PI Tchaikovsky: کانٹوں سے ستاروں تک

    بہت عرصہ پہلے، روس کی جنوب مغربی سرحدوں پر، یوکرین کے میدانوں میں، ایک آزادی پسند رہتے تھے۔ ایک خوبصورت کنیت Chaika کے ساتھ Cossack خاندان۔ اس خاندان کی تاریخ صدیوں پرانی ہے، جب سلاوی قبائل نے زرخیز میدانی زمینیں تیار کیں اور منگول تاتار فوج کے حملے کے بعد ابھی تک روسیوں، یوکرینیوں اور بیلاروسیوں میں تقسیم نہیں ہوئے تھے۔

    چائیکوفسکی خاندان اپنے پردادا فیوڈور افاناسیویچ کی بہادرانہ زندگی کو یاد کرنا پسند کرتا تھا۔ چائیکا (1695-1767)، جس نے سویڈن کے عہدے کے ساتھ، پولٹاوا (1709) کے قریب روسی فوجیوں کے ہاتھوں سویڈن کی شکست میں سرگرمی سے حصہ لیا۔ اس جنگ میں فیوڈور افاناسیویچ شدید زخمی ہو گئے تھے۔

اسی مدت کے ارد گرد، روسی ریاست نے ہر خاندان کو تفویض کرنا شروع کر دیا عرفی ناموں کی بجائے مستقل کنیت (غیر بپتسمہ دینے والے نام)۔ موسیقار کے دادا نے اپنے خاندان کے لیے کنیت چائیکوفسکی کا انتخاب کیا۔ "آسمان" پر ختم ہونے والے اس قسم کے کنیتوں کو عظیم سمجھا جاتا تھا، کیونکہ وہ عظیم طبقے کے خاندانوں کو دیئے گئے تھے۔ اور شرافت کا لقب دادا کو "فادر لینڈ کی وفادار خدمت" کے لئے دیا گیا تھا۔ روسی-ترکی جنگ کے دوران، اس نے سب سے زیادہ انسانی مشن کا مظاہرہ کیا: وہ ایک فوجی ڈاکٹر تھا. Pyotr Ilyich کے والد، Ilya Petrovich Tchaikovsky (1795-1854)، ایک مشہور کان کنی انجینئر تھے۔

     دریں اثنا، فرانس میں قدیم زمانے سے ایک خاندان رہتا تھا جس کا کنیت Assier تھا۔ زمین پر کون ہے۔ فرانکس نے تب سوچا ہوگا کہ صدیوں بعد سردی میں، دور دراز ماسکووی میں ان کی اولاد بن جائے گی۔ ایک عالمی شہرت یافتہ ستارہ، صدیوں تک چائیکوفسکی اور اسیر خاندان کی شان و شوکت کرے گا۔

     مستقبل کے عظیم موسیقار کی والدہ، الیگزینڈرا اینڈریونا چائیکوسکایا، پہلا نام کنیت Assier (1813-1854) تھی، اکثر اپنے بیٹے کو اپنے دادا مائیکل وکٹر اسیر کے بارے میں بتاتی تھی، جو ایک مشہور فرانسیسی مجسمہ ساز تھے، اور اپنے والد کے بارے میں، جو 1800 میں روس آئے اور یہاں رہنے کے لیے رہے (فرانسیسی سکھایا اور جرمن).

قسمت نے ان دونوں خاندانوں کو اکٹھا کیا۔ اور 25 اپریل 1840 کو اس وقت کے ایک چھوٹے سے گاؤں میں یورال میں پیٹر Kama-Votkinsk پلانٹ میں پیدا ہوا تھا۔ اب یہ ووٹکنسک، ادمورتیا کا شہر ہے۔

     میرے والدین کو موسیقی پسند تھی۔ ماں نے پیانو بجایا۔ گایا۔ میرے والد کو بانسری بجانا پسند تھا۔ شوقیہ موسیقی کی شامیں گھر پر منعقد ہوتی تھیں۔ موسیقی لڑکے کے ہوش و حواس میں جلد داخل ہوئی، اسے موہ لیا. چھوٹے پیٹر (اس کا خاندانی نام پیٹروشا، پیئر تھا) پر خاص طور پر ایک مضبوط تاثر اس کے والد کے خریدے ہوئے آرکسٹرا نے بنایا تھا، ایک میکانکی عضو جو شافٹ سے لیس تھا، جس کی گردش سے موسیقی پیدا ہوتی تھی۔ موزارٹ کے اوپیرا "ڈان جیوانی" سے زرلینا کا آریا پیش کیا گیا تھا، ساتھ ہی ڈونزیٹی اور روسنی کے اوپیرا سے آریا بھی۔ پانچ سال کی عمر میں، پیٹر نے پیانو پر اپنی فنتاسیوں میں ان میوزیکل کاموں کے موضوعات کا استعمال کیا۔

