم۔ موسیقی کے متن کی تاریخ کا تجزیہ اور مطالعہ۔ کام، ان کی بحالی کے طریقے۔

نظریاتی M. بالترتیب، DOS کی ایک بڑی تعداد میں ٹوٹ جاتا ہے۔ موسیقی کے عناصر: ہم آہنگی، پولی فونی، تال، میٹرکس، راگ، ساز۔ سب سے زیادہ ترقی یافتہ، خود مختار کے طور پر قائم. سائنسی مضامین درج فہرست میں سے پہلے دو اور جزوی طور پر آخری ہیں۔ تال اور میٹرکس بہت کم ترقی یافتہ ہیں۔ نظریاتی کے ایک خاص حصے کے طور پر راگ کے نظریے کو منظم کرنا۔ M.، صرف 20s ​​میں شکل لینے کے لئے شروع کر دیا. 20ویں صدی (مغرب میں سوئس سائنسدان ای کرٹ، سوویت یونین میں بی وی اسافیف)۔ ان تمام خصوصی مضامین کے اعداد و شمار کو زیادہ عام نظریاتی میں استعمال کیا جاتا ہے۔ نظم و ضبط جو موسیقی کی ساخت کا مطالعہ کرتا ہے۔ مجموعی طور پر کام کرتا ہے. غیر ملکی اور روسی قبل از انقلابی M. میں موسیقی کا نظریہ کہلانے والا ایک خاص نظم تھا۔ شکلیں یہ کمپوزیشنل اسکیموں کی ٹائپولوجی تک محدود تھا، جو کہ میوز کی ساخت کی سائنس کا صرف ایک حصہ ہے۔ اللو کے ذریعہ تیار کردہ کام۔ تھیوریسٹ: "… خود ساختی شکلوں کا مطالعہ تجریدی غیر تاریخی اسکیموں کے طور پر نہیں کیا جانا چاہئے، بلکہ "معنوی شکلوں" کے طور پر کیا جانا چاہئے، یعنی موسیقی کے فن کے ان تقاضوں اور کاموں کے سلسلے میں ان کے اظہاری امکانات کے سلسلے میں مطالعہ کیا جانا چاہئے۔ مختلف اصناف، مختلف موسیقاروں وغیرہ کے ذریعہ ان کی مختلف تشریحات کے سلسلے میں ان شکلوں کی کرسٹلائزیشن اور مزید تاریخی ترقی۔ فارم کے مواد کی طرف سے کام کا خود" (مزیل ایل، موسیقی کے کاموں کی ساخت، 1960، پی پی. 4).

نظریاتی ایم کو برتری حاصل ہے۔ منطقی تحقیق کا طریقہ کچھ، تاریخی طور پر ترقی یافتہ نظاموں (مثال کے طور پر، کلاسیکی ہم آہنگی کا نظام) کا مطالعہ کرتے ہوئے، یہ انہیں نسبتاً مستحکم پیچیدہ مجموعی کے طور پر سمجھتا ہے، جس کے تمام حصے ایک دوسرے کے ساتھ باقاعدہ رابطے میں ہیں۔ ڈیپ عناصر کا تاریخی تجزیہ نہیں کیا جاتا۔ ان کے وقوع پذیر ہونے کی ترتیب، لیکن ایک دیئے گئے نظام میں ان کی جگہ اور عملی اہمیت کے مطابق۔ تاریخی ایک ہی وقت میں، نقطہ نظر موجود ہے، جیسا کہ یہ تھا، ایک "ہٹائی ہوئی" شکل میں۔ محقق کو ہمیشہ یاد رکھنا چاہیے کہ میوز کا کوئی بھی نظام۔ سوچ ایک خاص سٹیج istorich ہے. ترقی اور اس کے قوانین کی مطلق اور غیر متغیر اہمیت نہیں ہو سکتی۔ اس کے علاوہ، کوئی بھی نظامِ حیات جامد نہیں رہتا، بلکہ مسلسل ارتقا اور تجدید کرتا رہتا ہے، اس کی اندرونی ساخت اور تناسب سڑ جاتا ہے۔ عناصر ترقی کے دوران بعض تبدیلیوں سے گزرتے ہیں۔ تو، کلاسک کے قوانین. بیتھوون کی موسیقی کے تجزیہ سے حاصل کردہ ہم آہنگی ان کے اعلیٰ ترین اور مکمل اظہار کے طور پر رومانوی موسیقاروں کے کام پر لاگو ہونے پر پہلے سے ہی کچھ ایڈجسٹمنٹ اور اضافے کی ضرورت ہوتی ہے، حالانکہ نظام کی بنیادی باتیں ان کے ساتھ وہی رہتی ہیں۔ تاریخییت کے اصولوں کو فراموش کرنے سے بعض کی مطلق العنانیت کی طرف جاتا ہے جو تاریخی کے دوران پیدا ہوئے ہیں۔ شکلوں اور ساختی نمونوں کی ترقی۔ ایسی کٹر پرستی اس کے اندر فطری تھی۔ سائنس دان ایچ. ریمن، جس نے تھیوری آف آرٹ کے کام کو "قدرتی قوانین جو شعوری یا غیر شعوری طور پر فنکارانہ تخلیقی صلاحیتوں کو منظم کرتے ہیں" کو واضح کرنے کے لیے کم کر دیا۔ ریمن نے فن میں ترقی کو قابلیت میں ترمیم اور ایک نئے کی پیدائش کے عمل کے طور پر مسترد کیا۔ "تاریخی تحقیق کا اصل مقصد،" وہ دلیل دیتے ہیں، "ابتدائی قوانین کے علم میں حصہ ڈالنا ہے جو ہر زمانے میں عام ہیں، جن کے تحت تمام تجربات اور فنی شکلیں تابع ہیں" ، Lpz.، 1912)۔

موسیقی کے ماہرین کی تقسیم۔ تاریخ میں مضامین اور نظریاتی، ان میں تاریخی کی برتری سے آگے بڑھنا۔ یا منطقی. طریقہ، ایک خاص حد تک مشروط طور پر۔ یہ طریقے شاذ و نادر ہی "خالص" شکل میں لاگو ہوتے ہیں۔ کسی بھی شے کے جامع علم کے لیے دونوں طریقوں کے امتزاج کی ضرورت ہوتی ہے - دونوں تاریخی اور منطقی - اور صرف تحقیق کے مخصوص مراحل میں ان میں سے کوئی ایک یا دوسرا غالب ہو سکتا ہے۔ موسیقی کے ماہر تھیوریسٹ، جو کلاسیکی موسیقی کے عناصر کے ظہور اور ترقی کا مطالعہ کرنے کے لیے اپنا کام مقرر کرتے ہیں۔ ہم آہنگی یا پولی فونک شکلیں۔ خطوط اس کے مطابق کہ یہ عمل کس طرح آگے بڑھا، درحقیقت، خالصتاً نظریاتی سے بالاتر ہے۔ تحقیق اور تاریخ کے شعبے سے رابطے میں ہے۔ دوسری طرف، ایک موسیقی کا مورخ جو کسی بھی طرز کی عمومی، سب سے زیادہ خصوصیت کا تعین کرنے کی کوشش کرتا ہے، اسے نظریاتی موسیقی میں شامل تحقیق کی تکنیکوں اور طریقوں کا سہارا لینے پر مجبور کیا جاتا ہے۔ M. M. میں اعلیٰ عمومیات، جیسا کہ تمام علوم زندگی سے متعلق ہیں، فطرت اور معاشروں کے حقیقی حقائق۔ حقیقت، صرف منطقی کی ترکیب کی بنیاد پر حاصل کیا جا سکتا ہے. اور تاریخی طریقے۔ بہت سے کام ایسے ہیں جن کی مکمل طور پر یا تو نظریاتی یا تاریخی درجہ بندی نہیں کی جا سکتی۔ M.، کیونکہ وہ مطالعہ کے دونوں پہلوؤں کو مربوط طور پر یکجا کرتے ہیں۔ یہ نہ صرف ایک عمومی نوعیت کے بڑے مشکل کام ہیں بلکہ کچھ تجزیاتی کام بھی ہیں۔ محکمہ کے تجزیہ اور مطالعہ کے لیے وقف کام۔ کام کرتا ہے اگر مصنف عام ساختی نمونوں کے قیام تک محدود نہیں ہے، تو میوز کی خصوصیات۔ تجزیہ شدہ کام میں موروثی زبان۔، لیکن اس کے وقوع پذیر ہونے کے وقت اور حالات سے متعلق معلومات کو اپنی طرف متوجہ کرتی ہے، کام کے زمانے کے ساتھ تعلق کی شناخت اور تعین کرنے کی کوشش کرتی ہے۔ نظریاتی فن اور اسٹائلسٹک ڈائریکشنز، پھر اس طرح وہ تاریخی بنیادوں پر، کم از کم جزوی طور پر طلوع ہوتا ہے۔ تحقیق

کچھ ماہر موسیقی کے لیے ایک خاص جگہ۔ نظم و ضبط کا تعین طریقہ کار سے نہیں ہوتا ہے۔ اصول، لیکن تحقیق کا موضوع۔ تو، muses کا انتخاب. اپنے طور پر لوک داستانیات۔ مخصوص کی وجہ سے سائنسی صنعت. وجود کی تخلیقی صلاحیتوں کی شکلیں، ان حالات سے مختلف جن میں مصنوعات پیدا ہوتی ہیں، زندہ رہتی ہیں اور پھیلتی ہیں۔ تحریری پروفیسر موسیقی کا مقدمہ. نار کا مطالعہ۔ موسیقی خصوصی تحقیق کی ضرورت ہے. مواد کو سنبھالنے کی تکنیک اور مہارتیں (دیکھیں میوزیکل ایتھنوگرافی)۔ تاہم، طریقہ کار، نار کی سائنس. تخلیقی صلاحیت تاریخی کے خلاف نہیں ہے۔ اور نظریاتی ایم.، دونوں کے ساتھ رابطے میں۔ اللو لوکولورسٹکس میں، تاریخی کی طرف رجحان زیادہ سے زیادہ مضبوطی سے قائم ہوتا جا رہا ہے۔ آرٹ کے پیچیدہ مظاہر کے سلسلے میں تخلیقی صلاحیتوں پر غور کرنا۔ ایک یا دوسرے لوگوں کی ثقافت۔ ایک ہی وقت میں، موسیقی کی لوک داستانیں نظام کے تجزیے کے طریقوں کا استعمال کرتی ہیں، مخصوص کی تلاش اور درجہ بندی کرتی ہیں۔ بیڈ میوزک کی قسمیں قدرتی طور پر کنڈیشنڈ منطقی میں کم و بیش مستحکم کمپلیکس کی سوچ۔ اس کے اجزاء کا تعلق اور تعامل۔

مطالعہ شدہ مواد کی تفصیلات ایم تھیوری کی ایک خصوصی شاخ اور موسیقی کی کارکردگی کی تاریخ کا تعین بھی کرتی ہیں۔ مقدمہ

موسیقی نسبتاً نوجوان سائنسی مضامین میں سے ایک ہے۔ سماجیات (موسیقی کی سماجیات دیکھیں)۔ اس نظم و ضبط کا خاکہ اور اس کے کاموں کے دائرہ کار کا ابھی تک مکمل تعین نہیں کیا گیا ہے۔ 20 کی دہائی میں۔ پریم پر زور دیا. اس کا عمومی نظریاتی کردار۔ اے وی لوناچارسکی نے لکھا: "… موٹے طور پر، آرٹ کی تاریخ میں سماجی طریقہ کار کا مطلب آرٹ کو سماجی زندگی کے مظہر میں سے ایک سمجھنا ہے" ("موسیقی کی تھیوری اور تاریخ میں سماجی طریقہ کار پر"، مجموعہ میں: "مسائل موسیقی کی سماجیات کی"، 1927)۔ اس تفہیم میں، موسیقی کی سماجیات تاریخ کے قوانین کے مظہر کا نظریہ ہے۔ معاشرے کی ایک شکل کے طور پر موسیقی کی ترقی میں مادیت پرستی۔ شعور جدید سماجیات کی تحقیق کا موضوع چوہدری بن جاتا ہے۔ arr معاشرے کی مخصوص شکلیں ایک خاص طریقے سے موسیقی کا وجود۔ سماجی حالات. اس سمت کو براہ راست میوز کی مشق سے مخاطب کیا گیا ہے۔ زندگی اور اس کے اہم مسائل کو عقلی سائنسی بنیادوں پر حل کرنے کے طریقے تلاش کرنے میں مدد کرتا ہے۔ بنیاد

مندرجہ بالا ان کے علاوہ، M. کی شاخیں، متعدد "باؤنڈری" ڈسپلینز مختص کرتی ہیں، ٹو-رائی صرف جزوی طور پر M. کا حصہ ہیں یا اس سے ملحق ہیں۔ یہ موسیقی ہے۔ صوتیات (دیکھیں۔ میوزیکل صوتی) اور موسیقی۔ نفسیات، اس طرح کے طور پر موسیقی نہیں، لیکن اس کے جسمانی مطالعہ. اور نفسیاتی. پیشگی شرائط، پنروتپادن اور ادراک کے طریقے۔ میوزک ڈیٹا۔ صوتیات کو موسیقی کے نظریہ کے کچھ حصوں (مثال کے طور پر موسیقی کے نظاموں اور نظاموں کا نظریہ) میں مدنظر رکھا جانا چاہئے، وہ بڑے پیمانے پر صوتی ریکارڈنگ اور نشریات اور موسیقی کی تیاری میں استعمال ہوتے ہیں۔ اوزار، تعمیراتی conc. موسیقی کے کاموں کے لحاظ سے ہال وغیرہ۔ نفسیات میں تخلیقی صلاحیتوں کے میکانکس کا مطالعہ شامل ہے۔ عمل، conc میں اداکار کی بہبود. مرحلہ، موسیقی کے ادراک کا عمل، موسیقی کی درجہ بندی۔ صلاحیتیں لیکن، اس حقیقت کے باوجود کہ ان تمام سوالات کا براہ راست تعلق موسیقی سے ہے۔ سائنس، اور موسیقی. تعلیم، اور موسیقی کی مشق کے لیے۔ زندگی، موسیقی کی نفسیات کو عمومی نفسیات، اور موسیقی کا حصہ سمجھا جانا چاہیے۔ صوتیات کو طبیعیات کے شعبے کے لیے تفویض کیا گیا ہے۔ سائنسز، نہ کہ ایم۔

آلات سازی کا تعلق "بارڈر لائن" کے شعبوں سے ہے، جو مکینیکل انجینئرنگ اور سائنس یا ٹیکنالوجی کے دیگر شعبوں کے سنگم پر واقع ہے۔ اس کا وہ حصہ، جو میوز کی ابتدا اور ترقی کا مطالعہ کرتا ہے۔ آلات، موسیقی میں ان کی اہمیت۔ ثقافت دسمبر اوقات اور لوگ، میوزیکل اور تاریخی کے کمپلیکس میں شامل ہیں۔ نظم و ضبط ڈاکٹر انسٹرومینٹل سائنس کی وہ شاخ جو آلات کے ڈیزائن اور آواز کی پیداوار کے طریقہ کار اور صوتی ماخذ (آرگنالوجی) کے مطابق ان کی درجہ بندی سے متعلق ہے، موسیقی کے شعبے سے تعلق رکھتی ہے۔ ٹیکنالوجی، اور اصل میں M.

بنیادی درجہ بندی سے باہر اطلاقی اہمیت کے کچھ مضامین ہیں، مثال کے طور پر۔ مختلف کے لیے کھیل سکھانے کا طریقہ۔ آلات، گانے، موسیقی کا نظریہ (دیکھیں موسیقی کی تعلیم)، موسیقی کی کتابیات (دیکھیں موسیقی کی کتابیات)، اور نووگرافی۔

موسیقی کا سب سے عام علم موسیقی ہے۔ جمالیات (دیکھیں۔ میوزیکل جمالیات)، نظریاتی کی تمام شاخوں کے نتائج پر مبنی۔ اور تاریخی M. مرکزی کی بنیاد پر۔ ایک فلسفیانہ نظم و ضبط کے طور پر جمالیات کی دفعات، یہ مخصوص کی کھوج کرتا ہے۔ موسیقی میں حقیقت کی عکاسی کرنے کے طریقے اور ذرائع، ڈیکمپ کے نظام میں اس کی جگہ۔ آرٹ میں، موسیقی کی ساخت. موسیقی کی اتنی وسیع تفہیم میں تصویر اور اس کی تخلیق کے ذرائع، جذباتی اور عقلی، اظہار اور تصویری وغیرہ کا تناسب۔ یو ایس ایس آر اور دیگر سوشلسٹ میں مارکسسٹ لیننسٹ فلسفے کی بنیاد پر جمالیات تیار ہوئی۔ ممالک برز۔ سائنس دان جو جمالیات کو صرف خوبصورتی کی سائنس سمجھتے ہیں اس کے کردار کو تشخیصی افعال تک محدود رکھتے ہیں۔

M. کی ابتداء قدیم سے ہے۔ دوسرے یونانی نظریہ دانوں نے ایک ڈائیٹونک نظام تیار کیا۔ frets (دیکھیں۔ قدیم یونانی طریقوں)، تال کے نظریے کی بنیادیں، پہلی بار مرکزی کی تعریف اور درجہ بندی۔ وقفے 6 ویں سی میں۔ BC e. Pythagoras، آوازوں کے درمیان ریاضیاتی تعلقات کی بنیاد پر، خالص صوتی نظام قائم کیا۔ تعمیر 4th c میں ارسٹوکسینس۔ BC e. نے اپنی تعلیم کے کچھ پہلوؤں کو تنقید اور نظر ثانی کا نشانہ بنایا، ڈیکمپ کو جانچنے کے لیے ایک معیار کے طور پر پیش کیا۔ وقفے ان کی مطلق قدر نہیں بلکہ سمعی ادراک ہیں۔ یہ نام نہاد تنازعہ کا ذریعہ تھا۔ کینن اور ہارمونیکا ڈاکٹر یونان میں ایک اہم کردار اخلاقیات کے نظریے نے ادا کیا، جو ڈیکمپ کو جوڑتا ہے۔ melodic frets اور تال. جذبات، کرداروں اور اخلاقی خصوصیات کی تعریف کے ساتھ تعلیم۔ افلاطون اور ارسطو نے اس تعلیم کی بنیاد پر معاشروں میں موسیقی کی مخصوص اقسام کے استعمال پر اپنی سفارشات کی بنیاد رکھی۔ نوجوانوں کی زندگی اور تعلیم۔