     ابتدائی بچپن سے، لڑکے پر اداس رہنے کا انمٹ تاثر چھوڑا گیا تھا۔ لوک دھنیں جو آس پاس کے علاقے میں موسم گرما کی پرسکون شاموں میں سنی جا سکتی تھیں۔ ووٹکنسک پلانٹ۔

     پھر اسے اپنی بہن اور بھائیوں کے ساتھ اپنی محبوب حکمرانی کے ساتھ سیر کرنے سے پیار ہو گیا۔ فرانسیسی خاتون فینی ڈرباخ۔ ہم اکثر اس خوبصورت چٹان پر جاتے تھے جس کا نام "بوڑھا آدمی اور بوڑھی عورت" تھا۔ وہاں ایک پراسرار بازگشت سنائی دی… ہم دریائے نٹوا پر کشتی رانی کرنے گئے۔ شاید ان چہل قدمیوں نے ہر روز، جب بھی ممکن ہو، کسی بھی موسم میں، یہاں تک کہ بارش اور ٹھنڈ میں بھی کئی گھنٹے چلنے کی عادت کو جنم دیا۔ فطرت میں چلتے ہوئے، پہلے سے ہی بالغ، دنیا کے مشہور موسیقار نے حوصلہ افزائی کی، ذہنی طور پر موسیقی کی تشکیل کی، اور ان مسائل سے سکون پایا جنہوں نے اسے ساری زندگی پریشان کیا تھا۔

      فطرت کو سمجھنے کی صلاحیت اور تخلیقی ہونے کی صلاحیت کے درمیان تعلق طویل عرصے سے نوٹ کیا گیا ہے۔ مشہور رومن فلسفی سینیکا، جو دو ہزار سال پہلے زندہ تھا، نے کہا: "Omnis ars قدرتی تقلید ہے" - "تمام فن فطرت کی تقلید ہے۔" فطرت کے بارے میں ایک حساس ادراک اور بہتر غور و فکر نے آہستہ آہستہ چائیکوفسکی میں یہ دیکھنے کی صلاحیت پیدا کی کہ جو دوسروں کے لیے قابل رسائی نہیں تھا۔ اور اس کے بغیر، جیسا کہ ہم جانتے ہیں، جو کچھ دیکھا جاتا ہے اسے مکمل طور پر سمجھنا اور اسے موسیقی میں عملی شکل دینا ناممکن ہے۔ بچے کی خاص حساسیت، تاثر دینے کی صلاحیت اور اس کی فطرت کی نزاکت کی وجہ سے، استاد پیٹر کو "شیشے کا لڑکا" کہتا تھا۔ اکثر، خوشی یا غم کی وجہ سے، وہ ایک خاص بلندی کی حالت میں آیا اور یہاں تک کہ رونا شروع کر دیا. اس نے ایک بار اپنے بھائی کے ساتھ شیئر کیا: "ایک منٹ، ایک گھنٹہ پہلے، جب، باغ سے ملحقہ گندم کے کھیت کے بیچ میں، میں خوشی سے اس قدر مغلوب ہوا کہ میں گھٹنوں کے بل گر گیا اور اللہ کا شکر ادا کیا۔ خوشی کی گہرائی جس کا میں نے تجربہ کیا۔ اور اس کے بالغ ہونے والے سالوں میں، اکثر اس طرح کے واقعات ہوتے تھے جو اس کی چھٹی سمفنی کی تشکیل کے دوران ہوا تھا، جب چلتے ہوئے، ذہنی طور پر تعمیر کرتے ہوئے، موسیقی کے اہم ٹکڑوں کو ڈرائنگ کرتے ہوئے، اس کی آنکھوں میں آنسو چھلک پڑے۔

     ایک بہادر اور ڈرامائی قسمت کے بارے میں اوپیرا "دی میڈ آف اورلینز" لکھنے کی تیاری

جان آف آرک، اس کے بارے میں تاریخی مواد کا مطالعہ کرتے ہوئے، موسیقار نے اعتراف کیا کہ "… بہت زیادہ الہام کا تجربہ کیا… میں نے پورے تین دن تک تکلیفیں اور اذیتیں جھیلیں کہ اتنا مواد تھا، لیکن انسانی طاقت اور وقت بہت کم تھا! جان آف آرک کے بارے میں ایک کتاب پڑھنا اور دستبرداری کے عمل تک پہنچنا اور خود پھانسی… میں بہت رو پڑا۔ میں نے اچانک بہت خوفناک محسوس کیا، اس سے پوری انسانیت کو تکلیف ہوئی، اور میں ناقابل بیان اداسی سے مغلوب ہو گیا!

     باصلاحیت کے لیے ضروری شرائط پر بحث کرتے وقت، کوئی مدد نہیں کر سکتا لیکن پیٹر کی تشدد جیسی خصوصیت کو نوٹ کر سکتا ہے۔ فنتاسی اس کے پاس ایسے نظارے اور احساسات تھے جو اپنے سوا کسی نے محسوس نہیں کیے تھے۔ موسیقی کی خیالی آوازوں نے آسانی سے اس کے پورے وجود کو فتح کر لیا، اسے مکمل طور پر مسحور کر لیا، اس کے ہوش و حواس میں گھس گئے اور اسے زیادہ دیر تک نہیں چھوڑا۔ بچپن میں ایک بار، ایک تہوار کی شام کے بعد (شاید یہ موزارٹ کے اوپیرا "ڈان جیوانی" کا راگ سننے کے بعد ہوا تھا)، وہ ان آوازوں سے اس قدر متاثر ہوا کہ وہ بہت زیادہ پرجوش ہو گیا اور رات کو دیر تک روتا رہا، یہ کہتے ہوئے: " اوہ، یہ موسیقی، یہ موسیقی! جب، اسے تسلی دینے کی کوشش کی، تو انہوں نے اسے سمجھایا کہ یہ عضو خاموش ہے اور "طویل عرصے سے سو رہا ہے،" پیٹر مسلسل روتا رہا اور اپنا سر پکڑ کر دہرایا: "میرے یہاں، یہاں موسیقی ہے۔ وہ مجھے سکون نہیں دیتی!

     بچپن میں، ایک اکثر ایسی تصویر دیکھ سکتا تھا. چھوٹا پیٹیا، محروم پیانو بجانے کا موقع، اس خوف سے کہ وہ بہت زیادہ پرجوش ہو جائے گا، اس نے مدھر انداز میں اپنی انگلیوں کو میز یا اس کے ہاتھ میں آنے والی دوسری چیزوں پر تھپتھپا دیا۔

      جب وہ پانچ سال کا تھا تو اس کی والدہ نے اسے موسیقی کا پہلا سبق سکھایا۔ اس نے اسے موسیقی سکھائی خواندگی چھ سال کی عمر میں اس نے پراعتماد طریقے سے پیانو بجانا شروع کیا، حالانکہ گھر میں اسے بالکل پیشہ ورانہ نہیں بلکہ "خود کے لیے" بجانا سکھایا گیا تھا، صرف رقص اور گانوں کے ساتھ۔ پانچ سال کی عمر سے، پیٹر کو پیانو پر "خیال" کرنا پسند تھا، جس میں گھریلو میکینیکل آرگن پر سنی جانے والی دھنوں کے موضوعات بھی شامل تھے۔ اسے ایسا لگتا تھا کہ جیسے ہی اس نے کھیلنا سیکھا اس نے کمپوز کرنا شروع کر دیا۔

     خوش قسمتی سے، ایک موسیقار کے طور پر پیٹر کی ترقی میں ان کے بارے میں کچھ کم تر اندازے کی وجہ سے رکاوٹ نہیں بنی۔ موسیقی کی صلاحیتیں، جو ابتدائی بچپن اور جوانی میں ہوتی ہیں۔ والدین، موسیقی کے لیے بچے کی واضح خواہش کے باوجود، (اگر کوئی عام آدمی ایسا کرنے کے قابل بھی ہے تو) اس کی صلاحیتوں کی مکمل گہرائی کو نہیں پہچانا اور درحقیقت، اس کے میوزیکل کیریئر میں کوئی کردار ادا نہیں کیا۔

     بچپن سے، پیٹر اپنے خاندان میں محبت اور دیکھ بھال سے گھرا ہوا تھا. اس کے والد نے اسے اپنا پسندیدہ کہا خاندان کا موتی. اور یقیناً گھر کے گرین ہاؤس ماحول میں ہونے کی وجہ سے وہ اس سے واقف نہیں تھا۔ تلخ حقیقت، "زندگی کی سچائی" جو میرے گھر کی دیواروں کے باہر راج کرتی تھی۔ بے حسی، دھوکہ، خیانت، دھونس، ذلت اور بہت کچھ "شیشے" سے واقف نہیں تھے۔ لڑکا." اور اچانک سب کچھ بدل گیا۔ دس سال کی عمر میں لڑکے کے والدین نے اسے اپنے پاس بھیج دیا۔ بورڈنگ اسکول، جہاں وہ اپنی پیاری ماں کے بغیر، اپنے خاندان کے بغیر ایک سال سے زیادہ وقت گزارنے پر مجبور تھا… بظاہر، قسمت کے ایسے موڑ نے بچے کی بہتر فطرت کو بہت زیادہ دھچکا پہنچایا۔ اوہ، ماں، ماں!