قدیم میں سب سے زیادہ عام میں سے کچھ. موسیقی کی دنیا. مثال کے طور پر میسوپوٹیمیا (آشور اور بابل)، مصر اور چین کی قدیم ثقافتوں میں پہلے سے ہی خیالات پیدا ہو چکے ہیں۔ Pythagoras اور اس کے پیروکاروں کی خصوصیت موسیقی کو کائناتی عکاسی کے طور پر سمجھنا۔ ترتیب فطرت اور انسانی زندگی میں غالب ہے۔ پہلے ہی 7ویں سی میں۔ BC e. وہیل میں مقالے "Guan-tzu" کو 5 قدمی پیمانے کے ٹونز کی عددی تعریف دی گئی تھی۔ 6th-5th صدیوں میں. BC e. 7-اسپیڈ ساؤنڈ سسٹم کو نظریاتی طور پر ثابت کیا گیا تھا۔ تعلیم کے بارے میں کنفیوشس کی تعلیمات۔ موسیقی کا مفہوم بعض طریقوں سے افلاطون کے خیالات کے ساتھ رابطے میں آتا ہے۔ قدیم ہندوستان میں مقالات براہ راست قائم ہیں۔ کسی شخص کی روح کی حالتوں (رسا) اور بعض مدھر فارمولوں یا طریقوں کے درمیان تعلق، مؤخر الذکر کی تفصیلی درجہ بندی ان کے اظہاری معنی کے لحاظ سے دی گئی ہے۔

موسیقی - نظریاتی. قدیم زمانے کی وراثت نے قرون وسطی کی ترقی پر فیصلہ کن اثر ڈالا۔ یورپ میں موسیقی کے بارے میں خیالات ممالک، نیز مشرق اور بدھ میں۔ مشرق. عرب تھیوریسٹ کی تحریروں میں con. 1st - ابتدائی 2nd ملینیم دوسرے یونانی کے خیالات کی عکاسی کرتا ہے۔ صوتی نظاموں اور وقفوں کے مطالعہ کے میدان میں اخلاقیات کے بارے میں تعلیمات، ارسٹوکسینس اور پائتھاگورینس کے خیالات۔ ایک ہی وقت میں، قدیم کے خیالات کے بہت سے. فلسفیوں کو اسلامی یا مسیح کے زیر اثر غلط سمجھا اور بگاڑ دیا گیا ہے۔ نظریہ قرون وسطی کے ممالک میں۔ یورپ، موسیقی کا نظریہ ایک تجریدی علمیت بن جاتا ہے۔ نظم و ضبط عمل سے الگ ہو گیا۔ موسیقی کے میدان میں قرون وسطیٰ کی سب سے بڑی اتھارٹی۔ سائنس بوتھیئس (5-6 صدیوں) نے موسیقی میں مشق پر نظریہ کی اولین حیثیت پر زور دیا، ان کے درمیان تعلق کا موازنہ "جسم پر دماغ کی برتری" سے کیا۔ قرون وسطی کا موضوع۔ موسیقی کے نظریات خالصتاً عقلی تھے۔ ریاضی پر مبنی قیاس آرائیاں اور کائناتی. تشبیہات ریاضی، جیومیٹری اور فلکیات کے ساتھ ساتھ، موسیقی کو اہم، "اعلیٰ" علوم میں شامل کیا گیا تھا۔ Hukbald کے مطابق، "ہم آہنگی ریاضی کی بیٹی ہے"، اور Padua کے Marchetto کا تعلق افورزم سے ہے "کائنات کے قوانین موسیقی کے قوانین ہیں۔" کچھ قرون وسطیٰ۔ تھیوریسٹ (Cassiodorus، 5ویں صدی؛ Isidore of Seville، 7th صدی) نے کائنات کی بنیاد کے طور پر اعداد کے پائتھاگورین نظریے پر براہ راست انحصار کیا۔

نظریاتی Alcuin کے مقالے کے زندہ بچ جانے والے حصے میں (8ویں صدی) 8 diatonic کا نظام مرتب کرنے والا پہلا شخص تھا۔ frets (4 مستند اور 4 plagal)، کسی حد تک ترمیم شدہ دوسرے یونانی کی بنیاد پر۔ موڈل سسٹم (دیکھیں قرون وسطی کے طریقوں)۔ چرچ گلوکاروں کی ترقی کے لئے سب سے اہم. قرون وسطی کے اواخر کے دور میں آرٹ-وا میں میوزیکل تحریر کی ایک اصلاح تھی، جو گائیڈو ڈی آرزو نے پہلے نصف میں کی تھی۔ گیارہویں سی۔ گانے کا طریقہ اس نے ہیکساورڈز کے مطابق تیار کیا جس میں قدموں کے نصابی عہدوں کے ساتھ سولمائزیشن سسٹم کی بنیاد کے طور پر کام کیا گیا (دیکھیں سولمائزیشن)، جو کہ تدریسی زبان میں محفوظ ہے۔ آج بھی مشق کریں. گائیڈو قرون وسطی کا پہلا تھا۔ نظریہ نگاروں نے موسیقی کے نظریہ کو موسیقی کی حقیقی ضروریات کے قریب لایا۔ طریقوں. کولون کے فرانکو (1 ویں صدی) کے تبصرے کے مطابق، "یہ نظریہ بوتھیئس نے بنایا تھا، اس پریکٹس کا تعلق گائیڈو سے ہے۔"

پولی فونی کی نشوونما کے لیے وقفوں کی نوعیت کے زیادہ محتاط مطالعہ کی ضرورت تھی، تال کی درست تعریف۔ دورانیے اور ان کے باہمی تعلق کے ایک متحد نظام کا قیام۔ Irl فلسفی اور آرٹ تھیوریسٹ جان اسکوٹس ایریجینا (9ویں صدی) نے پہلی بار اسی وقت کے سوال کو حل کیا۔ دو سریلی لائنوں کا مجموعہ۔ کولون کے جوہانس گارلینڈیا اور فرانکو آرگنم کے اصولوں کی وضاحت کرتے ہیں، مینسور کا نظریہ تیار کرتے ہیں (دیکھیں مینسرل نوٹیشن)۔ اہم اختراعات میں سے ایک کولن کے فرانکو، پڈووا کے مارچیٹو، والٹر اوڈنگٹن کے کاموں میں تیسرے کو ایک نامکمل ہم آہنگی کے طور پر تسلیم کرنا تھا۔

ٹھیک دکھائی دیا۔ 1320 میں فرانس میں مقالے "آرس نووا" (فلپ ڈی وٹری سے منسوب) نے ابتدائی نشاۃ ثانیہ کی تحریک سے وابستہ موسیقی کی ایک نئی سمت کو اپنا نام دیا۔ اس کام میں، تیسرے اور چھٹے کو آخر کار کنوننٹ وقفوں کے طور پر قانونی حیثیت دی گئی، رنگین (موسیقی فالسہ) کے استعمال کی قانونی حیثیت کو تسلیم کیا گیا، اور آوازوں کی مخالف تحریک پر مبنی پولی فونی کی نئی، آزاد شکلوں کا دفاع کیا گیا جو کہ آرگنم کے خلاف تھا۔ اٹلی کا سب سے ممتاز نظریہ دان۔ پڈوا کے ars nova Marchetto کان کو "موسیقی کا بہترین جج" مانتے ہیں، تمام جمالیات کی روایتییت پر زور دیتے ہیں۔ اصول جوہانس ڈی گروہیو (13 ویں صدی کے اواخر - 14 ویں صدی کے اوائل) نے بوئتھیئس کی تعلیمات پر تنقید کی اور سیکولر موسیقی کو چرچ کے ساتھ برابری کی بنیاد پر تسلیم کیا۔ مقدمہ پولی فونک قواعد کا ایک وسیع مجموعہ۔ یہ خط I. Tinktoris کی تحریروں میں دیا گیا ہے، جنہوں نے چوہدری پر انحصار کیا۔ arr نیدرلینڈ کے موسیقاروں کے کام پر۔ اسکول اس کے ساتھ ساتھ ان تمام نظریہ نگاروں کے کاموں میں وہ معانی ادا کرتے رہے۔ قرون وسطی کے عناصر کا کردار۔ اسکالسٹکس، ٹو رائی زیادہ فیصلہ کن طور پر نشاۃ ثانیہ میں زندہ رہے۔

نظریاتی طور پر نشاۃ ثانیہ کی سوچ ٹونل ہم آہنگی کی بنیادوں کو سمجھنے کے قریب ہے۔ اطالوی، لیونارڈو ڈاونچی کے ایک دوست کے کاموں میں نتیجہ خیز نئے خیالات اور مشاہدات موجود ہیں۔ موسیقار اور نظریہ نگار ایف۔ غفوری۔ سوئس. تھیوریسٹ گلیرین نے مقالہ "ڈوڈیکاورڈن" (1547) میں تنقید کی۔ قرون وسطی کا تجزیہ اور نظر ثانی۔ طریقوں کا نظریہ، Ionian (بڑے) اور Aeolian (معمولی) طریقوں کی خصوصی اہمیت پر زور دیتا ہے۔ تاج سے وابستہ جے زرلینو نے ایک اور قدم اٹھایا۔ پولی فونک 16 ویں صدی کا اسکول اس نے ان میں بڑے تیسرے کی پوزیشن کے لحاظ سے دو قسم کی ٹرائیڈز کی تعریف کی، اس طرح بڑے اور مائنر کے تصورات کو نہ صرف میلوڈک بلکہ ہارمونک میں بھی قائم کرنے کے لیے شرطیں پیدا کیں۔ ہوائی جہاز Tsarlino کی سب سے اہم تصانیف - "Fundamentals of Harmony" ("Le istitutioni harmoniche", 1558) اور "Harmonic Proofs" ("Dimostrationi harmoniche", 1571) بھی عملی پر مشتمل ہے۔ پولی فونک تکنیک سے متعلق ہدایات۔ حروف، متن اور موسیقی کے درمیان تعلق. اس کا مدمقابل V. Galilei تھا، جو پولیمک کا مصنف تھا۔ مقالہ "پرانی اور نئی موسیقی پر مکالمہ" ("Dialogo … della musica antica e della moderna"، 1581)۔ قدیم موسیقی کی روایت سے اپیل کرتے ہوئے، گیلیلیو نے پولی فونی کو "وسط صدی کے آثار کے طور پر مسترد کر دیا۔ بربریت" اور wok انداز کا دفاع کیا۔ ساتھ کے ساتھ monodies. سائنسی اعتبار سے اس کے کاموں کی قدر موسیقی میں انسانی تقریر کے ارتعاش کا سوال پیدا کرنے میں مضمر ہے۔ گلیلی کے مقالے نے نئے "پرجوش انداز" (اسٹائل کنسیٹاٹو) کی ایک نظریاتی تصدیق کے طور پر کام کیا، جس کا اظہار ابتدائی اطالوی زبان میں کیا گیا تھا۔ 17 ویں صدی میں اوپیرا اس کے قریب جمالیات سے۔ پوزیشنیں جے ڈونی نے اپنی "موسیقی کی اقسام اور اقسام پر ٹریٹیز" ("Trattato de' Generi e de' Modi della Musica"، 1635) لکھا۔

17ویں صدی میں متعدد انسائیکلوپیڈک کام تخلیق کیے گئے۔ قسم، موسیقی نظریاتی کی رینج کا احاطہ کرتا ہے۔، صوتی۔ اور جمالیاتی مسائل۔ ان میں شامل ہیں "یونیورسل ہارمونی" ("Harmonie universelle" v. 1-2, 1636-37) از M. Mersenne اور "Universal Musical Creativity" ("Musurgia universalis", t. 1-2, 1650) از A. Kircher . آر ڈیکارٹس کے عقلیت پسند فلسفے کا اثر، ٹوری خود تھیوریٹیکل کا مصنف تھا۔ etude "موسیقی کی بنیادیں" ("Compendium musicae"، 1618؛ طریقوں اور وقفوں کے ریاضیاتی استدلال کے لیے وقف)، ان میں مسیح کے ایسے عناصر کے ساتھ جوڑ دیا گیا ہے جو ابھی تک زندہ نہیں ہوئے ہیں۔ cosmogony ان کاموں کے مصنفین موسیقی کے سڑنے کی صلاحیت کی وضاحت کرتے ہیں۔ اثرات کے نظریہ کے نقطہ نظر سے جذبات (دیکھیں۔ نظریہ اثر)۔ "میوزیکل ڈیوائس" ("Syntagma musicum", t. 1-3, 1615-19) M. Pretorius تاریخی پیش کرنے کی پہلی کوششوں میں سے ایک کے طور پر دلچسپی کا باعث ہے۔ osn کی ترقی کا جائزہ۔ موسیقی کے عناصر. مسلسل تجربہ کریں۔، منظم۔ بائبل کے زمانے سے ابتدائی دور تک موسیقی کی تاریخ کی پیش کش۔ 17ویں صدی تھی "Historical Description of the Noble Art of Singing and Music" ("Historische Beschreibung der edelen Sing- und Kling-Kunst"، 1690) وی کے پرنس کا۔

آزاد کے طور پر ایم کی تشکیل کا سب سے اہم مرحلہ۔ سائنس روشن خیالی کا دور تھا۔ 18ویں صدی میں M. مکمل طور پر الہیات، تجریدی اخلاقیات اور مثالیت پسندی سے تعلق سے آزاد ہے۔ فلسفیانہ قیاس آرائیاں، ایک مخصوص سائنس کی بنیاد پر بننا۔ تحقیق خیالات روشن ہوں گے۔ فلسفہ اور جمالیات کا سائنسی ترقی پر نتیجہ خیز اثر پڑا۔ موسیقی کے خیالات اور موسیقی کے اہم مسائل کو حل کرنے کا طریقہ تجویز کیا۔ نظریہ اور عمل. اس سلسلے میں فرانسیسی انسائیکلوپیڈسٹ JJ Rousseau, D. Diderot, M. d'Alembert کے کام ہیں جنہوں نے موسیقی کو فطرت کی تقلید کے طور پر سمجھا اور انسانی اظہار کی سادگی اور فطری پن کو اس کی بنیادی خصوصیات قرار دیا۔ حواس روسو انسائیکلوپیڈیا میں موسیقی پر مضامین کے مصنف تھے، جنہیں بعد میں اس نے اپنی خود شائع شدہ ڈکشنری آف میوزک (Dictionnaire de musique، 1768) میں یکجا کیا۔ نظریہ کے مختلف زاویوں سے تقلید کا نظریہ موریل کے کاموں میں بیان کیا گیا ہے "موسیقی میں اظہار پر" ("De l'expression en musique", 1759), M. Chabanon "Observations on Music and the Metaphysics of Arts" (" مشاہدات sur la musique et principalement sur la métaphisique de l'art”, 1779), B. Lasepeda “The Poetics of Music” (“La poétique de la musique”, v. 1-2, 1785)۔ فرانسیسیوں کے خیالات سے ملتے جلتے رجحانات۔ انسائیکلوپیڈسٹ، میوز میں نمودار ہوئے۔ انگلینڈ اور جرمنی کی جمالیات سب سے بڑا جرمن میوزک سائنس دان اور مصنف I. Mattheson نے راگ کو موسیقی کا سب سے اہم عنصر تسلیم کرنے میں روسو سے رجوع کیا۔ اس نے فطرت، ذائقہ اور احساس کو موسیقی کے بارے میں فیصلوں میں ایک فیصلہ کن کردار تفویض کیا۔ انگریزی مصنف ڈی براؤن نے، ایک سادہ، "قدرتی" شخص کے روسو کے خیال سے آگے بڑھتے ہوئے، فطرت کے براہ راست قریب، اس کی اصل کی بحالی میں موسیقی کے مستقبل کے پھلنے پھولنے کی کلید کو دیکھا۔ شاعری سے گہرا تعلق لفظ

موسیقی کے نظریہ کے میدان میں، ہم آہنگی پر JF Rameau کے کاموں نے خاص طور پر اہم کردار ادا کیا (ان میں سے پہلا ٹریٹیز آن ہارمونی تھا (Traité de l'harmonie, 1722))۔ chords کے الٹ جانے اور تین بنیادی باتوں کی موجودگی کا اصول قائم کرنا۔ ٹونل افعال (ٹانک، غالب اور ماتحت)، رامیو نے کلاسک کی بنیاد رکھی۔ ہم آہنگی کا نظریہ. اس کے خیالات ڈی ایلمبرٹ نے اپنی تصنیف "رامیو کے اصولوں کے مطابق موسیقی کے نظریاتی اور عملی عناصر" ("Elements de musique théorique et pratique، suivant les principes de m. Rameau"، 1752) میں تیار کیے، اس پر ترجمہ کیا گیا۔ lang ایف مارپورگ۔ ہم آہنگی کے سوالات دوسری منزل میں متوجہ ہوئے۔ 2ویں صدی کی توجہ pl. نظریاتی، ٹو-رائی نے ایک عقلی سائنسی تلاش کرنے کی کوشش کی۔ کلاسیکی اور پری کلاسیکی دور کے موسیقاروں کے کام میں مشاہدہ کردہ مظاہر کی وضاحت۔ II Fuchs کے معروف دستی "The Step to Parnassus" ("Gradus ad Parnassum", 18) اور G. Martini کے "Treatise on Counterpoint" (1725) میں، پولی فونی پر بنیادی معلومات کا ایک وسیع خلاصہ اور ترتیب دیا گیا ہے۔ .