     1850 میں بورڈنگ اسکول کے فوراً بعد، پیٹر نے اپنے والد کے اصرار پر امپیریل اسکول میں داخلہ لیا۔ قانون کا علم. نو سال تک اس نے وہاں فقہ کا مطالعہ کیا (قوانین کی سائنس جو یہ طے کرتی ہے کہ کیا کیا جا سکتا ہے اور کن اعمال کی سزا دی جائے گی)۔ قانونی تعلیم حاصل کی۔ 1859 میں کالج سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد اس نے وزارت انصاف میں کام کرنا شروع کیا۔ بہت سے لوگ الجھن میں ہوسکتے ہیں، لیکن موسیقی کے بارے میں کیا خیال ہے؟ جی ہاں، اور عام طور پر، کیا ہم دفتر کے کارکن یا عظیم موسیقار کے بارے میں بات کر رہے ہیں؟ ہم آپ کو یقین دلانے میں جلدی کرتے ہیں۔ اسکول میں ان کے قیام کے سال موسیقی کے نوجوان کے لیے بیکار نہیں تھے۔ حقیقت یہ ہے کہ اس تعلیمی ادارے میں موسیقی کی کلاس تھی۔ وہاں تربیت لازمی نہیں تھی بلکہ اختیاری تھی۔ پیٹر نے اس موقع سے فائدہ اٹھانے کی کوشش کی۔

    1852 کے بعد سے، پیٹر نے سنجیدگی سے موسیقی کا مطالعہ شروع کیا. پہلے اس نے ایک اطالوی سے سبق لیا۔ Piccioli 1855 سے پیانوادک روڈولف کنڈنگر کے ساتھ تعلیم حاصل کی۔ اس سے پہلے، موسیقی کے اساتذہ نے نوجوان Tchaikovsky میں پرتیبھا نہیں دیکھا. کنڈنگر نے شاگرد کی شاندار صلاحیتوں کو دیکھا ہو گا: "... سماعت، یادداشت، بہترین ہاتھ کی حیرت انگیز خوبصورتی"۔ لیکن وہ خاص طور پر ان کی اصلاح کرنے کی صلاحیت سے متاثر ہوا۔ استاد پیٹر کی ہم آہنگی کی جبلتوں سے حیران رہ گیا۔ کنڈنگر نے نوٹ کیا کہ طالب علم، موسیقی کے نظریہ سے واقف نہ ہونے کی وجہ سے، "کئی بار مجھے ہم آہنگی کے بارے میں مشورہ دیا، جو زیادہ تر معاملات میں عملی تھا۔"

     پیانو بجانا سیکھنے کے علاوہ، نوجوان نے اسکول کے چرچ کوئر میں حصہ لیا۔ 1854 میں کامک اوپیرا "Hyperbole" مرتب کیا۔

     1859 میں اس نے کالج سے گریجویشن کیا اور وزارت انصاف میں کام کرنا شروع کیا۔ بہت سے لوگ اس پر یقین رکھتے ہیں۔ علم کے حصول پر خرچ کی جانے والی کوششیں جن کا موسیقی سے کوئی تعلق نہیں تھا۔ مکمل طور پر بیکار. ہم شاید صرف ایک ہی انتباہ کے ساتھ اس سے اتفاق کر سکتے ہیں: قانونی تعلیم نے ان سالوں میں روس میں ہونے والے سماجی عمل کے بارے میں چائیکوفسکی کے عقلی نظریات کی تشکیل میں اہم کردار ادا کیا۔ ماہرین کے درمیان ایک رائے ہے کہ ایک موسیقار، مصور، شاعر اپنی مرضی سے یا نہ چاہتے ہوئے بھی اپنی تخلیقات میں عصری دور کی خاص، منفرد خصوصیات کے ساتھ عکاسی کرتا ہے۔ اور فنکار کا علم جتنا گہرا ہوگا، اس کے افق اتنے ہی وسیع ہوں گے، دنیا کے بارے میں اس کا وژن اتنا ہی واضح اور حقیقت پسندانہ ہوگا۔

     قانون یا موسیقی، گھر والوں کی ڈیوٹی یا بچپن کے خواب؟ Tchaikovsky اس میں میں بیس سال تک ایک چوراہے پر کھڑا رہا۔ بائیں طرف جانے کا مطلب امیر ہونا ہے۔ اگر آپ دائیں طرف جاتے ہیں، تو آپ موسیقی میں ایک دلکش لیکن غیر متوقع زندگی کی طرف قدم اٹھائیں گے۔ پیٹر نے محسوس کیا کہ موسیقی کا انتخاب کرکے، وہ اپنے والد اور خاندان کی مرضی کے خلاف جائے گا۔ اس کے چچا نے اپنے بھتیجے کے فیصلے کے بارے میں کہا: "اوہ، پیٹیا، پیٹیا، کتنی شرم کی بات ہے! پائپ کے لیے تجارت کی فقہ!" آپ اور میں، ہماری 21ویں صدی کو دیکھتے ہوئے، جانتے ہیں کہ والد، الیا پیٹرووچ، کافی سمجھداری سے کام لیں گے۔ وہ اپنے بیٹے کو اس کی پسند پر ملامت نہیں کرے گا۔ اس کے برعکس، وہ پیٹر کی حمایت کرے گا.

     موسیقی کی طرف جھکاؤ، مستقبل کے موسیقار نے اپنی طرف متوجہ کیا۔ مستقبل. اپنے بھائی کو لکھے گئے خط میں، اس نے پیش گوئی کی: "میں گلنکا سے موازنہ نہیں کر سکتا، لیکن آپ دیکھیں گے کہ آپ کو مجھ سے تعلق رکھنے پر فخر ہوگا۔ صرف چند سال بعد، سب سے زیادہ میں سے ایک مشہور روسی موسیقی کے نقاد چائیکوفسکی کو "سب سے بڑا ہنر" کہیں گے۔ روس "۔

      ہم میں سے ہر ایک کو بھی کبھی نہ کبھی انتخاب کرنا پڑتا ہے۔ ہم، یقینا، سادہ کے بارے میں بات نہیں کر رہے ہیں روزمرہ کے فیصلے: چاکلیٹ یا چپس کھائیں۔ ہم آپ کے پہلے، لیکن شاید سب سے سنجیدہ انتخاب کے بارے میں بات کر رہے ہیں، جو آپ کے مستقبل کی پوری قسمت کا تعین کر سکتا ہے: "آپ کو پہلے کیا کرنا چاہیے، کارٹون دیکھنا چاہیے یا اپنا ہوم ورک کرنا چاہیے؟" آپ شاید سمجھتے ہیں کہ کسی مقصد کے انتخاب میں ترجیحات کا درست تعین، عقلی طور پر اپنا وقت گزارنے کی صلاحیت اس بات پر منحصر ہوگی کہ آپ زندگی میں سنجیدہ نتائج حاصل کرتے ہیں یا نہیں۔

     ہم جانتے ہیں کہ چائیکوفسکی نے کون سا راستہ اختیار کیا۔ لیکن اس کا انتخاب بے ترتیب تھا یا قدرتی پہلی نظر میں، یہ واضح نہیں ہے کہ نرم، نازک، فرمانبردار بیٹے نے واقعی ایک جرات مندانہ عمل کیوں کیا: اس نے اپنے باپ کی مرضی کی خلاف ورزی کی. ماہرینِ نفسیات (وہ ہمارے رویے کے محرکات کے بارے میں بہت کچھ جانتے ہیں) کا دعویٰ ہے کہ کسی شخص کا انتخاب بہت سے عوامل پر منحصر ہوتا ہے، جن میں ذاتی خصوصیات، فرد کا کردار، اس کے جذبات، زندگی کے مقاصد اور خواب شامل ہیں۔ جو شخص بچپن سے موسیقی سے محبت کرتا تھا، وہ اسے سانس لے، اس کے بارے میں سوچے، اس کے علاوہ عمل کیسے کر سکتا ہے؟ تمثیلیں، آوازیں؟ اس کی لطیف حسی فطرت وہاں منڈلا رہی تھی جہاں وہ گھس نہیں پاتی تھی۔ موسیقی کی مادیت پسندانہ تفہیم۔ عظیم ہین نے کہا: "جہاں الفاظ ختم ہوتے ہیں، وہاں موسیقی شروع ہوتی ہے"… نوجوان چائیکوفسکی نے باریک بینی سے محسوس کیا کہ یہ انسانی سوچ سے پیدا ہوتا ہے۔ ہم آہنگی کے امن کے جذبات. اس کی روح جانتی تھی کہ اس بڑے پیمانے پر غیر معقول (آپ اسے اپنے ہاتھوں سے نہیں چھو سکتے، آپ اسے فارمولوں سے بیان نہیں کر سکتے) مادے سے بات کرنا ہے۔ وہ موسیقی کی پیدائش کے راز کو سمجھنے کے قریب تھا۔ اس جادوئی دنیا نے، بہت سے لوگوں کے لیے ناقابل رسائی، اسے اشارہ کیا۔

     موسیقی کو چائیکوفسکی کی ضرورت ہے - ایک ماہر نفسیات جو اندرونی روحانی کو سمجھنے کے قابل ہو۔ انسانی دنیا اور کاموں میں اس کی عکاسی کرتا ہے۔ اور، درحقیقت، اس کی موسیقی (مثال کے طور پر، "Iolanta") کرداروں کے نفسیاتی ڈرامے سے بھری ہوئی ہے۔ ایک شخص کی اندرونی دنیا میں Tchaikovsky کے دخول کی ڈگری کے لحاظ سے، وہ دوستوفسکی کے ساتھ موازنہ کیا گیا تھا.       چائیکوفسکی نے اپنے ہیروز کو جو نفسیاتی موسیقی کی خصوصیات دی ہیں وہ فلیٹ ڈسپلے سے دور ہیں۔ اس کے برعکس، بنائی گئی تصاویر سہ جہتی، سٹیریوفونک اور حقیقت پسندانہ ہیں۔ وہ منجمد دقیانوسی شکلوں میں نہیں بلکہ حرکیات میں، پلاٹ کے موڑ کے عین مطابق دکھائے گئے ہیں۔