18ویں صدی میں پہلی چیزیں ظاہر ہوتی ہیں۔ موسیقی کی تاریخ پر کام کرتا ہے، افسانوی اور کہانی پر مبنی نہیں۔ معلومات، لیکن تنقید کی خواہش پر۔ مستند دستاویزی مواد کا تجزیہ اور کوریج۔ "موسیقی کی تاریخ" اطالوی۔ محقق J. Martini ("Storia della musica", v. 1-3, 1757-81)، جس میں نمائش قرون وسطی کے آغاز تک کی گئی ہے، ابھی تک مسیح کے اثر سے آزاد نہیں ہے۔ نمائندگی زیادہ مستقل سائنسی۔ کردار انگریز سی. برنی (جلد 1-4، 1776-89) اور جے ہاکنز (جلد 1-5، 1776) کے اہم کام ہیں، جو روشن خیالی سے جڑے ہوئے ہیں۔ ترقی کا خیال؛ مصنفین نے ماضی کے مظاہر کا اندازہ جدید جمالیاتی لحاظ سے کیا ہے۔ موجودہ کے نظریات. اس پر "دی جنرل ہسٹری آف میوزک" کے مصنف۔ lang ("Allgemeine Geschichte der Musik", Bd 1-2, 1788-1801) IN Forkel نے میوز کی ترقی کا سراغ لگانے کے کام کو دیکھا۔ "اصل ماخذ" سے لے کر "اعلیٰ ترین کمال" تک کا دعویٰ۔ 18ویں صدی کے محققین کے افق۔ بنیادی طور پر مغربی یورپ کی موسیقی تک محدود تھا۔ ممالک حقیقی فرانسیسی. سائنسدان JB Laborde نے اپنے "Essay on old and new music" ("Essai sur la musique ancienne et moderne", v. 1-4, 1780) میں بھی غیر یورپی فن کا حوالہ دیا ہے۔ لوگ M. ہربرٹ اپنے قرون وسطیٰ کے ایڈیشن میں۔ مقالات (1784) نے موسیقی کی تاریخ پر دستاویزی مواد کی اشاعت کا آغاز کیا۔ موسیقی پر پہلا سنجیدہ کام۔ لغت نگاری تھی "میوزیکل ڈکشنری" ("Dictionnaire de musique", 1703) by S. Brossard, "Musical Dictionary, or Musical Library" ("Musikalisches Lexicon oder Musikalische Bibliothek", 1732) by IG والٹر، "فاؤنڈیشنز آف دی جیوٹیٹس" ("Grundlage der Ehrenpforten"، 1740) Matteson.

19 ویں صدی میں عام تاریخی کے ساتھ ساتھ بہت سے مونوگرافک کام ظاہر ہوتے ہیں۔ موسیقاروں کے بارے میں تحقیق، جو شخصیت اور انفرادی تخلیقی صلاحیتوں میں بڑھتی ہوئی دلچسپی سے وابستہ تھی۔ آرٹ کے شاندار تخلیق کاروں کی ظاہری شکل۔ اس قسم کا پہلا بڑا کام فورکل کی کتاب "On the Life, Art and Works of JS Bach" ("Lber JS Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke"، 1802) میں تھا۔ کلاسک دی مونوگراف آف جے بینی آن فلسطین (جلد 1-2، 1828)، او جان آن موزارٹ (جلد 1-4، 1856-59)، کے ایف کرینڈر آن ہینڈل (جلد 1-3، 1858) حاصل کیے گئے۔ اہمیت -67)، F. سپیٹا آن باخ (جلد 1-2، 1873-80)۔ ان کاموں کی قدر کا تعین بنیادی طور پر ان میں موجود پرچر دستاویزی اور سوانحی مواد سے ہوتا ہے۔ مواد

نئی معلومات کی ایک بڑی مقدار کی دریافت اور جمع نے موسیقی کی ترقی کی مجموعی تصویر کو زیادہ مکمل اور وسیع پیمانے پر پیش کرنا ممکن بنایا۔ اے وی ایمبروس نے 1862 میں لکھا: "جمع کرنے اور تلاش کرنے کے جذبے نے تقریباً ہر روز نئے مواد کو جمع کرنے میں اہم کردار ادا کیا، اور موجودہ مواد کو ترتیب دینے اور اسے ایک مکمل طور پر یکجا کرنے کی کوشش کرنا انتہائی پرکشش ہے" ("Geschichte der) موسیقی"، Bd 1، 1862، 1887)۔ جامع کوریج کی کوششیں - تاریخی۔ عمل decomp کے ساتھ کیا گیا تھا. طریقہ کار کی پوزیشنیں اگر RG Kizewetter کا کام خاص عنوان کے ساتھ "History of Western European or Our Present Music" ("Geschichte der europdisch-abendländischen oder unserer heutigen Musik", 1834) کے ساتھ مزید بازگشت پر مشتمل ہے تو یہ روشن ہو جائے گا۔ مسلسل ترقی اور چڑھائی کے عمل کے طور پر تاریخ کے بارے میں خیالات، پھر فرانسیسی کے سربراہ۔ اور بیلگ درمیان میں M. 19ویں صدی کا FJ Fetis "ترقی کے نظریے" DOS میں دیکھتا ہے۔ دعوے کی درست تفہیم میں رکاوٹ۔ ان کی یادگار تصانیف موسیقاروں کی یونیورسل سوانح حیات اور موسیقی کی عمومی کتابیات (Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique, v. 1-8, 1837-44) اور موسیقی کی عمومی تاریخ (Histoire générale de la lesique) temps les plus anciens jusqu'а nos jours”, v. 1-5, 1869-76) تحقیق کے ایک بڑے ذریعہ کی نمائندگی کرتے ہیں۔ قدر. اس کے ساتھ ساتھ مصنف کے قدامت پسندانہ عہدے، جو اس کی اپنی جمالیات پائے، ان میں نمودار ہوئے۔ ماضی میں مثالی اور موسیقی کی ترقی کو ڈیکمپ کو تبدیل کرنے کا ایک غیر یقینی عمل سمجھا۔ صوتی ڈیزائن کے اصول اس کے برعکس رجحان کا اظہار ایف برینڈل کی ہسٹری آف میوزک میں اٹلی، جرمنی اور فرانس میں ہوتا ہے… مشترکہ روحانی زندگی کے اہم ترین مظاہر سے تعلق۔ ایک ہی وسیع ثقافتی اور تاریخی نقطہ نظر Ambros کی خصوصیت ہے، اگرچہ عام تاریخی میں موسیقی کا کردار۔ عمل کو اس نے رومانوی مثالی کے نقطہ نظر سے سمجھا۔ "عوام کی روح" کے بارے میں خیالات۔ ان کی کثیر جلد "موسیقی کی تاریخ" ("Geschichte der Musik", Bd 1852-1, 4-1862) موسیقی کے نمایاں ترین مقامات میں سے ایک ہے۔ 78ویں صدی کی تاریخ نویسی

موسیقی تاریخی مسائل کے طریقہ کار پر بہت توجہ. تحقیق 19 ویں اور 20 ویں صدی کے اختتام پر ظاہر ہوئی۔ G. Kretschmar, G. Adler, X. Riemann. Kretzschmar نے جمالیاتی قدر کے فیصلوں کے لیے موسیقی کی تاریخ کی اہمیت پر زور دیا، اس کی تعریف "ایک نقطہ نظر سے دیکھی جانے والی موسیقی کی جمالیات کا اطلاق" کے طور پر کی۔ فنون لطیفہ کی صحیح، جامع تفہیم کے لیے ایک ضروری شرط۔ مظاہر، اس نے زمانے کے علم اور استغراق کو سمجھا۔ حالات جن میں ایک خاص رجحان پیدا ہوا۔ اس کے برعکس، ایڈلر نے موسیقی کی ترقی کے عمومی ارتقائی قوانین کی وضاحت پر زور دیا، جس کو بنیاد بنا کر پیش کیا۔ موسیقی-تاریخی زمرہ تصور طرز. لیکن اس تصور کی تشریح اس نے رسمی طور پر کی۔ تبدیلی اور ردوبدل کا فرق۔ طرزیں، ایڈلر کے مطابق، نامیاتی ہیں۔ اس سے باہر کسی بھی عوامل سے آزاد عمل۔ مماثل تجریدی-قدرتی۔ موسیقی کی تاریخ کی تفہیم نے ریمن میں اس کا انتہائی اظہار پایا، جس نے موسیقی کے ارتقاء پر غور کرتے ہوئے دراصل موسیقی کی ترقی سے انکار کیا۔ عام غیر متغیر قوانین کے مظہر کے طور پر مقدمہ۔

ایپ میں ایک خاص جگہ۔ موسیقی کی تاریخ کا آغاز۔ 20 ویں صدی نے آر رولینڈ کے کام پر قبضہ کیا۔ موسیقی کو بنی نوع انسان کی روحانی زندگی کا ایک اہم عنصر سمجھتے ہوئے، انہوں نے معاشی، سیاسی کے ساتھ قریبی تعلق سے اس کا مطالعہ ضروری سمجھا۔ اور لوگوں کی ثقافتی تاریخ۔ "ہر چیز ایک دوسرے سے جڑی ہوئی ہے،" رولنڈ نے لکھا، "ہر سیاسی انقلاب فنکارانہ انقلاب میں اپنا تسلسل تلاش کرتا ہے، اور ایک قوم کی زندگی ایک ایسا جاندار ہے جہاں ہر چیز ایک دوسرے کے ساتھ تعامل کرتی ہے: معاشی مظاہر اور فنکارانہ مظاہر۔" "موسیقی کی ہر شکل معاشرے کی ایک مخصوص شکل سے وابستہ ہوتی ہے اور ہمیں اسے بہتر طریقے سے سمجھنے کی اجازت دیتی ہے" (رولن آر، سوبرانی میوزیکیسٹوریچسکیہ سوبشینیہ، والیم 4، 1938، صفحہ 8، 10)۔ موسیقی کی تاریخ کے لیے رولانڈ کے پیش کردہ کاموں کو تاریخی طریقہ کار کی بنیاد پر ہی مستقل طور پر حل کیا جا سکتا ہے۔ مادیت پرستی

دوسری منزل میں۔ 2ویں صدی کا سائنسی تنقیدی کام۔ ماضی کی موسیقی کی یادگاروں کی اشاعت۔ ایسیچ. E. Kusmaker نے 19-1864 میں کئی قرون وسطیٰ میں شائع کیا۔ موسیقی پر مقالے کے ہاتھوں 76-1861 میں۔ F. Krizander، سیریز "موسیقی آرٹ کی یادگار" ("Denkmäler der Tonkunst") کی اشاعت شروع کی گئی، جو 71 سے اس نام سے جاری رہی۔ "جرمن میوزیکل آرٹ کی یادگاریں" ("Denkmäler deutscher Tonkunst")۔ 1900 میں، ایڈ. ایڈلر نے یادگاری اشاعت "آسٹریا میں میوزیکل آرٹ کی یادگاریں" ("Osterreich میں Denkmäler der Tonkunst") شائع کرنا شروع کیا۔ اسی سال، "فرانسیسی نشاۃ ثانیہ کے موسیقی کے ماسٹرز" ("Les maоtres musiciens de la renaissance française") کی اشاعتوں کی ایک سیریز کی اشاعت کا آغاز ہوا۔ A. ماہر۔ O. Chilesotti اٹلی میں 1894-1883 1915 جلدوں میں شائع ہوا۔ "میوزیکل ریریٹیز کی لائبریریاں" ("Biblioteca di rarita musicali")، جس میں 9 ویں-16 ویں صدی کی موسیقی کے نمونے دیے گئے ہیں۔ اسی قسم کی اشاعتیں کئی دوسرے ممالک میں قائم کی گئیں۔ اس کے ساتھ ساتھ، عظیم کلاسیکی کاموں کے کثیر جلدوں کے ایڈیشن کا آغاز کیا جا رہا ہے۔ ماسٹرز: باخ (18 جلد، 59-1851)، ہینڈل (1900 جلد، 100-1859)، موزارٹ (94 سیریز، 24-1876)۔

موسیقی کی ترقی میں لغت کا مطلب ہے۔ موسیقی نے ایک کردار ادا کیا. لغات J. Grove (1879-90) اور X. Riemann (1882)، اعلیٰ سائنسی اعتبار سے ممتاز۔ سطح، وسعت اور مختلف قسم کی معلومات جو وہ رپورٹ کرتے ہیں۔ دونوں کاموں کو بعد میں کئی بار ضمیمہ اور نظر ثانی شدہ شکل میں دوبارہ شائع کیا گیا۔ 1900-04 میں، موسیقاروں اور میوزیکل اسکالرز کے بارے میں ذرائع کی 10 جلدوں کی بائیو-بائبلیوگرافک ڈکشنری….

موسیقی کی وسیع ترقی کے سلسلے میں۔ 19ویں صدی میں تعلیم بہت سے بنائے گئے ہیں. مختلف نظریاتی مضامین کے لیے الاؤنسز۔ S. Catel (1802)، FJ Fetis (1844)، FE Richter (1863)، M. Hauptmann (1868)، polyphony پر - L. Cherubini (1835)، IGG Bellerman (1868) کے ہم آہنگی پر ایسے کام ہیں۔ آزاد۔ موسیقی کا نظریہ موسیقی کے نظریہ کی ایک شاخ بن جاتا ہے۔ شکلیں اس علاقے میں پہلا بڑا منظم کام X. کوچ کا "تجربہ سازی گائیڈ" ("Versuch einer Anleitung zur Composition", Tl 1-3, 1782-93) ہے۔ بعد میں، اے ریخ اور اے بی مارکس کے اسی طرح کے کام شائع ہوئے۔ چوہدری ہونا۔ arr تعلیمی مقاصد، یہ کام وسیع نظریاتی سے خالی ہیں۔ عمومیات اور طرز پر مبنی۔ کلاسیکی اصول دور. ڈیپ مخصوص لمحات سے متعلق نئے خیالات اور پوزیشنیں (مثال کے طور پر، کیٹل کے ذریعہ chords کی درجہ بندی کا اصل اصول)۔

یورپ کی ترقی کا ایک اہم مرحلہ۔ نظریاتی M. X. Riemann کی سرگرمیوں سے وابستہ ہے، جو عظیم علمی اور ورسٹائل سائنسی سائنس دان ہے۔ مفادات، جنہوں نے decomp میں تعاون کیا۔ موسیقی کے نظریہ کے حصے۔ ریمن نے ہارمونکس کے تصور کو متعارف کرایا اور اس کی تصدیق کی۔ فنکشنز، ایک یا دوسرے فنکشنل گروپ سے تعلق رکھنے کے لحاظ سے chords کی ایک نئی درجہ بندی کرتے ہوئے، ماڈیولیشن کی تشکیلاتی قدر کو ظاہر کرتے ہیں۔ موسیقی کی شکلوں کے مطالعہ میں، وہ نہ صرف خالصتاً آرکیٹیکٹونک سے آگے بڑھا۔ لمحات (حصوں کا مقام، ان کا مکمل اور ایک دوسرے سے تعلق)، بلکہ محرک موضوعی سے بھی۔ کنکشنز تاہم، ضرورت سے زیادہ درجہ بندی، جس کے ساتھ ریمن نے اپنی سائنسی بات کا اظہار کیا۔ خیالات، ان کے نظریاتی کی ایک بڑی تعداد دیتا ہے. اصولی دفعات. کردار کلاسک کے ساختی اصولوں اور قوانین کی بنیاد پر۔ اس نے موسیقی کے اسلوب کو ان کی طرف ایک مطلق، آفاقی اہمیت قرار دیا اور اس طرز کے معیار کے ساتھ اس نے ہر زمانے اور لوگوں کی موسیقی سے رابطہ کیا۔ ریمن کا میٹر اور تال کا نظریہ خاص طور پر اس لحاظ سے کمزور ہے۔ ہم آہنگی کا فنکشنل اسکول 19 ویں اور 20 ویں صدی کے آخر میں متعارف کرایا گیا تھا۔ E. Prout اور FO Gevart کے کاموں سے بھی۔

20 ویں صدی میں M. آخر کار ترقی کرتا ہے اور خود مختار کے طور پر پہچان حاصل کرتا ہے۔ ایک سائنس جو خاص مسائل کو حل کرتی ہے اور اس کے اپنے تحقیقی طریقے ہیں۔ ایم کو ہیومینٹیز میں اعلیٰ تعلیم کے نظام میں شامل کیا گیا ہے، یورپ اور امریکہ کے بیشتر ممالک میں اعلیٰ فر بوٹ پر خصوصی شعبے بنائے جاتے ہیں یا آپ میں M. ایکٹیویشن آف سائنسی ہے۔ موسیقی کے میدان میں کام کرنے والے بے شمار کو اپنا حصہ ڈالتے ہیں۔ ماہر موسیقی about-va اور ایسوسی ایشنز، ٹو-رائی کبھی کبھی اپنے ہوتے ہیں۔ پریس آرگنز، دستاویزی فلم اور تحقیق کا ایک سلسلہ شائع کریں۔ اشاعتیں 1899 میں انٹرن۔ میوزک سوسائٹی، جس نے موسیقی کے ماہرین کو یکجا کرنے کا کام طے کیا۔ ممالک 1914 میں، پہلی جنگ عظیم کے آغاز کے سلسلے میں، اس نے اپنی سرگرمیاں بند کر دیں۔ 1 میں، انٹرنیشنل سوسائٹی فار میوزکولوجی بنائی گئی، جس میں 1927 سے زائد ممالک (بشمول سوویت یونین) کے سائنسدانوں کی نمائندگی کی گئی۔

ایم کے علاقے میں کام کا عمومی دائرہ کار۔ 20 ویں صدی میں. میں نمایاں اضافہ ہوا ہے، اس کے مسائل کا دائرہ وسیع ہوا ہے، نئی تحقیق سامنے آئی ہے۔ صنعتوں اور ہدایات. نام نہاد. موازنہ M.، موسیقی کا مطالعہ کرنے کا کام ہے. غیر یورپی ثقافتیں لوگ اس سمت کے بنیادی اصول شروع میں تیار کیے گئے تھے۔ 20ویں صدی کے جرمن سائنس دان K. Stumpf, EM Hornbostel, K. Sachs, R. Lachman, V. Viora اس کے نمایاں ترین نمائندوں میں سے ہیں۔ موازنہ کے طریقے۔ M.، جو سوٹ وی ڈیکومپ میں ایک جیسے عناصر کی تلاش پر مبنی تھے۔ دنیا کے لوگوں کو بعد میں تنقید کا نشانہ بنایا گیا اور نظم و ضبط کا نام ہی غلط پایا گیا۔ 40 کی دہائی میں۔ "ethnomusicology" کا تصور متعارف کرایا گیا تھا۔ موازنہ کے برعکس۔ M.، یہ نظم موسیقی کا مطالعہ کرنے کی کوشش کرتا ہے. مجموعی طور پر ثقافتی لوگ، اس کے تمام پہلوؤں کے مجموعی طور پر۔

سائنسدان زپ۔ یورپ اور امریکہ نے مشرق کے مطالعہ میں قابل قدر نتائج حاصل کیے۔ موسیقی ثقافتوں. اگر 19 ویں صدی میں صرف الگ الگ، کم و بیش ایپیسوڈک کیا جاتا ہے۔ اس علاقے میں گھومنے پھرنے (مثال کے طور پر، RG Kizevetter کے کاموں کے ساتھ ساتھ F. Salvador-Daniel، عربی موسیقی پر پیرس کمیون کے رکن)، پھر 20ویں صدی میں۔ موسیقی اورینٹلزم آزاد ہو جاتا ہے۔ سائنسی نظم و ضبط. سرمایہ عرب کی موسیقی پر کام کرتا ہے۔ کلاسک کے مطابق، ممالک اور ایران جی فارمر نے بنائے تھے۔ ہندوستانی موسیقی - اے ڈینیئل، انڈونیشی موسیقی - جے کنسٹ۔ لیکن مثبت سائنسی کی کثرت کے ساتھ۔ اعداد و شمار، یہ کام اکثر سمت اور طریقہ کار میں کمزور ہوتے ہیں۔ اصول اس طرح، ڈینیلو کے کاموں میں، روایات کو محفوظ کرنے کا رجحان ہے. مشرقی ثقافتوں اور جدید کا کم اندازہ۔ ان کی ترقی کے عمل.