     غیر انسانی محنت کے بغیر سمفنی کمپوز کرنا ناممکن ہے۔ لہذا موسیقی پیٹر سے مطالبہ کیا، جس نے اعتراف کیا: "کام کے بغیر، زندگی میرے لیے کوئی معنی نہیں رکھتی۔" روسی موسیقی کے نقاد جی اے لاروشے نے کہا: "چائیکووسکی نے انتھک محنت کی اور ہر روز… اس نے تخلیقی صلاحیتوں کی میٹھی تکلیف کا تجربہ کیا… کام کے بغیر ایک دن بھی نہیں چھوڑا، مقررہ اوقات میں لکھنا ان کے لیے چھوٹی عمر سے ہی قانون بن گیا تھا۔" Pyotr Ilyich نے اپنے بارے میں کہا: "میں ایک مجرم کی طرح کام کرتا ہوں۔" ایک ٹکڑا ختم کرنے کا وقت نہ تھا، اس نے دوسرے پر کام شروع کیا۔ Tchaikovsky نے کہا: "انسپائریشن ایک ایسا مہمان ہے جو سست لوگوں سے ملنا پسند نہیں کرتا۔"     

Tchaikovsky کی محنت اور یقیناً قابلیت کا اندازہ اس بات سے لگایا جا سکتا ہے کہ کتنی اس نے ذمہ داری کے ساتھ AG Rubinstein کی طرف سے دیے گئے ٹاسک تک رسائی حاصل کی (اس نے پڑھایا کنزرویٹری آف کمپوزیشن) دیے گئے تھیم پر متضاد تغیرات لکھیں۔ استاد دس سے بیس تغیرات ملنے کی توقع تھی، لیکن جب پیوٹر ایلیچ نے پیش کیا تو خوشگوار حیرت ہوئی۔ دو سو سے زیادہ!" Nihil Volenti difficile est" (خواہش کرنے والوں کے لیے کچھ بھی مشکل نہیں ہے)۔

     پہلے سے ہی ان کی جوانی میں، Tchaikovsky کے کام میں ٹیون کرنے کی صلاحیت کی طرف سے خصوصیات تھی کام، ایک "مناسب حالت" کے لیے، وہ کام "سراسر خوشی" بن گیا۔ کمپوزر چائیکوفسکی کو ان کی روانی سے تمثیل کے طریقہ کار میں بہت مدد ملی (ایک تجریدی خیال کی علامتی، علامتی عکاسی)۔ یہ طریقہ خاص طور پر بیلے "دی نٹ کریکر" میں واضح طور پر استعمال کیا گیا تھا، خاص طور پر، چھٹی کی پیشکش میں، جس کا آغاز شوگر پلم پری کے رقص سے ہوا تھا۔ Divertimento - سوٹ میں چاکلیٹ ڈانس (ایک توانا، تیز ہسپانوی رقص)، کافی ڈانس (لوریوں کے ساتھ آرام سے عربی رقص) اور چائے کا رقص (ایک عجیب چینی رقص) شامل ہے۔ تبدیلی کے بعد ایک رقص ہوتا ہے - خوشی "والٹز آف دی فلاورز" - بہار کی ایک تمثیل، فطرت کی بیداری۔

     Pyotr Ilyich کے تخلیقی عروج کو خود تنقید سے مدد ملی، جس کے بغیر کمال کی راہ عملی طور پر ناممکن. ایک بار، اپنے بالغ ہونے کے بعد، اس نے کسی نہ کسی طرح ایک نجی لائبریری میں اپنے تمام کام دیکھے اور کہا: "خداوند، میں نے کتنا لکھا ہے، لیکن یہ سب ابھی تک کامل، کمزور، مہارت سے نہیں ہوا ہے۔" سالوں کے دوران، اس نے اپنے کچھ کاموں میں یکسر تبدیلی کی۔ میں نے دوسرے لوگوں کے کاموں کی تعریف کرنے کی کوشش کی۔ خود کو جانچتے ہوئے اس نے تحمل کا مظاہرہ کیا۔ ایک بار، اس سوال پر "پیٹر الیچ، کیا آپ شاید پہلے ہی تعریف سے تھک چکے ہیں اور صرف توجہ نہیں دے رہے ہیں؟" موسیقار نے جواب دیا: "ہاں، عوام مجھ پر بہت مہربان ہے، شاید اس سے بھی زیادہ جس کے میں مستحق ہوں..." چائیکوفسکی کا نعرہ تھا "کام، علم، شائستگی۔"

     اپنے ساتھ سخت، وہ مہربان، ہمدرد، اور دوسروں کے لیے جوابدہ تھا۔ وہ کبھی نہیں تھا۔ دوسروں کے مسائل اور پریشانیوں سے لاتعلق۔ اس کا دل لوگوں کے لیے کھلا تھا۔ اس نے اپنے بھائیوں اور دوسرے رشتہ داروں کا بہت خیال رکھا۔ جب اس کی بھانجی تانیا ڈیویڈووا بیمار ہوئی تو وہ کئی مہینوں تک اس کے ساتھ رہا اور جب وہ صحت یاب ہوئی تو اسے چھوڑ دیا۔ اس کی مہربانی کا اظہار خاص طور پر اس حقیقت میں ہوا کہ اس نے اپنی پنشن اور آمدنی جب وہ دے سکتا تھا، دے دیا۔ رشتہ دار، بشمول دور کے افراد، اور ان کے خاندان۔