شروع میں. 20ویں صدی کے JB Thibaut اور O. Fleischer نے جدید کی بنیاد رکھی۔ موسیقی بازنطینی مطالعہ. اس علاقے میں فیصلہ کن کامیابیاں H. Tilliard, K. Høeg, اور E. Welles کی دریافتوں سے وابستہ ہیں۔

موسیقی کی تاریخ پر ایک وسیع لٹریچر مظاہر اور سڑنے کی ایک متنوع رینج کا احاطہ کرتا ہے۔ دور - قدیم مشرق سے. ثقافت اور ہمارے وقت کے قدیم یکساں طور پر متنوع موسیقی کی قسمیں تاریخی ہیں۔ کام: یہ ایک مونوگرافک ہے۔ شاندار تخلیقی کے لیے وقف تحقیق۔ اعداد و شمار یا موسیقی. انواع، اور ملک، دور، طرز کے لحاظ سے موسیقی کی ترقی کے عمومی جائزے۔ ادوار موسیقی کی تاریخ میں، مغربی یورپی. لوگوں میں تقریباً کوئی "سفید جگہیں" اور خامیاں، مشکوک، دستاویزی لیکن تصدیق شدہ حقائق باقی نہیں ہیں۔ 20 ویں صدی کے سب سے اہم موسیقی کے ماہرین تاریخ دانوں کے لیے۔ جرمنی میں G. Abert, A. Shering, A. Einstein سے تعلق رکھتے ہیں۔ JG Prodomme, A. Prunier, R. Rolland, J. Tiersot in France; OE Deutsch, E. Shenk in Austria; A. Bonaventure, A. Della Corte, F. Torrefranca in Italy; ای بلوم، انگلینڈ میں ای ڈینٹ؛ P. Lang, G. Rees in the USA، اور دیگر۔ ماہر موسیقی۔ سکول چیکوسلواکیہ، پولینڈ اور دیگر مشرقی ممالک میں تیار ہوئے ہیں۔ یورپ جدید چیک M. کے بانی O. Gostinskiy ہیں، ان کے جانشینوں میں V. Gelfert، Z. Neyedly جیسے نامور سائنسدان تھے۔ پولش موسیقی کے ماہرین کے اسکول کے سربراہ اے کھبینسکی اور زیڈ جیچی میٹسکی ہیں۔ ان سائنسدانوں کے کام نے قومی موسیقی کی ثقافتوں کے گہرائی سے منظم مطالعہ کی بنیاد رکھی۔ جمع شدہ لوک داستانوں کو ان ممالک میں وسعت ملی۔ جاب پولینڈ کے ماہر نسلیات OG کولبرگ نے بنک بیڈز کو بیان کرتے ہوئے ایک یادگار کام تخلیق کیا۔ رسم و رواج، گانے، رقص ("Lud, jego zwyczaje, sposüb zycia, mowa, podania, przyslowia, obrzedy, gusla, zabawy, piesni, muzyka i tance", t. 1-33, 1865-90)۔ اس کے پاس پولش بنکس کے 23 جلدوں کا مجموعہ بھی ہے۔ گانے موسیقی کے لیے بنیادی۔ جنوبی سلاو کی لوک داستانیں۔ لوگوں کے پاس ایف کے کوخچ کے کام تھے۔ A. Pann اور T. Brediceanu نے منظم کی بنیاد رکھی۔ رم کو جمع کرنا اور تحقیق کرنا۔ موسیقی لوک داستان. شروع میں. 20 ویں صدی کے سائنسی اجتماع کو تعینات کیا جا رہا ہے۔ B. Bartok، to-ry کی سرگرمیوں نے Hung کی پہلے نامعلوم تہوں کو دریافت کیا۔ اور رم. نار موسیقی، طریقہ کار کی ترقی میں بہت اہم کردار ادا کیا. موسیقی کی لوک داستانوں کی بنیادی باتیں

یہ 20 ویں صدی میں وسیع ہو گیا۔ موسیقی کی یادگاروں کی اشاعت پر کام کریں۔ ثقافت اشاعتوں کی ایک بڑی تعداد (پرانے مخطوطات کے نقلی ایڈیشن، غیر ذہنی اور حیض کے اشارے میں ریکارڈوں کو سمجھنا، تدوین اور پروسیسنگ، جدید تکمیل کے تقاضوں کو مدنظر رکھتے ہوئے) نے نہ صرف بہت سی چیزوں کو نئے انداز میں احاطہ کرنا ممکن بنایا، بہت زیادہ مکمل اور قابل اعتماد کے ساتھ۔ موسیقی کی ترقی کے تاریخی ادوار، بلکہ کنسرٹ اور اوپیرا کے ذخیرے میں بہت سے بھولے ہوئے کاموں کی بحالی میں بھی اہم کردار ادا کیا۔ جدید سامعین کے تاریخی افق کی ہر جگہ پھیلاؤ کا براہ راست تعلق تاریخی کامیابیوں سے ہے۔ M. اور موسیقی کے میدان میں گہری اشاعتی سرگرمیاں۔

20 ویں صدی میں موسیقی کی تاریخ پر بڑے عام کام، ایک اصول کے طور پر، سائنسدانوں کی ٹیموں کے ذریعہ لکھے گئے ہیں۔ یہ مواد کی بے پناہ ترقی کی وجہ سے ہے، جس کا احاطہ ایک محقق نہیں کر سکتا، اور بڑھتی ہوئی مہارت۔ Rieman کی طرف سے اپنے Handbuch der Musikgeschichte (Bd 1, Tl 1-2, Bd 2, Tl 1-3, 1904-13) کی اشاعت اور موسیقی کی تاریخ (Histoire de la musique", v. 1-) کی اشاعت کے بعد۔ 3، 1913-19) Z. Combarier in Zarub. ماہر موسیقی موسیقی کی عمومی تاریخ پر کسی ایک مصنف کے لکھے ہوئے کوئی بڑے اصل کام نہیں تھے۔ زیادہ سے زیادہ ذرائع سے۔ اس علاقے میں اجتماعی کام "موسیقی کی آکسفورڈ کی تاریخ" ("موسیقی کی آکسفورڈ کی تاریخ"، v. 1-6، 1 ایڈیشن 1901-1905)، "موسیقی کی تاریخ کی رہنمائی" (1924) ed. جی ایڈلر، عمومی عنوان کے تحت کتابوں کا ایک سلسلہ۔ "گائیڈ ٹو میوزکولوجی" ("Handbuch der Musikwissenschaft")، شائع شدہ ایڈ۔ E. Buecken 1927-34 میں، "موسیقی کی نورٹن ہسٹری" ("موسیقی کی نورٹن تاریخ")، جو 1940 سے امریکہ میں شائع ہوئی۔ 20ویں صدی کی موسیقی پر کام میں۔ X. Mersman, G. Werner, P. Koller, X. Stuckenschmidt, W. Austin اور دیگر نے موسیقی کے عمل کو تاریخی طور پر سمجھنے کی کوشش کی۔ ایک ایسے دور میں ترقی جو جدیدیت سے براہ راست رابطے میں ہے۔ تاہم، ان میں سے بہت سے کام حقیقی تاریخییت کے فقدان، مواد کے انتخاب اور کوریج میں متعصبانہ تعصب کا شکار ہیں۔ K.-l کی پوزیشن کا دفاع ایک تخلیقی سمت، ان کے مصنفین بعض اوقات جدید دور کے متعدد اہم اور خصوصیت والے مظاہر کو اپنے وژن کے میدان سے مکمل طور پر خارج کر دیتے ہیں۔ موسیقی زراب کی ایک بڑی تعداد پر نمایاں اثر۔ محققین کو T. Adorno کے خیالات فراہم کیے گئے، جنہوں نے کتاب فلاسفی آف نیو میوزک (Philosophie der neuen Musik, 1949) اور دیگر کاموں میں نئے وینیز اسکول کے راستے کو میوز کی ترقی کا واحد حقیقی راستہ قرار دیا ہے۔ 20 ویں صدی میں مقدمہ

ماسکو کے تمام علاقوں میں جمع ہونے والی معلومات اور مواد کی کثرت نے اس طرح کے یادگار انسائیکلوپیڈیا کی تخلیق کو ممکن بنایا۔ مجموعے، جیسے "انسائیکلوپیڈیا آف میوزک آف دی پیرس کنزرویٹری" ("Encyclopédie de la musique et Dictionnaire du conservatoire"، pt. 1، v. 1-5، pt. 2، v. 1-6، 1913-31) ایڈ A. Lavignac اور L. de La Laurencie اور "Music in the past and present" ("Musik in Geschichte und Gegenwart", Bd 1-14, 1949-68، ایک اضافہ 1970 سے شائع ہوا ہے)، ایڈ۔ P. Blume

خصوصی کی ترقی میں ناقابل تردید کامیابیوں کے ساتھ ساتھ۔ موسیقی کی تاریخ کے مسائل، ذریعہ مطالعہ کی توسیع. بنیاد، جدید میں نئے، پہلے نامعلوم مواد کی دریافت۔ زرب کہانی. M. خصوصی نفاست کے ساتھ nek-ry انکار بھی دکھایا گیا تھا. رجحانات: عامیت کی کمزوری، وسیع ثقافتی اور تاریخی تناظر کی کمی، ذرائع سے رسمی تعلق۔ تطہیر، اندھے اور بغیر پروں کے تجربات کے خطرے کی نشاندہی بھی مغرب کے نمائندوں کی انتہائی دور اندیشی نے کی ہے۔ M. یہاں تک کہ 20 ویں صدی کے موڑ پر۔ V. Gurlitt نے کہا کہ نئی اشاعتوں اور ماخذ کے مطالعے کا بڑھتا ہوا بہاؤ۔ ملاقاتیں "تخلیقی تخلیقی سوچ کی طاقت کی کمزوری" کو چھپا نہیں سکتیں۔ انٹرن کی 10ویں کانگریس میں۔ سوسائٹی آف میوزکولوجی (1967) F. Blume نے تیزی سے ضرورت سے زیادہ مہارت اور "neopositivism" کا سوال جدید کی خطرناک علامات کے طور پر اٹھایا۔ تاریخی ایم.، "موسیقی کی تاریخ کو عام تاریخ سے ترقی پسند تنہائی" کے بارے میں G. Adler، G. Krechmar، A. Schering کے بعد موسیقی کی تاریخ کے طریقہ کار کے مسائل کی ترقی میں، کوئی قابل ذکر نئے نتائج حاصل نہیں ہوئے۔ اسلوبیاتی ادوار کے مطابق تقسیم موسیقی کی تاریخ پر بڑے جامع کاموں میں قبول کی گئی ایک خالصتاً بیرونی رسمی اسکیم ہے، جو موسیقی کی تاریخ کے پورے تنوع اور پیچیدگی کی عکاسی نہیں کرتی۔ عمل حقائق کا جمع ہونا اکثر اپنے آپ میں ختم ہوجاتا ہے اور یہ کسی وسیع تر سائنسی کے کاموں کے تابع نہیں ہوتا ہے۔ ترتیب.

نظریاتی ترقی کی عمومی سمت۔ 20ویں صدی میں ایم۔ ریمنیائی عقیدہ پرستی پر قابو پانے اور زندہ تخلیقی صلاحیتوں تک پہنچنے کے رجحان کی خصوصیت۔ جدید مشق. ہم آہنگی پر بہت سے کام تخلیق کیے، جن میں مین۔ فنکشنل تھیوری کے اصولوں کی تشریح زیادہ وسیع اور آزادانہ طور پر کی جاتی ہے، تاکہ ہارمونکس کے طریقوں کو واضح کیا جا سکے۔ خطوط موسیقی کے نمونوں پر کھینچتے ہیں۔ 19 - بھیک مانگنا۔ 20 ویں صدی اس قسم کے سب سے بنیادی کاموں میں سے ایک C. Keklen کی "Treatise on Harmony" ("Traité d'harmonie", t. 1-3, 1928-30) ہے۔

موسیقی کے بارے میں نظریاتی افکار کی نشوونما میں ایک نیا سنگِ میل E. کرٹ کے کام تھے، جن میں سے بنیادی اصول خطی کاؤنٹر پوائنٹ (Grundlagen des linearen Kontrapunkts, 1917) اور رومانٹک ہارمونی اینڈ اس کا بحران ویگنر ٹرسٹن میں (Romantische Harmonik und ihre Kristian) ویگنر کا "ٹرستان"، 1920)۔ کرٹ ایک خاص قسم کے "نفسیاتی" کے مظہر کے طور پر موسیقی کی سمجھ سے آگے بڑھتا ہے۔ توانائی"، اس کے متحرک، طریقہ کار پر زور دیتے ہوئے. یہ کرٹ تھا جس نے سب سے زیادہ حساس مارا تھا۔ عقیدہ پرستی اور مابعد الطبیعاتی کلاسیکی ازم کو ایک دھچکا۔ موسیقی کا نظریہ ایک ہی وقت میں ساپیکش - مثالی. کرٹ کے خیالات کی نوعیت اسے موسیقی میں حرکت کے ایک تجریدی اور بنیادی طور پر رسمی خیال کی طرف لے جاتی ہے جیسا کہ خود ساختہ اور حقیقی علامتی جذباتی مواد سے آزاد ہے۔

20 ویں صدی کے بہت سے معروف موسیقاروں نے نظریاتی کاموں کے مصنفین، جن میں وہ نہ صرف تخلیقی صلاحیتوں کو بیان کرتے اور ثابت کرتے ہیں۔ اور جمالیاتی اصول، لیکن زیادہ مخصوص ہیں۔ موسیقی کے سوالات. ٹیکنالوجی A. Schoenberg کی "The Doctrine of Harmony" ("Harmonielehre", 1911) میں کنسوننس اور dissonance کے تصورات کے مفہوم پر ایک نئی شکل پیش کی گئی ہے، تیسرے اصول پر chords بنانے کے چوتھے اصول کا فائدہ ہے۔ ثابت ہوا، اگرچہ مصنف اب بھی یہاں لہجے کی ہم آہنگی کی مٹی نہیں چھوڑتا۔ ٹونلٹی کی ایک نئی، توسیع شدہ تفہیم کی وضاحت P. Hindemith نے "Instructions in Composition" ("Unterweisung in Tonsatz"، 1st، theoretical, part, 1937) میں کی ہے۔ A. Webern کے لیکچرز کا ایک سلسلہ، عنوان کے تحت بعد از مرگ شائع ہوا۔ "نئی موسیقی کے طریقے" ("Wege Zur neuen Musik"، 1960)، نظریاتی اور جمالیاتی پر مشتمل ہے۔ ڈوڈیکافونی اور سیریل ازم کے اصولوں کی توثیق۔ ٹیکنالوجی کا بیان۔ ڈوڈیکافونی کی بنیادیں ڈیکومپ پر وسیع ادب کے لیے وقف ہیں۔ زبانیں (R. Leibovitz، H. Jelinek، H. Eimert اور دیگر کے کام)۔

50-70 کی دہائی میں۔ مغربی یورپ اور امیر میں۔ M. نام نہاد کا طریقہ. ساختی تجزیہ صوتی ساخت کا تصور، جو عناصر کی کسی بھی نسبتاً مستحکم وحدت کو ظاہر کر سکتا ہے، اس نظام میں میوز کی جگہ لے لیتا ہے۔ اہم کلاسیکی زمروں کا تجزیہ۔ شکلوں کا نظریہ اس کے مطابق، diff. آواز کی جگہ اور وقت کے "طول و عرض" (اونچائی، مدت، طاقت، آواز کی رنگت) کا تعین کیا جاتا ہے۔ ساختی پیرامیٹرز۔ اس قسم کا تجزیہ میوز کی شکل کے خیال کو کم کرتا ہے۔ پیداوار خالص مقداری، عددی تعلقات کے ایک سیٹ کے لیے۔ ساختی تجزیہ کے اصول چوہدری نے تیار کیے ہیں۔ arr موسیقی کے نظریاتی. avant-garde سیریل اور کچھ قسم کے پوسٹ سیریل میوزک پر مبنی ہے۔ ٹونل سوچ کے اصولوں پر مبنی مصنوعات پر اس طریقہ کار کو لاگو کرنے کی کوششوں کے مثبت نتائج نہیں ملے۔ نتائج ساختی تجزیہ موسیقی میں بعض تعمیری قوانین کو واضح کرنے میں مدد کر سکتا ہے، لیکن یہ فن کے عناصر کے اظہاری معنی سے مکمل طور پر خلاصہ کرتا ہے۔ شکلیں اور مخصوص تاریخی اور انداز۔ کنکشنز

20 ویں صدی میں موسیقی کے اسکول لاط کے ممالک میں شکل اختیار کرنا شروع کر دیتے ہیں۔ امریکہ، ایشیا اور افریقہ۔ ان کی توجہ قومی مسائل پر ہے۔ موسیقی ثقافتوں. LE Correa di Azevedo br پر بڑے کاموں کے مصنف ہیں۔ نار اور پروفیسر موسیقی، 1943 میں انہوں نے نیٹ میں فوکلور ریسرچ سینٹر بنایا۔ موسیقی کے اسکول. Argent کے سب سے نمایاں نمائندوں میں سے ایک۔ M. - K. Vega، جس نے بنکس کے سب سے قیمتی مجموعے شائع کیے۔ اپنی بنیاد پر دھنیں۔ ریکارڈز جاپان میں، con سے شروع ہو کر۔ 19ویں صدی میں نار کے متعدد وسیع سائنسی تبصرہ کردہ مجموعے۔ اور کلاسک. موسیقی، ایک بڑی تحقیق پیدا کی. لیٹر فرق کے مطابق جاپان کی تاریخ اور نظریہ کے مسائل موسیقی مطلب۔ کامیابی تک پہنچ گئی ہے. مطالعہ نعت کے شعبے میں ایم۔ موسیقی کی روایات. اس کے نمایاں نمائندوں میں این مینن بھی شامل ہیں۔ 50-60 کی دہائی میں۔ دورے کی سرگرمیاں تیز ہو گئی ہیں۔ موسیقی کے ماہرین؛ نار کے مطالعہ کے لیے بہت اہمیت ہے۔ ٹور موسیقی اور اس کی تاریخ۔ اے اے سیگن اور دیگر کے کام ماضی تھے۔ میوزک کمیٹی۔ کونسل آف آرٹس، لٹریچر اینڈ سوشل سائنسز میں تحقیق۔ بڑے موسیقار آگے آئے۔ نیگرو افریقہ کے کچھ ممالک میں سائنس دان: K. Nketiya (گھانا)، A. Yuba (نائیجیریا)۔

روس میں، M. con میں شکل لینا شروع کر دیا. 17ویں صدی پہلے ہی 15ویں صدی میں موجود ہے۔ ہک رائٹنگ کے مطالعہ کے لیے رہنما، نام نہاد۔ ABCs (دیکھیں۔ میوزیکل ABC) کی خالصتاً لاگو قدر تھی اور اس میں موسیقی کے اصول کے بارے میں معلومات نہیں ہوتی ہیں۔ آئی ٹی کورینیف (موسیقی، 60 ویں صدی کا 17 کی دہائی) اور این پی ڈیلیٹسکی (موسیقی گرامر، 70 ویں صدی کا 17) گانے والے پارٹس کے حامیوں کے کاموں میں ہی موسیقی کا ایک عقلی ہم آہنگی اور مکمل نظریہ تخلیق کرنے کی کوشش کی گئی۔ 18ویں صدی میں روسی میں موسیقی کی سوچ کو مذہب سے آزاد کر دیا گیا ہے۔ سیکولر نیٹ کی تشکیل اور نشوونما سے متعلق مختلف مسائل پر انحصار اور چھوتا ہے۔ موسیقی کی ثقافت. لیکن ایم اس صدی میں ابھی تک آزاد نہیں ہوا۔ آرٹ وی کی سائنس کی شاخ۔ ایک نمبر پر مشتمل ہے۔ موسیقی اور شاعری کے درمیان تعلق، موسیقی کی نوعیت کے بارے میں بیانات۔ انواع پیداوار میں موجود ہیں۔ روسی روشنی کے بانی. کلاسیکیزم MV Lomonosov، AP Sumarokov. لومونوسوف کے پاس ایک خاص خاکہ ہے "انسانی دل میں موسیقی سے پیدا ہونے والے عمل کے بارے میں ایک خط۔" IA Krylov اور ان کے ادب کے ذریعہ شائع ہونے والے جرائد میں۔ con میں ساتھیوں. 18 ویں صدی میں، کلاسیکی جمالیات کی سخت معیار پر تنقید کی جاتی ہے، روس کی تخلیق کے امکان کا خیال۔ نیٹ لوک تخلیقی صلاحیتوں پر مبنی اوپیرا۔ کلاسیکیت کی ایک تاخیر سے گونج GR Derzhavin کی "Discourse on Lyric Poetry or an Ode" (1811-15) تھی، جس میں خصوصیت تھی۔ سیکشنز اوپیرا، گانوں کی انواع، کینٹاٹا کے لیے وقف ہیں۔ روسی کے تمام ممتاز نمائندے۔ روشن 18 صدی. - VK Trediakovsky سے AN Radishchev تک - نے نار میں گہری دلچسپی ظاہر کی۔ نغمہ. گزشتہ جمعرات میں۔ 18ویں صدی میں روسی زبان کا پہلا مطبوعہ مجموعہ۔ نار VF Trutovsky، NA Lvov اور I. Prach کے دھنوں کے میوزیکل نوٹ کے ساتھ گانے۔ NA Lvov کا مضمون "روسی لوک گلوکاری پر"، جو ان مجموعوں کے 2nd میں دیباچہ کے طور پر شائع ہوا، روسی زبان کی شروعات کی نشاندہی کرتا ہے۔ موسیقی لوک داستان. 18ویں صدی تک آبائی علاقوں کی پیدائش پر بھی لاگو ہوتا ہے۔ موسیقی کی تاریخ روسی کے بارے میں معلومات کا ایک قیمتی ذریعہ۔ موسیقی کی زندگی کا آغاز اور خدمت 18ویں صدی J. Shtelin کی "News about Music in Russia" (1770) کی ایک مفصل اور ایماندار تاریخ ہے۔ 1778 میں یہ فرانسیسی زبان میں شائع ہوا۔ lang AM Beloselsky کی کتاب "On Music in Italy"، جس کی وجہ سے بیرون ملک بہت سے ردعمل سامنے آئے۔ اکیڈمی آف سائنسز اینڈ آرٹس میں، طبیعیات اور صوتیات میں موسیقی کے نظریہ کے کچھ سوالات تیار کیے گئے۔ اور ریاضی کے پہلو۔ یورپی L. Euler کے کام "موسیقی کے ایک نئے نظریہ کا تجربہ جو ہم آہنگی کے ناقابل تغیر قوانین کی بنیاد پر مرتب کیا گیا" (1739 میں شائع ہوا) کو پذیرائی ملی۔ جے سارتی نے ایک نئے ٹیوننگ فورک کی تجویز پیش کی، جسے اکیڈمی آف سائنسز اینڈ آرٹس نے 1796 میں منظور کیا اور تقریباً مکمل طور پر اس سے مطابقت رکھتا تھا جسے 1885 میں بین الاقوامی طور پر اپنایا گیا تھا۔ معیاری

19ویں صدی میں موسیقی اور سائنس کی ترقی۔ سوچ کا آبائی علاقوں کے ترقی یافتہ طریقوں کی جدوجہد سے گہرا تعلق تھا۔ موسیقی کا مقدمہ، تحفظ اور اس کی تخلیقی صلاحیتوں کا جواز۔ اور جمالیاتی نظریات۔ اس مدت کے سلسلے میں، M. اور muses کے درمیان واضح لکیر کھینچنا مشکل ہے۔ تنقید نظریاتی کے سب سے اہم بنیادی مسائل۔ اور جمالیاتی منصوبہ صحافتی سرگرمیوں کے دائرے میں رکھا گیا اور فیصلہ کیا گیا، اکثر آراء اور بحث و مباحثے کے شدید تصادم میں۔ سنکچن 30 اور 40 کی دہائی میں ایم آئی گلنکا کے اوپیرا کی ظاہری شکل کے سلسلے میں۔ VF Odoevsky، NA Melgunov، اور دیگر ناقدین کے مضامین میں، پہلی بار، موسیقی کی قومیت کے بارے میں سوالات، خصوصیت کے فرق کے بارے میں، وسیع پیمانے پر بحث کی جانے لگی ہے۔ روسی میوزک اسکول کی خصوصیات اور اس کا دوسرے نیٹ سے تعلق۔ اسکول (اطالوی، جرمن، فرانسیسی)۔ سنجیدہ سائنسی۔ وی پی بوٹکن ​​کے مضامین "اطالوی اور جرمن موسیقی"، "نئے پیانو اسکول کی جمالیاتی اہمیت پر" (F. Chopin کے لیے وقف) بہت اہمیت کے حامل ہیں۔ محکمے بنائے جا رہے ہیں۔ بڑے مونوگراف. تحقیقی کام. جیسے: AD Ulybyshev کی "A New Biography of Mozart" (1843)، "Bethoven and His Three Styles" (1852) از وی لینز۔ ان دونوں کاموں کو بیرون ملک پذیرائی ملی ہے۔

روسی کی ترقی میں ایک نیا مرحلہ. M. نے AN Serov، VV Stasov، GA Larosh کی سرگرمیوں کا تعین کیا، جو 50 اور 60 کی دہائی میں سامنے آئی تھیں۔ 19ویں صدی میں سیروف نے سب سے پہلے موسیقی کی اصطلاح متعارف کروائی۔ پروگرام کے مضمون "موسیقی، موسیقی، موسیقی کی تعلیم" (1864) میں، انہوں نے غیر ملکی ممالک کی کٹر پرستی پر سخت تنقید کی۔ تھیوریسٹ جو موسیقی کے غیر متزلزل، "ابدی" قوانین کو قائم کرنے کی کوشش کرتے ہیں، اور یہ دلیل دیتے ہیں کہ موسیقی کی بنیاد بطور سائنس تاریخی کا مطالعہ ہونا چاہیے۔ موسیقی کی ترقی کے عمل. زبان اور موسیقی کی شکلیں۔ تخلیقی صلاحیت اسی خیال کا دفاع لاروشے نے آرٹیکل "دی ہسٹوریکل میتھڈ آف ٹیچنگ میوزک تھیوری" (1872-73) میں کیا ہے، حالانکہ جمالیاتی قدامت پسندی ہے۔ مصنف کے موقف نے اسے جدید دور کے "غلط تصورات" کے تریاق کے طور پر تاریخییت کے تصور کی یک طرفہ تشریح کی طرف لے جایا۔ سیروف اور لاروچے میں جو چیز مشترک تھی وہ یہ تھی کہ انہوں نے میوز پر غور کرنے کی کوشش کی۔ ایک وسیع تاریخی پس منظر میں مظاہر، موسیقی کے میدان اور فن کے متعلقہ شعبوں دونوں سے مختلف مماثلتوں کا سہارا لیتے ہیں۔ تخلیقی صلاحیت دونوں ناقدین نے روس کی ابتدا اور ترقی کے سوال پر خصوصی توجہ دی۔ موسیقی کے اسکول ("Mermaid"۔ اوپیرا از AS Dargomyzsky by Serov، "Glinka and its finance in the history of music" by Laroche وغیرہ)۔ تجزیاتی خاکوں میں "MI Glinka کی موسیقی کی تکنیکی تنقید کا تجربہ"، "Thematism of the overture" Leonore "," Beethoven's Ninth Symphony "Serov نے موضوعاتی بنیادوں پر موسیقی کے علامتی مواد کی شناخت کرنے کی کوشش کی۔ تجزیہ سٹاسوف، جو نئے روس کے پرجوش پروپیگنڈہ کے طور پر پریس میں نمودار ہوئے۔ art-va، حقیقت پسندی اور قومیت کے جدید نظریات کے لیے ایک لڑاکا، ایک ہی وقت میں ایک منظم کی بنیاد رکھی۔ روسی کے بارے میں دستاویزی مواد جمع اور شائع کرنا۔ کمپوزر، ایم آئی گلنکا، ایم پی مسورگسکی، اے پی بوروڈن کی پہلی تفصیلی سوانح عمری کے مصنف تھے۔

ذرائع کی تخلیق میں۔ روسی کی تاریخ کے اڈے موسیقی، خاص طور پر ابتدائی، پری گلنکا دور کی، HP Findeisen کی سرگرمی نے ایک اہم کردار ادا کیا۔ روسی زبان میں بہت سے پہلے نامعلوم دستاویزی مواد۔ موسیقی - قرون وسطی سے 19 ویں صدی تک۔ - روسی میوزیکل اخبار، osn میں شائع ہوا تھا۔ Findeisen 1894 میں، نیز مجموعے "میوزیکل قدیم" میں، جو ان کی ادارت میں شائع ہوا۔ 1903-11 میں Findeisen Glinka، Dargomyzhsky اور دیگر Rus کے خطوط کی پہلی وسیع اشاعتوں کا مالک ہے۔ کمپوزر روسی میں قیمتی مواد اور مطالعہ کی ایک بڑی تعداد. موسیقی میگزین میں شائع کیا گیا تھا. "میوزیکل کنٹمپریری"، کی ادارت میں شائع ہوا۔ AN Rimsky-Korsakov 1915-17 میں؛ ماہر اس میگزین کے شمارے مسورگسکی، سکریبین، تنیف کے لیے وقف ہیں۔ انقلاب سے پہلے کے عام کاموں سے۔ موسیقی کی تاریخ میں سالوں میں، حجم میں سب سے بڑا "روس کی موسیقی کی ترقی کی تاریخ" ہے (جلد 1-2، 1910-12) ایم ایم ایوانوف، لیکن ردعمل۔ مصنف کے فیصلوں کے تعصب کا مطلب ہے۔ ڈگری اس کام میں دستیاب مفید حقائق کو کم کرتی ہے۔ مواد AS Famintsyn کے کام "روس میں بفونز" (1889)، "Gusli. روسی لوک موسیقی کے آلے" (1890)، "ڈومرا اور روسی لوگوں کے متعلقہ آلات" (1891)، NI Privalova "بیپ، ایک قدیم روسی موسیقی کا آلہ" (1904)، "روسی لوگوں کے موسیقی کے ہوا کے آلات" (1908) وغیرہ۔ ڈاکٹر روس میں سیکولر موسیقی سازی کی روشنی کے لیے قیمتی مواد فراہم کریں۔ روسی زبان میں ایس کے بلیچ کے مضامین میں نئی ​​معلومات کی اطلاع دی گئی ہے۔ wok موسیقی 18 اور ابتدائی. 19 ویں صدی میں روسی کلاسیکی کے بارے میں مونوگرافک کاموں میں۔ موسیقی کو معلومات کی مکملیت اور دستاویزی مواد کی کثرت "دی لائف آف پی آئی چائیکووسکی" (جلد 1-3، 1900-02) سے ممتاز کیا جاتا ہے، جسے موسیقار کے بھائی ایم آئی چائیکووسکی نے لکھا ہے۔ 1900 کی دہائی میں سائنس کا موضوع بن جاتا ہے۔ نوجوان نسل کے موسیقاروں کے کام کا مطالعہ: اے کے لیادوف، ایس آئی تنیوا، اے کے گلازونوف، اے این سکریابین، ایس وی رخمانینوف، کریمیا کے لیے متعدد اہم سوانحی کام وقف ہیں۔ اور VG Karatygin، GP Prokofiev، AV Ossovsky، Yu کے کاموں کا تجزیہ کریں۔ ڈی اینجل، جس نے اپنے کیریئر کا آغاز BV Asfiev کے طور پر کیا۔

انقلاب سے پہلے کی ایک خاص صنعت۔ تاریخی M. دوسرے روسی پر کام کر رہے ہیں۔ چرچ موسیقی. آبائی وطن کے اس پہلو کے بارے میں بہت سے دلچسپ خیالات اور قیاس آرائیاں۔ موسیقی کے ورثے کا اظہار E. Bolkhovitinov نے شروع میں کیا تھا۔ 19ویں صدی 40 کی دہائی میں۔ ND Gorchakov، VM Undolsky، IV Sakharov کی اشاعتیں ہیں، جن میں نظریاتی اقتباسات شامل ہیں۔ گلوکاروں کے بارے میں مقالے اور دیگر دستاویزی مواد۔ دعوی - روس. 60 کی دہائی میں VF Odoevsky۔ کئی شائع کیا. تحقیق دوسرے روسی کے مطابق خاکے موسیقی، جس میں گرجا گھروں میں. گانے کا موازنہ نار سے کیا جاتا ہے۔ نغمہ. اسی وقت، DV Razumovsky کا ایک عمومی کام "روس میں چرچ گانا" تخلیق کیا گیا (مسائل 1-3، 1867-69)۔ سوالات کی مزید ترقی میں Rus. church SV Smolensky، II Voznesensky، VM Metallov، AV Preobrazhensky نے گانے میں گراں قدر تعاون کیا۔ تاہم، ان میں سے زیادہ تر کاموں میں، چرچ. گانے کو تنہائی میں سمجھا جاتا ہے، روسی زبان کی ترقی کے عمومی طریقوں سے الگ تھلگ۔ فنون ثقافت، جو کبھی کبھی یک طرفہ، تاریخی طور پر ناکافی طور پر ثابت شدہ نتائج کی طرف لے جاتی ہے۔

روسی کی اہم شخصیات پر بہت زیادہ توجہ دی گئی۔ 19ویں صدی کی موسیقی لوک گیتوں کا مطالعہ۔ فنون لطیفہ پر قیمتی خیالات۔ روسی فطرت. نار گانے، اس کے سریلی آواز کی خصوصیت۔ گودام، موسیقار کی تخلیقی صلاحیتوں کے لیے اس کی اہمیت آبائی علاقوں کے شاندار آقاؤں سے تعلق رکھتی ہے۔ موسیقی کلاسیکی. وی ایف اوڈوفسکی نے نار پر اپنے کاموں میں نوٹ کیا۔ گلنکا کی طرف سے گانے کے لیے بہت کچھ تجویز کیا گیا تھا۔ Stasov، Laroche اور روسی کے دیگر ممتاز نمائندوں کے مضامین میں. موسیقی تنقیدی خیالات پر مشتمل ہے۔ علاقے کی تخلیقی صلاحیتوں کی سیر۔ سر پر جمع 19ویں صدی کے مادی گانوں کی ریکارڈنگ اور اس کے وجود کے براہ راست مشاہدات کے لیے سائنسی ضرورت تھی۔ عام اور نظام سازی سیروف کا مضمون "روسی لوک گیت بطور سائنس کے موضوع" (1869-71) تنقید کا ایک تجربہ تھا۔ ایک تعریف کے ساتھ اس تمام مواد کی تفہیم اور تشخیص۔ نظریاتی پوزیشنیں مصنف کاموں کے مرکزی دائرے اور میوز کی ترقی کے طریقوں کا خاکہ پیش کرنے کی کوشش کرتا ہے۔ لوک داستان بطور خاص سائنسی۔ نظم و ضبط تاہم، عمومی طریقہ کار کے درست تجزیاتی مشاہدات اور تحفظات کا اظہار کرنا۔ حکم، Serov اس وقت بڑے پیمانے پر غلط رائے پر عمل پیرا ہے کہ روسی کی بنیاد. لوک گیت کا میلوڈی دوسری یونانی ہے۔ فریٹ سسٹم. یہ نقطہ نظر، جو 18 ویں صدی میں شروع ہوا. کلاسیکیت کے نظریات کے زیر اثر، یو کے کاموں میں اس کا انتہائی اظہار ملا۔ K. آرنلڈ ("پرانے روسی چرچ اور لوک گانے کا نظریہ"، 1880، وغیرہ)۔ آبائی وطن کی سب سے اہم کامیابیوں میں سے ایک۔ اور موسیقی. دوسرے نصف میں لوکولورسٹکس۔ 2ویں صدی روسی نار کا آغاز تھا۔ پولیفونی (یو این میلگونوف، ایچ ای پالچیکوف)۔ ایچ ایم لوپاٹن نے مجموعہ کے تعارف میں، جو اس نے وی پی پروکونین (19) کے ساتھ مل کر شائع کیا، نار کی مختلف نوعیت کو ظاہر کرتا ہے۔ گیت گانے. 1889 کی دہائی میں۔ منظم شروع ہوتا ہے. مہاکاوی مطالعہ. گانے کی روایت. 60ویں اور 19ویں صدی کے اختتام پر۔ EE Lineva نے سب سے پہلے Nar کو ریکارڈنگ کے لیے استعمال کرنا شروع کیا۔ گانے فونوگراف. اس سے ان کی لائیو آواز کی بعض خصوصیات کو قائم کرنا اور درست کرنا ممکن ہوا، جنہیں کانوں سے سننا مشکل ہے۔ موسیقی - نسلی گرافک۔ ماسکو میں کمیشن un-te، جو 20 میں بنایا گیا، مرکزی بن گیا۔ نار کے مطالعہ اور تبلیغ کا مرکز۔ 1902ویں صدی کے آغاز میں گانے؛ لوک کہانیوں کے محققین (AA Maslov، NA Yanchuk، اور دیگر) کے ساتھ ساتھ بڑے موسیقاروں (Rimsky-Korsakov، Taneyev، Lyadov، Grechaninov) نے اس کے کام میں حصہ لیا۔