     ایک ہی وقت میں، کام کے دوران، مثال کے طور پر، آرکسٹرا کے ساتھ ریہرسل میں، اس نے مضبوطی کا مظاہرہ کیا، سختی، ہر آلے کی واضح، عین مطابق آواز حاصل کرنا۔ Pyotr Ilyich کی خصوصیت ان کی مزید کئی شخصیات کا ذکر کیے بغیر ادھوری ہوگی۔ خصوصیات اس کا کردار کبھی کبھی خوشگوار تھا، لیکن اکثر وہ اداسی اور اداسی کا شکار تھا. لہذا میں اس کے کام پر معمولی، اداس نوٹوں کا غلبہ تھا۔ بند تھا. تنہائی پسند تھی۔ عجیب لگتا ہے، تنہائی نے اس کی موسیقی کی طرف راغب ہونے میں اہم کردار ادا کیا۔ وہ زندگی بھر اس کی دوست بن گئی، اسے اداسی سے بچایا۔

     ہر کوئی اسے ایک انتہائی معمولی، شرمیلی انسان کے طور پر جانتا تھا۔ وہ سیدھا، ایماندار، سچا تھا۔ ان کے ہم عصروں میں سے بہت سے لوگ Pyotr Ilyich کو بہت تعلیم یافتہ شخص سمجھتے تھے۔ نایاب میں آرام کے لمحات میں، وہ پڑھنا، کنسرٹس میں شرکت کرنا، اور اپنے پسندیدہ موزارٹ، بیتھوون اور دیگر موسیقاروں کے کام کرنا پسند کرتا تھا۔ سات سال کی عمر تک وہ جرمن اور فرانسیسی میں بول اور لکھ سکتا تھا۔ بعد میں اس نے اطالوی زبان سیکھی۔

     ایک عظیم موسیقار بننے کے لیے ضروری ذاتی اور پیشہ ورانہ خوبیوں کے حامل، چائیکوفسکی نے ایک وکیل کے طور پر کیریئر سے موسیقی کی طرف آخری موڑ لیا۔

     ایک سیدھا، اگرچہ بہت مشکل، کانٹے دار راستہ پیوٹر ایلیچ کے سامنے کھل گیا موسیقی کی مہارت. "فی ایسپیرا ایڈ ایسٹرا" (ستاروں کے کانٹوں کے ذریعے)۔

      1861 میں، اپنی زندگی کے اکیسویں سال میں، اس نے روسی میں موسیقی کی کلاسوں میں داخلہ لیا۔ میوزیکل سوسائٹی، جو تین سال بعد سینٹ پیٹرزبرگ میں تبدیل ہو گئی۔ شیشے کا کمرہ. وہ مشہور موسیقار اور استاد Anton Grigorievich Rubinstein (آلہ سازی اور کمپوزیشن) کا طالب علم تھا۔ تجربہ کار استاد نے فوری طور پر Pyotr Ilyich میں ایک غیر معمولی پرتیبھا کو تسلیم کیا. اپنے استاد کے زبردست اختیار کے زیر اثر، چائیکوفسکی نے پہلی بار اپنی صلاحیتوں پر حقیقی معنوں میں اعتماد حاصل کیا اور تین گنا توانائی اور الہام کے ساتھ، موسیقی کی تخلیقی صلاحیتوں کے قوانین کو سمجھنا شروع کیا۔

     "گلاس بوائے" کا خواب پورا ہوا - 1865 میں، موسیقی کی اعلیٰ تعلیم حاصل کی۔

Pyotr Ilyich کو چاندی کا ایک بڑا تمغہ دیا گیا۔ ماسکو میں پڑھانے کے لیے مدعو کیا گیا تھا۔ شیشے کا کمرہ. مفت ساخت، ہم آہنگی، نظریہ اور کے پروفیسر کے طور پر ایک پوزیشن حاصل کی اوزار

     اپنے پیارے مقصد کی طرف بڑھتے ہوئے، Pyotr Ilyich بالآخر پہلی شدت کا ستارہ بننے میں کامیاب ہوا۔ دنیا کی موسیقی کی فضا۔ روسی ثقافت میں، اس کا نام ناموں کے ساتھ برابر ہے

پشکن، ٹالسٹائی، دوستوفسکی۔ عالمی میوزیکل اولمپس پر، اس کی تخلیقی شراکت کا موازنہ باخ اور بیتھوون، موزارٹ اور شوبرٹ، شومن اور ویگنر، برلیوز، وردی، روسنی، چوپین، ڈورک، لِزٹ کے کردار سے کیا جا سکتا ہے۔