اگرچہ سب سے زیادہ روسی کی توجہ. ماہر موسیقی 19 اور ابتدائی۔ 20 ویں صدی میں آبائی علاقوں کے سوالات تھے۔ موسیقی کی ثقافت، تاہم، انہوں نے zarub کے سب سے اہم مظاہر کے بارے میں اپنے رویے کا تعین کرنے کی کوشش کی۔ موجودہ موسیقی. متعدد تیز اور بصیرت والے۔ مغربی یورپی کے کام پر تبصرہ کمپوزر، خصوصیات otd. پیداوار موسیقی کے بارے میں Serov، Laroche، Tchaikovsky اور دیگر ناقدین اور مصنفین کے مضامین میں پایا جاتا ہے۔ رسالوں کے صفحات پر۔ ایک مقبول نوعیت کے شائع شدہ مضامین پرنٹ کریں، دستاویزی سوانح حیات۔ مواد، غیر ملکی کاموں کے تراجم۔ مصنفین اصل کاموں میں سے آزاد ہیں۔ سائنسی طور پر ایچ پی کرسٹیانووچ کی کتابیں "چوپین، شوبرٹ اور شومن کے بارے میں خطوط" (1876)، آر وی جینیکا "شومن اور اس کا پیانو کام" (1907)، وی وی پاسخالوف "چوپین اور پولش لوک موسیقی" (1916-17) بہت اہمیت کی حامل ہیں۔ )۔ روسی موسیقی کے علمبرداروں میں سے ایک اے ایف کرسٹیانووچ اورینٹل اسٹڈیز میں شائع ہوا، جس سے بنک پر کام کا تعلق ہے۔ الجزائر کی موسیقی، بیرون ملک شائع ہوئی ("Esquisse historique de la musique arabe aux temps anciens…"، 1863)۔ PD Perepelitsyn، AS Razmadze، اور LA Sakketi کی موسیقی کی تاریخ کے عمومی جائزے تالیف کی نوعیت کے ہیں۔ 1908 میں، ماسکو میں میوزیکل تھیوریٹیکل لائبریری سوسائٹی کی بنیاد رکھی گئی، جس نے کلاسیکی موسیقی کے سوالات کو تیار کرنے کے لیے اپنا ایک کام مقرر کیا۔ ورثہ اور سائنسی تخلیق۔ موسیقی کی تاریخ اور نظریہ پر ادب کے مجموعے۔ MV Ivanov-Boretsky اور VA Bulychev نے اس کام کو عملی جامہ پہنانے میں بہت بڑا تعاون کیا۔

پیرو کے سب سے بڑے روسی موسیقاروں کا تعلق مختلف کاموں سے ہے۔ موسیقی - نظریاتی. نظم و ضبط: گلنکا کی "نوٹس آن انسٹرومینٹیشن" ان کی ڈکٹیشن کے تحت سیروف (ایڈ. 1856)، چائیکووسکی اور رمسکی-کورساکوف کی ہم آہنگی کی درسی کتب (1872 اور 1885) کے تحت ریکارڈ کی گئی، رمسکی-کورساکوف کی "آرکیسٹریشن کے بنیادی اصول" (Steinberg in MO1913) )۔ یہ کام بنیادی طور پر تدریسی عمل کی ضروریات کی وجہ سے ہوئے تھے، لیکن انھوں نے نظریاتی کی کچھ بنیادی دفعات بھی وضع کیں۔ اور جمالیاتی ترتیب۔ ریاضیاتی ایس آئی تانییف کی یادگار تصنیف "موبائل کاؤنٹر پوائنٹ آف سخت تحریر" (ایڈ۔ 1909) تصور کی ہم آہنگی اور مکمل ہونے سے ممتاز ہے۔ اس کے علاوہ بعد از مرگ شائع شدہ (1929) "Teaching about the Canon" ہے۔ تنیف نے فارم، ماڈیولیشن وغیرہ کے سوالات پر بھی گہرے خیالات اور تبصروں کا اظہار کیا۔ موسیقی کے نظریاتی پری انقلابی خیالات سال بی ایل یاورسکی، ڈاس کے موڈل تال کا نظریہ تھا۔ جس کی دفعات سب سے پہلے اس نے "موسیقی تقریر کا ڈھانچہ" (حصے 1-3، 1908) میں مرتب کی تھیں۔

con میں. 19 - بھیک مانگنا۔ 20ویں صدی میں روس کے بہت سے لوگ اپنی نعت کا مطالعہ کرنے کے لیے کام کر رہے ہیں۔ موسیقی کی ثقافتیں، دلچسپ اور اصل ذہن رکھنے والے محققین آگے آتے ہیں۔ یوکرینی ایم کے بانی این وی لیسینکو تھے، جنہوں نے نار پر قیمتی کام تخلیق کیے تھے۔ یوکرین کے موسیقی کے آلات، یوکرین کے بولنے والوں کے بارے میں۔ نار تخلیقی صلاحیتیں - کوبز اور ان کے کام۔ 1888ء میں ایک نظریاتی مقالہ شائع ہوا۔ پی پی سوکالسکی کی تصنیف "روسی فوک میوزک عظیم روسی اور چھوٹا روسی"، جس میں ایک مستقل، اگرچہ ایک مخصوص اسکیماتزم کا شکار ہے، مشرق کے گیت آرٹ میں طریقوں کی ترقی کی تصویر دی گئی ہے۔ جلال لوگ 1900 کی دہائی میں شہرت کے سب سے ممتاز محققین میں سے ایک کے پہلے کام سامنے آئے۔ موسیقی لوک داستان ایف ایم کولسا۔ 19ویں اور 20ویں صدی کے اختتام پر۔ کومیتاس نے بازو کی بنیاد رکھی۔ سائنسی لوک داستان. DI Arakishvili، ایک وسیع لوک داستانوں کے مجموعہ کے ساتھ۔ 1900 کی دہائی میں شائع شدہ کام۔ کارگو کے بارے میں بنیادی تحقیق نار گانا اور اس کا وجود۔ وی ڈی کورگانوف، جس نے شہرت حاصل کی سوانح حیات۔ Mozart، Beethoven، Verdi پر کام کرتا ہے، نے اپنے کام دسمبر میں بھی چھوا ہے۔ موسیقی کے سوالات. قفقاز کی ثقافتیں A. Yuryan اور E. Melngailis لیٹس کے پہلے بڑے جمع کرنے والے اور محققین تھے۔ نار گانے

یو ایس ایس آر میں میوزکولوجی۔ عظیم اکتوبر سوشلسٹ۔ انقلاب نے سائنس کی وسیع تر ترقی کے لیے حالات پیدا کر دیے۔ سوویت یونین کے تمام لوگوں کے درمیان موسیقی کے میدان میں سرگرمیاں۔ سوویت ملک میں پہلی بار ایم کو آزاد کے طور پر تسلیم کیا گیا۔ نظم و ضبط ماہرین سائنسی ادارے بنائے گئے جو دسمبر کے مسائل کو تیار کرتے ہیں۔ آرٹ کی اقسام، بشمول موسیقی۔ 1921 میں پیٹرو گراڈ میں سائنسی بنیادوں پر۔ وی پی زوبوف کے آرٹ پر لائبریری، جو 1912 سے موجود تھی، روسی انسٹی ٹیوٹ آف دی ہسٹری آف آرٹ کی بنیاد موسیقی کی تاریخ کے ایک شعبے کے ساتھ رکھی گئی تھی (تعمیر نو کے ایک سلسلے کے بعد اسے لینن گراڈ انسٹی ٹیوٹ کے سائنسی تحقیقی شعبے میں تبدیل کر دیا گیا تھا۔ تھیٹر، موسیقی اور سنیماٹوگرافی)۔ اسی سال ماسکو میں اسٹیٹ ڈیپارٹمنٹ قائم کیا گیا۔ انسٹی ٹیوٹ آف میوزک سائنس (HYMN) اور ریاست۔ فنون کی اکیڈمی سائنسز (GAKhN)۔ پیچیدہ قسم کا سب سے بڑا جدید آرٹ مورخ اسٹیبلشمنٹ — ینگ ٹی آف ہسٹری آف آرٹس، H.-i. آپ کے ساتھ خصوصی یونین ریپبلیکس میں موسیقی کے شعبے موجود ہیں۔ M. ایک خصوصیت کے طور پر اعلی موسیقی کے نظام میں شامل ہے. تعلیم، کنزرویٹریوں میں، اور دیگر عجائب گھر۔ یونیورسٹیوں میں موسیقی کی تھیوری اور تاریخ کے شعبے ہیں، تو رائی تحقیق ہیں۔ علاقوں کے مطابق کام کریں۔

سوویت ریاضی، جو مارکسسٹ-لیننسٹ طریقہ کار کی بنیاد پر تیار ہوتی ہے، سوشلسٹ تحریک کی تعمیر میں ایک فعال کردار ادا کرتی ہے۔ موسیقی کی ثقافت، فوری عملی مسائل کو حل کرنے میں مدد کرتا ہے۔ زندگی کی طرف سے پیش کردہ کام، جمالیاتی کام میں حصہ لیتا ہے۔ لوگوں کی تعلیم. ایک ہی وقت میں، اللو موسیقی کے ماہرین موسیقی کی تھیوری اور تاریخ کے سب سے اہم بنیادی مسائل کو تیار کرتے ہیں، انہیں مرکزی کی روشنی میں ایک نئے طریقے سے حل کرتے ہیں۔ جدلیات کی دفعات اور تاریخی مادیت پرستی۔ 20 اور 30 ​​کی دہائی کے کاموں میں۔ بے ہودہ سماجی غلطیاں کی گئیں۔ ترتیب، سماجی و اقتصادی کے ساتھ کلیم-va کے کنکشن کی بہت سیدھی اور اسکیمیٹک تشریح کے نتیجے میں۔ بنیاد ان غلطیوں پر قابو پانا اور اللو کی طریقہ کار کی پوزیشنوں کو مضبوط کرنا۔ ایم نے بطور موسیقار اے وی لوناچارسکی کی سرگرمیوں میں حصہ لیا۔ مصنف مارکسزم کے فحاشی پھیلانے والوں کی "قبل از وقت ظالمانہ آرتھوڈوکس" پر تنقید کرتے ہوئے، اس نے اپنے میوزیکل اور تاریخی میں دیا۔ خاکے اور پرفارمنس دسمبر کے سماجی جوہر میں ٹھیک ٹھیک دخول کی مثالیں ہیں۔ موسیقی کے رجحان. اللو کی نشوونما کے لیے ایک وسیع اور ورسٹائل پروگرام۔ ایم. گہرائی سے ٹھوس تحقیق کے ساتھ ایک وسیع طریقہ کار کے مسائل کو یکجا کرنے کی ضرورت کے بارے میں بات کرتے ہوئے، اسفیف نے خاص طور پر اس بات پر زور دیا کہ موسیقی کی سائنس کو زندگی کے تقاضوں کے لیے حساس ہونا چاہیے اور موسیقی کے لیے ایک نتیجہ خیز اور رہنمائی کرنے والی قوت بننا چاہیے۔ طریقوں. عظیم نقطہ نظر کا ایک سائنسدان، اس نے اپنے کاموں سے مالا مال کیا۔ تاریخ کے علاقوں اور نظریاتی M.، سب سے بڑے اللو میں سے ایک کی سربراہی. ماہر موسیقی اسکول وہ روسی زبان میں بہت سے قیمتی کاموں کے مالک ہیں۔ اور زرب 1925ویں صدی کا کلاسیکی ورثہ اور موسیقی، مشاہدات کی تازگی اور جمالیات کی باریک بینی سے ممتاز ہے۔ تجزیہ اسافیف پہلا شخص تھا جس نے چائیکوفسکی، مسورگسکی، اسٹراونسکی اور دیگر موسیقاروں کے کام کی اہمیت کو مکمل طور پر ظاہر کیا۔ ابتدائی سالوں میں اس کی خصوصیت پر مبنی نظریاتی رجحانات پر قابو پانا۔ غلطیاں، وہ مادیت پسندی کی تخلیق میں آیا۔ intonation کا نظریہ، جو موسیقی میں حقیقت کی عکاسی کرنے کے لیے ایک مخصوص طریقہ کار کو ظاہر کرنے میں مدد کرتا ہے۔ یہ نظریہ مارکسی میوزیکل تھیوری کی سب سے اہم کامیابیوں میں سے ایک ہے۔ اور جمالیاتی خیالات۔

20 کی دہائی میں۔ متعدد نظریاتی تصورات جنہوں نے آفاقی ہونے کا دعویٰ کیا تھا (جی ای کونیوس کا نظریہ میٹروٹیکٹونزم، این اے گاربوزوف کا کثیر بنیادی موڈز اور کنونانسز کا نظریہ)، حالانکہ انھوں نے تشکیلی اور ہارمونک کے صرف کچھ خاص پہلوؤں کی وضاحت کی تھی۔ موسیقی میں پیٹرن. ان نظریات کے بارے میں بات چیت نے اللو کی افزائش میں اہم کردار ادا کیا ہے۔ نظریاتی M. نظریہ موڈل تال (1930) کے بارے میں بحث نے خاص طور پر وسیع پیمانے پر حاصل کیا۔ اس نے اس نظریہ کے متضاد، سبجیکٹیسٹ پہلوؤں پر تنقید کی اور اس کے نتیجہ خیز عناصر کو اکٹھا کیا، جو اُلّو کو مالا مال کر سکتے ہیں۔ موسیقی کی سائنس. اُلّو کے اہم ترین کاموں میں سے ایک۔ نظریاتی M. تجزیہ کے نئے طریقوں کی ترقی تھی، جو میوز کے نظریاتی اور علامتی مواد کو ظاہر کرنے میں مدد کرتی تھی۔ پیداوار LA Mazel اور VA Zukkerman کے کام اس علاقے میں بنیادی اہمیت کے حامل تھے۔ مارکسی-لیننسٹ جمالیات کے اصولوں کی بنیاد پر، انہوں نے نام نہاد طریقہ تیار کیا۔ جامع تجزیہ، میوز کی شکل کی تلاش۔ پیداوار سب کی تنظیم کے نظام کے طور پر اظہار کرے گا. اس کا مطلب ہے کہ بیان کردہ کو نافذ کرنے کی خدمت کریں۔ پر مشتمل ارادہ اس طریقہ کار کی ترقی میں ایک قابل قدر شراکت ایس ایس سکریبکوف، وی وی پروٹوپوف، آئی یا نے بھی کی تھی۔ Ryzhkin، اور VP Bobrovsky. اس کے ساتھ ساتھ نظریاتی شاخیں تیار کی جا رہی ہیں۔ M. GL Catoire کا کام "ہم آہنگی کا نظریاتی کورس" (حصے 1-2، 1924-25)، فنکشنل اسکول کے اصولوں پر مبنی، اس کے کچھ پہلوؤں کی ایک نئی، اصل تشریح پیش کرتا ہے۔ ڈیپ اس اسکول کی دفعات IV Sposobina، SV Evseev اور دیگر کے کاموں میں مزید تیار کی گئی ہیں۔ ترقی یو کے ذریعہ تخلیق کردہ متغیر افعال کا نظریہ۔ N. Tyulin بہت سے لوگوں کو سمجھنے کی کلید دیتا ہے۔ نئی ہم آہنگی. 20 ویں صدی کی موسیقی میں مظاہر۔ ایس ایس سکریبکوف، یو کے جدید کاموں کے سوالات۔ این خولوپوف اور دیگر مصنفین بھی ہم آہنگی کے لیے وقف ہیں۔ LA Mazel کے بڑے کام میں "کلاسیکی ہم آہنگی کے مسائل" (1972)، نظریاتی امتزاج۔ تاریخی اور جمالیاتی کے ساتھ تحقیق کا پہلو، ہارمونکس کے ارتقاء کو وسیع پیمانے پر احاطہ کرتا ہے۔ 18ویں صدی سے سوچنا۔

SS Bogatyrev نے موبائل کاؤنٹر پوائنٹ پر SI تنیف کی تعلیمات کے بعض پہلوؤں کو تیار کیا اور ان کی تکمیل کی۔

BV Protopopov نے پولی فونی کی تاریخ پر کاموں کا ایک سلسلہ بنایا۔ دسمبر کے ساتھ پولی فونی کے سوالات اطراف AN Dmitriev، SV Evseev، SS Skrebkov کے کاموں میں شامل ہیں۔

اللو میں ایک خاص سمت۔ M. NA Garbuzov اور ان کے سائنسی کام ہیں۔ وہ اسکول جو موسیقی اور صوتیات کے نظریہ کے کنارے پر کھڑے ہیں۔ گاربوزوف (دیکھیں۔ زون) کی طرف سے تیار کردہ سماعت کی نوعیت کا نظریہ کچھ میوزیکل نظریاتی مسائل کو حل کرنے کے لیے اہم ہے۔ مسائل. یہ سمت بھی جزوی طور پر میوز کے علاقے سے رابطے میں ہے۔ نفسیات، اللو میں پیش. EA Maltseva، BM Teplov، EV Nazaykinsky اور دیگر کے مطالعے سے موسیقی کی سائنس۔

موسیقی کی ترقی - تاریخی. 20 کی دہائی میں سائنس۔ Rapmov-proletkult nihilistic کی وجہ سے پیچیدہ اور تاخیر کا شکار تھا۔ وراثت کے رجحانات پارٹی اور حکومت کی سرکردہ شخصیات کی طرف سے متعدد پارٹی دستاویزات اور تقاریر میں ان رجحانات پر تنقید نے اُلّو کی مدد کی۔ تاریخی ایم واضح طور پر ان کے کاموں اور طریقہ کار کی وضاحت کرتے ہیں۔ اصول اکتوبر انقلاب کے بعد پہلی بار ایک وسیع اور منظم طریقے سے حاصل ہوا۔ آبائی علاقوں کے مطالعہ پر کردار کا کام۔ ورثہ. اسافیف کی تصانیف "Symphonic Etudes" (1922)، "Russian Music from the Beginning of 1930th Century" (18) اور اس کا مونوگرافک سائیکل۔ Rus کے شاندار ماسٹرز کے کام پر مضامین اور تحقیق۔ کلاسیکی موسیقی نے اس علاقے میں ایک نئے مرحلے کی وضاحت کی، حالانکہ ان میں سب کچھ ناقابل تردید نہیں تھا اور اس وقت ظاہر کیے گئے کچھ نقطہ نظر کو بعد میں مصنف نے درست کیا اور جزوی طور پر نظر ثانی کی۔ پہل اور ہاتھوں پر۔ Asfiev، مطالعہ کا ایک سلسلہ روسی زبان میں کیا گیا تھا. 1927 ویں صدی کی موسیقی، سات میں شامل ہے۔ "پرانے روس کی موسیقی اور موسیقی کی زندگی" (1928). 29-1922 میں، HP Findeisen کا بنیادی کام "روس میں موسیقی کی تاریخ پر قدیم زمانے سے پہلی صدی کے آخر تک مضامین" شائع ہوا۔ متعدد قیمتی تحقیقی اور دستاویزی فلمیں - سوانح حیات۔ مواد مجموعوں میں شائع کیا گیا تھا "Orpheus" (1، AV Ossovsky کی طرف سے ترمیم)، "Musical Chronicle" (مسائل 3-1922، AN Rimsky-Korsakov، 25-1)، "ریسرچ اور مواد میں روسی موسیقی کی تاریخ" (جلد 4-1924، KA Kuznetsov، 27-XNUMX کے ذریعے ترمیم شدہ)۔ فرق بنیادی ذرائع کے مکمل مطالعہ پر مبنی روسی موسیقی VV Yakovlev کے مطالعے کے پہلو ثقافت کے لیے وقف ہیں۔ PA Lamm کی طرف سے کئے گئے سوچے سمجھے اور محتاط متن کی بدولت اس موسیقار کے کام پر نئی روشنی ڈالتے ہوئے، مسورگسکی کے اصل مصنف کے متن کو بحال کرنے میں کامیاب ہوا۔

روسی زبان کی تاریخ کا مطالعہ۔ اس کے بعد کے عرصے میں موسیقی کو شدت سے چلایا جاتا رہا۔ نئی سائنس کا فروغ۔ فورسز نے تحقیق کے فرنٹ کو وسعت دینے میں اہم کردار ادا کیا، جس میں decomp کا احاطہ کیا گیا۔ epochs اور مظاہر Rus کی ایک متنوع رینج. ماضی کی موسیقی. بڑے مونوگراف بنائے گئے۔ روسی کلاسیکی پر کام کرتا ہے۔ موسیقی (گلنکا کے بارے میں بی وی اسافیف، ڈارگومیزسکی کے بارے میں ایم ایس پیکلس، چائیکووسکی کے بارے میں این وی تومانینا، بوروڈینو کے بارے میں اے این سہورا، مسورگسکی کے بارے میں جی این خوبوف، کورساکوف کے بارے میں اے اے سولوٹسوف، اے جی روبینسٹائن کے بارے میں ایل اے بیرنبوئم وغیرہ)، مجموعے (2 جلدوں میں۔ بالکیریف کے بارے میں 3 جلدوں میں، وغیرہ) حوالہ اشاعتیں جیسے "زندگی اور کام کی تاریخ"۔ روسی زبان میں نئے مواد کی تلاش جاری رہی۔ پری گلنکا دور کی موسیقی۔ BV Dobrokhotov، BS Steinpress، AS Rozanov اور دیگر کے کام کو سائنس میں متعارف کرایا گیا۔ بہت سے پہلے نامعلوم حقائق کے استعمال نے غیر منصفانہ طور پر فراموش شدہ مصنوعات کی زندگی کی واپسی میں اہم کردار ادا کیا۔ TN Livanova کے بنیادی کام "1ویں صدی کی روسی موسیقی کی ثقافت" (جلد 2-1952، 53-3)، AA گوزن پڈ "1969 ویں صدی کا روسی اوپیرا تھیٹر" (72 کتابیں، 17-1)۔ MV Brazhnikov، VM Belyaev، ND Uspensky کے کام تحریری موسیقی کے مطالعہ میں ایک اہم قدم ہیں۔ قدیم روس کا ورثہ میوز 3ویں صدی کی ثقافت کو TN Livanova، SS Skrebkov، VV Protopopov کے کاموں میں نئی ​​کوریج ملی۔ کہانیاں AD Alekseev اور VI Muzalevsky (پیانو موسیقی)، VA Vasina-Grossman اور OE Levasheva (چیمبر کی آواز کے بول)، AS Rabinovich (پری گلنکا دور کا اوپیرا) کے کام انواع کے لیے وقف ہیں، AA Gozenpud (کتابوں کا ایک چکر) روسی آپریٹک موسیقی کے بارے میں، آئی ایم یامپولسکی (وائلن آرٹ)، ایل ایس گنزبرگ (سیلو آرٹ)، ایل این رابین (چیمبر انسٹر. اینسبل) وغیرہ۔ موسیقی کی ترقی۔ اور روس میں جمالیاتی فکر یو کے کاموں میں شامل ہے۔ A. Kremlev "موسیقی کے بارے میں روسی سوچ" (جلد 1954-60، 1-1) اور TN Livanova "روس میں اوپیرا تنقید" (جلد 2، شمارہ 2-3؛ v. 4، شمارہ 1966-73، 1- 1؛ v. 1، شمارہ 3، مشترکہ طور پر وی وی پروٹوپوف کے ساتھ)۔ مطلب۔ روسی زبان میں دستاویزی مواد اور ذرائع کی اشاعت میں کامیابیاں ہیں۔ موسیقی موسیقی کے نمونوں میں روسی موسیقی کی تاریخ کی وسیع تر انتھولوجی (جلد 1-1940، 52ویں ایڈیشن، 18-19) بہت سے غیر معروف کام پیش کرتی ہے۔ 1972 اور 18 ویں صدی کے اوائل سے XNUMX، سیریز "روسی میوزیکل آرٹ کی یادگاریں" شائع کی گئی ہے، جس کا کام ایک منظم ہے۔ روس کے مخطوطہ ورثہ کی ترقی اور اشاعت۔ قدیم دور سے آخر تک موسیقی۔ XNUMXویں صدی کی بڑی تحقیق۔ اور ٹیکسٹولوجیکل. کام تعلیمی کی اشاعت سے پہلے تھا۔ گلنکا، رمسکی-کورساکوف، مسورگسکی، چائیکوفسکی کے جمع کیے گئے کام (موسیقی کے حصے میں، مسورگسکی کے جمع کیے گئے کاموں کو چھوڑ کر، وہ سب مکمل ہو چکے ہیں)۔

بہت سے نئے دریافت اور دستیاب مواد کی بدولت حقیقت میں جمع کیا گیا ہے۔ معلومات، گہرائی سے مطالعہ اور تجزیہ تخلیقی مظاہر تاریخ روس. موسیقی کو ایک نئی روشنی ملی۔ اس کی صوبائیت اور پسماندگی کے بارے میں جو افسانہ انقلاب سے پہلے کے دور میں پیدا ہوا تھا، دور ہو گیا۔ وقت اُلو کے یہ کارنامے۔ تاریخی M. روسی کی تاریخ پر اجتماعی کام کی بنیاد کے طور پر کام کیا. موسیقی، ایڈ. ایم ایس پیکلیس (جلد 1-2، 1940)، این وی تمنینا (جلد 1-3، 1957-60)، اے آئی کنڈنسکی (جلد 1، 1972)، "روسی موسیقی کی تاریخ" یو۔ V. Keldysh (حصے 1-3، 1947-54)۔ درج کردہ کاموں کا مقصد یونیورسٹی کی تدریس میں استعمال کرنا ہے۔ نصابی کتب یا uch کے طور پر مشق کریں۔ فوائد، لیکن ان میں سے کچھ پر مشتمل اور تحقیق. مواد

40 کی دہائی میں۔ گزرے ہوئے اللو کو پیش کرنے کی پہلی کوششیں ہیں۔ موسیقی ایک جامع تاریخی میں ترقی کا راستہ ہے۔ نقطہ نظر، اس کی تمام کامیابیوں اور کوتاہیوں کا تنقیدی تجزیہ اور جائزہ لے۔ اللو کی تاریخ پر کچھ کاموں میں. موسیقی کٹر کے منفی اثرات سے متاثر ہوئی تھی۔ تنصیبات، جس کی وجہ سے ایک غلط، مسخ شدہ تشخیص کا مطلب نکلا۔ تخلیقی مظاہر اور اللو کی مجموعی کامیابیوں کو کم کرنا۔ موسیقی کی ثقافت. CPSU کی 20 ویں کانگریس کے فیصلوں اور دوسرے نصف میں سامنے آنے والے فیصلوں کی روشنی میں۔ 2 کی دہائی کی وسیع تخلیقی صلاحیت۔ بات چیت، ان غلط فیصلوں پر نظر ثانی کی گئی، اللو کی تشکیل اور ترقی کے عمل پر ایک زیادہ معروضی نقطہ نظر حاصل کیا گیا تھا. ایک سوشلسٹ آرٹ کے طور پر موسیقی. حقیقت پسندی 50-1956 میں، روسی سوویت موسیقی کی تاریخ (جلد 63-1) شائع ہوئی، جسے انسٹی ٹیوٹ آف دی ہسٹری آف آرٹس کے ملازمین کی ایک ٹیم نے تخلیق کیا۔ یہ اُلو کی تاریخ پر پہلا بنیادی تاریخی کام تھا۔ موسیقی، کثرت، مواد کی کوریج کی وسعت اور پیشکش کی مکملیت کی خصوصیت۔ ترقی اللو انواع. موسیقی VM Bogdanov-Berezovsky (اوپیرا)، AN سہور (گانا) اور دیگر کے کام تخلیقی صلاحیتوں کے لیے وقف ہیں۔ مونوگرافک کاموں کی ایک بڑی تعداد لکھی گئی ہے۔ تحقیقی، تنقیدی اور سوانحی۔ اور بقایا اللو کے کام پر تجزیاتی مضامین۔ کمپوزرز ان میں IV Livanova کی Myaskovsky کے بارے میں، GN Khubov کی Khachaturian کے بارے میں، AN Sohor کی Sviridov کے بارے میں اور دیگر کے کام ہیں۔

زیادہ تر یونین ریپبلکوں میں، موسیقی کے ماہرین کے کیڈرز تشکیل دیے گئے ہیں، جو دسمبر کے مطالعہ سے متعلق مسائل کو تیار کر رہے ہیں۔ نیٹ ثقافتیں 1922 میں یوکرائن کی ترقی پر ایک تاریخی مضمون۔ NA Grinchenko کی طرف سے موسیقی. ان کے پاس متعدد مونوگراف بھی ہیں۔ یوکرائن کے پرانے موسیقاروں کے بارے میں مضامین۔ 1925 میں ایک مختصر تاریخی کتاب شائع ہوئی۔ مضمون کارگو. DI Arakishvili کی موسیقی۔ نعت کی تاریخ پر ایک وسیع ادب۔ سوویت یونین کی موسیقی کی ثقافتیں، ڈیکمپ کا احاطہ کرتی ہیں۔ ان کی تشکیل اور ترقی کے مراحل۔ یہ گہری تحقیق کا نتیجہ تھا۔ لیبر pl. سائنس دان اور سائنسی ٹیمیں مخلوقات۔ سوویت اور قبل از انقلابی دونوں، سوویت یونین کے لوگوں کی موسیقی کے مطالعہ میں شراکت۔ ادوار LB Arkhimovich، NM Gordeychuk، VD Dovzhenko، A. Ya نے متعارف کروائے تھے۔ Shreer-Tkachenko (Ukraine), VG Donadze, AG Tsulukidze, GZ Chkhikvadze, G Sh. Ordzhonikidze (جارجیا)، RA Atayan، G. Sh. Geodakyan، GG Tigranov، AI Shaverdyan (Armenia) EA Abasova، KA Kasimov (Azerbaijan)، Ya. جی ویٹولن (لاتویا)، یو۔ K. Gaudrimas (Lithuania)، FM Karomatov، TS Vyzgo (Uzbekistan)، AK Zhubanov، BG Erzakovich (Kazakistan) وغیرہ۔ بہت سے مصنفین کے گروپ کی کوششوں سے، جن میں تمام یونین ریپبلک کے موسیقی کے ماہرین بھی شامل ہیں، نے بنیادی کام تخلیق کیا۔ 1917 سے یو ایس ایس آر کے لوگوں کی موسیقی کی تاریخ" (5 جلد، 1970-74)، جس میں کثیر القومی کی ترقی کو پیش کرنے کی کوشش کی گئی تھی۔ اللو موسیقی ایک واحد پیچیدہ عمل کے طور پر آرٹ ڈیکمپ کے درمیان مسلسل مضبوط اور گہرے تعلقات پر مبنی ہے۔ ملک کے لوگ.

اُلو ایم نے بیرون ملک سوالات کی ترقی میں اہم کردار ادا کیا۔ موسیقی کی تاریخ. اس علاقے میں سائنسی کردار نے ایک اہم کردار ادا کیا ہے۔ اور MV Ivanov-Boretsky اور KA Kuznetsov کی تدریسی سرگرمیاں، عظیم ثقافت اور علم کے سائنس دان، جنہوں نے بے شمار تخلیق کیں۔ تحقیقی اسکول کون سے II Sollertinsky کے 20 کی دہائی کے شاندار مضامین ظاہر ہوتے ہیں، جن میں متعدد مغربی یورپیوں کے روشن پورٹریٹ بنائے گئے ہیں۔ کمپوزر - کلاسیکی سے۔ مہلر اور آر اسٹراس کو 18ویں صدی کے ماسٹرز۔ مختلف موسیقی - تاریخی۔ مسائل MS Druskin، VD Konen، TN Livanova، VE Ferman کے کاموں میں جھلکتے تھے۔ سب سے بڑے بیرونی ممالک کی تخلیقی صلاحیت۔ متعدد کے لیے وقف موسیقار۔ مونوگرافک ریسرچ، پیمانہ اور سائنسی میں ٹو-ریخ کے درمیان۔ AA Alschwang کی Beethoven پر کام، DV Zhitomirsky Schumann پر، VD Konen on Monteverdi، Yu۔ ڈیبسی پر اے کریملیو، گریگ پر او ای لیواشیوا، اور یا۔ I. Milshtein on Liszt , IV Nestyev about Bartok, Yu. شوبرٹ کے بارے میں این کھوخلووا، برلیوز کے بارے میں اے اے خوخلووکینا۔ ایک بڑا سائنسی واقعہ ماسکو میں ذخیرہ شدہ بیتھوون کی خاکے کی کتاب کی اشاعت تھا، جسے این ایل فش مین نے تیار کیا تھا اور اس کے تفصیلی تجزیاتی کے ساتھ شائع کیا تھا۔ تحقیق 20 ویں صدی کی موسیقی کے مسائل میں دلچسپی بڑھ رہی ہے، بہت سے مجموعے، مطالعہ اور مونوگراف اس کے لیے وقف ہیں، جن میں ایم ایس ڈرسکن، چہارم نیسٹیف، جی ایم شنیرسن، بی ایم یارسٹوفسکی کے کام شامل ہیں۔ اُلو پر خصوصی توجہ دیں۔ موسیقی کے ماہرین موسیقی دیتے ہیں۔ سوشلسٹ ثقافت ممالک چیک اور پولش موسیقی کی تاریخ پر سرمایہ کاری IF Belza کی طرف سے تخلیق کیا گیا تھا. IM Martynov، LV Polyakova، اور دیگر بھی اس علاقے میں کام کرتے ہیں۔ بیرونی ممالک کی تاریخ پر عام کاموں میں۔ موسیقی کو خیال کی وسعت، آر آئی گروبر کے ذریعہ "میوزیکل کلچر کی تاریخ" (جلد 1، حصہ 1-2، والیم 2، حصہ 1-2، 1941-59) کے مواد کی کثرت اور تنوع سے ممتاز کیا جاتا ہے۔ جس میں مصنف نے میوز کی ترقی کے عالمی عمل کو اجاگر کرنے کی کوشش کی۔ مارکسی عہدوں سے مقدمے (تجاوز سولہویں صدی میں لایا گیا)۔

ایک وسیع تاریخی پر مواد ڈیکومپ کے نظریہ پر کام پر مبنی ہے۔ انواع اوپرا ڈرامہ نگاری کے سوالات وی ای فرمین، ایم ایس ڈرسکن، بی ایم یارسٹوفسکی کی کتابوں اور مضامین میں تیار کیے گئے ہیں۔ VA Vasina-Grossman کے مطالعے میں موسیقی اور شاعری کے درمیان تعلق کے مسائل پر غور کیا گیا ہے۔ چیمبر wok کے مواد پر الفاظ. تخلیقی صلاحیت وی ڈی کونین "تھیٹر اور سمفنی" (1968) کے کام میں، کلاسیکی موسیقی کے موضوعاتی اور تشکیلاتی اصولوں کی تشکیل پر آپریٹک موسیقی کے اثرات کا پتہ لگایا گیا ہے۔ سمفونی