     عالمی میوزیکل کلچر میں ان کی شراکت بہت زیادہ ہے۔ اس کے کام خاص طور پر طاقتور ہیں۔ ہیومنزم کے نظریات سے لبریز، انسان کی اعلیٰ منزل پر یقین۔ Pyotr Ilyich نے گایا برائی اور ظلم کی قوتوں پر خوشی اور عظیم محبت کی فتح۔

     اس کے کاموں میں بہت زیادہ جذباتی اثر پڑتا ہے۔ موسیقی مخلص ہے، گرم، خوبصورتی کا شکار، اداسی، معمولی کلید۔ یہ رنگین، رومانوی اور ہے غیر معمولی سریلی دولت۔

     Tchaikovsky کے کام کی موسیقی کی انواع کی ایک بہت وسیع رینج سے نمائندگی کی جاتی ہے: بیلے اور اوپیرا، سمفونی اور پروگرام سمفونک کام، کنسرٹ اور چیمبر میوزک انسٹرومینٹل ensembles، choral، vocal work... Pyotr Ilyich نے دس اوپیرا بنائے، جن میں "Eugene Onegin"، "The Queen of Spades"، "Iolanta" شامل ہیں۔ اس نے دنیا کو بیلے "سوان لیک"، "سلیپنگ بیوٹی"، "دی نٹ کریکر" دیے۔ عالمی فن کے خزانے میں چھ سمفونیز، اوورچرز شامل ہیں - شیکسپیئر کے "رومیو اینڈ جولیٹ"، "ہیملیٹ"، اور آرکیسٹرل ڈرامے سولمن اوورچر "1812" پر مبنی فنتاسی۔ اس نے پیانو اور آرکسٹرا کے لیے کنسرٹ، وائلن اور آرکسٹرا کے لیے کنسرٹو، اور سمفنی آرکسٹرا کے لیے سوئٹ لکھے، بشمول موسرٹیانا۔ پیانو کے ٹکڑے، بشمول "سیزن" سائیکل اور رومانس، کو بھی عالمی کلاسک کے شاہکار کے طور پر پہچانا جاتا ہے۔

     یہ تصور کرنا مشکل ہے کہ اس سے میوزیکل آرٹ کی دنیا کو کیا نقصان ہو سکتا ہے۔ اپنے بچپن اور جوانی میں "شیشے کے لڑکے" پر لگنے والی قسمت کی ضربیں واپس کر دیں۔ صرف ایک شخص ہی اس طرح کی آزمائشوں کا مقابلہ کرسکتا ہے جو فن سے بے حد وقف ہے۔

تقدیر کا ایک اور دھچکا پیوٹر ایلیچ کو ختم ہونے کے تین ماہ بعد لگا شیشے کا کمرہ. موسیقی کے نقاد Ts.A. Cui نے بلاوجہ Tchaikovsky کی صلاحیتوں کا برا اندازہ لگایا۔ سینٹ پیٹرزبرگ گزٹ میں بلند آواز سے سننے والے ایک غیر اخلاقی لفظ کے ساتھ، موسیقار کا دل بہت زخمی ہوگیا… چند سال پہلے، اس کی والدہ کا انتقال ہوگیا۔ اسے سب سے زیادہ دھچکا اس عورت کی طرف سے لگا جس سے وہ پیار کرتا تھا، جس نے اس سے منگنی کے فوراً بعد اسے کسی اور کے لیے پیسے دے کر چھوڑ دیا تھا۔

     قسمت کے اور بھی امتحان تھے۔ شاید اسی وجہ سے، ان مسائل سے چھپانے کی کوشش کرتے ہوئے، جو اسے پریشان کر رہے تھے، پیوٹر ایلیچ نے طویل عرصے تک آوارہ طرز زندگی کی قیادت کی، اکثر اپنی رہائش کی جگہ بدلتے رہے۔

     قسمت کا آخری دھچکا جان لیوا نکلا...

     ہم Pyotr Ilyich کا موسیقی سے لگن کے لیے شکریہ ادا کرتے ہیں۔ اُس نے ہمیں جوان اور بوڑھے، استقامت، برداشت اور عزم کی ایک مثال دکھائی۔ اس نے ہمارے نوجوان موسیقاروں کے بارے میں سوچا۔ پہلے سے ہی ایک بالغ مشہور موسیقار ہونے کے ناطے، "بالغ" مسائل میں گھرا ہوا، اس نے ہمیں انمول تحفے دیے۔ اپنے مصروف شیڈول کے باوجود، اس نے رابرٹ شومن کی کتاب "لائف رولز اینڈ ایڈوائس ٹو ینگ موسیقار" کا روسی زبان میں ترجمہ کیا۔ 38 سال کی عمر میں انہوں نے آپ کے لیے ڈراموں کا ایک مجموعہ جاری کیا جس کا نام "چلڈرن البم" ہے۔

     "دی گلاس بوائے" نے ہمیں مہربان ہونے اور لوگوں میں خوبصورتی دیکھنے کی ترغیب دی۔ اس نے ہمیں زندگی، فطرت، فن سے محبت کی وصیت کی۔