نئے قومی کا ظہور اور نمو۔ یو ایس ایس آر کے لوگوں کی موسیقی کے اسکولوں نے ان کی اصلیت اور جیورنبل کے ذرائع میں سے ایک کے طور پر لوک داستانوں میں بڑی دلچسپی کا تعین کیا۔ بنکس جمع کرنے اور ان کا مطالعہ کرنے پر کام کریں۔ برف کی تخلیقی صلاحیتوں نے تمام اللو میں وسیع گنجائش حاصل کی۔ جمہوریہ لوک داستانوں کی نئی پرتیں اٹھائی گئیں، ثقافتیں پہلی بار دریافت ہوئیں، جو اکتوبر تک تقریباً نامعلوم رہی۔ انقلاب. A. پر. زتاویچ، لوک داستان نگار۔ روگو کی سرگرمی 20 کی دہائی میں شروع ہوئی تھی۔ قازق کو جمع کرنا اور ریکارڈ کرنا۔ نار موسیقی۔ وی کے کام A. Uspensky اور E. E. رومانوسکایا ازبک زبان کے مطالعہ کے لیے بنیادی اہمیت کے حامل تھے۔ اور ترکمان. لوک داستان C. A. ملکیان، جس نے 1931 میں آرم کا سب سے قیمتی ریکارڈ شائع کیا۔ شروع میں کومیتاس کے بنائے گئے نار گانے۔ 20 ویں صدی نے اس علاقے میں کام جاری رکھا اور ایک ہزار سے زیادہ نئی ریکارڈنگ کیں۔ لوک داستانوں کے اجتماع سے نتیجہ خیز نتائج برآمد ہوئے۔ اور تحقیق. سرگرمی جی Z. جارجیا میں Chkhikvadze، Ya. لتھوانیا میں چرلیونائٹ، ایکس۔ ایسٹونیا میں ٹیمپرے، بی۔ G. قازقستان میں ایرزاکووچ، جی۔ اور. بیلاروس اور دیگر میں Tsytovich. سب سے اہم نئی اشاعتوں کے لئے Rus. لوک داستانوں میں اے کا یادگار مجموعہ شامل ہے۔ ایم لسٹوپادوف "ڈان کوساکس کے گانے" (جلد۔ 1-5، 1949-54)۔ نئے مواد کے جمع ہونے کے ساتھ ساتھ ان کے سائنسی، نظریاتی پر کام جاری ہے۔ فہم اللو لوک داستانوں کا مرکز نٹ کی علامات اور ابتداء کے مطالعہ سے متعلق سوالات ہیں۔ موسیقی کے لوگوں کی خصوصیات، ان کی مخصوص سماجی اور روزمرہ کی شرائط میں انواع کا ارتقاء، میوز کے عناصر کی تشکیل۔ زبان. اس میں تاریخی اہم کردار ادا کرتا ہے۔ اور ماہر سماجیات. پہلوؤں. مرکزی اور سب سے اہم میں سے ایک کے طور پر، decomp کی بات چیت کا مسئلہ. نیٹ ثقافت. اے کے کاموں میں۔ D. کاسٹالسکی "لوک-روسی موسیقی کے نظام کی خصوصیات" (1923) اور "لوک پولی فونی کے بنیادی اصول" (مرنے کے بعد شائع ہوا، ایڈ. پر. ایم بیلیافا، 1948) نے ہارمونکس پر اپنے طویل مدتی مشاہدات کے نتائج کا خلاصہ کیا۔ کثیرالاضلاع سے پیدا ہونے والا مظاہر۔ زہر آواز کی رہنمائی کے اس کے موروثی عجیب طریقوں کے نتیجے میں روسی نار گانوں کی کارکردگی۔ گھوڑے کے ساتھ۔ 20 کی دہائی کی روسی برف کی لوک داستانیں تفریق کے راستے پر تیار ہوئیں۔ علاقائی طرزوں کا مطالعہ یہ سمت ای کے کاموں میں پیش کی گئی ہے۔ پر. Gippius اور Z. پر. ایولڈ، مستقبل میں اسے ایف کے ذریعہ جاری رکھا گیا ہے۔ A. روبتسووا اے۔ پر. روڈنیوا اور دیگر۔ خصوصی مطالعہ کا موضوع ورکنگ گانا ہے، جو E کی تحقیق کے لیے وقف ہے۔ پر. Gippius، L. L. کرسٹیسن اور دیگر۔ جدید پر کام تخلیق کیا۔ اللو لوک داستان - روسی (T. پر. پوپوف)، بیلاروسی (ایل. C. Mukharinskaya) اور دیگر. بقایا یوکرین. ماہر موسیقی-لوک نگار K. پر. کویٹکا 20 کی دہائی میں واپس۔ موازنہ کا طریقہ پیش کیا اور ثابت کیا۔ لوک داستانوں کا مطالعہ لوگ یہ طریقہ تاریخی کی ترقی کے لیے بہت اہمیت کا حامل ہے۔ گانے کی انواع اور میلوڈک کی اقسام کی ترقی سے وابستہ مسائل۔ سوچنا. Kvitka کے بعد، یہ V کے کاموں میں کامیابی سے استعمال کیا جاتا ہے. L. یوکرین میں گوشوفسکی، ایف. A. RSFSR میں Rubtsov. بڑی سائنسی قدر نظریاتی کو عام کر رہے ہیں۔ ڈبلیو کے کام Gadzibekov "آذربائیجانی لوک موسیقی کے بنیادی اصول" (1945)، X. C. Kushnarev "آرمینی مونوڈک موسیقی کی تاریخ اور نظریہ کے سوالات" (1958)۔ V کے متعدد کاموں میں۔ ایم بیلیایف نار سے روشن ہے۔ تخلیقی صلاحیت متفرق سوویت یونین کی قومیتیں، ترقی یافتہ عمومی نظریاتی۔ موسیقی کے مسائل. لوک داستان اس نے موسیقی کے مطالعہ میں خاص طور پر قابل قدر شراکت کی۔ ثقافتیں بدھ. ایشیا وسطی ایشیائی لوگوں کی موسیقی کے سب سے ممتاز محققین میں سے ایک (باب. آمد کرغیز) وی۔ C. Vinogradov، جو زراب موسیقی پر بہت سے کاموں کے مالک بھی ہیں۔ ایشیا اور افریقہ کے لوگ۔ ماہر۔ کام نار کے لیے وقف ہیں۔ برف کے اوزار، ٹو-رائی کا مطالعہ کیا گیا اللو۔ تخلیقی کے ساتھ قریبی تعلق میں محققین. اور انجام دیں. مشق، مختلف قومیتوں کی مشترکہ ثقافت اور طرز زندگی کے ساتھ۔ موسیقی کی دولت اور تنوع۔ ملٹی نیشنل ٹول کٹ۔ سوویت ممالک کے بنیادی کام "یو ایس ایس آر کے لوگوں کے موسیقی کے آلات کے اٹلس" (1963) میں جھلکتا ہے، جو سب سے ممتاز اللو کی رہنمائی میں بنایا گیا تھا۔ آلات سازی کے شعبے میں ماہر K.

موسیقی کی کارکردگی کے نظریہ اور تاریخ کے میدان میں۔ بنیادی اہمیت کے کام BA Struve (جھکے ہوئے آلات) اور GM Kogan (fp.) کے کام ہیں۔ فرق موسیقی کے مسائل. AD Alekseev، LA Barenboim، LS Ginzburg، Ya کے کام۔ I. Milshtein, AA Nikolaev, LN Raaben, SI Savshinsky, IM Yampolsky اور دیگر۔ اہم نظریاتی۔ بقایا ماسٹر پرفارمرز AB Goldenweiser, GG Neuhaus, SE Feinberg کے تخلیقی کام کا خلاصہ کرتے ہوئے ان کے کاموں میں دفعات کا اظہار کیا گیا ہے۔ اور تدریسی تجربہ۔

یو ایس ایس آر میں موسیقی کے میدان میں کام کو بہت اہمیت دی جاتی ہے۔ کتابیات (موسیقی کتابیات دیکھیں) اور لغت نگاری۔ روس میں انقلاب سے پہلے میں، اس طرح کے کام بے شمار نہیں تھے اور صرف افراد (NM Lisovsky، HP Findeisen) کے ذریعہ تخلیق کیے گئے تھے۔ اکتوبر انقلاب کے بعد۔ کتابیات۔ کام زیادہ منظم ہو جاتا ہے. کردار، سب سے بڑی کتاب اور موسیقی کے ذخائر اور محفوظ شدہ دستاویزات کے مجموعوں کے فنڈز پر انحصار کرتے ہیں۔ 20 اور 30 ​​کی دہائی میں۔ موسیقی کے میدان میں بہت سے قابل قدر کام۔ کتابیات ZF Savyolova، AN Rimsky-Korsakov، اور دیگر نے تخلیق کی تھیں۔ لیکن یہ کام خاص طور پر 50 کی دہائی سے بڑے پیمانے پر تیار کیا گیا تھا۔ ٹی این لیوانووا کے ذریعہ "1960 ویں صدی کے روسی پیریڈیکل پریس کی میوزیکل ببلیوگرافی" جیسے بنیادی کام تھے (1 سے الگ ایڈیشن میں شائع ہوئے)، بائیو بائلوگرافک۔ لغت "موسیقی کے بارے میں کس نے لکھا" بذریعہ GB Bernandt اور IM Yampolsky (جلد 2-1971, 74-XNUMX)۔ مطلب۔ اللو کی ترقی میں شراکت. موسیقی کی کتابیات اور لغت نگاری کو HH Grigorovich، AN Dolzhansky، GB Koltypina، SL Uspenskaya، BS Steinpress، اور دیگر نے تعاون کیا۔

60-70 کی دہائی میں۔ توجہ pl. اللو موسیقی کے ماہرین سماجیات کی طرف راغب ہوئے۔ مسائل، موسیقی کے مسائل پر کام کی ایک بڑی تعداد شائع. سماجیات (اے این سہورا اور دیگر)، مخصوص سماجیات کے میدان میں تجربات کیے گئے۔ تحقیق

مارکسسٹ-لیننسٹ سائنسی۔ موسیقی کا خیال تمام سوشلسٹوں میں کامیابی سے ترقی کر رہا ہے۔ ممالک ان ممالک کے ماہرین موسیقی نے دسمبر میں قیمتی کام تخلیق کیے ہیں۔ موسیقی، موسیقی کی تھیوری اور تاریخ کے سوالات۔ جمالیات M. سوشلسٹ کے سب سے نمایاں نمائندوں میں۔ ممالک – B. Sabolci, J. Maroti, J. Uyfalushshi (Hungary), Z. Lissa, Y. Khominsky (Poland), A. Sykhra, J. Ratsek (checoslovakia), V. Cosma, O. Cosma (رومانیہ), E. Mayer, G. Knepler (GDR), V. Krystev, S. Stoyanov, D. Hristov (Bulgaria), J. Andrejs, S. Djurich-Kline, D. Cvetko (یوگوسلاویہ) اور دیگر۔ سوشلسٹ موسیقی کے ماہرین کے مستقل قریبی رابطے میں تعاون کریں۔ ممالک، تجربات کا باقاعدہ تبادلہ، مشترکہ کانفرنسیں اور موضوعاتی نظریاتی سمپوزیا۔ سوالات

حوالہ جات: سیروف اے۔ N.، موسیقی، موسیقی سائنس، موسیقی کی تدریس، ان کی کتاب میں: تنقیدی مضامین، جلد. 4 سینٹ پیٹرزبرگ، 1895؛ لاروچے ایچ۔ A., The Historical Method of Teaching Music Theory, اپنی کتاب میں: Collection of Music Critical Articles, vol. 1، ایم، 1913؛ کاشکن این۔ ڈی.، موسیقی اور میوزیکل سائنس، "روسی مرضی"، 1917، نمبر 10؛ Kuznetsov K. A.، موسیقی کی تاریخ کا تعارف، ch. 1، ایم پی، 1923؛ گلیبوف ایگور (آسفیف بی۔ V.)، میوزیکل-تاریخی عمل کا نظریہ، موسیقی کے تاریخی علم کی بنیاد کے طور پر، کتاب میں: فنون کے مطالعہ کے کام اور طریقے، P.، 1924؛ ان کی اپنی، جدید روسی موسیقی اور اس کے تاریخی کام، میں: ڈی میوزک، نمبر۔ 1، ایل، 1925؛ ان کا اپنا، ٹاسک آف ماڈرن میوزکولوجی، سیٹ میں: ہمارا میوزیکل فرنٹ، ایم.، 1930؛ ان کی اپنی، دی کرائسز آف ویسٹرن یورپی میوزیکل اسٹڈیز، سیٹ میں: میوزیکل اینڈ سائنٹیفک نوٹس، کتاب۔ 1، خارکیف، 1931؛ لوناچارسکی اے. V.، موسیقی کے نظریہ اور تاریخ میں سماجی طریقہ کار پر، "پرنٹ اور انقلاب"، 1925، کتاب۔ 3; ان کی، آرٹ تنقید میں تبدیلیوں میں سے ایک، "کمیونسٹ اکیڈمی کا بلیٹن"، 1926، کتاب۔ پندرہ؛ Ryzhkin I. I.، Mazel L. A.، نظریاتی موسیقی کی تاریخ پر مضامین، جلد. 1-2، ایم، 1934-39؛ الشوانگ اے، موسیقی کے کاموں کے تجزیہ پر، "ایس ایم"، 1938، نمبر 7؛ کریملیو یو.، موسیقی کے بارے میں روسی سوچ، جلد. 1-3، ایل، 1954-60؛ کیلڈیش یو.، سوویت موسیقی کی تاریخ کے کچھ سوالات، میں: موسیقی کے سوالات، جلد۔ 3، ایم، 1960؛ یورپی آرٹ کی تاریخ کی تاریخ، ایڈ. B. R. وائپر اور ٹی. N. لیوانووا: قدیم سے 1963 ویں صدی کے آخر تک، ایم.، 1965؛ وہی، 1966 ویں صدی کا پہلا نصف، M., XNUMX؛ اسی طرح، XNUMXویں صدی کا دوسرا نصف، ایم، XNUMX؛ اسی طرح، XNUMXویں کا دوسرا نصف - XNUMXویں صدی کا آغاز، کتاب۔ 1-2، ایم، 1969؛ بیرون ملک جدید آرٹ کی تاریخ۔ مضامین، ایم، 1964؛ مزیل ایل.، جمالیات اور تجزیہ، "SM"، 1966، نمبر 12؛ اس کا، موسیقییات اور دیگر علوم کی کامیابیاں، ibid.، 1974، نمبر 4؛ کونین وی، تاریخی سائنس کے دفاع میں، ibid.، 1967، نمبر 6؛ تاریخ اور جدیدیت۔ ادارتی گفتگو، ibid.، 1968، نمبر 3؛ Zemtsovsky I. I.، روسی سوویت میوزیکل فوکلورسٹکس، میں: موسیقی کے نظریہ اور جمالیات کے سوالات، جلد۔ 6-7، ایل، 1967؛ بی پڑھانا۔ اور. لینن اور موسیقی کے سوالات، (sb.)، L.، 1969؛ Zukkerman V., on theoretical musicology, اپنی کتاب میں: Musical-theoretical esses and Etudes, M., 1970; میوزیکل آرٹ اینڈ سائنس، والیم۔ 1-3، ایم، 1970-76؛ ایڈلر جی.، موسیقی کے دائرہ کار، طریقہ اور مقصد، "موسیقیات کے لیے سہ ماہی جریدہ"، 1885، والیم۔ 1; مثال کے طور پر، موسیقی کی تاریخ کا طریقہ، Lpz.، 1919؛ Spitta Ph., Kunstwissenschaft and Kunst, в его сб.: Zur Musik, В., 1892; ریمن ایچ، IX میں میوزک تھیوری کی تاریخ۔ XIX تک. صدی، Lpz.، 1898، Hildesheim، 1961؛ его же, outline of musicology, Lpz., 1908, 1928; Kretzschmar H.، موسیقی لائبریری پیٹرز، Lpz.، 1911 (دوبارہ پرنٹ، 1973) کی سالانہ کتابوں سے جمع کردہ مضامین؛ его же, Introduction to the History of Music, Lpz., 1920; Abert H.، موسیقی کی سوانح حیات کے کاموں اور اہداف پر، «AfMw»، 1919-20، والیم۔ 2; سیکس سی.، عام آرٹ کی تاریخ کے تناظر میں موسیقی، «اے ایف ایم ڈبلیو»، 1924، والیم۔ 6، ایچ. 3; Вьcken E.، موسیقی کی تاریخ کے بنیادی سوالات بطور انسانی سائنس، «JbP»، 1928، والیم۔ 34; ویٹر ڈبلیو.، موسیقی اور موسیقییات میں تعلیم کا انسانی تصور، لینجسالزا، 1928؛ فیلرر کے۔ جی.، موسیقی کا تعارف، В.، 1942، 1953؛ ویورا ڈبلیو.، تاریخی اور منظم موسیقی کی تحقیق، «ایم ایف»، 1948، والیم. 1; موسیقی اور عالمگیر تاریخ، "ایکٹا میوزکولوجیکا"، 1961، v. 33، fasc. 2-4; ویسٹرپ جے۔ A.، میوزیکل ہسٹری کا تعارف، L.، (1955)؛ ڈاکٹر ایچ۔ H., Musikwissenschaft, в кн.: Universitas litterarum. ہینڈ بک آف سائنس اسٹڈیز، В.، 1955; مینڈل اے، سیکس سی، پریٹ سی۔ С.، موسیقی کے کچھ پہلو، N. Y.، 1957; گیریٹ اے۔ ایم.، موسیقی میں تحقیق کا تعارف، واش، 1958؛ پرائس ڈی میوزکولوجی، سوس لا ڈائریکشن ڈی جے۔ چیلی، پی.، 1958؛ Husmann H., Introduction to Musicology, Hdlb., 1958; Lissa Z.، موسیقی کی تاریخ کی مدت پر، "موسیقیات میں شراکت"، 1960، والیم۔ 2، ایچ. 1; Machabey A., La musicologie, P., 1962; Blume F.، موجودہ میں تاریخی موسیقی کی تحقیق، в сб.: دسویں کانگریس کی رپورٹ، Ljubljana، 1967؛ Heinz R.، 19ویں صدی کے دوسرے نصف میں موسیقی کا تاریخی تصور اور سائنسی کردار۔ صدی، ریجنزبرگ، 1968؛ موسیقی کے ذریعے تاریخییت کا پھیلاؤ، ایڈ۔

یو وی کیلڈیش